潘魯生“對話”畢加索

焦點：一場與畢加索的對話

正在舉行的第55屆威尼斯雙年展作為國際藝術(shù)盛典，引起各方關(guān)注，人們從不同角度去理解和感知藝術(shù)神奇的魅力，思考文化發(fā)展深層次的命題。正因為如此，這場以“對話”為主題的特別展產(chǎn)生了熱烈反響，觀眾以及評論界圍繞“畢加索/潘魯生陶瓷的對話”展覽，展開了許多深層次的討論，從藝術(shù)語言到文化意味，從陶瓷主題到個性才情，一個重要的主題是中西文化的交融與共鳴。

正如國際著名策展人、意大利文化中心主任溫琴佐·桑弗先生所說：“將潘魯生與畢加索并列，這之間不是一種相互比較的關(guān)系，也不是創(chuàng)新能力的考量，更不是一種用來贊揚的工具，而是一種藝術(shù)的、單純的、高貴的對話?！鄙８ハ壬J(rèn)為，畢加索在陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域貢獻(xiàn)出了一種跳脫單純裝飾的概念。他運用自由的想象，創(chuàng)造出一件又一件的藝術(shù)杰作。而這種表達(dá)自由的概念正是潘魯生跨入陶瓷畫作的關(guān)鍵。他拋開那些傳統(tǒng)中式陶瓷裝飾的束縛，放棄那猶如朝圣般的制式裝飾主題，如湖畔風(fēng)光、花草樹木、深山云霧或優(yōu)雅仕女像，而如畢加索一般，追尋一種更有效、更完整的意識，一種自由的創(chuàng)作，一種不需敘述影像故事的創(chuàng)作。從西方的角度來看，他觸及了波洛克的世界；而從東方的角度來看，他的靈感來源又受到了中國水墨畫傳統(tǒng)藝術(shù)的強烈影響。這一中西文化的交融，激發(fā)出潘魯生無限的創(chuàng)造力，賦予這些陶瓷藝術(shù)裝飾作品一種定義、一種闡釋。這些優(yōu)秀的陶瓷藝術(shù)所承載著傳統(tǒng)與當(dāng)代的視野，將成為中國當(dāng)代藝術(shù)史上輝煌的一頁。

本次展覽展出了藝術(shù)大師畢加索和中國當(dāng)代藝術(shù)家潘魯生的陶瓷和繪畫作品140余件，展覽的內(nèi)容和空間豐富而又靈動。應(yīng)該說，陶瓷之于中國，有非同尋常的文化意義。潘魯生是來自中國這一陶瓷古國和大國的當(dāng)代藝術(shù)家，以民間藝術(shù)孕育和陶冶的視野和當(dāng)代藝術(shù)的靈感加速陶瓷創(chuàng)新，突破傳統(tǒng)陶瓷的制式和規(guī)范，創(chuàng)新彩墨語言，賦予陶瓷繪畫新的生命和意味。所以有評論指出“現(xiàn)代主義大師畢加索的陶瓷創(chuàng)作，融會了其畢生探索之所得，作為非凡想象力和生命力的投射，跳脫既往陶瓷的裝飾傳統(tǒng)，呈現(xiàn)出迷人的大師風(fēng)采和藝術(shù)獨特的生命力。重要的是，潘魯生作為時間向度上的后者，并無對前輩大師的膜拜和效仿，而是自己文化土壤和人生閱歷中孕育生長的果實，跨越時空并置在同一展覽空間時，交匯和共鳴是深刻而奇妙的。他們就像各自軌道里運行的星宿，發(fā)出內(nèi)在的光芒，其交互生成了新的明亮的光暈，成為充滿意味的意義的空間?！?/p>

其實早在2007年，潘魯生就應(yīng)威尼斯國際藝術(shù)雙年展組委會的邀請，攜作品《靈動》和《天地》，參加第52屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展。他從中國民間藝術(shù)出發(fā)，以敏銳的藝術(shù)感知力和創(chuàng)作激情創(chuàng)造出富有時代氣息又不失傳統(tǒng)意蘊的、具有獨特藝術(shù)觀念和語言的作品。應(yīng)該說，潘魯生從中國民間藝術(shù)和水墨傳統(tǒng)中的探索出一條道路，而與西方現(xiàn)代派藝術(shù)不期而遇，對于中西繪畫藝術(shù)的會通發(fā)展做了新的發(fā)展和詮釋。

正因為如此，2013年5月26日，在意大利諾拉市（Nola）舉行的“文化經(jīng)典獎·藝術(shù)家獎”頒獎典禮上，潘魯生被授予藝術(shù)家獎，成為榮獲“文化經(jīng)典獎·藝術(shù)家獎”的首位中國藝術(shù)家。為表彰首位獲此獎項的中國藝術(shù)家，組委會特向潘魯生頒發(fā)獎杯，紀(jì)念并寓示開啟一段東西藝術(shù)交流的新里程。

回響：關(guān)于回歸本元的探尋

幾乎與畢加索對話展同時，潘魯生在深圳關(guān)山月美術(shù)館舉行了個人當(dāng)代藝術(shù)巡回展的首展，展覽的主題是“回歸本元”。潘魯生認(rèn)為，“元”是萬象之始，回歸本元，也是追本溯源，回到一個出發(fā)點，找到一種原動力。他在展覽的自序中這樣寫道：“信息和科技快速發(fā)展，資訊網(wǎng)絡(luò)四通八達(dá)，裹挾在信息與鏡像的巨流中，我們需要的往往不是疾速向前所謂的超越，而是找到自己文化的土壤，汲取養(yǎng)分，呼吸生長，獲得～種真正內(nèi)在的生命力?！?/p>

展覽由“門神納福”、“魯班線韻”、“國瓷彩墨”和“工藝文獻(xiàn)”幾部分組成，展出了潘魯生在纖維藝術(shù)、彩墨藝術(shù)、陶瓷繪畫等領(lǐng)域的最新創(chuàng)作成果，以及30年來對于民間藝術(shù)的田野調(diào)研和理論研究成果。其中，門神系列作品不僅擷取豐富的習(xí)俗符號、意象語言加以創(chuàng)造性地轉(zhuǎn)化和意象式地表達(dá)，還充分詮釋了民間樸素的敬畏和祈福之心，是一次關(guān)于民間藝術(shù)母題的再發(fā)掘。魯班線系列作品將木工的尺度與藝術(shù)創(chuàng)新的法度、倫理準(zhǔn)繩的反思相聯(lián)系，而且展示了一種新的數(shù)理的、意象的境界和空間。陶瓷水墨作品充滿了時空的重構(gòu)和體驗，工藝文獻(xiàn)則充分展示了一個藝術(shù)家思想視野和藝術(shù)創(chuàng)造力的交織生成。

應(yīng)該說，這是同一展覽空間中，藝術(shù)創(chuàng)作與理論研究的互現(xiàn)，也是充滿個性才情的當(dāng)代創(chuàng)作與傳統(tǒng)民藝的創(chuàng)造性融會，更是當(dāng)代藝術(shù)對文化母題隱喻與精神境界的發(fā)現(xiàn)和闡釋，通過裝置藝術(shù)等形式，再現(xiàn)傳統(tǒng)文化關(guān)于門與門神、編結(jié)與陶冶等主題和隱喻，成為當(dāng)下語境的發(fā)現(xiàn)和表達(dá)。為我們理解本元文化與當(dāng)代藝術(shù)，提供了一個具體而深刻的視角。潘魯生不僅提出了“回歸本元”的主題，而且通過藝術(shù)創(chuàng)作做出了生動深刻的回答。他對于民藝的取用傳承充滿個人的創(chuàng)造力，其創(chuàng)作有鄉(xiāng)土底蘊而又靈動，有傳統(tǒng)的符號又洋溢著個人的激情。所以中國美術(shù)館館長、藝術(shù)評論家范迪安評論指出，正是“用各種可能的方式，沖破所有舊的束縛，潘魯生先生努力地使古老的藝術(shù)進(jìn)入新的、更新的世界，達(dá)到了民間藝術(shù)與現(xiàn)代精神交融的境界”，因而“新奇的觀念包裹著古老的寓言，精彩的畫面分割著時空的轉(zhuǎn)換，浪漫的生靈之歌交織成生命的暢想?！?/p>

潘魯生認(rèn)為，將深圳作為巡回展的首站，本身也是一次發(fā)現(xiàn)和交流。不只是尋找具體有形的民間藝術(shù)元素，還在于激起人們內(nèi)心深處關(guān)于民間藝術(shù)的共鳴，它是無形的，而且蘊藏是非常豐富的?！疤貏e是一個國際化的大都市，四面八方匯集的人群，內(nèi)心深處保留了多少鄉(xiāng)土的記憶、文化的感知啊，希望在深圳與大家作很好的交流?！?/p>

延展：關(guān)于文化理想的追求

潘魯生是一個文化理想的踐行者，從未停止關(guān)于文化的思考，也從未將研究和思考停留在文章紙面，而是身體力行，不斷求索。他從事傳統(tǒng)民藝研究數(shù)十年，調(diào)研了大大小小數(shù)百個手藝村落，記錄整理了百余項瀕臨滅絕的傳統(tǒng)手藝，創(chuàng)建了有數(shù)萬件民藝藏品的中國民藝博物館，發(fā)表了《民藝學(xué)論綱》等研究專著?；仡欉@一歷程，潘魯生談到，“30年來，我和團(tuán)隊的同事們，從搶救瀕臨滅絕的傳統(tǒng)手藝，到關(guān)注文化生態(tài)保護(hù)，并在當(dāng)代藝術(shù)實踐中，探索本元文化的生長問題，希望保留住這些文化的種子，增強和充實我們的文化自信和藝術(shù)精神”。中國美術(shù)家協(xié)會主席、著名畫家劉大為曾評價，“豐富的民間調(diào)研和學(xué)術(shù)研究的經(jīng)歷，給予潘魯生創(chuàng)作的激情和敏銳的藝術(shù)感知力，使他的系列畫作成功融合了當(dāng)代精神與民間元素，創(chuàng)造出富有時代氣息又不失傳統(tǒng)意蘊的，具有獨特藝術(shù)觀念和語言的作品?！弊屆袼嚨纳谒囆g(shù)中延續(xù)，是最有力的延續(xù)。

從2007年中國美術(shù)館“當(dāng)代-民間——潘魯生當(dāng)代藝術(shù)與民藝文獻(xiàn)展”到2011年“手藝農(nóng)村——山東農(nóng)村文化產(chǎn)業(yè)調(diào)研成果展”，再到“回歸本元·潘魯生當(dāng)代藝術(shù)巡回展”，堅持的是民藝與當(dāng)代的傳承與探索，不同的是精神向度上的深化，更有創(chuàng)造力的積累和進(jìn)發(fā)。潘魯生認(rèn)為，傳統(tǒng)與當(dāng)代不應(yīng)是斷層的機體，而是血脈相承的文化體系，從實踐中獲得認(rèn)知，從創(chuàng)新中厚積薄發(fā)，將不斷發(fā)現(xiàn)和彰顯本元文化的當(dāng)代價值。

作為文化的踐行者，潘魯生將民間藝術(shù)的傳承探索推進(jìn)到本元文化思辨與表達(dá)的層面，而且有著現(xiàn)實的關(guān)注點。所以在關(guān)于回歸本元的問題上，他認(rèn)為，我們歷史上曾是造物文明輝煌的國度，而今卻是加工仿制的大國，藝術(shù)缺失和文化復(fù)制的背后，是民族文化創(chuàng)造力的危機。如何在豐厚的造物智慧與中國創(chuàng)造之間搭建橋梁？怎樣使我們民族傳統(tǒng)的情感、仁愛以及對道德境界的追求，融入今天的社會發(fā)展？成為以文化為核心的創(chuàng)造力？這些問題都與本元文化息息相關(guān)，迫切而又現(xiàn)實?！盎貧w本元，也是要找回我們文化的本根和血脈，復(fù)興中華民族創(chuàng)造力的本源，再現(xiàn)事物本真的價值?！迸唆斏沁@樣說的，也是這樣做的。

中國文聯(lián)副主席、著名作家馮驥才曾這樣評價，“人的才華多種多樣，潘魯生的奇妙是多種才華集于一身，藝術(shù)的、學(xué)術(shù)的、管理的、教育的。他沒有浪費自己這些天賦，而是執(zhí)仗其才，倍加努力，于是在諸多領(lǐng)域中建功立業(yè)，開花結(jié)果，成績卓然?！?/p>

潘魯生是藝術(shù)院校的校長，是數(shù)十年如一日堅持民藝調(diào)查研究的學(xué)者，是上海世博會山東館等許多設(shè)計項目的設(shè)計師，是一個在藝術(shù)道路上不斷探索的當(dāng)代畫家。每一項工作的背后，都是扎扎實實地付出，而多元化的實踐本身也成就了更豐富開闊的視野和氣度。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、著名畫家杜大愷認(rèn)為，“魯生集學(xué)問家、藝術(shù)家及文化與藝術(shù)教育管理者于一身，兼?zhèn)淦涠嘀厣矸葜柚畬W(xué)養(yǎng)、睿智、才情、持重之秉賦，溫潤而不失銳勇，急進(jìn)然不失規(guī)矩，其于人亦難矣?！?/p>

如果說藝術(shù)作品本身是一種精煉，那么人生的閱歷于作品而言，往往是一種氣度，還有充盈其間的洞察力和豐沛情感。對文化理想的追求，是一個持續(xù)無盡的過程。藝術(shù)與思想輝映，潘魯生的創(chuàng)作與研究帶給我們許多啟示。是以記之，作為當(dāng)下文化實踐與發(fā)展的共勉。

編輯 李平