摘 要:在平面設(shè)計這個領(lǐng)域,通過大腦思維將靈感創(chuàng)意帶入創(chuàng)作,最終反應(yīng)在作品中這是貫穿整個領(lǐng)域的精髓與過程。然而,在當(dāng)下這樣一種思維創(chuàng)造常被常識所控制的人群中,特別是當(dāng)代藝術(shù)中從事平面設(shè)計的人群,無論是在崗工作的平面設(shè)計師還是藝術(shù)院校的在讀學(xué)生,他們既然生活在社會之中,理所當(dāng)然的會因為生存需要或者市場需求而相信或者至少順應(yīng)這些本不被我們所接納的要求。同時那些本屬于平面設(shè)計工作者本該有的區(qū)別于其他行業(yè)的獨特爆發(fā)力,創(chuàng)造性逐漸的退化甚至消失。但是,正因為他們過于理所當(dāng)然的跟著經(jīng)驗常識走,所以更需要被注意和懷疑。我認(rèn)為這就是需要去思考的地方了。除了一些我們理所當(dāng)然需要按經(jīng)驗常識去完成的東西難道真的就沒有別的了嗎?難道就不該想想當(dāng)初走入平面設(shè)計領(lǐng)域的初衷跟信念了嗎?也許還有其他的東西,但是我們卻沒有注意到。那些一直存在卻被忽略的東西。
關(guān)鍵詞:藝術(shù);平面設(shè)計;常識;經(jīng)驗;虛無
縱觀龐大的從事平面設(shè)計專業(yè)的人群,我發(fā)現(xiàn)當(dāng)下依然存在著兩種分化型的趨勢。第一種是熟練掌握平面知識及平面軟件,就職于各種廣告類或者策劃類公司并以一種謙卑的乙方身分頑強的存活著的在崗平面設(shè)計師;而另一種則是選擇了在國內(nèi)或者國外繼續(xù)深造探究,看似光彩照人其實大多都缺乏一個明確目標(biāo)悠閑生活著的院校學(xué)生。暫且不說兩者誰好誰壞。關(guān)于藝術(shù)自然也不可能分得出對錯勝負(fù)。我只能說,每一類人的存在必然有他存在的價值,意義或者存在的市場需求,這是一個永恒不變的真理。而在平面設(shè)計領(lǐng)域,通過大腦思維將靈感創(chuàng)意帶入創(chuàng)作,最終反應(yīng)在作品中這也一直都是貫穿整個領(lǐng)域的精髓與過程。那么,包攬平面設(shè)計領(lǐng)域相關(guān)行業(yè)的這兩類人群到底有沒有貫穿這樣的精髓,讓優(yōu)秀的作品產(chǎn)生并以平面的形式流入市場呢?又或者說平面設(shè)計已經(jīng)逐漸的只剩下一個虛無的藝術(shù)名詞?
我認(rèn)為,在當(dāng)下這樣一種思維創(chuàng)意常被常識所控制的人群中,特別是當(dāng)代藝術(shù)中從事平面設(shè)計的人群,無論是在崗工作的平面設(shè)計師還是藝術(shù)院校的在讀學(xué)生。在崗工作的平面設(shè)計師,他們的創(chuàng)造力跟爆發(fā)力受到甲方的要求或者市場的限制,而這些甲方的干涉或者市場的束縛也會隨著時間的推移變相的成為約定俗成的定理,最終會以常識或者經(jīng)驗的形式存在于市場;藝術(shù)院校的在讀學(xué)生,他們在應(yīng)試教育環(huán)境的熏陶下,思維和創(chuàng)意被一些慣性的學(xué)習(xí)方式或者學(xué)習(xí)習(xí)慣所包圍所控制,而這些方式或者習(xí)慣,恰恰是以前生活的積累,或者一些大家都認(rèn)同的經(jīng)驗所轉(zhuǎn)變成的東西,無論對錯,久而久之也都變成了常識。弗洛伊德曾說過,人無非就是以這些經(jīng)驗和過去的記憶來繼續(xù)著每一次的反應(yīng)和選擇,而這些反應(yīng)和選擇支撐了生存之后,就成為一種普遍存在的常識。也就是說,從小我們就被常識所控制,作為平面設(shè)計專業(yè)的人群,那些具有爆發(fā)力的創(chuàng)造思維跟才能,在我們走上社會,走向工作崗位的時候也理所當(dāng)然的被社會,被市場所磨圓。因為既然生活在社會之中,理所當(dāng)然的會因為生存需要或者市場需求而相信或者至少順應(yīng)這些本不被我們接納的要求。
簡而言之,基本所有從事平面設(shè)計專業(yè)的人群都只是重復(fù)著前人的經(jīng)驗和肯定的東西。在崗工作的設(shè)計師不停修改著甲方要求的方案或者效果圖,因為甲方的要求能夠適應(yīng)市場的需求跟走勢,漸漸的那些原本屬于平面設(shè)計師不同于其他行業(yè)的創(chuàng)造性思維能力跟強大的瞬間爆發(fā)力被市場壓抑甚至同化;藝術(shù)院校的在校學(xué)生經(jīng)過十幾年寒窗苦讀和數(shù)十場的擇??荚囋缫驯粦?yīng)試教育打磨的喪失創(chuàng)造力,面對藝術(shù)院校開放性的教育,他們的反應(yīng)自然是不知所措多過收放自如。但是,正因為他們過于理所當(dāng)然的跟著經(jīng)驗常識走,所以更需要被注意和懷疑。就如同我們手中的杯子一樣,你需要去理解它,而不是僅僅認(rèn)為它和其他在生活中被稱為杯子的東西一樣,是一個可以用來盛水的容器。而最后我得到的理念是,如果我們能除開這些理所當(dāng)然的常識或者經(jīng)驗的控制,也許能感受到最新鮮的東西。這時候,當(dāng)然就會有人來反對我:沒有了所有的經(jīng)驗常識,平面設(shè)計怎么去感受,拿什么感受?這就是一個生物的問題了。一些我們理所當(dāng)然接受的東西也許正是毀滅我們的元兇。就比如分?jǐn)?shù),在社會中諸多的地方分?jǐn)?shù)往往成為衡量一個人好壞或者判斷一個人有沒有某種資格的唯一標(biāo)準(zhǔn),這也同樣是經(jīng)驗的產(chǎn)物,這適用于所有分?jǐn)?shù)決定一切的地方。而正是在這個被應(yīng)試所包圍或者所蒙蔽的市場中,也許拋開分?jǐn)?shù)就能看到一些其他的東西或者得到一些其他的認(rèn)識,比如設(shè)計師的想法,思維,瞬間的爆發(fā)力,又或者他們超強的表達(dá)能力。然而每當(dāng)這時候就會有人用本我自我超我的理念來鎮(zhèn)壓我。研究社會人,當(dāng)時只會得到社會人的心理圖譜。不過這里還是需要提到一點,我所說的拋開分?jǐn)?shù),當(dāng)然不是鼓勵不重視分?jǐn)?shù),而是在當(dāng)代,很明顯當(dāng)代藝術(shù)與分?jǐn)?shù)已經(jīng)起到了很大程度的正面碰撞,起到的是相互削弱的消極作用,正如陳丹青老師對《東方早報·藝術(shù)評論》說的:“我們很幸運我們成長時沒有考試,有考試就沒有藝術(shù)?!彼J(rèn)為自己的藝術(shù)既脫離了和“文革”的關(guān)系,和時下的中國當(dāng)代藝術(shù)也沒有什么關(guān)系。他呼吁的,只是希望藝術(shù)能擺脫一部分束縛,一些思想和行為或者經(jīng)驗和嘗試的控制。從而找回藝術(shù)最淳樸的本質(zhì)樣子,而不是當(dāng)下被一些沒有任何意義所控制而只剩下一個美麗空殼的虛無的藝術(shù)。
這就是我認(rèn)為需要去思考的地方。除了一些我們理所當(dāng)然需要按經(jīng)驗常識去完成的東西難道就沒有別的了嗎?回歸到我所探討的藝術(shù)中平面設(shè)計這個領(lǐng)域。在崗工作的平面設(shè)計師除了不斷的修改提案讓甲方滿意,完成市場的需求,難道就不能有一些平面設(shè)計師應(yīng)該有的思維形式和思考方式了嗎?藝術(shù)院校的在校學(xué)生除了習(xí)慣性的參加應(yīng)試教育讓自己的學(xué)歷一點點的往上增長,難道就不該想想當(dāng)初走入平面設(shè)計領(lǐng)域的初衷跟信念了嗎?也許還有其他的東西,但是我們卻沒有注意到。那些一直存在卻被忽略的東西。就像我們熟知的空氣,我們知道它,每天呼吸它,甚至靠它生活著,卻在很少的情況下能夠真正的接觸到它。這點作平面設(shè)計專業(yè)的學(xué)生我最能深刻的體會,我們無法表達(dá)一個看不見的東西,我們無法描述一種聽不見的聲音,但它可以是我們用平面設(shè)計的精髓也就是前面說到的大腦思維所能想象到的任何樣子,從而回歸到平面設(shè)計的藝術(shù)最本質(zhì)。拋開那些理所當(dāng)然跟慣性存在的常識與經(jīng)驗,不要讓平面設(shè)計走向虛無。
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作者簡介:湖北美術(shù)學(xué)院2011級視覺傳達(dá)設(shè)計專業(yè)碩士研究生。