“心”的修煉——藝術家邢罡訪談錄

陳星

主持語：

第一次見到邢罡的作品是在拍賣展廳中，熟悉的冰山構象在感性與理性之間營造出新的通道，畫家渴望帶領觀者進入這個“場”，從中找尋到自身的認知和感受。歷經(jīng)過濾的畫作最終呈現(xiàn)出了黑白的幻境，作品傳達的不僅僅是繪畫語言和技巧的視覺效果，更是締造一個沒有時間維度、停滯、凝固的空間。觀看邢罡的作品是一場游離于常規(guī)欣賞之外的“悟道”之旅，他借用冷靜、縝密的繪畫語言，使觀者在他作品面前獲得了最大限度的觀看自由。

SHMJ：您是如何成為一個藝術家的？

邢罡：其實一個藝術家絕不僅僅只是完成作品，同樣重要的是精神層面的探索與修為。一個藝術家最為赤裸裸的任務與定義就是：要用你自己的獨特的方式去表達自己的心境。我三歲時已經(jīng)把家里的水泥地板和所有的白墻變成了“巖畫”，因此我的媽媽被邢家的長輩批評教育，經(jīng)常是“兒子之過，母親被責”。我四歲時就拿毛筆于紙上，不讓寫、不讓畫，只是勾了無數(shù)條橫線豎線，后來才知道懸肘勾勒經(jīng)緯線對于我成年期藝術創(chuàng)作的重要性。然而這一切看似是技術層面的能力，實際上是從心底里引領了我對于當下水墨藝術走向與前行的思考，乃至后來的創(chuàng)作，尤其對于《冰山》系列的創(chuàng)作起了至關重要的作用?？瓢喑錾恚?jīng)過了不少的歷練，雖然辛苦，但一點都不覺得苦，特快樂！初中時一群同學吃過晚飯，結伴騎車去天津火車站畫速寫，見到候車室里的人千姿百態(tài)那叫一個興奮，一畫就是一宿，一宿畫一本，那干勁，現(xiàn)在想起來都激動。上大學后就已經(jīng)不滿足于循規(guī)蹈矩的畫畫了，九十年代末接觸到了海外一些探索性的藝術思潮，從馬賽爾杜尚，到波伊斯，到賈科梅蒂與薩特，到呂佩爾茨，到依門道夫，還有后來蔡錦老師從美國帶回來的當時剛剛發(fā)生的眾多藝術事件的錄像，葛鵬仁老師從西方帶來的現(xiàn)代與后現(xiàn)代藝術。大量的豐富了頭腦和打開了向邊緣探索的思路，而后確定了自己的人生方向。

SHMJ：我知道每一個藝術家去成就自己夢想的過程都是很不易的，能談談您的一些故事和歷練嗎？

邢罡：“頓悟”是我一直在講的一個和我有關的詞，藝術創(chuàng)作和人的修為絕不是靠堅持就能行的，頓悟是一個新階段的開始，同時也是上一個階段的終結。每個藝術家的成長和心靈完善的過程都是需要多次的“頓悟”，在不斷的肯定自己而后又超越自己。我最大的歷練就是《冰山系列》創(chuàng)作思維的“頓悟”，一種似乎關于人性思考的價值轉換。當然，這不是簡單的言語能表達清楚的，這是一段歷時四年的修行——是苦修行，修心之為。中國水墨的創(chuàng)作有太多的包袱和無奈，百花爭鳴，各自為大，欲望的充斥和世間的種種誘惑，讓水墨探索前行的腳步有些艱難。大舍而后大得，這種“舍”，不是為“得”而“舍”，是為輕裝前行而舍，敢于舍去這些欲望與誘惑，敢于舍去各種炫技般的輕浮與榮耀，才能得到中國水墨文明本該就有的探索精神、與時俱進的勇氣和對于人性思索的責任與使命。

SHMJ：據(jù)我所知，您經(jīng)常在國外參加和策劃一些藝術活動，可以簡要介紹一下這方面的情況嗎？

邢罡：近些年，是接受韓國現(xiàn)代美術協(xié)會許宗河理事長、濟州島美術協(xié)會白光益理事長的邀請負責一些國際藝術展覽的中方策展工作，選擇和推薦一些非常優(yōu)秀的中國藝術家參與這樣的國際藝術交流，我覺得也是非常有意義的事兒。當然這也是對我綜合能力的鍛煉和考驗。去年又接受亞洲國際環(huán)境藝術組織LeeYounson委員長的邀請，擔任國際學術委員及中方運營委員。無論是從國際間的藝術交流角度，還是為維護人類生存環(huán)境角度，我都應該不遺余力地把這些藝術工作做好，責無旁貸。

SHMJ：我知道您一直是一位孜孜不倦的藝術家，每年都參與大量的展覽活動，您是怎樣協(xié)調(diào)創(chuàng)作時間和大量活動時間上的沖突呢？

邢罡：任何藝術創(chuàng)作都是需要一個封閉的時間段來仔細推敲和思索的，還好工筆畫后期多次的渲染必須分開來做，創(chuàng)作間歇參加一些展覽的開幕式和聚會。我每天7點左右都會醒，想睡懶覺都睡不著，確實早晨大腦比較靜，一年之計在于春，一日之計在于晨。近幾年的創(chuàng)作生活確實比較充實，2009年1月7日?2010年12月31日，兩年的時間主要創(chuàng)作完成了25米的工筆長卷《冰山》。2011年是冰山系列作品的高產(chǎn)期，一年的時間，差不多累計超300天是耕耘在水墨工作室的，短暫的睡覺只是為了醒來更有精力的創(chuàng)作，那一年里我獨自在中儲糧的大院里，從1000平米的糧倉到樓上的休息室，再到國企大院的食堂之間來回穿梭，沒有花前月下，也推掉朋友往來的應酬，一心一意陷入創(chuàng)作的狀態(tài)不愿出來，獨享創(chuàng)作帶來的愉悅。相比較社會間的紛紛擾擾，那絕對是一種靜，一種孤獨的幸福。2012年應邀請參加了14個國內(nèi)外重要的展覽，這也是冰山系列逐步被大家所關注和被學術界接受的信號。我應該不時的與外界接觸一下，免得太out了，成了“古”人。

SHMJ：您怎么看待國內(nèi)的美術教育的發(fā)展現(xiàn)狀，我知道您參與過很多重要的藝術交流項目，國外的藝術教育的發(fā)展有哪些是您覺得我們可借鑒的？

邢罡：可以肯定地說，中國美術教育造就了藝術家扎實的繪畫功底，只是需要更多的走出體制的思維，走出自我，必須與時俱進才會有新的希望。國人對于藝術教育太多強迫，來自家庭和社會的太多壓力，考學競爭、學分競爭、獎學金競爭，太多功利，學位的、官運的、物欲的和真正從心底里愿意從事藝術追求的人以不正當?shù)姆绞綘帗寵C會。西方人對于藝術教育沒有強迫，沒有壓力，沒有功利，只有愛好和喜歡，所以他們是簡單的。

SHMJ：從早年追求藝術的夢想到現(xiàn)在在大學任教，您覺得教師這個角色對您來說意味著什么？

邢罡：我想真正適合我的路，還是藝術創(chuàng)作。心靈在“邊緣界域”的游走讓我更自由自在。受聘于大學講堂，讓我的心靈有一種回歸感，看到學生們?nèi)绱说呐?，我心里其實是悲哀的?，F(xiàn)在的藝術類學生，已然失去了我們當年那個年代的棱角和敢于突破自己的勇氣。他們在大學校園里像其他非藝術專業(yè)的學生一樣，每堂課用公用教室，根本沒有自己一個犄角旮旯的空間，卻又聽不到時代的聲音感受不到當下發(fā)展和跳動的脈搏。臨習著書本上的形和物，思維和觀念意識還禁錮在學分里，我相當自責。雖然我的課每學年只有5周，然而全部的課程時間里我都在講授給他們當下藝術界剛剛發(fā)生和正在發(fā)生的事兒。我不會給學生指引方向，但會盡可能多的讓他們看到和聽到當下的藝術圈子里真實發(fā)生的事情。

SHMJ：您很全面，除了自己的藝術創(chuàng)作，還有您更愿意如何定義您自己？藝術家、策展人，還是老師？

邢罡：藝術家是自己的職業(yè)，策展人是國際藝術交流的責任，老師是對未來藝術發(fā)展的義務。其實這并不是角色的多方轉換，創(chuàng)作者的思想和心境、藝術策展人的胸懷和眼力，教師的深度和眼界，這與作為一個活在當下多元社會中與時俱進的、懂得思考的藝術工作者并不沖突?！侗健废盗斜旧硎俏业默F(xiàn)階段最為重要的藝術創(chuàng)作。為韓國現(xiàn)代美術協(xié)會和亞洲環(huán)境藝術節(jié)做一些藝術策展工作也是為了推動藝術交流和更好的呈現(xiàn)中華文化。我有義務推薦一些優(yōu)秀的中國藝術家到國外去，讓外國人更了解當下中國的藝術。其實策展工作同樣被我當成藝術創(chuàng)作的作品來看待，邀約具有代表性的藝術家以及挑選切實反映展覽主題的作品。

SHMJ：我知道您發(fā)表過大量的藝術作品，您的學術專著和文章也一直沒有放下過，您還策劃參與了一些藝術展覽和慈善活動，這種綜合素養(yǎng)令您最受惠的是什么？

邢罡：對于我而言，創(chuàng)作就是生命，無論何時何地何為，頭腦中的藝術思索始終就沒有停滯過。藝術家不僅是一個技術的執(zhí)行者，必須同時是一個具有哲學意義的思考者——活著就要創(chuàng)新。2011年底我草擬了一個藝術展覽方案，“與時俱進的傳承”中國水墨藝術海外巡回展，后由韓冬博士豐富了具體的執(zhí)行方案，提交給孔子學院及中國國家漢辦，2012年經(jīng)審議通過，并撥款執(zhí)行了。10月首先在韓國的孔子學院展出，受到了眾多的好評。這是一個向全球宣揚和展示中國當下水墨藝術創(chuàng)作現(xiàn)狀的國際交流活動，是為了讓更多的外人了解中國文化的發(fā)展步伐，至少我認為是有意義的。一些慈善的捐贈和義拍，可能會給自己帶來破壞藝術市場規(guī)則的影響，代理人和合作機構是極力反對的，但藝術家作為驚醒社會不當言行的先行者，在面對自然被破壞、動物被殺戮、生態(tài)被摧毀的惡劣狀態(tài)時，我們只能盡我們每個人的一點力量，將其匯成一股凝聚力量的吶喊。

SHMJ：在您的作品里似乎有一種連貫的態(tài)度和一套專屬的詞匯。您在創(chuàng)作之前是否對它們已經(jīng)有了準確的剖析？比如您的作品中“冰山”題材和一些標志性符號的出現(xiàn)頻率就比較高。

邢罡：每當思維的迸發(fā)與心靈的碰撞，我都能在大腦中預見一種可能，把這種預見的過程表達在藝術的載體上，那就應該是最為原處的“藝術生命”。形式是觀念存在的依托，是觀念呈現(xiàn)的載體；觀念是形式存在的靈魂，是形式流動的血液?！氨健眳s是我肅清水墨發(fā)展歷程里眾多“渲染”、“皴法”、“肌理”、“效果”等附加體后，把水墨減至極簡之態(tài)的呈現(xiàn)。我畫畫與大家不同之處在于，雙手同為，我自小左撇子，在母親雞毛撣子的嚴格調(diào)教下，將右手開發(fā)了握筆、執(zhí)筷兩種能力，且能左右開弓，故能兩手同時畫畫。我所畫的線條特殊之處，在我雙手之能力，一般情況下，我畫線左手執(zhí)清水筆，右手執(zhí)墨筆，墨色立，而水破墨一側，此線陰陽、剛柔并生。冰山系列作品中的山、裂、谷、壑、云、水、浪、珠，都是這樣的線所構成，也就成了我慣用的“線”?！氨健边@個符號是個修煉的寄托，它承載著我的修心歷程。“冰山”僅僅是兩條被減至極為簡約的“直線”，又由不斷變化的線系于山體本身，構建后無窮變化的無限開裂。大千世界每時每刻都在經(jīng)歷著“變”，然而變本身是有規(guī)則和尺度的。沒有任何一成不變的事物，一切皆在萬變中發(fā)展或消亡。其實中國水墨文明本身也是如此，經(jīng)歷了無數(shù)次的變革與發(fā)展，勢必要逐步地、不斷地向邊緣探索，如若都在享樂般地居于現(xiàn)狀和反復地消費，重復著祖宗的成果與德行，那么這個輝煌的文明又怎能前行？我個人覺得很值得當下人深思。

SHMJ：我很感興趣的是在您的作品里，我能看到一種微妙的并置關系，在水墨畫中體味當下的思考，您在試圖交融傳統(tǒng)與當代。當很多人迷茫于“傳統(tǒng)向當代延伸”的可行性時，您在追求一種“中國文化根性的表達”，為什么會有這樣的藝術選擇？這種追求在您下一步的藝術實踐中會怎么發(fā)展？

邢罡：其實冰山系列作品闡釋的是一個哲學范疇的問題，這個系列的作品無非是在描述山水云的種種關系和所呈現(xiàn)的具有精神導向的視覺圖騰作為載體的水墨文本。冰是水元素的固態(tài)形，海浪為水元素液態(tài)形，云為水元素氣態(tài)形。其本質(zhì)皆為H2O，但性狀各有不同，千變?nèi)f化。傳統(tǒng)藝術絕對是活于當下的藝術家們最直接、最豐厚的養(yǎng)料根源，這也是我們?nèi)≈槐M用之不竭的。傳統(tǒng)與當代的關系是緊密聯(lián)系卻又各自有獨特闡釋方式的兩種藝術表達。當下語境中藝術家學習傳統(tǒng)，是為了成長，而不能將傳統(tǒng)視為自己的生命。對于曾經(jīng)辯論過的“是否要傳承或丟掉傳統(tǒng)”，我個人認為，這是兩個步驟。一定要繼承這些優(yōu)秀的文化瑰寶，但繼承是為了藝術家自身的成長，成長后一定要有所創(chuàng)新和發(fā)展，與時俱進，則至關重要?；钤诋斚碌漠嫾遥捎谒枷刖辰绾蜁r代的不同，不可能完全作為傳統(tǒng)文化的復制者和承擔者。這也是一個相當滑稽的現(xiàn)象，一味學仿李逵者，李鬼也。對于中國水墨的發(fā)展與前行，我一直以來都有不太成熟的思考，但也是思考了的。引用我在水墨創(chuàng)作隨筆中的一段表達：“水墨的探索早已從傳統(tǒng)走出，又從實驗的瘋狂后沉淀，經(jīng)歷這觀念的心歷修煉，必定走向更大界域。然而，現(xiàn)實中參差與各自為大的混沌局面，使中國水墨藝術前進的腳步猶如散落的流星般任自飛翔，已然逝去了很多探索的勇氣和凝聚的血脈。如此的現(xiàn)實，需要被冷卻，冰冷的凝氣使之靜止，凝固了浮躁的懸塵、世間的紛爭以及藏于內(nèi)心世界那無底的欲望，才能拯救，而后前行?！?/p>

SHMJ：在您的作品當中，我能感觸到您的畫面處理是經(jīng)得起推敲和考證的，相對理性。這是一種創(chuàng)作的態(tài)度，更是您個人的創(chuàng)作方法。您能從個人創(chuàng)作的經(jīng)驗出發(fā)，談談如何看待這個問題嗎？

邢罡：藝術創(chuàng)作皆屬幻境虛構而為，是虛構了的一種視覺感應和精神要求層面上的真實。我的創(chuàng)作從不寫生，也不會描摹什么照片之類的資料。作品的形式和觀念皆來自于我的內(nèi)心世界，不管是“宏大敘事”還是“閑情逸致”，沒有對現(xiàn)實的再現(xiàn)和追求“似”的塑造。我倒覺得創(chuàng)作是對于“心”的修煉。

SHMJ：我知道您剛剛出版了一本畫冊，構思與編排都非常的考究，看得出你付出很多心血，您能談談這個過程嗎？為什么在這樣一個時間節(jié)點想要出版它？

邢罡：其實醞釀和組織資料是從一年前就開始了，但我一直沒有時間做總結性的工作。在2013年新年到來之際，這本《冰山ICEBERG》刊印出版了，它總結和記錄了冰山系列從2008年底到2012年底的整個思考及創(chuàng)作歷程，系統(tǒng)地再現(xiàn)了我內(nèi)心修煉的過程與心靈深處無數(shù)次斗爭后的成果。

SHMJ：我看了畫冊，感覺到您的藝術發(fā)展有幾個轉折點，但其中一脈相承的是對當下大處境的思考和回應，您的創(chuàng)作由早期的敘述性表現(xiàn)向本體傳達回歸。冰山系列同樣能讀到強烈的情感，但表現(xiàn)的手法開始變得更有意味，更純粹。這種轉變是怎么發(fā)生的？

邢罡：靜，而后凈，再入境，分為三步。的確，2008年的經(jīng)濟危機對于當代藝術是一劑良藥，重新洗牌的自然規(guī)律讓藝術界明顯的優(yōu)勝劣汰，大量浮華的泡沫破滅了，中國當代藝術界差不多四分之三的所謂“藝術家”耐不住這種低靡的狀態(tài)，選擇了另謀生路。這其實正是藝術發(fā)展過程中的一種肅清。敘述性的表達其實是在冷靜之后的認清，這種積累與無休止的擴張、延伸崩裂后，必然會由本體核心靈魂深處產(chǎn)生一種震顫，這種震顫的力量來源于內(nèi)部的巨大壓強影響下的核心驟變。外體張弛錯落的扭曲加劇了這種力量的釋放。這正是一種對于人性存在與超越本我的追問，一種完成自我對話，經(jīng)歷了人際對話，未來將與天際對話前的自我調(diào)整。25米長卷《冰山》就是這個歷程的紀錄和內(nèi)心精神狀態(tài)不斷碰撞的載體，這個系列是經(jīng)久的思考，走向純粹的最徹底的變革。甚至而后的《冰山與?！废盗?、《冰山無界-激起千層浪》又把這種外力碰撞在一起?！侗街丁废盗兄畤娪康睦?、翻卷的圖騰、浪卷乾坤等作品是核心內(nèi)能的釋放，與自然的融會貫通，也是一種平衡。

SHMJ：每位藝術家創(chuàng)作總會有自己的一套內(nèi)在邏輯，這種邏輯和語言造就了藝術家的個性，您怎么看待自己的創(chuàng)作方法論的？

邢罡：追求無為而為。這絕不是假大空的玄論。在冰山系列的藝術創(chuàng)作初始，我思考的一種減法法則。藝術家處于創(chuàng)作和探索的思維狀態(tài)時，只有從心底里放棄欲望，包括來自生活的、物質(zhì)的、名望的、地位的種種欲望，而后才能真正進入一種純粹的向邊緣探索的狀態(tài)，才能理性地作出面對前進方向的抉擇，也才能辨明這一時期的作品存在的價值與意義。

SHMJ：您的作品雖然是水墨畫范疇，但在各個方面都與傳統(tǒng)拉開距離，有很多新元素、新手法、新觀念的介入，您會為無法被歸類而苦惱嗎？

邢罡：藝術無分類，只要它有意義，就可成立，便可存在。

SHMJ：藝術家不是解決者，而是發(fā)問者，他們是時代的思想啟蒙，總是與社會發(fā)生各種精神領域的撞擊。您想借用藝術表達的是什么呢？

邢罡：其實藝術家是應該具有這種使命與責任的。衡量藝術作品的價值，要看創(chuàng)作時和當下語境的關系，是否和當下文化、當下現(xiàn)實發(fā)生碰撞，是否對當下文化發(fā)展與推進產(chǎn)生一定的思考和追問。這樣的作品，才俱有一定的價值和意義可言。整個人類的藝術發(fā)展史中，最具價值的作品往往都是每個新的藝術形態(tài)形成時期，具有標識性意義的作品，是具有開創(chuàng)性和探索意義的嘗試和對于社會的追問。必須是與時俱進的。引用郝博士的一段評論：“但是體制結構的板結造成的天花板效應，已經(jīng)形成一種犬儒慣性，嚴重地阻礙了青年藝術家的獨立城長。然而，歷史的檢驗總是要與終極真理相比較，而完全忽略那些一時歡快的既得利益者。我們的時代需要警醒，包括藝術。我欣喜地看到，在邢罡的新作品《冰山》中，出現(xiàn)了價值取向的轉移。經(jīng)濟給力透支了美好的山河和子孫的幸福，藝術對自然危機的現(xiàn)實表達與危機預言，是一種職業(yè)立身最起碼要承擔的社會責任。由自然深入社會，邢罡的作品具有更深入的闡發(fā)意義。贊頌、反諷在時代轉換中復雜多義，在晦澀的多重闡釋中走向虛無，但是《冰山》的創(chuàng)作是一次給力的轉向。它在視覺震撼中侵入每個觀者心靈之中的惶恐，是我們引而不發(fā)的公知之秘。我們在有如末世預言般的不安中，沒有理由不去警醒我們的行為是否正當？在早已宣告的沒有震撼藝術的時代里，如果《冰山》能給我們這種警醒，就意味著藝術還有希望?！?/p>

SHMJ：藝術是個不斷創(chuàng)新的過程，您下一步的藝術計劃會給我們什么驚喜？

邢罡：其實新靈感的迸發(fā)，是無法預知的，但必須是理性存在的。我的作品必須是符合“邏輯系統(tǒng)發(fā)生學”所追求的“恰當性”，所以創(chuàng)作期間從不飲酒。有些時候，藝術創(chuàng)作從某種意義上講是把眾多所迸發(fā)出的感性因素合理地安置在理性系統(tǒng)中，讓其在一件作品中對立、矛盾、跌宕起伏卻又和諧共處，達到視覺上的自然平和！當然在當下“真正屬于藝術創(chuàng)作”的作品，必須是能反映當下以及預見未來之可能性的。有觀念的導向作為思想承載的載體而存在的，卻又是有技法依托，耐人尋味的。我同樣希望給我自己更多的創(chuàng)作上的驚喜！希望更多地聆聽大家的批評指正。

SHMJ：非常感謝您接受我們的采訪，謝謝！

邢罡：大家都是藝術工作者，你們也非常辛苦，我也應該向你們說聲謝謝！