王昌海至美中提琴

李紅敏

總有這樣一種說法在不脛而走：學(xué)不成小提琴的人迫不得已才轉(zhuǎn)學(xué)中提琴。仿佛中提琴是件蹩腳的樂器，只配給庸碌無能的提琴家使用?？上У氖?，他們不知道，在莫扎特的《交響協(xié)奏曲》里，中提琴和小提琴一樣重要。

一些懂音樂的人不約而同的持同一種觀點：中提琴僅僅是一件在管弦樂隊和弦樂合奏中的支持性的中聲部伴奏樂器。仿佛離開室內(nèi)樂這一堅強(qiáng)的后盾，中提琴便似不會走路的孩童一般。

很多人說，中提琴的高音太尖太扁、中音很干澀無穿透力、低音很悶缺少共振。“它像小提琴那樣靈活，它低音弦的聲音具有獨特的辛酸感，高音顯得極為憂傷?？傊囊羯錆M著深深的憂郁，顯然與其他的弦樂器音色大不相同?！笨上В切χ刑崆僖羯笏林刚娜?，他們沒有機(jī)會看到柏遼茲在他的《現(xiàn)代管弦樂配器法》中關(guān)于中提琴有這般精彩的點評。

很多欣賞古典樂的人不約而同的看到中提琴自身的曲目極少極少。只是，他們不知道，野心的瓦格納在龐大的管弦樂里把中提琴合奏得有血有肉；馬勒在交響樂里處處用中提琴來渲染表現(xiàn)主義的情感極致；更沒有人知道，法國大革命時期的代表性作曲家梅雨爾在他的歌劇《烏達(dá)爾》中，自始至終不用小提琴，而是把弦樂的基本的和最高的聲部交給中提琴演奏。這個創(chuàng)舉也許激發(fā)了柏遼茲的創(chuàng)作欲。28年后，也就是在1843年，柏遼茲寫下了他的《哈羅爾德在意大利》，這部作品是柏遼茲題獻(xiàn)給帕格尼尼的帶中提琴助奏的交響曲。

這就是中提琴，一件不需要太多華麗贊美的樂器。只有真正懂它的人，才會知道，如果沒有中提琴，氣勢磅礴的交響樂不能誕生，豐盈優(yōu)美的室內(nèi)樂不能出世，更不用說那最具表現(xiàn)力的弦樂四重奏了。進(jìn)一步說，沒有中提琴就沒有300多年的西方古典音樂。

因中提琴而豐盈的求學(xué)之路。

音樂時空：你1984年考入中央音樂學(xué)院，而在1983年美國著名中提琴演奏家、教育家約翰·格雷厄姆教授對中國進(jìn)行了長達(dá)近半年的學(xué)術(shù)訪問，并在北京中央音樂學(xué)院每天教授中提琴與室內(nèi)樂課，這一事件是否有影響到你的音樂人生規(guī)劃？

王昌海：當(dāng)時中國的音樂屆剛剛對西方敞開大門，他是中國改革開放以后，第一個被請過來的中提琴教授，也是著名的中提琴演奏家，可以講，約翰·格雷厄姆教授的這次來訪為中國中提琴的發(fā)展做出了極大的貢獻(xiàn)，為中國中提琴界介紹了當(dāng)時西方最新的教學(xué)理念以及國外對中提琴演奏的全新認(rèn)識。那時候?qū)ｉT請假來北京聽他的課，我當(dāng)時還不是中央音樂學(xué)院的學(xué)生，沒辦法跟他上課，但作為旁聽生跟他學(xué)到了很多知識。后來我留學(xué)回來還專程請他到中央音樂學(xué)院來講學(xué)，他非常高興，他現(xiàn)在將近80歲了還在自己演奏，也教學(xué)生。我跟他一直保持聯(lián)系，他雖然不會寫中文，但他會寫拼音，有時候在郵件中還能用拼音跟我交流。其實今年11月份我還想再次邀請他過來講學(xué)，也正在和他聯(lián)系之中。

音樂時空：當(dāng)時是怎么接觸到中提琴的？

王昌海：我最開始是拉小提琴的，當(dāng)時還在哈爾濱，在鄰居處借來了俄羅斯人留下來的一部手搖式的唱片機(jī)，其中有兩張是中提琴的唱片，我對中提琴的印象極好，柔弦的音色特別好聽，音域包括整個聲音都非常渾厚，引起了我強(qiáng)烈的共鳴，就決定要改學(xué)中提琴，當(dāng)時我是14歲。那時候沒有人教中提琴，后來我母親就到處幫我去借中提琴，特別難的在鐵路分局的一個俱樂部里找到了一把中提琴，但是是中國人手工制作的中提琴，非常不規(guī)則，包括提琴兩邊的燕翅都沒有，就像一個葫蘆。當(dāng)時的琴弦也特別差，幾毛錢一根，不過在那時候也是比較大的一筆開銷了。然后找了哈爾濱歌劇院的中提琴老師，他雖然不是專業(yè)音樂學(xué)院出來的，但在當(dāng)時的環(huán)境下能夠找到，已經(jīng)算是很幸運(yùn)了。

音樂時空：當(dāng)時一定學(xué)的很辛苦吧？

王昌海：那時候走了很多彎路，包括中提琴的譜子也沒有，后來認(rèn)識了哈爾濱歌劇院的一個作曲家，他的夫人在哈爾濱師范學(xué)院的資料室工作，當(dāng)年俄羅斯人留下了很多曲譜，我就去借，都是俄文版的，我不認(rèn)識俄文，但我認(rèn)識譜子，當(dāng)時沒有復(fù)印機(jī)，就完全靠手抄。那時候?qū)摴P買了，用剪刀將鋼筆尖兒剪掉，前面就成了一個扁片兒，遇到符頭的時候就將鋼筆橫著寫，符干的時候就將筆豎著寫，這樣來抄，譜子會很漂亮。經(jīng)常是整夜整夜的抄寫譜子，抄完之后再去練，所以那時候抄了大量的曲譜，我抄譜子很好看的，就是那時候練的。

音樂時空：從小學(xué)習(xí)的是小提琴，中途改學(xué)中提琴，家里人支持嗎？

王昌海：他們都非常支持，我父親拉過小提琴，他那時候是跟一個教堂的牧師學(xué)的小提琴，我母親也喜歡文藝，他們當(dāng)時都是哈爾濱鐵路文工團(tuán)的工作人員，將我們?nèi)置枚寂囵B(yǎng)成了文化藝術(shù)方面的人才。

音樂時空：后來是怎么進(jìn)入中央音樂學(xué)院的？

王昌海：我是16歲半?yún)⒓庸ぷ鞯模覀冋泌s上了哈爾濱歌劇院招學(xué)員，全哈爾濱市有四個名額，那個時候就去考了，而且考上了，我是1979年9月份去考的，1979年12月正式開始工作。工作之后，我們正好趕上“哈爾濱之夏”的活動，類似于藝術(shù)節(jié)的形式，在“文革”之前就有這樣一個品牌，“文革”期間停止了，1980年正式恢復(fù)，我1979年正式工作之后，1980年春開始參加排練，在夏天的時候開始第一屆“哈爾濱之夏”音樂會。我在哈爾濱歌劇院工作了五年，后來直接考上了中央音樂學(xué)院的中提琴專業(yè)，那個時候招生的年齡限制是22歲，22歲以上就不能報名了，我是21歲半考上的。

音樂時空：從中央音樂學(xué)院畢業(yè)之后，你又去瑞士日內(nèi)瓦音樂學(xué)院讀研究生，所學(xué)專業(yè)還是和中提琴相關(guān)嗎？

王昌海：對，在日內(nèi)瓦音樂學(xué)院學(xué)的也是中提琴專業(yè)和室內(nèi)樂，日內(nèi)瓦音樂學(xué)院是一所歷史悠久的音樂院校。剛開始去的時候特別難，語言不通，瑞士的日內(nèi)瓦和洛桑是法語區(qū)，后來就是身臨其境的去學(xué)，學(xué)了七八個月以后才張開嘴說話，法語不像英語，特別難學(xué)。

音樂時空：研究生畢業(yè)后在瑞士洛桑交響樂團(tuán)任中提琴首席，為期四年時間，這段時間都有哪些意義重大的經(jīng)歷？

王昌海：在日內(nèi)瓦求學(xué)期間，我跟三個教授學(xué)習(xí)過，后來有一個特別好的機(jī)會，正好是我畢業(yè)的那一年，瑞士洛桑交響樂團(tuán)正在招一個中提琴首席，我在考試之前也在這個樂團(tuán)實習(xí)過，機(jī)會特別好，后來也就考上了交響樂團(tuán)的中提琴首席，從那個時候開始，生活才有所好轉(zhuǎn)。留學(xué)生非常苦，非常窮，為了掙錢生活，經(jīng)常要去打工，到教堂拉彌撒。一旦工作以后，就好了很多。

音樂時空：之后怎么想到回國發(fā)展的？

王昌海：從自己內(nèi)心來講，在國外雖然工作不錯，但畢竟離家太遠(yuǎn)了，內(nèi)心非常孤獨，剛開始的時候每年回來的次數(shù)很少，一年一次，后來慢慢的變成兩次、四次，也特別喜歡回來。中央音樂學(xué)院也正好需要中提琴老師，也是想回來報效母校。

在改編中感受至美中提琴。

音樂時空：你2006年出版了巴赫六首無伴奏組曲-中提琴改編譜，這六首原本是大提琴的曲譜，怎么想到要將這六首曲子改編成中提琴曲譜的？

王昌海：巴赫的六首組曲-中提琴版在國際上早就已經(jīng)有各種版本了，巴赫寫這六首組曲的時候應(yīng)該在1651年，他最早是寫給大提琴的，在國際上也有中提琴的版本，由于中提琴和大提琴音高是一樣的對弦，只不過是中提琴比大提琴高了八度，所以中提琴在國際比賽中用這六首組曲的也多，也有拉小提琴版本的，比如說小提琴是BWV1001-BWV1006，大提琴是BWV1007-BWV1012。在國際上小提琴的六首包括組曲，中提琴也有演奏，只不過是低了五度，所以中提琴演奏大提琴的曲子可能會多一些。

巴赫的六首組曲-中提琴版我最開始的記錄是1992年在日內(nèi)瓦舉辦的中提琴國際比賽中，有位德國中提琴家漢斯·布魯諾，他對巴赫的六首組曲比較有心得，他做了三個上午的講座，專門針對巴赫大提琴六首組曲BWV1007-BWV1012在中提琴上演奏的弓法和指法做了詳細(xì)的介紹，我聽了全過程，我認(rèn)為非常合理，當(dāng)然在國際上也是得到認(rèn)可的。巴赫的手稿上是沒有弓指法的，而中提琴演奏和大提琴演奏有些弓法不一樣，因為大提琴的弓要比中提琴的弓短，中提琴的弓是所有類樂器里最長的，由于弓長的問題和演奏位置的問題所以說對有些弓法必須加以改變，否則就是在一個地方演奏了，視覺和聽覺上就不科學(xué)了。

我是在“非典”的時候開始動手整理的，學(xué)校那時候已經(jīng)沒課了，我在家里就將在日內(nèi)瓦的時候一些的筆記全部找出來了，我剛剛學(xué)會西貝柳斯打譜軟件，我就試著一個音符一個音符的打，一點點將六首組曲整理出來了，我將漢斯·布魯諾的弓指法，包括我個人在演奏當(dāng)中用到的弓指法，我認(rèn)為合適的東西都編了進(jìn)去。編完以后，還是有點不放心，我就把譜子復(fù)印了若干遍，然后發(fā)給全國各個音樂學(xué)院中提琴方面的老師、教授，包括一些老前輩，只要是演奏經(jīng)驗豐富的，我都發(fā)給他們了，征求他們的意見。大家都很熱情，都給我回信了，有的說很好不用改了，有的提出了自己的意見，總結(jié)了大家的所有意見之后，才最終結(jié)集出版。

音樂時空：在正式出版這些曲子之前，也認(rèn)真請教過多位名家，對這部改編版本影響最大的建議都有哪些？

王昌海：主要是關(guān)于第三組曲里的一個音符的爭議比較大，是一個﹟F還是G的問題，在國際上有不同的版本，也一直存在爭議。我有巴赫手稿的影印版，關(guān)于這套組曲他總共出版了三稿，第一稿和第三稿是他自己手寫的，第二稿是他太太幫他抄寫的，所以第一稿和第三稿是一樣的，第二稿里有兩個音符是不一樣的，這也是國際上爭論很多的地方。但是從和聲的角度來說，他太太的版本是合理的。我在巴赫的手稿上看到的是﹟F，很多印刷版本都是G，所以這方面的爭議比較大。其實貢獻(xiàn)方面來講的話，上海音樂學(xué)院的沈西蒂教授應(yīng)該是貢獻(xiàn)比較大的，她從中挑出了幾個問題來，她建議這些地方應(yīng)該怎么處理，我也采納了她的意見。

音樂時空：2011年出版了帕格尼尼二十四首隨想曲-中提琴版，這24首原本是小提琴的曲譜，不但是小提琴家炫技的作品，還是一部具備豐富音樂內(nèi)容的浪漫主義小提琴藝術(shù)的百科全書，而且當(dāng)年號稱除了帕格尼尼之外無人能夠演奏。在進(jìn)行改編的時候會不會覺得有壓力？

王昌海：有壓力，但是我們改編的時候，已經(jīng)有很多學(xué)生能演奏了，幾乎在每次大型的國際比賽中演奏的都有帕格尼尼的作品，是經(jīng)常的事情，不是做不到的事情，而且很多同學(xué)都能做到，技術(shù)上沒有逾越不了的。

音樂時空：為什么會想著將帕格尼尼二十四首隨想曲改編成中提琴版的？

王昌海：中央音樂學(xué)院的教學(xué)大綱要求有一課考試是在法國Maurice VIEUX練習(xí)曲和帕格尼尼小提琴二十四首隨想曲中任選一課作為考試單元，另外像美國的中提琴的普林姆羅斯（Primrose） 國際比賽中就規(guī)定演奏帕格尼尼的作品，尤其是帕格尼尼二十四首隨想曲。而且帕格尼尼二十四首隨想曲的曲譜在英國有出版，在美國也有出版，但在我們國家沒有，結(jié)合我的教學(xué)和演奏經(jīng)驗，包括我改編的一些弓指法，也是能做到的。我將這24首曲子加以改編、出版，對中國國內(nèi)的中提琴學(xué)生是很有好處的，他們能很容易的買到，用到。

音樂時空：將小提琴的曲譜改編成中提琴版的，都做了哪些具體的調(diào)整？

王昌海：有些小提琴上伸指八度，什么叫伸指八度呢？就是一、三指是一個八度，二、四指是一個八度，小提琴能做到，但中提琴很難做到，男孩子手大能碰到，女孩子手小，根本就碰不到。所以我就給它全部改編成一、四指的，使這些演奏能夠貼近實際一些。另外，里面有一些指法結(jié)合中提琴的實際運(yùn)用改編了一些指法，音符上沒有做改變，這一點也不能去做改變。

音樂時空：你出版的幾本中提琴方面的書在幾大購書網(wǎng)站上均顯示無貨，在國際上，中提琴的教材狀況是怎樣的？為什么在國內(nèi)好像很難找到相關(guān)的書籍？

王昌海：國際上關(guān)于中提琴的資料挺多的，在國內(nèi)我想還是市場問題，像出版社承包以后，會更多的考慮經(jīng)濟(jì)利益，有些書出版之后不可能像暢銷書那樣很快賣完，可能會出現(xiàn)一定時間內(nèi)的積壓，但是從學(xué)術(shù)方面來講，從長遠(yuǎn)來看，需求卻是很多的，長期的。在國外也有很多曲譜之類的資料也不是經(jīng)常能在書店里看到，如果你想要，可以自己聯(lián)系訂購，出版社會少量給你印刷，但是價位非常高。當(dāng)然這對很多人來說是很大的經(jīng)濟(jì)壓力，尤其是學(xué)生。國外對知識產(chǎn)權(quán)，包括對曲譜、唱片都很注重，尤其在歐美國家。

音樂時空：如果是學(xué)生要找這些資料，通?？梢酝ㄟ^哪些渠道獲得？

王昌海：多半都是復(fù)印老師的，或者自己到國外去買。等他們自己將來有足夠的經(jīng)濟(jì)能力了，有出國的機(jī)會了，他們會重新采購原版的書譜，作為自己收藏，但是學(xué)習(xí)的時候基本上都是從老師這兒復(fù)印的。

從現(xiàn)在開始往后看，中提琴的燦爛之路。

音樂時空：在中提琴的教學(xué)過程中，難免遇到不同音樂素質(zhì)、不同演奏程度的學(xué)生，談?wù)勀闶窃趺匆虿氖┙痰模?/p>

王昌海：這個問題涉及的面比較廣，像學(xué)生的自然條件等，總體來說是根據(jù)每個學(xué)生水平的不同，采取不同的教學(xué)方法，需要什么就補(bǔ)什么，就像孩子長個兒一樣，需要什么營養(yǎng)就補(bǔ)充什么，哪一方面缺失，哪一方面知識少，哪一方面能力比較弱，就有針對性的進(jìn)行訓(xùn)練。這樣訓(xùn)練下來，到了大二，學(xué)生的水平基本都能差不多。當(dāng)然我們在選擇學(xué)生的時候，也是達(dá)到一定水平才會招收進(jìn)來。

音樂時空：具體有哪些考核標(biāo)準(zhǔn)？

王昌海：綜合考慮，每屆的水平也都不一樣，但是每年肯定都有專業(yè)學(xué)院的評判標(biāo)準(zhǔn)，大家會掌握這個評判標(biāo)準(zhǔn)，包括拉琴的年頭，包括對音樂的理解，還有基礎(chǔ)的扎實程度，綜合考慮。

音樂時空：為什么特別強(qiáng)調(diào)拉琴的年頭？肯定也會有那種悟性特別高的孩子。

王昌海：因為拉琴是一個閱歷問題，小提琴、中提琴、大提琴都是一樣的，拉琴年頭少的，功夫肯定不夠，悟性再高也有時間問題，拉琴不是說今天懂了，明天就能拉好，懂非?？欤R知道了，需要熟練，需要一個過程。

音樂時空：你執(zhí)教的中央音樂學(xué)院設(shè)有中提琴專業(yè)，就學(xué)校的具體情況而言，學(xué)生畢業(yè)后的就業(yè)狀況是怎樣的？

王昌海：目前來講，中提琴的就業(yè)前景會比小提琴要好一些，就因為歷史原因，這么多年來職業(yè)中提琴的琴手并不是特別多，當(dāng)年各個音樂學(xué)院的招生，包括我們那時候的招生人數(shù)都很少，不可能滿足社會的需求。2000年以后，絕大部分中提琴專業(yè)畢業(yè)的學(xué)生都找著工作了，而且從事的是和中提琴相關(guān)的職業(yè)。從現(xiàn)在開始往后看，隨著我們國家各個樂團(tuán)的職業(yè)化，和中提琴專業(yè)不斷被大家認(rèn)可和了解，對專業(yè)中提琴琴手的需求也會不斷增多，所以就業(yè)前景還是不錯的。只是在北京、上海等大城市，中提琴的專業(yè)琴手有了，一些中小城市專業(yè)的中提琴琴手還比較欠缺，還需要大量的人才，包括地方性業(yè)余的小提琴教中提琴的老師，對中提琴的專業(yè)要求和專業(yè)水準(zhǔn)還需要再提高。

音樂時空：都有哪些就業(yè)渠道？

王昌海：有很多，包括樂團(tuán)、老師、提琴中心、音樂中心培訓(xùn)，還包括一些室內(nèi)樂重奏的需要等等。好的中提琴演奏家是國際性的缺少，專業(yè)的具有一定水平的中提琴演奏家就業(yè)不應(yīng)該是問題。

音樂時空：樂器考級制度是國外最先發(fā)起的，而國內(nèi)的中提琴考級似乎從2000年才開始，包括大量的參考書都是在2000年以后才逐步出現(xiàn)，會怎樣看待中提琴考級的問題？

王昌海：對初級的中提琴愛好者來說是有用的，如果真正要往下走，那個級別已經(jīng)不夠了，有的家長不明白，他們會說“我的孩子都考到九級了，到你這兒了怎么就不夠水平呢？”我說不是不行，而是從橫向上看，這個九級只是一個證書，真實水平?jīng)]有跟上，如從事中提琴專業(yè)還需提高。所以中提琴的考級對社會普及的作用我不否認(rèn)，但是考級和專業(yè)不是一回事，不能將考級和專業(yè)的喜好、專業(yè)的知識等同起來。

音樂時空：就中提琴而言，除了大型的國際比賽之外，中外藝術(shù)交流的平臺還有哪些？

王昌海：中央音樂學(xué)院舉辦過幾屆國際藝術(shù)節(jié)，也邀請了國外很多專家到場。另外就是，幾乎每年都會邀請一些國際上中提琴方面的代表人物，包括中提琴教授、中提琴大師到我們學(xué)校來講學(xué)，中提琴的發(fā)展跟這個也有很大的關(guān)系，我們也看到了，尤其是國際上的專家都經(jīng)常來做學(xué)術(shù)交流，這方面對中提琴的發(fā)展還是很重要的。在寒暑假的時候，很多孩子也會去國外參加這樣那樣的國際藝術(shù)節(jié)。在國內(nèi)也有很多夏令營活動，接下來就有很多，比如說7月21日-7月28日在南昌第五屆中國南昌弦樂藝術(shù)節(jié)，7月28日-8月6日在海南國際弦樂藝術(shù)節(jié)、伊斯頓藝術(shù)節(jié)等等，這對中提琴來說，都是非常有意義的活動，能促進(jìn)中提琴的發(fā)展。

音樂時空：近十年來，中提琴在中國的發(fā)展比前幾十年的發(fā)展要提高了很多，在你看來，提高的原因都有哪些？

王昌海：這也有很多原因，一個是各個音樂學(xué)院對中提琴這個專業(yè)的重視；還有從2000年開始，我們中央音樂學(xué)院成立了中國第一個中提琴教研室，通過中提琴教研室，我們舉辦了首屆中提琴全國比賽，對中提琴是一個很大的推動作用，將中提琴重新提到議事日程上來；2004年，我們成立了中國音協(xié)中提琴學(xué)會，我是第一屆中提琴學(xué)會的秘書長；包括2003年以后，包括2007年，中央音樂學(xué)院都舉辦了全國的中提琴比賽；這樣一來，中提琴的發(fā)展得到了一些發(fā)展契機(jī)。我覺得中提琴的發(fā)展近幾年很快，是跟這幾次里程碑式的活動有關(guān)系的。同時，我們也參加了國際上中提琴比賽，2001年，由文化部委派，我?guī)ш爡⒓恿耸讓霉_克斯坦國際弦樂比賽，我們接觸了國際上的中提琴，中央音樂學(xué)院的第一個獲獎選手就是在這次比賽中，也是中國選手第一次在國際上拿到中提琴的獎項。近幾年來我們在國際上的比賽中也有諸多獲獎。

音樂時空：中國的中提琴在國際上都取得了哪些喜人的成績？

王昌海：尤其是近幾年來，中提琴的比賽在國際上我們國家已經(jīng)可以說是嶄露頭角了，比較突出的是中央音樂學(xué)院畢業(yè)的一個學(xué)生，也是我的學(xué)生叫康文婷，2012年拿到了東京國際中提琴比賽的第一名，那是非常嚴(yán)格的一次比賽，經(jīng)過五輪比賽最終贏得了第一名。當(dāng)然，在這之前她已拿到過如拉脫維亞國際比賽的第一名。在亞洲，韓國、日本選手的水平也很不錯，在一些大型的國際比賽中經(jīng)常能看到他們國家的選手。

不可或缺的中提琴聲部。

音樂時空：有這樣一種說法：學(xué)不成小提琴的人迫不得已才轉(zhuǎn)而改行搞中提琴。這樣的觀念不單在歷史上困擾著人們，甚至在當(dāng)今社會也有人持同樣的觀點，由此看來，我們應(yīng)該樹立怎樣的中提琴觀念？

王昌海：在以前確實存在你說的這種情況，中提琴由于各方面的原因沒有小提琴那樣大的知名度，很多人也不知道樂隊里有中提琴的聲部，中提琴職業(yè)的琴手也很少。20世紀(jì)80年代，就是我們上大學(xué)的之前，職業(yè)的中提琴就開始出現(xiàn)了，職業(yè)的中提琴琴手要演奏一些專業(yè)的曲譜，包括發(fā)音，中提琴的琴弦比小提琴寬，發(fā)音的琴弦交替的過程，包括弓的位置，這些都需要專業(yè)的訓(xùn)練。至于“學(xué)不成小提琴的人迫不得已才轉(zhuǎn)而改行搞中提琴”，我不同意這樣的說法，小提琴拉不好，中提琴照樣也拉不好。小提琴拉不好有很多原因，是不是個人素質(zhì)問題，師資問題，是不是對提琴認(rèn)識的問題，等等。中提琴是一門專業(yè)，可以同意孩子小的時候?qū)W小提琴，但后來去改學(xué)中提琴，有一定的小提琴基礎(chǔ)，再去拉中提琴，我認(rèn)為是非常好的一條路。有一開始就學(xué)中提琴的，但一般小孩太小，而中提琴琴弦粗，不好演奏，加之中提琴也是用兩種譜表，用中音譜表和高音譜表，所以從小學(xué)小提琴，到了一定年齡改拉中提琴的人居多，我認(rèn)為這也是一條比較合適的路。

音樂時空：有沒有自己最推崇的中提琴演奏家和中提琴作品？

王昌海：太多了，好的中提琴演奏家很多，各有風(fēng)格，我都喜歡。一般比較好的曲子我都喜歡，很少說喜歡哪個人或者哪個人的作品。中提琴由于樂器的限制，古典作品不如小提琴和大提琴多，近現(xiàn)代作品非常多，這也跟中提琴的發(fā)展有關(guān)系，中提琴作為一件樂器來講，在古典作品中體現(xiàn)比較多的是在重奏中，在室內(nèi)樂里，在獨奏方面也有，但不是特別多，也有改編過來的，專門為中提琴寫的，主要是近現(xiàn)代的作品多一些。

音樂時空：從中提琴的演奏藝術(shù)發(fā)展來說，在室內(nèi)樂作品中，特別是弦樂四重奏中，才充分發(fā)揮了它的藝術(shù)表現(xiàn)力。中提琴是否真的像人們認(rèn)為的那樣，只適合演奏室內(nèi)樂作品？

王昌海：中提琴的室內(nèi)樂作品確實要多一些，獨奏也有，中提琴重奏方面的作品非常多，重奏是它的很重要的組成部分。所有弦樂四重奏里面，四部和聲的第三聲部都是中提琴，還有其他的重奏形式，中提琴的需求還是很大的，這個聲部是不可或缺的。

音樂時空：在可供演奏的中提琴曲目中，多以外國作品居多，可否根據(jù)你多年的教學(xué)和演奏經(jīng)驗，推薦幾部優(yōu)秀的國內(nèi)中提琴作品？

王昌海：像郭文景，中央音樂學(xué)院作曲系教授，在2007年專門為我們的比賽寫了一首《戲曲兩折》，以四川青衣和京劇武生的素材寫了這部作品，是專門為中提琴的這次比賽寫的，我們比賽的時候也用了。我非常喜歡這首曲子，很好聽，對中提琴的機(jī)能，對中國民族音樂素材的體現(xiàn)，用中提琴的樂器去體現(xiàn)它，非常非常好。當(dāng)然也有像沈西帝和吳菲菲老師改編的一些以中國名曲為素材的中提琴作品，關(guān)慶武老師改編的草原風(fēng)格等作品也都非常好，常被大家演奏。

音樂時空：中提琴作為“舶來品”，在演奏民間音樂、戲曲音樂元素的時候，能表達(dá)得那么透徹嗎？

王昌海：很好，包括很多技術(shù)上的滑音，包括左手撥弦都能表現(xiàn)得很好，樂曲一開始是寂靜的夜，深沉的夜，及裝飾音等技法，中提琴都體現(xiàn)得很好，也有京劇武生的素材在里面，快慢結(jié)合，是兩個對比性很強(qiáng)的樂段。

音樂時空：當(dāng)代流行音樂，尤其是先鋒派音樂，“地下絲絨樂隊”、“一萬個騙子樂隊”，采用中提琴作為配樂。你怎樣看待中提琴在流行音樂中的運(yùn)用？

王昌海：有，包括著名的恩雅樂隊都有中提琴聲部。中提琴聲部是一個承上啟下的聲部，這是從樂器的特性來講，在弦樂和聲部分，我認(rèn)為中提琴是不能缺少的，有一部和聲是必須由中提琴演奏的，這樣出來的弦樂非常渾厚，織體非常豐厚。

音樂時空：中提琴以前主要演奏的是古典音樂，這樣看來，也特別適合流行音樂對嗎？

王昌海：并不是說中提琴就特別適合流行音樂，不能說流行音樂沒有中提琴不行，但是需要。我認(rèn)為從音樂的和聲部分來講，中提琴是一個很重要的和聲織體，現(xiàn)在流行音樂的樂隊是否需要中提琴，那得由作曲家和整個樂隊的定位來決定，并不是說中提琴一定要進(jìn)入流行音樂的領(lǐng)域，中提琴是一件樂器，是和聲的一部分。