試析藝術概論在舞蹈編導中的應用

晁 楓 (河南省鄭州市歌舞劇院 河南鄭州 075000)

舞蹈是一門運用身體動作表現(xiàn)美與傳達感情的藝術，如何使美與感情通過舞蹈形式得到淋漓盡致的展現(xiàn)，是一支舞蹈成功與否的重要標志，而舞蹈編導在這其中起著核心作用，一支舞蹈從策劃、編排、人員的組織到演出離不開編導的努力，好的舞蹈需要有優(yōu)秀的編導來進行策劃組織。一個優(yōu)秀的舞蹈編導需要具有以獨特的視角認識生活思考生活的能力、豐厚的歷史文化積累、高層次的文學修養(yǎng)、美術鑒賞、戲劇結構控制、對音樂的獨特理解與表現(xiàn)能力以及組織才能，達到這些能力需要舞蹈編導具有較高的藝術概念修養(yǎng)。

一、從勞動中產(chǎn)生發(fā)展起來的舞蹈藝術

從古至今，藝術一直被作為一種表現(xiàn)美的方式，人們通常是有感而發(fā)，借藝術來表達內(nèi)心的感情，將無限情感融入在藝術創(chuàng)作中，因此古往今來人們一直將藝術當做表達感情、寄托美好愿望的方式，每一次藝術的創(chuàng)作都是包含著深厚的情感與對美好的期許。同時人們在欣賞藝術的過程中，通常心靈因為受到藝術的感染而變得安靜、愉悅。人們往往用心來對藝術進行感悟，而藝術也不是自行出現(xiàn)，它的產(chǎn)生與人們的生產(chǎn)生活密切相關。

藝術的發(fā)展與人們的生產(chǎn)生活緊密相關，人們的生活生活可以通過藝術這種形式表現(xiàn)出來。由著名舞蹈藝術家楊麗萍創(chuàng)作的大型舞蹈《云南映像》《藏謎》以及孔雀舞等得到人們的廣泛喜愛并獲得了巨大的成功，楊麗萍的舞蹈之所以能夠獲得人們的廣泛認可與接受，在很大程度上是因為她的舞蹈創(chuàng)意來源，她在進行舞蹈創(chuàng)作之前，往往會深入民間進行采風，在白族聚集的云南，她走街串巷，挖掘具有民族特色的生活習慣然后將其進行編排，而且演出人員大部分來自民間，很多并非專業(yè)的舞蹈演員，很多甚至沒有經(jīng)受過任何與舞蹈相關的訓練。這種對地道、與生產(chǎn)生活密切相關的舞蹈經(jīng)過完美的編排由簡單的生活習慣上升到了藝術的高度。

而對于“藝”字來說，它最初的意義就是與人們的生產(chǎn)生活相關的農(nóng)業(yè)活動，隨著社會的發(fā)展，“藝”又演變?yōu)榘Y、樂等在內(nèi)的各種“技藝”的代名詞，因此有一種看法是藝術由勞動而來，人們將在勞動中的一些行為動作轉為舞蹈并配合著一定的節(jié)奏，日常勞動將舞蹈、文學與音樂結合在了一起，成了一種藝術活動。在古代，人們進行祭祀、祈福時通常會有固定的儀式，而這種固定的儀式慢慢的傳承了下來，因此也有看法是歌舞的產(chǎn)生與部族儀式有關。通過對舞蹈的產(chǎn)生及其發(fā)展的了解，我們也清楚了舞蹈不僅僅是一種單純的藝術形式，同時還承載著祭祀、祈福、生產(chǎn)、生活等功能。

二、舞蹈中所包含的不同藝術形式

藝術類別有文字藝術、視覺藝術、聽覺藝術、表演藝術、電影藝術五類。

1.文字藝術顧名思義就是通過文字記錄思想與情感，從而產(chǎn)生美的享受。例如詩歌、小說、散文等，中國文人對于詩歌的創(chuàng)作向來很重視，我國的詩歌創(chuàng)作從古至今也取得了輝煌的成就，從不同題材的作品中我們可以感受到對于生命的不同體驗。

2.視覺藝術包括書法、繪畫、雕塑、建筑等。書法線條的布局、速度以及空間分配等讓欣賞著從視覺上感受飛揚肆恣的快樂，書法的端正、線條流暢等讓我們感受到了其與舞蹈的相同之處，書法即線條的舞蹈，我國的繪畫注重寫意，勾起人無限的聯(lián)想，在其中獲得對生命的感知，而西方的繪畫則側重寫實。中國雕像具有強烈的宗教與人文色彩，反映著人們對于美好事物的追求，西方的雕塑則是更多的表達對于自然與青春的崇尚。中國的建筑同樣也講究線條美與結構美，注重整體結構的統(tǒng)一，同時又極具實用功能，給人一種獨特的美學享受，而西方的建筑則因受基督教的影響較深而注重直線上升。在其中我們都可以看到與舞蹈相通的元素，舞蹈在動作的流暢與力度追求上與視覺藝術都存在著相通之處。

3.聽覺藝術中以音樂的表現(xiàn)力最為強烈，中國古代有八種不同的音質(zhì)，不同的物質(zhì)所奏出的旋律不同。將不同樂器進行排列組合，演奏出了動人的樂曲，西方的古典音樂則可以帶給人一種強大的震撼力。

4.電影的出現(xiàn)則是各種藝術形式的集大成體現(xiàn)，這種藝術形式幾乎涵蓋了幾乎所有類別的藝術，通過電影這種形式將各種元素進行組合，來表達一種感情或傳遞一種思想。

三、舞蹈藝術所傳遞的感情

在中國傳統(tǒng)的觀念中認為一個人要進行藝術創(chuàng)造首先應該具備一定的藝術修養(yǎng)，做足積累，做到“胸有成竹”，即藝術是表達感情與思想的一個載體，人們通過藝術這種形式來傳遞感情，一個人只有積累了大量的經(jīng)驗，有了深厚的底蘊與閱歷，在全面了解藝術的創(chuàng)作條件之后才能進行藝術的創(chuàng)作。此外更為重要的是，在藝術的創(chuàng)作的過程中，并不是憑空想象，而是在借鑒前人經(jīng)驗的基礎上，對生活有了一定的感觸，“有感而發(fā)”，但不同的人在進行表達時有著不同的方式與風格，在傳統(tǒng)詩歌藝術中，蘇軾的詩風屬于豪放派，“老夫聊發(fā)少年狂”，借詩歌來傳遞自己雖然年老但依然愿意為國效力，而對于范仲淹來說，則是“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”，蘊含著深深的憂國憂民感情。

對于舞蹈編導來說，不但要了解藝術本身的外在美，更要深刻感受藝術中所包含的深層次特質(zhì)，體會更深層次的思想與感情，提高思想認知水平，提高自身修養(yǎng)，提高對于藝術的感知力。

四、總結

有一種說法是“藝術來源于生活”，即真正的藝術是從現(xiàn)實生活中創(chuàng)作出來的，藝術本身就是對于真實生活與人們思想認識的描繪與反映，而這種描繪與反映是經(jīng)過了一定的加工，加入了創(chuàng)作者的想法與創(chuàng)意，從這個角度來說，舞蹈藝術并不僅僅是一種單純的藝術形式，而是人生態(tài)度與思想感情的一種體現(xiàn)。

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