淺談傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展變化

摘要：中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)起源于石器時(shí)代，發(fā)軔于魏晉時(shí)期，成熟于唐宋，到明清達(dá)到鼎盛。整個(gè)繪畫(huà)體系包括的內(nèi)容有：繪畫(huà)的理念、技法、所用工具和材料等。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)在世界繪畫(huà)藝術(shù)中也占有一席之地，是人類(lèi)文化藝術(shù)寶庫(kù)中的一朵奇葩。從分析我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的發(fā)展歷程，我們可以看出我國(guó)對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的基繼承和延續(xù)，看到傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展變化。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)；發(fā)展變化

1傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展歷程

從概念上講，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)體系含有豐富的內(nèi)容，并在不斷地演進(jìn)和變化發(fā)展之中。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)集中體現(xiàn)了我國(guó)幾千年歷史所包括的豐富的和獨(dú)特的審美觀含、審美思想、藝術(shù)內(nèi)涵。繪畫(huà)藝術(shù)是中華民族的文化與精神的有效載體之一。北宋年間李公麟所畫(huà)的白描畫(huà)《維摩演教圖》，正是利用“墨”這種單純的材料繪制而成，將色彩簡(jiǎn)化成黑白，再將墨分為五色，簡(jiǎn)單之中尋求一種微妙的變化。這幅畫(huà)通過(guò)簡(jiǎn)單而抽象的線條高度地概括出了人物和物體具有的立體式結(jié)構(gòu)，將畫(huà)中的人物具有的復(fù)雜神態(tài)和形態(tài)的變化鮮明而生動(dòng)的予以體現(xiàn)，描繪了一出豐富而蘊(yùn)含深刻寓意的佛教故事，對(duì)當(dāng)時(shí)的社會(huì)中的宗教文化以及人們的精神生活進(jìn)行了展示。毛筆作為一種繪畫(huà)工具，是中華民族文化史上的一項(xiàng)偉大發(fā)明，以動(dòng)物身體上柔軟的毛所制成的筆，在紙和絲絹之上畫(huà)出若隱若現(xiàn)的力度，如鐵線一般剛勁有力。同時(shí)又如同游絲一般的纖細(xì)。好似行云流水，展示出畫(huà)面的活潑、瀟灑和飄逸的韻味。

從宋代畫(huà)家張擇端的《清明上河圖》中可以看出，畫(huà)家深刻領(lǐng)悟到天地自然之法，將理性的技法同情感相融合。全圖的結(jié)構(gòu)十分嚴(yán)謹(jǐn)、內(nèi)容極其豐滿(mǎn)、筆法非常細(xì)致、神與氣渾然天成，體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)的執(zhí)著追求和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的深刻觀察。從這種現(xiàn)實(shí)生活題材的繪畫(huà)創(chuàng)作可以看出，中國(guó)的繪畫(huà)藝術(shù)隨著社會(huì)的發(fā)展得以逐漸豐富并得到創(chuàng)新，也是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)在宋代得以繼承和發(fā)展的鮮明實(shí)例。

中國(guó)古代書(shū)畫(huà)是通過(guò)中華文化的承載來(lái)體現(xiàn)其創(chuàng)造力與感染力的。中國(guó)古代繪畫(huà)的價(jià)值取向一向是推崇高尚的思想精華，摒棄低俗與糟粕，將思想道德觀念與人的行為規(guī)范和社會(huì)的風(fēng)氣融為一體。歷代中國(guó)人通過(guò)繪畫(huà)這種藝術(shù)形式，將中華民族的文化和美德加以傳承和發(fā)揚(yáng)。同時(shí)將書(shū)畫(huà)之中的核心元素引入社會(huì)構(gòu)建當(dāng)中，從而形成了整個(gè)中國(guó)歷史的一種特殊的行為模式，人們也從中得到了道德教化以及美學(xué)思想的浸染。中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)是中華文明的重要組成部分，它有力促進(jìn)了社會(huì)的發(fā)展和文化藝術(shù)的進(jìn)步，也為整個(gè)人類(lèi)的文明和進(jìn)步做出了貢獻(xiàn)。

2傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的繼承和延續(xù)

繼承中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)包括領(lǐng)悟中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的精神以及臨摹和學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的技法；在學(xué)習(xí)、臨摹和欣賞古代畫(huà)作時(shí)可以感受到，古代畫(huà)家將對(duì)自然的感受升華為一種“道”的領(lǐng)悟。以某種特定的自然狀態(tài)引申出具有一定社會(huì)思想和道德內(nèi)容。古人在繪畫(huà)當(dāng)中極其重視人品同畫(huà)品之間的關(guān)系。正如古人所說(shuō)：“畫(huà)者文之極也”，畫(huà)是“文中之文”這種古代文人的思想和意識(shí)間接地體現(xiàn)于畫(huà)家的筆端，古人的審美意識(shí)還常常體現(xiàn)于以物擬人之上，如在山水之間體現(xiàn)人的精神境界。

中國(guó)畫(huà)是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的繼承與延續(xù)。并在繼承中通過(guò)發(fā)展創(chuàng)新展示其永恒的藝術(shù)生命力。立足于傳統(tǒng)即是要繼承和延續(xù)永恒的民族精神，以此為基礎(chǔ)創(chuàng)作出更佳的作品，以畫(huà)作表現(xiàn)出中華民族的獨(dú)特藝術(shù)與文化。與社會(huì)不斷發(fā)展和文化與精神升華相伴，繪畫(huà)藝術(shù)也在發(fā)展與延續(xù)之中。中國(guó)的繪畫(huà)理念的發(fā)展、成熟、以至達(dá)到完美，離不開(kāi)對(duì)中華民族文化精神的吸取。正是這種民族文化與民族精神才產(chǎn)生了相應(yīng)的中國(guó)所特有的繪畫(huà)藝術(shù)與繪畫(huà)技法、并產(chǎn)生了獨(dú)特的繪畫(huà)工具和繪畫(huà)材料，塑造出完整的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)體系。對(duì)外來(lái)的繪畫(huà)技法與繪畫(huà)材料的借鑒，可有效豐富中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)色彩以及繪畫(huà)的表現(xiàn)力，但這不是偏離中華民族繪畫(huà)藝術(shù)基礎(chǔ)的理由。如同語(yǔ)言無(wú)論怎樣豐富與發(fā)展，中國(guó)語(yǔ)言一定是中國(guó)語(yǔ)言而絕不會(huì)變成其他的語(yǔ)言。

自唐朝始，古代文人就將水墨畫(huà)的地位推向極至，《銀裝素裹》通過(guò)潔白的雪來(lái)對(duì)自然進(jìn)行裝飾，深刻描繪出了作者心目中的理想世界，即有充滿(mǎn)真實(shí)感的生活場(chǎng)景，又有宇宙在乎手的精神世界，作者將創(chuàng)造思維進(jìn)行自由發(fā)揮，通過(guò)自我表現(xiàn)，在不經(jīng)意間體現(xiàn)出中國(guó)古畫(huà)的意境。而作者的另一幅畫(huà)《清平世界》則是以充滿(mǎn)詩(shī)意的心靈來(lái)呼喚清凈與平和，使人們摒棄人世間的一切不和諧的因素，共同生活在一個(gè)自由的和平的美好世界中。在上述2幅畫(huà)作中，我們可以領(lǐng)略到傳統(tǒng)藝術(shù)的厚重與作者對(duì)新技法的運(yùn)用，在繼承中有發(fā)展，使我們感覺(jué)到對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的繼承與發(fā)展。

3結(jié)語(yǔ)

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)是中華民族文化與精神的一個(gè)載體，只有遵循社會(huì)發(fā)展規(guī)律和藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，才能有效超越藝術(shù)時(shí)空，更好地表現(xiàn)出對(duì)自然的贊頌和對(duì)美好理想的褒揚(yáng)。在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)融入時(shí)代的氣息，這樣的畫(huà)作才能體現(xiàn)出自然與真實(shí)的美。

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