透過《大唐貴妃》看中國古典舞的發(fā)展

王碩

摘要：中國古典舞，起源于中國古代，歷史悠久，博大精深，它融合了許多武術(shù)、戲曲中的動作和造型，特別注重眼睛在表演中的作用，強調(diào)呼吸的配合，富有韻律感和造型感，獨有的東方式的剛?cè)岵拿栏?，令人陶醉。被譽為是盛開在東方文化土壤上的美麗奇葩。

關(guān)鍵詞：《大唐貴妃》 中國古典舞的特點 發(fā)展

古典舞《大唐貴妃》是王亞彬在第七屆桃李杯比賽中的獲獎作品，也是她繼《扇舞丹青》后對自己的又一次超越。與《扇舞丹青》的寫意主題相比，這個舞蹈具有較強的情節(jié)敘述性，它把賜浴華清池、霓裳羽衣舞和玉殞馬嵬坡三個典故有機糅合，創(chuàng)造出跌宕起伏、震撼人心的舞蹈時空，王亞彬不僅跳出了楊貴妃作為中國四大美女的柔美嫵媚，更跳出了她與李隆基之間的愛斷情傷。舞蹈分三段，第一段：賜浴華清池，突出“溫泉水滑洗凝脂”的溫軟、嬌艷；第二段：貴妃起舞，“風(fēng)吹仙袂飄飄舉，猶似霓裳羽衣舞”突出了楊玉環(huán)極其出眾的舞蹈才華及活潑開朗的個性魅力；第三段：馬嵬賜死，活潑歡快的胡旋舞嘎然而止，微醺里的姹紫嫣紅和霓裳羽衣舞的眾人傾慕與楊玉環(huán)身陷險境的恐懼和一練白綾斷香魂的悲憤形成強烈的反差，突出貴妃此時的痛苦掙扎和不得不凄涼領(lǐng)死的無奈，王亞彬用哀痛悔恨的表情及凄美的舞姿再現(xiàn)一代貴妃香消玉殞，引發(fā)人們對自古紅顏多薄命、有情總被無情傷的主題深深思考.

一、古典舞的起源

中國古典舞，起源于中國古代，歷史悠久，博大精深，它融合了許多武術(shù)、戲曲中的動作和造型，特別注重眼睛在表演中的作用，強調(diào)呼吸的配合，富有韻律感和造型感，獨有的東方式的剛?cè)岵拿栏?，令人陶醉。中國古典舞從其源來說，是古代舞蹈的一次復(fù)蘇，是戲曲舞蹈的復(fù)蘇，是幾千年中國舞蹈傳統(tǒng)的復(fù)興。十分明顯，舞”的起源，到歷代舞蹈的表演形式、舞目、功能、思想內(nèi)容等。中國古典舞有著極為悠久的歷史。它的淵源可以追溯到中國古代宮廷舞蹈或更為遙遠時代的民間舞蹈。

二、中國古典舞的特點

中國古典舞是從我國的傳統(tǒng)戲曲舞蹈、武術(shù)、古代藝術(shù)資料中挖掘篩選、整合創(chuàng)造而來的。因此，中國古典舞在長期歷史發(fā)展過程中便具有了自成體系的美學(xué)原則，并形成了自己獨特的風(fēng)格特色，完整的表現(xiàn)手法和嚴(yán)格的訓(xùn)練方法。這種傳統(tǒng)悠久的人體動態(tài)文化是在不失傳統(tǒng)藝術(shù)的前提下，經(jīng)過李正一、唐滿城兩位教授的傾心研磨，提出古典舞形、神、勁、律的整體系統(tǒng)訓(xùn)練，身體形態(tài)講究的“圓曲擰傾”、身韻動率講究的“提沉沖靠含腆移”的身法態(tài)勢。我國漢族的古典舞，流傳下來的舞蹈動作，大多保存在戲曲舞蹈中；一些舞蹈姿態(tài)和造型，保存在我國極為豐富的石窟壁畫、雕塑、畫像石、畫像磚、陶俑，以及各種出土文物上的繪畫、紋飾舞蹈形象的造型中；我國豐富的文史資料也有大量的對過去舞蹈形象的具體描述。我國舞蹈家從20世紀(jì)50年代開始進行的對中國古典舞的研究、整理、復(fù)現(xiàn)和發(fā)展的工作，取得了很大的成績，建立了一套中國古典舞教材，創(chuàng)作出一大批具有中國古典舞蹈風(fēng)格的舞蹈和舞劇作品，形成了細膩圓潤、剛?cè)嵯酀⑶榫敖蝗?、技藝結(jié)合，以及精、氣、神和手、眼、身、法、步完美諧合與高度統(tǒng)一的美學(xué)特色。

三、中國古典舞的發(fā)展

中國古典舞是在戲曲和芭蕾的基礎(chǔ)上衍生出來的，說俗一點就是戲曲的上身加芭蕾的下身，我認為就出身而言本就不是那么純正，芭蕾暫且不說，就是戲曲也并不能代表中國古典舞蹈的精髓，畢竟戲曲是明清時期才發(fā)展起來的，而中國上下五千年的歷史怎么可以只用明清就概括的了呢？但是中國古典舞還是在舞蹈界站穩(wěn)了腳跟，并且發(fā)展了50多年，也出了一系列精品舞蹈和著名的舞蹈家。但是發(fā)展到至今，它的現(xiàn)代舞元素運用的越來越多，已經(jīng)是穿著古典服裝跳現(xiàn)代舞了。變得不倫不類，毫無民族特色可言！幾年前，舞蹈界出現(xiàn)了以孫穎教授為創(chuàng)始人的“漢唐古典舞”，我一直認為這才是中國古典舞應(yīng)該遵循的發(fā)展方向。從民族自身的根基尋找創(chuàng)造的源泉，有選擇性的借鑒不影響中國風(fēng)格的外來元素。

中國的舞蹈文化自古有之，古代舞蹈的長河在漫長的中國歷史中從未終止過，中國歷代都曾形成過各自具有古典風(fēng)范的古典舞文化。然而，在當(dāng)代中國舞壇上具有主流話語意味的所謂“中國古典舞”，作為一個十分醒目的舞種，是在新中國建立之后從戲曲及武術(shù)的系統(tǒng)中創(chuàng)建并發(fā)展起來的，迄今已有50余載的建設(shè)史。在50余年的建設(shè)過程中，當(dāng)代的中國古典舞在其審美態(tài)勢上已經(jīng)初步建立起其在世界范圍內(nèi)獨樹一幟的獨立審美品格。隨著中國社會及其文化的不斷轉(zhuǎn)型，中國當(dāng)代舞蹈的生態(tài)在人文環(huán)境、藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和社會審美感知等方面，均發(fā)生了不小的嬗變。處于中國舞蹈前沿領(lǐng)域的中國古典舞，走到今天也處在了一個前所未有的重新審視自己、審慎考量自己未來走勢的關(guān)鍵時刻。在今天的中國古典舞領(lǐng)域中，思想空前的活躍，某些新的探索對固有的認識發(fā)起了強有力的挑戰(zhàn)。然而思想活躍的同時，也帶來了在思想認識層面上的困惑。在新的歷史條件中，中國古典舞的發(fā)展應(yīng)該走向何方？這成為當(dāng)下中國舞蹈學(xué)界熱論的一個重點問題。如何在發(fā)展之路上更好地建立和發(fā)展自己、樹立起更加富有中華氣派的中國古典舞形態(tài)，成為舞蹈學(xué)界關(guān)注該問題的出發(fā)點。而以學(xué)術(shù)的姿態(tài)和方法對這樣一個討論進行理性言說，顯然是現(xiàn)實領(lǐng)域的迫切需要。

結(jié)語

古典舞是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過較長時期藝術(shù)實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典范意義的和古典風(fēng)格特點的舞蹈。一般來說，古典舞都具有嚴(yán)謹?shù)某淌?、?guī)范性的動作和比較高超的技巧。隨著中國社會及其文化的不斷轉(zhuǎn)型，中國當(dāng)代舞蹈的生態(tài)在人文環(huán)境、藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和社會審美感知等方面，均發(fā)生了不小的嬗變。處于中國舞蹈前沿領(lǐng)域的中國古典舞，走到今天也處在了一個前所未有的重新審視自己、審慎考量自己未來走勢的關(guān)鍵時刻。在今天的中國古典舞領(lǐng)域中，思想空前的活躍，某些新的探索對固有的認識發(fā)起了強有力的挑戰(zhàn)。

參考文獻：

[1]唐滿城，金浩.中國古典舞身韻教學(xué)法[M].上海：上海音樂出版社，2003.

[2]唐滿城.唐滿城舞蹈文集[M].北京：中國戲劇出版社，2010.