摘 要:色彩是藝術表達的一種手段,是藝術家或設計師由意識再現(xiàn)來表達物體本質(zhì)的元素。作為情緒宣泄的直觀體現(xiàn),色彩是最具表現(xiàn)力也是最有效的處理形式。色彩與其他要素的結合,使平凡的主題變得珍貴和不凡,而它所形成的平面結構也在最大限度地探索著色彩能達到的最大效果。
關鍵詞:色彩;情感;藝術;設計
[中圖分類號]:J063 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2013)-13--01
毋庸置疑,色彩是所有設計元素中最具表現(xiàn)力的一種。通過眼、腦,以及我們的生活經(jīng)驗所產(chǎn)生的對光的視覺效應——色彩“表達著一種心境,一種經(jīng)歷”,它作為視覺藝術的重要體現(xiàn),隨時隨地地觸動和激發(fā)著人們的情感反應。與材質(zhì)、造型等元素相比較,色彩更易于派生和發(fā)展,也更易表達個性特征。在藝術或設計領域,色彩統(tǒng)一的視覺感和鮮明的形象性賦予作品積極的認知體系。
一、色彩的主觀性
古希臘哲學家很早就斷言,色彩是一種知覺過程,是由于反射的光線經(jīng)由眼睛將信息傳達到大腦的,因而它所傳達的意義也是主觀的。我們對所見事物的反應通過色彩的直觀特點來傳達,給色彩注入了個人意識的主動性。藝術家的每一件作品都是其直覺的變奏曲,是色彩的頌揚。
我們強調(diào)繪畫或設計中的色彩是超越自然的表象模仿,它源于自然色彩,且在自然中提煉、凝結,達到主動認識和創(chuàng)造的境界。因此,我們說藝術家筆下的色彩是主觀的。創(chuàng)作個體將自己的主觀感受用色彩的形式(最單純的形式)來傳達,是創(chuàng)作個體最直接、最純粹的表達方式,不僅是創(chuàng)作者的情感表述與個性需求,也容易引起觀者的視覺刺激和情感波動。馬蒂斯曾說過“色彩問題不是一個量的問題,而是一個選擇的問題”,這種選擇的可能性讓我們將自然界的色彩建立在感性認識的基礎上,運用理性及抽象思維詮釋出新的色彩表達理念和與眾不同的效果。
二、色彩與空間
基于人類感知對色彩冷暖鑒別的特性,色彩可表現(xiàn)出一定的空間特征。如:橙色等暖色易使空間膨脹,而藍或綠等冷色系則會使空間看起來縮小許多。面對黃色,我們會覺得距離很近,但如果面對藍色或紫色就會有向后退的感覺,而紅色則感覺是相對靜止的。色彩在空間中產(chǎn)生的層次感影響了構圖和造型,在一個單色的畫面中的某個區(qū)域運用其他的色彩,根據(jù)它們之間的色彩關系,會使得造型圖案與背景的產(chǎn)生緊密或分離的視覺狀態(tài)。
色彩作為設計抑或藝術表達的元素之一,它要服從于畫面整體構圖的流暢性,從而體現(xiàn)創(chuàng)作者的感情。每種色彩都有自己的主要區(qū)域,它們相互作用,相互強調(diào)而又相互平衡?!吧示哂兴逃械拿溃@種美應該像人們在音樂中力圖保持音色一樣地加以保持。色彩的組織和結構的問題,能夠在毫不損害其活力的情況下得到解決。”藝術家用色彩進行實驗,創(chuàng)作出成功的藝術作品,他們觀察不同色彩排列在一起出現(xiàn)的效果,觀察色彩混合、柔化、相互滲透的過程。“每一個時代必然具有自己對世界的理解,以及對空間的獨特的感覺?!?/p>
三、色彩的對比
色彩是相對的,色調(diào)、色溫、明度及純度都因其鄰近的色彩而發(fā)生變化,只有當一個色彩與其相鄰近的色彩進行比較時,我們才能較準確地確定其色相。因而對色彩來說,為了更好地服務于畫面,最重要的便是一些對比關系的處理,如:色相的對比、明度的對比、色量的對比、純度的對比,以及色溫的對比等等?!按罅康纳时旧硎菬o能為力的。色彩只有當它已經(jīng)被組織好、它的強度符合于畫家的感情的強度時,才能獲得自己的充分的表現(xiàn)力”,也就是說,色彩沒有孤立存在的,所有色彩都有“親緣關系”,色彩效果的成功與否在于處理、表現(xiàn)色彩屬性之間的關系,在于對比,在于色彩之間的相互搭配和融合,以構成美學上令人愉悅的效果。美的色彩不在于堆砌,而在于色彩關系的組合與創(chuàng)造。
色彩是一種能量聚集,由它產(chǎn)生的或冷或暖的感受會使空間充滿張力與活力。冷與暖是由我們的心理錯覺得到的物理性分類,當然這并非物理上的真實溫度,而是與我們的心理聯(lián)想以及人們的體驗有很深的聯(lián)系。暖色帶給我們視覺神經(jīng)以刺激作用,而冷色則有舒緩、安定的效果。在我們的日常生活中,或冷火暖的色彩都是必需的,在藝術表現(xiàn)的畫面中,冷暖色所占的主導抑或輔助地位也是必需的。在一幅極暖的畫面中增添一些輔助性的冷色調(diào)會起到畫龍點睛的作用。
在色相的對比中,無論是類似色對比、對比色(在色相環(huán)上的距離約120度)對比,還是互補色(在色相環(huán)中絕對相對的顏色)的對比,都凸顯了色彩結合的魅力,變化中不失和諧。尤其是互補色,無論是在繪畫還是設計領域,補色的應用顯得極為重要。補色之間的差異性起到了襯托、凸顯彼此的作用,看似排斥,實則產(chǎn)生積極的影響。例如威廉·瑟恩的水彩畫《冬日薄霧》,它令人信服地證明了補色相容的合理性與創(chuàng)造性。畫面上半部的藍紫色中相間著微弱的黃色,兩種互補的色相在融合的過程中逐漸趨于弱化,畫面下方大片的白色與黃色區(qū)域中的藍紫色最終混合成微妙的節(jié)奏。它們相互排斥又相互強調(diào),強調(diào)了補色和諧的特征——對立統(tǒng)一,使畫面達到了視覺的平衡,體現(xiàn)了藝術家高超的用色技巧,也使觀者有了視覺的驚喜與愉悅。
四、小結
色彩,是通過眼、腦,以及我們的生活經(jīng)驗所產(chǎn)生的對光的視覺效應。它是用眼睛去思維的藝術形式,也是所有設計元素中最具表現(xiàn)力的一種,隨時隨地地觸動和激發(fā)著人們的情感反應。色彩是知覺的過程,作為一種情感要素,它所帶來的心理感受有很大一部分是依據(jù)個人的文化素養(yǎng)和經(jīng)驗來得到的,個人的主觀意念為色彩的藝術表達帶來深層次的語境?;谌祟惛兄獙ι世渑b別的特性,色彩可表現(xiàn)出一定的空間特征:或遠、或近,或膨脹、或緊縮。藝術家用色彩進行實驗,創(chuàng)作出成功的藝術作品,他們觀察不同色彩排列在一起出現(xiàn)的效果,觀察色彩混合、柔化、相互滲透的過程。這就是色彩語言的特殊性,它賦予人們的不僅僅是幾塊簡單的顏色,而是由此為切入點促使觀者內(nèi)心迸發(fā)出的心理感受與無限想象。色彩之間的微妙關系使得色彩的應用有無數(shù)種方法,或?qū)够騾f(xié)調(diào),或凸顯或消逝,但只有藝術家或設計師將其按照一定的條理組織起來,捕捉無數(shù)色彩關系中的協(xié)調(diào),形成具有個人風格的色彩關系時,這樣的色彩、這樣的創(chuàng)作才是成功的。
參考文獻:
[1]《色彩設計》陳璉年編著,重慶:西南師范大學出版社,2003.6
[2]《馬蒂斯論創(chuàng)作》錢琮平譯,陳志衡校,北京:人民美術出版社,1987.12
[3]“色彩在網(wǎng)頁設計中的作用”,蒲波,青春歲月,2013.4