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(1.浙江工業(yè)大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院,浙江 杭州 310023;2.杭州科技職業(yè)技術(shù)學(xué)院 工商學(xué)院,浙江 杭州 311402)
在世界各國紛紛發(fā)展本國創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的征程中,各國都根據(jù)本國的產(chǎn)業(yè)特點(diǎn)及藝術(shù)特色,在眾多行業(yè)中以創(chuàng)意為核心競爭力,開拓出具有個(gè)性化的創(chuàng)意產(chǎn)品。近年來,波蘭文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)作為波蘭政府重點(diǎn)扶持的項(xiàng)目,以其開放的姿態(tài),在世界創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的舞臺上不斷推出創(chuàng)意產(chǎn)品,展示其特有的創(chuàng)意思想,占領(lǐng)了世界文化創(chuàng)意市場的一席之地。尤其是波蘭視覺藝術(shù)的創(chuàng)意產(chǎn)品,不僅以其精美的設(shè)計(jì)面世,更以其具有民族傳承性的創(chuàng)意構(gòu)思和現(xiàn)實(shí)責(zé)任的擔(dān)當(dāng),將視覺藝術(shù)與當(dāng)今波蘭民眾生活緊密結(jié)合,巧妙精美地將“波蘭純凈藝術(shù)”轉(zhuǎn)化為生產(chǎn)力,不僅解決了時(shí)下波蘭人日常生活中類型性問題,同時(shí)還將藝術(shù)元素與生活功能巧妙地結(jié)合起來了。如波蘭的剪紙藝術(shù)在波蘭建筑設(shè)計(jì)中的運(yùn)用,將建筑設(shè)計(jì)中美學(xué)及建筑的內(nèi)在功能性結(jié)合,帶來了小空間大使用的空間使用效果。在2012年第七屆北京國際文博會上,波蘭展示了集實(shí)用性和藝術(shù)性于一體的創(chuàng)意作品——“世界最窄房屋”項(xiàng)目[注]①七屆北京國際文博會開幕 各國文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)異彩紛呈:http://gb.cri.cn/27824/2012/12/19/6251s3963762.htm.。類似的項(xiàng)目還有被波蘭人民稱為跳舞房的“扭曲的房子”,該建筑通過哈哈鏡影像投射藝術(shù),在購物中心建筑設(shè)計(jì)中以有趣的哈哈鏡投射造型強(qiáng)化消費(fèi)者購物中的趣味感,不僅促進(jìn)賣場銷售,同時(shí)給城市帶來活波元素。同時(shí)波蘭的視覺藝術(shù)元素在其影視、服裝及面料設(shè)計(jì)、環(huán)境設(shè)計(jì)中被大量使用,充分展示了文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟(jì)力。本文追溯波蘭文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)意依據(jù)——波蘭現(xiàn)代視覺藝術(shù)的元素,旨在剖析服務(wù)于當(dāng)今波蘭文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的視覺藝術(shù)的走向和脈絡(luò)。
波蘭在當(dāng)今東歐地區(qū)屬于經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展國家,其在經(jīng)濟(jì)、文化、貿(mào)易等各方面具有極強(qiáng)的擴(kuò)展性,其中文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)因具有特色的波蘭藝術(shù)符號系統(tǒng)的體現(xiàn),使其在世界創(chuàng)意產(chǎn)品交易平臺上具有相當(dāng)強(qiáng)的競爭力,其不同門類的創(chuàng)意產(chǎn)品如視頻類產(chǎn)品、建筑類等都具有很強(qiáng)的市場競爭力。這些市場盈利點(diǎn)來自其植根于波蘭深厚的藝術(shù)傳承和藝術(shù)體系。在日常生活和藝術(shù)領(lǐng)域中的新技術(shù)引發(fā)了波蘭藝術(shù)思想方法的變化,而此后近二十年間藝術(shù)家們表達(dá)方式的轉(zhuǎn)變標(biāo)志著轉(zhuǎn)折點(diǎn)的出現(xiàn)。
20世紀(jì)90年代波蘭最重要的藝術(shù)潮流當(dāng)屬“關(guān)鍵技術(shù)”,代表人物有畢業(yè)于華沙美術(shù)學(xué)院的Pawel Althamer,Artur Zmijewski和Katarzyna Kozyra。盡管他們都是雕塑系的畢業(yè)生,但他們所使用的主要創(chuàng)作工具是一臺攝像機(jī)。他們提出困難和被忽視的課題,如社會和心理排斥、尷尬的親密和肉體、政治和個(gè)人暴力等,然后利用他們獨(dú)有的理解方式和藝術(shù)表現(xiàn)手法予以展現(xiàn),用全新的表達(dá)方式,如視頻圖像、攝影、表演性的行動和多層安裝組合的各種媒體等。他們是波蘭政治自由后的首批因大膽創(chuàng)新而聞名的一代藝術(shù)家。
與此同時(shí),世紀(jì)之交的波蘭也出現(xiàn)了多元化的字符畫。后來成為波蘭這一時(shí)期中堅(jiān)力量的藝術(shù)家,如萊昂Tarasewicz(1957-)和Tomasz Tatarczyk(1947-2010)等,從大自然中汲取靈感拓展了繪畫的材料和色彩表現(xiàn)手法。
波蘭二十一世紀(jì)早期最富有影響力的油畫“Ladnie”最早出現(xiàn)于華沙獨(dú)立畫廊“光柵”。其組織的一位成員威廉通過與倫敦薩奇畫廊的合作,完成了波蘭藝術(shù)與國際社會的接軌。自2005年起,他還通過電視“繪畫”節(jié)目積極推動更多畫廊參與到這一開放的交流活動中來。威廉的畫是具象的,充滿幽默,是現(xiàn)實(shí)生活在當(dāng)代油畫世界中的折射。他還是個(gè)細(xì)心的評論家,其描繪私人和公共生活的作品極具靈敏度和獨(dú)創(chuàng)性。據(jù)《閃光的藝術(shù)》雜志報(bào)道,威廉2006年在“世界100個(gè)最重要的年輕藝術(shù)家”評選中位居榜首。米羅斯瓦夫巴萊克是波蘭當(dāng)代最著名的藝術(shù)家。他崇尚極簡主義,時(shí)常創(chuàng)作大屠殺等題材的紀(jì)念性雕塑和裝置。2009和2010年之交,他做了題為“如何在倫敦的泰特現(xiàn)代美術(shù)館大廳安裝(Tate Modern)”的作品,吸引了世界各地成千上萬的游客。
目前當(dāng)代藝術(shù)在波蘭受到廣泛的扶持,新的藝術(shù)機(jī)構(gòu)可以不受阻礙地發(fā)展,國內(nèi)外的新藝術(shù)潮流可以暢通無阻的宣傳推廣。華沙一直是波蘭當(dāng)代藝術(shù)中心,他們?yōu)楫?dāng)代藝術(shù)推出了獎學(xué)金計(jì)劃,以鼓勵來自波蘭以及世界各地為波蘭當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展做出貢獻(xiàn)的藝術(shù)家。近年來,其他城市也陸續(xù)推出了類似的機(jī)構(gòu)和政策,波蘭當(dāng)代藝術(shù)博物館、弗羅茨瓦夫當(dāng)代博物館和羅茲藝術(shù)博物館是其中的佼佼者,波蘭克拉科夫(MOCAK)也在收藏現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)方面久負(fù)盛名。目前,華沙現(xiàn)代藝術(shù)博物館是收藏波蘭現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)品的最大機(jī)構(gòu),該博物館經(jīng)常舉辦國際交流活動,如2012年底在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦了波蘭雕塑家阿麗娜Szapocznikow(1926-1973)的個(gè)展等,在推動波蘭藝術(shù)走向世界方面取得了巨大的成功。
2005年,波蘭與法國合作推出了一項(xiàng)全國性的扶持當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的模式,又一次刺激了波蘭當(dāng)代藝術(shù)市場的繁榮。盧布林成為該項(xiàng)目的推行和監(jiān)督中心,進(jìn)而成為波蘭當(dāng)代藝術(shù)新的集匯地。波蘭的藝術(shù)教育已有兩百余年的歷史,華沙美術(shù)學(xué)院(最早可以追溯到成立于1818年的雅蓋隆大學(xué),后改為揚(yáng)馬特伊科美院,1904年后成為華沙美術(shù)學(xué)院)是波蘭兩大歷史悠久的藝術(shù)院校之一。瑪麗亞·居里夫人大學(xué)藝術(shù)學(xué)院是波蘭東部最大的藝術(shù)學(xué)院?,旣悂啞ぞ永锓蛉舜髮W(xué)藝術(shù)學(xué)院包括音樂學(xué)院和美術(shù)學(xué)院兩部分,其中美術(shù)學(xué)院主要有三大研究領(lǐng)域:繪畫、圖形藝術(shù)和視覺藝術(shù)教育。學(xué)生可以從這三大領(lǐng)域中選擇各種專業(yè),如繪畫、雕塑、陶瓷、圖形藝術(shù)、平面設(shè)計(jì)、攝影、數(shù)字媒體藝術(shù)等,學(xué)院為學(xué)生提供了廣泛的熟悉當(dāng)代視覺文化的可能性。此外,瑪麗亞·居里夫人大學(xué)藝術(shù)學(xué)院還注重專門化藝術(shù)工作室的發(fā)展完善。藝術(shù)工作室實(shí)訓(xùn)基地是學(xué)習(xí)藝術(shù)技巧的基礎(chǔ),對藝術(shù)學(xué)習(xí)有著至關(guān)重要的作用。該校的繪畫和圖形藝術(shù)工作室已成為盧布林市最好的藝術(shù)教育分支機(jī)構(gòu)。那里的教師與學(xué)生分享他們的淵博知識,共同尋找新的語言表達(dá)方式,以最大限度地推進(jìn)藝術(shù)發(fā)展。
瑪麗亞·居里夫人大學(xué)藝術(shù)學(xué)院對外交流中,在波蘭各類對外藝術(shù)交流中最為引人矚目。該藝術(shù)學(xué)院不斷進(jìn)行對外交流,通過不同類型的展覽,將波蘭藝術(shù)推廣到世界各地,尤其與中國的藝術(shù)交流,其中2013年5月由何水法美術(shù)館主辦的波蘭現(xiàn)代繪畫藝術(shù)展,充分證實(shí)了該藝術(shù)學(xué)院一貫來的市場推廣宗旨。
此次展覽是波蘭當(dāng)代藝術(shù)首次在中國集中亮相,每位參展的藝術(shù)家都發(fā)展和表現(xiàn)出了獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)方式,構(gòu)筑起了獨(dú)立的觀察和記錄世界的視角和體系,每一件作品代表著一種風(fēng)格和態(tài)度。無論是具象的作品、抽象的作品還是那些符號化的作品,都是藝術(shù)家以隱喻和低調(diào)的方式表達(dá)詩意的現(xiàn)實(shí)世界。此次展覽的作品包含了多種圖形設(shè)計(jì)技術(shù)、架上繪畫等形式,為觀眾提供了一個(gè)了解波蘭當(dāng)代藝術(shù)豐富性的機(jī)會。波蘭是當(dāng)代藝術(shù)的多樣性得到較為充分發(fā)展的國家,在東歐美術(shù)界占有重要地位。其源于傳統(tǒng)和當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐以及藝術(shù)教學(xué)而形成的強(qiáng)勢地位,吸引了無數(shù)青年藝術(shù)愛好者前來求學(xué)。與此同時(shí),這里的藝術(shù)家和教師也為學(xué)子提供了良好的藝術(shù)氛圍,不僅讓他們自主選擇未來的藝術(shù)之路,還協(xié)助他們廣泛參與藝術(shù)生活、了解國際藝術(shù)動向。
在波蘭現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家的視野里,視覺藝術(shù)的載體——媒介,已不是視覺藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)所采用的材料、場所、工具、姿態(tài)、技術(shù)過程,以及所相關(guān)的一切特征的評判標(biāo)準(zhǔn),媒介已走出了視覺藝術(shù)所框定的范圍。而在當(dāng)今不同的傳播途徑中,各類媒介被運(yùn)用到視覺藝術(shù)創(chuàng)作中,不僅扮演著藝術(shù)表現(xiàn)的載體,同時(shí)不斷更新這視覺藝術(shù)表現(xiàn)中,最新的抽象理論及思想的現(xiàn)實(shí)具象的表達(dá)?;谶@一風(fēng)尚潮流,視覺藝術(shù)創(chuàng)造者不僅在新媒介中創(chuàng)造獨(dú)特的作品,同時(shí)對于傳統(tǒng)的作品可以在新媒介語言系統(tǒng)中重新進(jìn)行翻新和再次創(chuàng)作。但波蘭藝術(shù)家一貫的“享樂主義”風(fēng)尚與“純凈藝術(shù)”的繪畫傳統(tǒng)思想在各類新媒介的創(chuàng)作被保存,并被世界藝術(shù)市場廣泛接受,贏得了“畫得美妙、制作精巧、賣得價(jià)高”的市場口碑。
引領(lǐng)波蘭視覺藝術(shù)這一潮流風(fēng)尚的領(lǐng)軍人物里昂·塔拉瑟維奇,是一位新銳畫家,1984年首次亮相,他用自己的作品表達(dá)了他關(guān)于在新時(shí)代繪畫技藝與媒介的關(guān)系:“技藝永遠(yuǎn)是與傳統(tǒng)密不可分的,而與此同時(shí),媒介存在的意義即是將先驗(yàn)理論進(jìn)行實(shí)時(shí)更新”[1]。因此,以他為代表的波蘭現(xiàn)代繪畫藝術(shù)家們的繪畫創(chuàng)作能走出傳統(tǒng)繪畫媒介的藩籬,而在不同媒介上酣暢淋漓的表達(dá)著作者對世界的感知和意識的呈現(xiàn)。尤為具有世界性創(chuàng)新的作品表達(dá)方式在于媒介的可拓展性,如塔拉瑟維奇的風(fēng)景畫ToPaint,既保存了波蘭風(fēng)景畫點(diǎn)彩派畫法的美妙,同時(shí)將畫面與呈現(xiàn)環(huán)境媒介相融合,使觀者從畫面的暢游中走入周圍的陳列環(huán)境和自身所處的實(shí)際生活的自然環(huán)境中。因此,他所帶來的繪畫作品具有了空間和時(shí)間的可擴(kuò)展性,因?yàn)槠渥叱隽斯潭ɡL畫媒介的語言體系,而將更為豐富的不同媒介、甚至與時(shí)代緊密相連的新媒介語言體系納入其創(chuàng)作系統(tǒng)中,形成了“將先驗(yàn)理論實(shí)時(shí)更新”的波蘭實(shí)驗(yàn)藝術(shù)流派的實(shí)驗(yàn)思想。
當(dāng)代女藝術(shù)家馬珊娜·諾瓦克的所呈現(xiàn)的油畫作品,走出了以繪畫者對光影的距離設(shè)定,而表達(dá)的色彩、結(jié)構(gòu)乃至畫面意識內(nèi)容這一油畫創(chuàng)作中的傳統(tǒng)觀點(diǎn)。而以觀賞者的觀賞習(xí)慣或觀賞意識,確定觀賞距離,獲得自身對畫面的解碼,及再次對作者所傳達(dá)的畫面符號系統(tǒng)意義的重構(gòu)過程,這期間繪畫作品媒介在觀賞者的解讀中被擴(kuò)展,畫面被投放到更為多彩的媒介環(huán)境中被放大亦或縮小的意義解讀。獲得這一繪畫效果的色彩及結(jié)構(gòu)素材來源,波蘭傳統(tǒng)的縫紉裁剪領(lǐng)域中的面料花紋圖案,這類裝飾性為特點(diǎn)的面料圖案,給馬珊娜·諾瓦克的作品帶來了畫面構(gòu)圖及色彩運(yùn)用的靈感,極具波蘭民族特色的“以白色為主色調(diào),多色彩點(diǎn)綴組合”的面料色彩藝術(shù)風(fēng)格在其作品中被形成了一種以觀賞者為主體的,一套畫面解讀系統(tǒng)、一種色彩安排方式及簡單的畫面結(jié)構(gòu)。觀賞者可以獲得多維度的賞析空間和習(xí)慣性文化解讀的時(shí)空感。
克拉科夫平面藝術(shù)代表著波蘭傳統(tǒng)版畫藝術(shù)的最高藝術(shù)品相,同時(shí)其具象符號的技藝風(fēng)格,及對“波蘭精神”力量的視覺心理詮釋的高度美學(xué)表達(dá),形成的一種心理撫慰的版畫系統(tǒng)??死品蚴遣ㄌm16世紀(jì)之前的首都,是波蘭文化系統(tǒng)中重要的文化元素之一。相比于當(dāng)下數(shù)字媒介美術(shù)藝術(shù)作品,從克拉科夫走出的藝術(shù)家,攜帶著鮮明的克拉科夫符號特點(diǎn)。因?yàn)榭死品蚴蔷哂歇?dú)特文化氛圍的城市,城市中所有的經(jīng)濟(jì)、文化、政治的宏觀氛圍與生活在此城中小市民的吃喝拉撒的市井,共同醞釀出克拉科夫與世界的對話方式和媒介語境。版畫藝術(shù)是克拉科夫的“城市官方用語”,自1962年開始,以克拉科夫版畫為主體的“波蘭版畫雙年展”成為世界藝術(shù)領(lǐng)域矚目的世界平面藝術(shù)交流平臺,因其強(qiáng)力展示波蘭人生活細(xì)節(jié)美學(xué)性的意象,逐漸演變成國際版畫三年展,并被視為當(dāng)今最負(fù)盛名的世界平面藝術(shù)盛會。在現(xiàn)代平面藝術(shù)體系中,克拉科夫平面藝術(shù)不僅代表著波蘭傳統(tǒng)視覺藝術(shù)的表達(dá)語境,同時(shí)吸取運(yùn)用著現(xiàn)代數(shù)字媒介美學(xué)藝術(shù)的媒介語言,對于數(shù)字媒介視覺藝術(shù)要素所呈現(xiàn)的畫面語境表達(dá)方式,及對于當(dāng)代波蘭人生存現(xiàn)狀的關(guān)注:波蘭人在日益變化的數(shù)字時(shí)代的生活環(huán)境和自身強(qiáng)烈的生存適應(yīng)需求性之間的碰撞所折射出的精神理性的思考,這些都成為克拉科夫平面藝術(shù)的內(nèi)容所指和具象平面畫面符號能指體系。受眾在克拉科夫平面藝術(shù)作品前,不僅被克拉科夫傳統(tǒng)圖形藝術(shù)形象的視覺角度的選取所折服,同時(shí)受眾對于其具有強(qiáng)烈版畫元素的設(shè)計(jì)風(fēng)格,所詮釋的抽象精神所驚嘆。從克拉科夫誕生的作品都具有濃郁的、獨(dú)特的味道。波蘭平面藝術(shù)設(shè)計(jì)家們,依據(jù)不同的年齡生活經(jīng)歷,家庭背景,以繽紛的色彩和對生活點(diǎn)滴的理解與極富創(chuàng)造力的創(chuàng)意構(gòu)想,顯示出視覺藝術(shù)表現(xiàn)形式和思想的多樣性??死品蚱矫嫠囆g(shù)作品的媒介語境中,受眾接受到創(chuàng)作者們共同的對于藝術(shù)形象的興趣點(diǎn),及不同的媒介手段來表達(dá)他們的美學(xué)理解和感悟,如2012年為期5天的“北京——波蘭文化節(jié)”中的《克拉科夫平面藝術(shù)展》使中國觀眾感受到波蘭美學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)新高度[2]。在這里中國觀賞者充分感受到了,在二戰(zhàn)后躋身為波蘭藝術(shù)中杰出的藝術(shù)現(xiàn)象——克拉科夫平面藝術(shù),以及藝術(shù)形式的媒介技術(shù)的高質(zhì)量的金屬圖形技術(shù),該技術(shù)通過金屬圖形的抽象創(chuàng)意,將金屬所具有的媒介特點(diǎn),通過不同的加工手法實(shí)現(xiàn)豐富的思想內(nèi)涵,形成“克拉科夫”藝術(shù)的創(chuàng)作體系。安娜·索伯爾(Anna Sobol-Wejman,1946年出生于雷布尼克)、吉斯凱·斯羅卡(Jacek Sroka,1957年出生于克拉科夫)、斯坦尼斯拉夫(Stanisaw Wejman,1944年生于Jedrzejow)、克日什托夫·斯考爾柴夫斯(Krzysztof Skorczewski,1947年生于克拉科夫),這四位是克拉科夫平面藝術(shù)的當(dāng)代藝術(shù)家的代表,他們的作品不僅繼承了克拉科夫平面藝術(shù)形象設(shè)計(jì)的傳統(tǒng)風(fēng)格,同時(shí)還將當(dāng)代的生活理念和精神力量通過不同創(chuàng)作媒介工具,傳達(dá)出鮮明的平面版畫設(shè)計(jì)風(fēng)格。如安娜·索伯爾的版畫印刷作品《坐著的女人》,采用金屬蝕刻法圖形技術(shù),同時(shí)創(chuàng)造性地加入了光刻技術(shù)手法,創(chuàng)作出了十分亮麗、頗具現(xiàn)代感的、黃底黑白相間的一幅用蝕刻方法印刷的引人注目的作品。在這個(gè)作品中,“坐著的女人”的每個(gè)細(xì)節(jié)通過細(xì)微變化的蝕刻手法,將人物造型的局面變化在金屬蝕刻的色彩、筆法濃重的變化中,恬靜地渲染出了人物狀態(tài)中的內(nèi)在精神。
威赫姆·薩斯納爾、馬爾青·馬切夫斯基、馬伊諾夫斯基的“美妙組合”是波蘭文化產(chǎn)業(yè)中以不同藝術(shù)審美品位、不同的藝術(shù)領(lǐng)域相結(jié)合,以團(tuán)隊(duì)合作的方式組成的“一夜成名”的大師級組合。其發(fā)軔之作集中在1952-1989年的波蘭人民共和國時(shí)期的視覺作品。他們獨(dú)特的創(chuàng)作視角,以肖像畫為該時(shí)期重點(diǎn)作品,在畫作中畫家們不僅有鮮明的畫作畫面思想,同時(shí)在畫作中用文字媒介表達(dá)思維層次抽象的深邃思想,給觀賞者帶來不僅是畫面肖像的具象符號的思考,更為由文字符號所帶來的不輕松的對現(xiàn)實(shí)生活的反思。這一時(shí)期作品為波蘭視覺藝術(shù)開辟了新天地,作品以現(xiàn)實(shí)主義流派為其核心特點(diǎn),以美國的波普藝術(shù)理念為其創(chuàng)作依據(jù),將真實(shí)反映波蘭生活質(zhì)量的紀(jì)實(shí)性影像作品為創(chuàng)作藍(lán)本,同時(shí)將波蘭民眾經(jīng)濟(jì)生活中的商業(yè)廣告語言運(yùn)用到創(chuàng)作中,創(chuàng)作出系列與波蘭人民生活感官極為熨帖的生活場景,成為波蘭國家節(jié)日和慶典中必不可少的裝飾作品?!懊烂罱M合”這一簽名成為波蘭文化產(chǎn)業(yè)的標(biāo)志符號,在藝術(shù)及公民生活中傳播開來。
該組合被波蘭藝術(shù)評論家Raster譽(yù)為“妙”藝術(shù)后,人們紛紛將此組合冠之以“波普陳舊主義”、“妙主義”,由此藝術(shù)組合所形成的市場影響力,開辟了波蘭藝術(shù)走向世界文化產(chǎn)業(yè)的道路。他們引領(lǐng)波蘭視覺藝術(shù)創(chuàng)作者們對當(dāng)代電視視頻媒介的畫面進(jìn)行類型化分割,其中以青年人普遍接受的話題畫面為主要素材來源,畫面以視頻動感化的細(xì)膩真實(shí)的繪畫技巧,更為深刻、具有洞察力的現(xiàn)實(shí)核心反諷,來表達(dá)民眾生活中真實(shí)思想的具象展示。在波蘭文化產(chǎn)業(yè)中,“美妙組合”成員中薩斯納爾的作品是被研究最多的。薩斯納爾被自己的畫作感動著,他堅(jiān)信美術(shù)之根本在于美術(shù)本身的自主權(quán)。因此,當(dāng)其作品進(jìn)入市場引起不同凡響和爭議時(shí),“美妙組合”從來不出來分析和解釋,而是在公眾輿論趨于同化之時(shí),用作品告知觀賞者,在同一文化背景下,公眾有相似的審美及生活體悟的眼光,但隨著他們給予的作品可以思考自己真實(shí)的內(nèi)心所需,走向自己選擇的方向。他們這一美學(xué)思想恰恰與互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代中“小時(shí)代”群落生活時(shí)代來臨時(shí),人們所具有的生活品質(zhì)和能力相吻合。人,作為人本身,找到真實(shí)的自我,首先對于自我的擔(dān)當(dāng),同時(shí)寬容于他人的思想及生活狀況。
觀賞者在“美妙組合”所呈現(xiàn)的作品中,感受他們在對于畫面空間媒介語言的運(yùn)用中,具有一種極為簡單的格局和設(shè)計(jì)安排。每一個(gè)線條和每一種色彩的出現(xiàn)將畫面的空間語言體系失去了物質(zhì)性,因其所表達(dá)的極為精致,將受眾瞬間融入其意象的媒介語境中,將物質(zhì)心情感受到了空靈的精神符號系統(tǒng),能使觀賞者在對畫面的自我解碼中創(chuàng)造出五彩繽紛的色塊的二度編碼過程。“美妙組合”理想地實(shí)現(xiàn)了作者與欣賞者之間對作品的不斷編碼和解碼的創(chuàng)作過程。因此,這個(gè)組合所運(yùn)用的媒介體以自然風(fēng)景為最基本的媒介,將自然風(fēng)光的瞬間性的生命力的視覺形象的展現(xiàn)在任何一個(gè)空間媒介中。因此,在他們的作品展中,欣賞者經(jīng)常會在不經(jīng)意間的立柱或是墻體、石雕等裝飾建筑體中,感受到“美妙組合”簡潔唯美的風(fēng)光畫作。在他們的作品所呈現(xiàn)的場景中,或許有些與周圍環(huán)境的不和諧,但能使觀賞者在不融合中感受到界限分明的畫面生命力,以及由此帶來的別有洞天的藝術(shù)元素的生動表達(dá)。“美妙組合”不斷的表達(dá)著:“在尋找韻律的過程中,我們擯棄了風(fēng)景畫中的裝飾性特征:如同一張時(shí)間順序雜陳的網(wǎng)中重復(fù)出現(xiàn)了一系列的印象派圖樣”[3],這種藝術(shù)創(chuàng)作的理念直接將藝術(shù)的社會功能重新定位,形象設(shè)計(jì)的藝術(shù)創(chuàng)造將自然和人們生活中瞬間的事件、場景及自然之象,以重新人文性定格后,不僅以圖象方式裝點(diǎn)生活的同時(shí),也用于拓展生活美學(xué)的運(yùn)用領(lǐng)域,激發(fā)觀賞者不斷觀照自己的生活維度,生命的瞬間性被放大或縮小,在觀賞者心里尋找到了“具象的事物”與“被延展性的靈性理解” 的無限性有了交匯碰撞的接觸點(diǎn)。
在波蘭文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)發(fā)展過程中,不僅汲取著波蘭現(xiàn)代視覺藝術(shù)的各類元素,同時(shí)波蘭創(chuàng)意市場的各種需求,為波蘭現(xiàn)代視覺藝術(shù)開拓了發(fā)展空間,新藝術(shù)思維、新藝術(shù)技法因市場需求不斷得以創(chuàng)新。尤其在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代,藝術(shù)家們用互聯(lián)網(wǎng)思維,在嚴(yán)謹(jǐn)龐大的波蘭傳統(tǒng)藝術(shù)思想和技法大廈下,以網(wǎng)絡(luò)視頻及分眾消費(fèi)的方式,將具有波蘭符號特性的各類藝術(shù)作品,以消費(fèi)者熱衷的消費(fèi)品出現(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)平臺上,波蘭的現(xiàn)代視覺藝術(shù)走出了精神功能的作用,同時(shí)與人們的經(jīng)濟(jì)生活緊密聯(lián)系,發(fā)揮其生產(chǎn)力功能。波蘭的視覺藝術(shù)元素在其影視、服裝及面料設(shè)計(jì)、環(huán)境設(shè)計(jì)中被大量使用,充分實(shí)現(xiàn)著文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟(jì)力。
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浙江工業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)(社會科學(xué)版)2014年2期