試論晉宋玄言詩及山水詩的界定

徐慧

晉宋是我國文學史上山水詩漸滋、玄言詩漸趨告退的時期，以山水悟道的玄言詩及蘊含玄理之韻的山水詩層出不窮，云蒸霞蔚。上世紀80年代以來，一些學者對玄言詩和山水詩的界定做過較為深入的探析，但大部分圍繞單一的玄言詩或山水詩的界定，極少探析以山水悟道的玄言詩與蘊含玄理之韻的山水詩的界定問題，僅有的研究散見于著作，未成體系。①本文在前人研究的基礎上，繼續(xù)探討玄言山水的界定問題，分別從詩歌中自然山水風景的特征、審美風格、創(chuàng)作主旨等方面予以分析。

一、自然山水的特征

在山水悟道類的玄言詩中，自然景物的描繪呈現(xiàn)粗淺疏朗之態(tài)。此類詩中景物有如粗線條的大筆勾勒，缺乏精筆的摹形繪影，讀者在鑒賞這些詩歌時，如同置身于空中樓閣，只言片語的山水成分只能構成零碎散落的模糊影像。如盧諶《時興詩》就是一首山水悟道的玄言詩，其中涉及山水的詞“芒與河”、“伊與洛”、“蔓草”、“芳葉”、“芬華”、“下泉”、“曠野” 都是大概陳述，詩人沒有展開深入描摹，因而山水顯得疏朗分散，整首詩留給人大致模糊的山水印象，讀者對詩中山水姿態(tài)沒有真切實在的審美體驗，反而會對詩中“形變隨時化，神感因物作。澹乎至人心，恬然存玄漠”的玄理有深刻印象。

在蘊含玄理成分的山水詩中，山水景物的描繪是精致細密的。這些山水姿態(tài)的呈現(xiàn)猶如鏡頭下的寫生，詩人對景物的描繪抱有細加雕琢而不厭其煩的心態(tài)，可以說是盡其心去摹繪。讀者在品讀時，能夠與詩人一道神游，賞玩美景而不覺疲乏。謝靈運的山水詩最符此類詩歌特征，其詩歌“模山范水”，往往“大必籠天海，細不遺草樹”，囊括自然界大小景物，且“把定一題一人一事一物，于其上求形模，求比似”，這種創(chuàng)作心態(tài)，使其詩呈現(xiàn)“繁富”之態(tài)，也就是精致細密。如其“林壑斂暝色，云霞收夕霏。芰荷迭映蔚，蒲稗相因依”，“崖傾光難留，林深響易奔”，詩人把霞光照射下山林溝壑光影的變幻，云彩的更迭，芰荷、蒲稗等花草植物的柔美姿態(tài)，自然山水的音響光影都精心捕捉并巧妙勾勒。

此外，山水悟道類玄言詩中的山水具有理性、抽象、一般性和概括性特征，極少深入到具體、個別、特殊的山水靜物的描繪。玄言詩不僅可以直接敘說玄理，體悟玄理，亦可用“略于具體事物而究心抽象原理”②的方法來體悟闡發(fā)玄理，以山水悟道的玄言詩即是“從感性形象來體悟玄理者”③286的一種形式。詩人或直接選取理性韻味的景物或把山水理性過濾，抽去原來繁復的形態(tài)，提煉成具有概括性的成分。這些成分包含著作者想要闡述的哲理，具有象征性、概括性、一般性及抽象性特征。如孫綽的《秋日詩》：“疏林積涼風，虛岫結凝霄?！薄皳峋嚷洌仕闪w后凋。垂綸在林野，交情遠市朝?！薄疤撫丁庇械兰易非鬀_虛玄遠的色調，而“撫菌”則出自《莊子》中“朝菌不知晦朔”，“攀松”則源于《論語》中“歲寒，然后知松柏之后凋也”，詩人悲嘆生命的易逝脆弱，企慕松柏經寒不凋、長生不謝的品性壽命。“垂綸”一句更有道家隱居山林，遠離喧囂，不問名利的淡泊逍遙。整首詩中的山水景物都經過作者擇取提煉，達到理性化色彩的高度。

與山水悟道類的玄言詩相比，蘊含玄理的山水詩中的景物則顯得圓潤可愛，它們真實動人而有感性色彩。詩人將山水真實地再現(xiàn)，精雕細琢地呈現(xiàn)給我們，細密具體到游覽觀賞的時間地點、花草樹木之態(tài)、云霞光影的變幻等。此類詩中的山水成分沒有經過玄理提煉，保證了其真實鮮活的一面，因而沒有走向概念化、一般化、抽象化的形式，詩中雖含有少量玄理成分，但玄理詩句出現(xiàn)在詩句末尾或開頭，作為“尾巴”或概要性文字，而不滲透在山水語句中，因而山水成分顯得獨立連貫。如謝靈運山水詩《從斤竹澗越嶺溪行》中“猿鳴誠知曙，谷幽光未顯。巖下云方合，花上露由泫”、“蘋萍泛沉浮，菰蒲冒清淺”，景物是其原來的本真面貌，巖下云的聚合，花上露水的泫零，浮萍植物的生長都真切地展現(xiàn)在讀者眼前。

二、審美風格

山水悟道類的玄言詩具有沖虛平淡的審美特征?！捌降憋L格在美學中即是沖淡美，先秦老子有言“平淡為上”；《莊子·天道》有“夫虛靜恬淡寂寞無為者，萬物之本也”，“樸素而天下莫能與之爭美”之說?？梢?，“平淡”在老莊思想中是美的最高標準和立身處世的最佳形態(tài)，奉老莊為主要哲理的玄言詩，在述說、體悟哲理時會自然而然地將“平淡”美視為最佳審美風格。崢嶸評玄言詩 “理過其辭，淡乎寡味”，“平典似道德論”。在山水悟道類玄言詩中，一方面山水成分被濾去其自然本真之態(tài)而寓以理性色彩，山水景物抽象概括，沖淡寡味；另一方面，作為悟道述理的詩，說理味過濃，縱有山水之句夾雜其間，也無法扭轉其沖虛平淡。此外，這些詩往往直接點出詩人追求平淡之境的心態(tài)，如盧諶《時興詩》“淡乎至人心，恬然存玄漠”、孫綽《秋興詩》“淡然古懷心，濠上豈伊遙”等，這類詩帶給讀者更多沖虛平淡的審美體驗。

蘊含玄理的山水詩中的自然景物帶給人以清新流麗之感。晉宋時期，江南秀麗柔美的景物極大地刺激了南渡的文人名士的審美意識，許多詩人有意識地游覽山水，悠游行樂，“千巖競秀，萬壑爭流；草木蔥蘢其上，若云興霞蔚”的自然美景讓人流連忘返，大量山水題材的詩歌涌現(xiàn)。謝混在改革玄言詩風、創(chuàng)作山水詩的發(fā)展中具有開拓作用，其《游西池》“景昃鳴禽集，水木湛清華”寫日影西下，禽鳥鳴集，水光靈動，一派清新、幽麗。在玄言泛濫、平淡大行其道的時代，它無異于一股清新柔麗之風，給詩壇帶來陣陣爽意。此后，謝靈運的山水詩更給人“芙蓉出水”（《詩品》）、自然可愛的審美體驗，如“白云抱幽石，綠筱媚清漣”、“池塘生春草，園柳變鳴禽”等詩句中聲色交織，山水迭映，帶給人清新流麗之感。

此外，山水悟道的玄言詩給人簡約玄遠的審美體驗。玄言詩講究“得意忘象”、“得意忘言”，以“玄遠脫略具體的方式來闡述體悟玄理”，③52因而玄言詩中的言語以簡潔明了為要。這類詩已略去具體、特殊的事物特征，而呈現(xiàn)出一般、概括的特征，整體顯得簡凈。此類詩中的山水描繪簡約明了，如同枯木一般，枝干分明，沒有修飾，不蔓不枝，脈絡清晰簡潔。同時，其玄理的體悟和闡發(fā)也不繁復，主題鮮明，較為單一，簡明扼要，給人簡約玄遠之感。

相反，蘊含玄理的山水詩則是繁富雋逸。此類詩中景物的描摹刻繪是極力雕琢而不厭其煩，詩人畢其力展現(xiàn)江南山水的靈秀之態(tài)，而其展現(xiàn)的過程就是對景物細節(jié)的精心刻畫。謝靈運的“模山范水”之作很能說明問題，其詩中山水的呈現(xiàn)使人應接不暇，山明水秀，姿態(tài)各別，給人“繁富”之感。劉勰在《文心雕龍》中評論當時山水詩：“自近代以來，文貴形似，窺情風景之上，鉆貌草木之中……體物為妙；功在密附。故巧言切狀，如印之泥，不加雕削，而曲寫毫芥?！痹娙擞谧匀痪拔镏械募毠?jié)處精雕細琢，曲寫毫芥，求其“形似”、“體悟”之妙，而有“密附”之說。然而晉宋時期，玄風未退，詩人在游覽山水中會無意識地追求精神世界的虛靜超脫，山水的描繪多少有悟道之影，因而這些山水詩也帶給讀者飄逸脫俗的審美體驗。

三、創(chuàng)作主旨

山水悟道類的玄言詩以悟道、敘理為其最終主旨。這類詩往往把山水形象哲理化來概括體悟玄理。山水在詩中僅是其體悟玄理的一種手段、一個跳板，詩人在蘊含“道”的山水詩中體悟玄理，并將其體悟的過程用詩歌形式展現(xiàn)出來。山水成分在整首詩中的所占比例較少，這是詩人有意識而為，目的是以防山水過多而有“喧賓奪主”之嫌，影響玄理的傳達?？v觀晉宋山水悟道類的詩，山水描繪僅是輕描淡寫的幾筆，作者很少花費大量筆墨勾勒，而是由玄理到概括性的山水，再由山水跳到玄理，直指作者所要闡明的哲思，所有的山水形象僅是其悟道工具和手段，沒有獨立性可言。

蘊含玄理的山水詩的創(chuàng)作主要是以展現(xiàn)山水姿態(tài)、傳達詩人的審美經驗為其主旨。此類山水詩雖留有玄言影子，但從整體來看，作者將其筆墨著重放在山水自然的描述上，在山水聲色的變幻、光影的流動中，讀者能在山水的描繪中神游，并感知到詩人的心境。詩句中的山水呈現(xiàn)的是其原本自然的形態(tài)，也有經過藝術手段的處理，但總的來說詩句已能將自然山水的美最大限度地展現(xiàn)，而不受少許玄理的束縛，山水景物獲得其獨立地位。此外，晉宋時期的山水詩有較為明顯的“設計”，無論是景物所處的方位，還是空間立體結構，詩句山水的對稱描繪等方面都有詩人匠心獨運的痕跡。這也在一定程度上說明詩人的創(chuàng)作主旨是表現(xiàn)山水之美，傳達自身的審美經驗。

注釋

①如胡大雷先生論謝靈運的山水詩與以山水悟道的玄言詩的區(qū)別,但未能做出系統(tǒng)的探析.詳見:胡大雷.玄言詩研究[M].北京:中華書局,2007:287-293.

② 湯用彤.言意之辨[A]//湯用彤學術論文集[M].北京:中華書局,1983:214.

③ 胡大雷.玄言詩研究[M].北京:中華書局,2007.