再論繪畫中傳統(tǒng)與求新的關(guān)系

[摘 要] 當(dāng)前藝壇思想活躍、創(chuàng)作繁榮，各種藝術(shù)觀點(diǎn)和流派紛至沓來。出現(xiàn)了百家爭鳴、百花齊放的局面，令人鼓舞。因見識和理解不同，出現(xiàn)觀點(diǎn)上的分歧，這是自然的現(xiàn)象，符合事物發(fā)展規(guī)律的。文章重新闡述了在新的創(chuàng)作條件下，傳統(tǒng)和求新、求變之間的關(guān)系，更好地指導(dǎo)我們的實(shí)踐創(chuàng)作。

[關(guān)鍵詞] 繪畫；傳統(tǒng)；求新

當(dāng)今的美術(shù)進(jìn)入到一個帶有轉(zhuǎn)折性的階段，創(chuàng)作、研究空氣相當(dāng)活躍，談“變”論“新”引以為時髦。美術(shù)的觀念在變，創(chuàng)作隊伍、風(fēng)格流派、技法表現(xiàn)、畫種界限、工具材料的使用等等都在變，盡管眾說不一，探求不同，但這個“變”，就其衡量美術(shù)的百花齊放而言，無疑是有積極的推進(jìn)作用的。不過，任何事物都有兩重性，如同春雨過后萬物萌動，發(fā)展趨勢正在形成真正的百花齊放的新局面；但也得提防萬物萌動里會有雜草，可能遮入耳目，良莠不分，甚至蔓延叢生。

是有生氣的表示，是好事?？膳碌牡故且惶端浪^一潭死水，按辯證唯物主義的觀點(diǎn)，實(shí)質(zhì)上是不存在的，只是矛盾的另一方，往往是新生的一方暫時潛在而已。不斷探索、破舊立新總是事物的主流，因?yàn)樯鐣偸窍蚯鞍l(fā)展的，建筑在經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之上的上層建筑之一——藝術(shù)，也必然向前發(fā)展的，這是任何個人的意志所無法轉(zhuǎn)移的。

各種美學(xué)觀點(diǎn)、藝術(shù)觀點(diǎn)關(guān)聯(lián)著藝術(shù)手段，藝術(shù)手段則又關(guān)聯(lián)著藝術(shù)風(fēng)格，風(fēng)格紛繁則呈現(xiàn)百花齊放萬紫千紅。所以某些觀念，觀點(diǎn)的分歧，可以求同存異，也可我行我素，不必強(qiáng)求一致，實(shí)際上也不可能求得一致，否則百花齊放的方針又從何談起呢？當(dāng)然，四項基本原則，必須堅持，社會效益也應(yīng)考慮。某些觀點(diǎn)的分歧，往往是缺乏辯證唯物主義的觀點(diǎn)，缺乏馬克思列寧主義的基本知識，因而對某些問題的理解帶有嚴(yán)重的片面性、盲目性以至走向極端。對立統(tǒng)一的法則，是唯物辯證法最根本的法則。傳統(tǒng)與創(chuàng)新原是對立統(tǒng)一的兩個方面。有其對立性，也有其統(tǒng)一性?！肮艦榻裼谩钡姆结?，是對傳統(tǒng)與創(chuàng)新問題的辯證的科學(xué)淪斷。問題是以孤立、靜止和片面的觀點(diǎn)，即形而上學(xué)的觀點(diǎn)對待這二者的對立的；一面，所謂“天不變，道亦不變?！备鞒旨阂?，矛盾就會激化?！皞鹘y(tǒng)”者自謂正宗，斥“創(chuàng)新”者為邪道?！皠?chuàng)新”者自封革新，視傳統(tǒng)為守舊，互相排斥。如果冷靜一下，對各方的觀點(diǎn)加以辯證的科學(xué)分析，取其合理部分，尋求統(tǒng)一的一面，知彼知己之后，一定會悟出一點(diǎn)道理。

因此，“變”的趨勢會導(dǎo)致怎樣的前途，其根本問題還是把握方向問題?！盀槿嗣翊蟊姺?wù)，為社會主義四化建設(shè)服務(wù)”的方向，既不能象過去那樣理解為是純政冶性的問題，又不能認(rèn)為搞藝術(shù)是唯我感受的自由表現(xiàn)，不存在什么方向問題。美術(shù)是美的藝術(shù)，而不是丑術(shù)。美術(shù)是造型藝術(shù)而不是拆型游戲。美術(shù)是按美的規(guī)律而創(chuàng)作的，它不是圖解說教，但也不是隨心所欲。生活，讓會，自然中到處都存在美，作為美術(shù)家關(guān)鍵的是發(fā)現(xiàn)美并用藝術(shù)的表現(xiàn)去塑造美，給人以美的享受，給人類帶來美好的精神食糧，給社會留下寶貴的藝術(shù)財富。這樣看來，方向問題既是個原則問題，又是個具體的、每個美術(shù)家都不容回避的問題。我們的美術(shù)作品通過一定的藝術(shù)形式規(guī)律，或在塑造形象，在表現(xiàn)題材內(nèi)容，或在表現(xiàn)技法上，或在意境渲染上，或在作品的藝術(shù)效果上，總得考慮給人們帶來了什么。那種以為越怪越美、越歪越好、越野越出眾的創(chuàng)作傾向，很難設(shè)想能創(chuàng)作出好的作品。因此，我們須要保持清醒的感受與理智，把握正確的方向，去認(rèn)識正在“變”的美術(shù)發(fā)展形式，去創(chuàng)作更符合時代要求、為人民所喜聞樂見、為社會所肯定的作品。

關(guān)于怎樣促進(jìn)美術(shù)多“變的局面向更為理想的前景發(fā)展，如何創(chuàng)作是關(guān)鍵。有的把凡是變者皆視為新，有的認(rèn)為過去沒有者為新，有的則追求形式上的離奇為新，還有的以唯我感受而作謂之新……解釋“新”的角度不同，探索的存在價值自然也就不盡一致了?，F(xiàn)在汲取西方藝術(shù)之長用于創(chuàng)作之風(fēng)極為盛行，中國也出現(xiàn)了不少馬蒂斯、畢加索（是指創(chuàng)作痕跡上的完全的模仿），把“洋”的一套完全拿來，冠之為“現(xiàn)代繪畫”，甚至認(rèn)為中國畫已出觀了“危機(jī)”、“窮途末路”。我們說中西兩方的藝術(shù)之間互相滲透，互為借鑒是必然的。但不能互相替代，更不可能以所謂“現(xiàn)代繪畫”去統(tǒng)一中西兩方、古往今來的一切藝術(shù)。如果因?yàn)榻梃b的原故，西方藝術(shù)就可以同比、溶化、異化中國的繪畫那是不可能的。同佯，我們也不可能要外國人都要畫中國畫，寫毛筆字。每個國家有自己民族的、傳統(tǒng)的、這個時代的富有特色的藝術(shù)，是由各種歷史的、現(xiàn)實(shí)的多種因素形成的。創(chuàng)作是相對于別國的藝術(shù)、相對于自己國家過去的傳統(tǒng)藝術(shù)而言，當(dāng)今美術(shù)的創(chuàng)新是由審美習(xí)慣、形式風(fēng)格而構(gòu)成的。所謂“新”，應(yīng)該是創(chuàng)社會主義時代藝術(shù)之新，是創(chuàng)中華民族比方繪畫傳統(tǒng)之新，是創(chuàng)藝術(shù)上的真善美之新。而不是崇洋照搬之“新”，更不是復(fù)古倒退之“新”。

當(dāng)今的美術(shù)家都要考慮用自己的作品給人們以積極的啟迪、健康的影響、美的享受和藝術(shù)存在的價值，在不斷探索中創(chuàng)作出更新更美的時代畫卷。創(chuàng)造與守舊相對立的。泥古不化固然是守舊，照搬外國已實(shí)踐的“洋法”，其實(shí)質(zhì)可以講是在中國的土壤里守外國的“舊”，同樣也是守舊。我們主張“古為今用”、“洋為中用”，核心在于如何為今天的美術(shù)實(shí)踐，為中華民族的藝術(shù)而汲取古之藝術(shù)精華，而借鑒外國藝術(shù)有益的方面來創(chuàng)造區(qū)別于古、洋的嶄新的藝術(shù)風(fēng)貌。一個人、一個群體、一個階段創(chuàng)出某些新意是容易達(dá)到的，而創(chuàng)出藝術(shù)的一代新風(fēng)就不那么容易。那要靠在不斷探索中，在時間的檢驗(yàn)中，由局部到整體，由表象到實(shí)質(zhì)，由美術(shù)家的努力到社會的承認(rèn)。

作者簡介：戴斌（1976—），講師，本科，學(xué)士。