建水紫陶的“殘?zhí)毖b飾藝術(shù)

李朝春

清末民國初期出現(xiàn)的云南建水紫陶“殘?zhí)毖b飾藝術(shù)，構(gòu)思精妙絕倫，手法新穎獨特，是建水紫陶別具特色的裝飾藝術(shù)圖案。它是建水陶藝師在繼承祖國傳統(tǒng)文化與書法藝術(shù)精髓的基礎(chǔ)上，大膽吸取國畫“錦灰堆”藝術(shù)精華，借鑒景德鎮(zhèn)瓷器“八破紋”裝飾藝術(shù)風(fēng)格而發(fā)展起來的紫陶裝飾圖案，體現(xiàn)了傳統(tǒng)審美中的“殘缺美”藝術(shù)境界。

一、建水紫陶“殘?zhí)毖b飾溯源

從傳世品看，建水紫陶“殘?zhí)毖b飾最早出現(xiàn)在清光緒年間（1875-1908年），研究者多據(jù)地方志關(guān)于王永清“好作‘斷簡殘篇得翻卷殘破之勢，摹篆隸真草于其上，無不逼肖，所謂補袞圖也。初作小品扇面，人爭寶之，后乃專施于陶器，遂相沿成風(fēng)”（見民國《建水志稿·人物》）的記載，認為“殘?zhí)笔峭跤狼灏l(fā)明的。

其實，關(guān)于王永清“獨創(chuàng)”“開創(chuàng)”或者“發(fā)明”“殘?zhí)钡恼f法都是值得商榷的。

“殘?zhí)笔莻鹘y(tǒng)審美藝術(shù)在建水紫陶裝飾中的繼承和發(fā)展。殘缺美屬于美學(xué)范疇中的一種特殊形態(tài)，早在先秦時期，人們就用“書不盡言，言不盡意”來表達“殘缺之美”。老子甚至主張“大成若缺”，即缺處就是美處。傳統(tǒng)書法、繪畫中的“布白”，篆刻中的“殘邊”，“馬一角”、“夏半邊”的“不全之全”，唐詩宋詞的殘句，造型藝術(shù)中的斷橋殘雪，以及“錦灰堆”、“八破紋”等等，無一不體現(xiàn)著對“殘缺美”的追求。建水紫陶裝飾中的“殘?zhí)保莻鹘y(tǒng)文化中“大成若缺”、“形殘神存”、“未盡之美”的體現(xiàn)，是對陶器裝飾中“殘缺美”審美價值的繼承與發(fā)揚。那層層迭壓的色區(qū)和色區(qū)上不同的書體，以及由殘缺不全的金石銘文、詩詞、名句內(nèi)容構(gòu)成的斷簡殘篇般的“爛簡書”，強烈要求欣賞者調(diào)動自己的常識、情緒、思想等去聯(lián)想、去填充迭壓部分的內(nèi)容，以最終得出自己對作品的完整認識，在聯(lián)想和想象中體會到殘缺美的意境和魅力。

“殘?zhí)敝?，在于“殘”，是以“殘”“缺”元素為表現(xiàn)手法的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而這種形式不僅自古有之，而且早在元代就形成了中國畫的一大流派，即“錦灰堆”。“錦灰堆”一詞最早出自元代錢選（1239-1301年）的《錦灰堆》圖卷（見《石渠寶笈初編》、《吳越所見書畫錄》），題曰：“世間棄物，余所不棄，筆之于圖，消引日月?！眻D中所畫乃螯鈐、蝦尾、雞翎、蚌殼、筍籜、蓮房等物，皆食余剝勝、無用當棄之物，看似雜亂無章，實則是獨具三維視覺藝術(shù)特點的寫實畫法。清末“錦灰堆”畫風(fēng)盛行，不論舊書、殘?zhí)?、公文或私札、廢契、短簡等，都可臨摹成畫?！板\灰堆”發(fā)展成為頗受歡迎的文人畫派，先后出現(xiàn)袁德甫、陳二指、鄭達甫、趙松濤、孫麗川、姜正武及朱石渠、朱榮等著名的“錦灰堆”畫家。而王永清所作“補袞圖”，在建水古建筑裝飾圖中仍能找到其蹤影，如建水縣城曾彬宅院板壁上，至今保留有王永清“殘貼”畫（圖1）。由此看來，王永清在運用“殘貼”裝飾紫陶之前，不僅是善作“翻卷殘破之勢”小品扇面的“錦灰堆”畫家，而且精于書法，擅于制印飾陶，因此，他將“錦灰堆”和“八破紋”的三維視覺藝術(shù)施于紫陶之上，使之珠聯(lián)璧合，相得益彰，也在情理之中。

從表現(xiàn)題材來看，“錦灰堆”以螯、鈐、蝦尾、雞翎、蚌殼、筍籜、蓮房、字帖、畫稿、舊書、舊扇、碑拓、信札、冊頁等殘損實物片段為表現(xiàn)素材，在錦繡殘落間隱隱地透出歲月留痕的殘缺美，因而，俗稱“殘畫”。為突出“殘”這一特征，建水紫陶舍棄“錦灰堆”中殘損實物片段均可入畫的做法，吸取了“錦灰堆”、特別是“八破圖”題材中的金石銘文、碑拓、書法名帖、詩詞、名言絕句等精華，發(fā)展成為獨具特色的文人裝飾藝術(shù)形式——“斷簡殘篇”，是對“錦灰堆”“八破圖”繪畫手法的繼承和創(chuàng)新。

從藝術(shù)形式來看，“錦灰堆”采用色塊堆帖、覆蓋、迭壓的方法，將破裂、翻卷、堆棧、玷污、撕裂、火燒和煙熏等古舊樣貌加以重構(gòu)，構(gòu)成殘章斷簡的古樸典雅、趣味橫生，呈現(xiàn)“非書勝于書、非畫勝于畫”的藝術(shù)效果，備受文人雅士的青睞，故又名“八破圖”“八段錦”“打翻字紙籮”等。清末，“八破”題材大量出現(xiàn)在淺絳彩瓷盤、筆筒、帽筒、碗、壺等物件上（圖2），成為具有文人色彩的裝飾性圖案

“殘?zhí)崩^承了“錦灰堆”、“八破圖”藝術(shù)中色塊重復(fù)疊加、素材殘缺不全的表現(xiàn)手法，并采用建水紫陶獨特的刊刻填彩、無釉磨光工藝而制成的具有斷簡殘篇般古拙蒼勁、斑駁殘缺的裝飾圖案，成為紫陶獨具特色的裝飾藝術(shù)和標志性圖案。“殘?zhí)币詡鹘y(tǒng)書法體為裝飾主題，在未干的陶坯表面使用白、藍、黃、紅、橙、紫等天然陶土色泥，分色區(qū)按順序鑲嵌入陶坯裝飾區(qū)域，再分別運用書法中楷、行、草、隸、篆等書體形式，把我國歷代著名的金石銘文、碑帖、詩賦、詞曲、格言、古語等內(nèi)容裝飾于色區(qū)上，不同書體內(nèi)容適配不同色區(qū)，按順序第一色區(qū)內(nèi)容有部分被第二色區(qū)覆蓋，第二色區(qū)內(nèi)容有部分被第三色區(qū)覆蓋，以此類推，色區(qū)與書體內(nèi)容之間反復(fù)交替，多次覆蓋，層層迭壓，之后再經(jīng)過寫、刻、填、涂、迭、刮、戳、擦、磨等陶上技法的綜合處理，形成類似“斷簡殘篇”的表象特征（圖3），為古老的殘缺藝術(shù)形式增添了斑駁古拙的金石韻味和深遂的文化內(nèi)涵?？梢姡皻?zhí)毖b飾藝術(shù)并非建水紫陶獨創(chuàng)，也非王永清發(fā)明，“殘?zhí)迸c古老的“錦灰堆”繪畫藝術(shù)和景德鎮(zhèn)瓷器“八破紋”裝飾一脈相承，它是在借鑒“錦灰堆”繪畫藝術(shù)中的“殘缺”理念和堆帖迭壓手法，吸取“八破紋”裝飾藝術(shù)中的碑帖、書法等精華而形成的獨具特色的裝飾藝術(shù)，是祖國優(yōu)秀陶瓷裝飾藝術(shù)在建水紫陶裝飾中的繼承、運用和發(fā)揚光大。

二、建水紫陶“殘?zhí)毖b飾藝術(shù)名家

最早運用“殘?zhí)毖b飾紫陶的就是王永清。王永清，字定一，號老農(nóng)，清代貢生，是建水著名的書畫家，其“書法出入王虛舟，又學(xué)虞永興，草書學(xué)《十七帖》，小篆學(xué)李陽冰，隸書似桂未谷，畫仿白石山人，生平精竭思沉，潛于鐫石制陶。每制一印章必聚精會神期于美善，而討論刀法無微不致，以泥入窯燒成磨之不壞，是其手創(chuàng)”（民國《建水志稿·人物》）。王永清吸取傳統(tǒng)書畫藝術(shù)精髓，借鑒景德鎮(zhèn)陶瓷裝飾的技藝，將“殘?zhí)毖b飾運用到紫陶上，開創(chuàng)了紫陶裝飾的新局面。最早裝飾“殘?zhí)钡漠斒菬煻?。如王永清制“殘?zhí)睙煻罚▓D4），直徑7厘米，胎色為紫色，經(jīng)無釉磨光，表面細膩如玉。裝飾內(nèi)容為中國書法。此斗運用了紅、白、青、紫、橙五種陶土色泥和楷、行、草、隸、篆等多體書法進行工藝裝飾，斗面色彩層次豐富，構(gòu)思精妙，立意獨特，手法新穎，裝飾區(qū)域中大小不一的各體書法文字在內(nèi)容上均出現(xiàn)了不同程度的殘缺，極似現(xiàn)實中看到的“斷簡殘篇”。落款“定一老農(nóng)”和“王”印，為民國時期王永清作品。

收藏于紅河州博物館的殘?zhí)蠡ㄆ浚▓D5）也是王永清的作品。瓶通高45厘米，口徑19.7厘米，腹徑25厘米，底徑16.5厘米。一面寫篆書宋朱熹《詩經(jīng)集傳》：“能文能武，方是男子漢?！薄皹分痪?，邦家之光?！薄澳芪哪芪洹t萬邦以之為法矣。”筆勢飛舞，姿態(tài)優(yōu)美，具有雄闊嚴整、舒暢靈動的美。另一面裝飾有用真、草、隸、篆、行五種書法體和印制成的“殘?zhí)保瑑?nèi)容分別臨自行書《淳化帖》：“淳熙己亥中夏廿九日……朱熹仲晦父書。”草書《淮南子 修務(wù)訓(xùn)》：“立度，可以為法則，窮道本末，究事之情，立是廢非，明示后人，死有遺業(yè)，生有榮名?！彪`書宋歐陽修《相州晝錦堂記》：“其豐功盛烈，所以銘彝鼎而被弦歌者，乃邦家之光。錄《晝錦堂》?！甭洹岸ㄒ弧薄袄限r(nóng)”等篆書印和“補袞圖”。結(jié)構(gòu)嚴謹，不落俗套，為經(jīng)典之作。從行書款“民國戌午冬建水王定一王永清造并書”、“黃武毅公祠成立紀念，馬為麟制贈”和底款“建水王定一制造”來看，此瓶是1918年黃毓英生前戰(zhàn)友馬為麟為黃武毅公祠成立時定制、由建水紫陶名家王永清裝飾和燒制的紀念品，記載了云南人民對革命先烈“黃武毅公”（即辛亥英烈黃毓英）深深的緬懷之情。

清末民國初期的張桂生，曾于宣統(tǒng)年間開辦“玉堂記”作坊，專門生產(chǎn)“玉堂記”煙斗，也大量采用“殘?zhí)毖b飾斗面，賦予了煙斗獨特的文化內(nèi)涵。如“殘?zhí)奔y煙斗（圖6），直徑7.2厘米，厚3厘米，瓜菱六瓣形，斗面起臺，臺沿飾白色弦紋一圈，正面分別用深灰、灰、淺灰、白泥等，刻填出重復(fù)疊加在一起的色塊，色塊上分別刻填有楷、行、草、隸、篆等書體，構(gòu)成古拙蒼桑的殘?zhí)y樣。落款“文谷書”“己未年夏月”，底面行書“夜靜燈為伴”和“句町造”，鈐“張記”“玉堂”“建陽”三枚印章。造型精美，裝飾古樸，磨制精細，光可鏡人，為己未年（1919年）文谷繪、張桂生制作的“殘?zhí)本贰?/p>

另一位“殘?zhí)毖b飾名家是王式稷。王式稷，民國時期建水著名書法家，工唐隸、行、楷，尤以金文和隸書見長，金文雄健宏偉，隸書體勢穩(wěn)健，張弛有度，富于變化，其“殘?zhí)毖b飾的紫陶作品古拙蒼勁，盎然成趣。如圖7“殘?zhí)奔y汽鍋，通高15.5厘米，口徑20.8厘米，足徑11.8厘米。寶珠鈕覆蓋，子母口，短頸鼓腹，腹部兩端對稱處貼一對獅頭耳，底內(nèi)凹呈喇叭形汽孔，直達內(nèi)部。蓋面隸書“松風(fēng)蕉雨”四字，并使用白、藍、黃、紅、橙、紫等天然陶土色泥，分色區(qū)按先后順序鑲嵌入陶坯裝飾區(qū)域，再分別運用書法中楷、行、草、隸、篆等書體組成的殘?zhí)麍D案，可辨字體有“清風(fēng)明月”、“石頭”等。腹部隸書“荷芷汀蘭”四字和殘?zhí)麍D案，落款行書“滇南建水式稷書”。器形規(guī)整，裝飾古樸，光潤典雅，極具觀賞性和收藏價值。

向逢春是繼王永清之后又一位“殘?zhí)毖b飾大師，其“殘?zhí)倍嗯c梅、蘭、竹、菊圖案和款印搭配，相得益彰，裝飾于器物腹部。如紫陶“殘?zhí)泵琅浚▓D8，向逢春制作的紫陶花瓶，長頸削肩，端莊秀麗，如二八佳人，婀娜多姿，婷婷玉立，俗稱美女瓶），通高56厘米，口徑17.5厘米，足徑16.5厘米。侈口折沿，細長頸，瘦削肩，典雅別致。瓶一面飾用真、草、隸、篆、行五種書體構(gòu)成的殘?zhí)麍D案，古意盎然。另一面飾草書《十七帖》，龍飛鳳舞，瀟灑飄逸。通體打磨精細，拋光細膩，光可鑒人。從“民國八年歲次己未末建水逢春向發(fā)宗造并書”落款得知，此瓶為1919年向逢春24歲時的作品。從裝飾風(fēng)格看，青年時代的向逢春的“殘?zhí)敝v求的是大色區(qū)面與面的層迭組合，“殘?zhí)泵娣e大，裝飾文字和印章較多，作品氣勢磅礴，但色區(qū)覆蓋層次少，明顯受到王永清裝飾風(fēng)格的影響。

中年以后向逢春的“殘?zhí)毖b飾不再強調(diào)作品的大氣，而是更加強調(diào)裝飾的精細與規(guī)整，色區(qū)覆蓋層次明顯增多，色彩對比強烈，圖案精細，特別是注重與器形、繪畫和書法的完美結(jié)合，作品講究書體的諧調(diào)美與裝飾的工藝美，形成鮮明的風(fēng)格。如“殘?zhí)鄙剿y瓶（圖9），通高37.9厘米，口徑8.9厘米，腹徑14.6厘米，底徑10.3厘米。瓶細直頸，平口，鼓腹，平足。腹部分別用篆、草、隸、行體等書法形式，和“向氏”、“逢春”印、菊石紋等構(gòu)成殘?zhí)麍D案。此瓶器型規(guī)整，瑩潤周正，特別是在紫紅色坯體上，裝飾以黃、桔黃、桔紅等色彩的碑帖、圖案，凸顯出紫陶特有的古拙蒼涼、斷簡殘缺之美。另一面刻填山水畫。從“民國丁亥年仲夏月，俊臣弟清玩，向逢春制贈”落款看到，為1947年向逢春的作品。

向逢春制盤口瓶，瓶身裝飾有梅、蘭、竹、菊等傳統(tǒng)吉祥紋樣，配以真、草、隸、篆書體和由書體組成的“殘?zhí)奔y樣，猶如美少女一般婷婷玉立，纖柔秀美。如圖10殘?zhí)y紫陶雙耳盤口瓶，高23.3厘米，口徑7.4厘米，腹徑9.4厘米，底徑7厘米。盤口，長頸，斜肩，深腹，平底，肩部分別貼有兩獅頭耳。腹部飾隸書“流水空山相與靜”詩句、行書“玉初書記官清玩，桂林鄉(xiāng)虎子禎敬贈，丙戌仲春”和以真、草、隸、篆書體組成的“殘?zhí)奔y樣。另一面飾竹紋和“逢春寫”款，竹修直挺拔、虛心自持、高風(fēng)亮節(jié)、不畏霜雪的氣節(jié)被表現(xiàn)得淋漓盡致。此瓶為向氏1946年的作品，集向氏竹紋裝飾、殘?zhí)b飾與窯變于一體，器物尊貴典雅，為難得佳品。

向逢春于1954年為前蘇聯(lián)領(lǐng)導(dǎo)人制作了雙獸耳博古尊瓶（圖11）。該尊通高50厘米，口徑15厘米，造型新穎別致，方圓周正，比例恰當，線條優(yōu)美柔和，典雅高古。一面用五彩泥刻填出菊石圖，菊花在山石映襯下，凌空怒放，芳香四溢，層次分明，韻律十足，腹部題行書宋韓琦《九日小閣》詩：“莫嫌老圃秋容光煥發(fā)淡，猶有黃花晚節(jié)香”和“逢春氏寫于建陽”落款。另一面分別用真、草、隸、篆、行五種書體，構(gòu)成一幅古趣盎然的斷簡殘篇裝飾圖案，書畫合璧，相得益彰，凸顯出紫陶裝飾的最高境界。從腰部刻填俄文和“一九五四年四月建陽向逢春寫”年款看，是上世紀五十年代國家領(lǐng)導(dǎo)人出訪蘇聯(lián)時，贈送蘇聯(lián)某領(lǐng)導(dǎo)人的禮物，代表了向氏紫陶工藝的最高水平。

向逢春之子向福功，其作品上的“殘貼”裝飾技藝，得父親真?zhèn)鳎⒂兴l(fā)展。如向福功制三色刻填梅紋黑陶提梁壺（圖12），通高11.5厘米，口徑8.8厘米，腹徑19厘米，底徑14.3厘米。壺正面飾五體“殘?zhí)奔y，題“楊興妹丈、惠仙胞妹出閣紀念”，落款“兄向福功制贈，丁亥臘月初八日”。壺形新穎別致，“殘?zhí)惫艠悖裁撍住?/p>

經(jīng)過王永清、張桂生、王式稷、向逢春、譚知凡等歷代紫陶藝術(shù)家的不斷創(chuàng)新發(fā)展，古老的建水紫陶“殘?zhí)彼囆g(shù)日臻完美，它不僅在內(nèi)容和形式上得到了充分拓展，使之兼顧了多元素之間的相互配合與運用，而且在迭層色區(qū)的面上，表現(xiàn)面與面之間的二維空間上呈現(xiàn)出“層次感”和“空間”的概念。在不同漢字內(nèi)容，以及點和線結(jié)合的明暗、色差和斑駁感的“殘片”上，有規(guī)律地鑲嵌著用不同字體書寫的歷代碑帖、詩賦、詞句，宛若飽經(jīng)歲月滄桑后形成的斷章、殘句、殘詞，它們或清晰或模糊，或強或弱，或明或暗，靜靜地躺在殘片面之上……其所展現(xiàn)出來的美，是一種蘊含了時間、空間和歷史的文明之美，一種難以用語言來表述的藝術(shù)之美，一種帶著古樸、含蓄、渾厚、蒼拙的殘和缺所創(chuàng)造的極致之美，體現(xiàn)了中華傳統(tǒng)審美的訴求。

（責(zé)編：雨嵐）