探索中國畫傳統(tǒng)藝術(shù)的教學(xué)方法

趙男

摘 要：中國畫具有幾千年的文化歷史，是我們中華民族的藝術(shù)瑰寶，具有獨特的民族藝術(shù)精神。隨著西方藝術(shù)思想的滲入，現(xiàn)高等學(xué)校普遍把寫實性的素描、色彩為基礎(chǔ)訓(xùn)練，且把這種觀念、技法移向中國畫教學(xué)，致使中國畫的傳統(tǒng)藝術(shù)重視不夠，脫離了中國畫本身的藝術(shù)精神。本文結(jié)合傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)技法、課程設(shè)置等方面，探索中國畫傳統(tǒng)藝術(shù)的教學(xué)方法。

關(guān)鍵詞：中國畫 傳統(tǒng)藝術(shù) 教學(xué)

當(dāng)下中國迅速崛起，經(jīng)濟實力逐漸壯大，同時中國傳統(tǒng)文化不斷得到世界認可。中國畫是中華民族的藝術(shù)瑰寶，承載著中華文化走向世界的歷史重任，當(dāng)代中國畫教育高度重視，立足于20世紀(jì)以來中國畫教育的研究成果，探索中國畫傳統(tǒng)藝術(shù)的教學(xué)方法。

中國畫傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)的意義

中國畫是中華民族傳統(tǒng)繪畫形式，具有豐富的藝術(shù)內(nèi)涵和悠久的歷史，它透視著中華民族審美、傳統(tǒng)藝術(shù)精神和繪畫表現(xiàn)技法的高格境地。傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)，能夠使學(xué)生全面的了解中華民族獨特的哲學(xué)觀念、思維方式、文化素養(yǎng)和審美意識，引發(fā)學(xué)生對我國優(yōu)秀文化、優(yōu)秀傳統(tǒng)更加深刻的理解與認識，對本民族當(dāng)前文化狀態(tài)、文化環(huán)境更為專注。提高學(xué)生對中國畫構(gòu)圖及藝術(shù)形式規(guī)律，山水畫、人物畫、花鳥畫寫意與工筆不同技法的體驗與感受，開闊文化視野，為之后的學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。

優(yōu)化專業(yè)課程設(shè)置，整合課程內(nèi)容

一、臨摹教學(xué)。師古人——臨摹傳統(tǒng)經(jīng)典作品，讓學(xué)生正確認識中國畫的審美觀念、掌握基本技法，這是不可忽視的第一步。謝赫“六法”論中談到“傳移摹寫”，通過對范本的筆墨、構(gòu)圖、造型深入揣摩，以達到傳承技法的目的。參考書可以選擇《芥子園畫譜》，領(lǐng)會理解勾、皴、擦、點、染及墨分五色的筆墨效果，借鑒“蟹爪”“鹿角”“攢三聚五”“一波三折”等山水畫技法中的程式符號，如“雨點皴”“解鎖皴”“折帶皴”“云頭皴”等傳統(tǒng)筆墨技法，在山水畫創(chuàng)作實踐中是非常有價值和指導(dǎo)作用的。范畫的選擇可用五代兩宋畫家作品，還有元四家、清四家等，他們崇尚“脫俗”、“高逸”的品格，臨摹古人之法理，捕捉山水之靈性。在臨摹中，注意三個方面的內(nèi)容：1、造型。與西方繪畫的造型對比分析，西方講究光影、立體、焦點透視，而中國畫則剛好相反，散點透視、平面的、追求“天人合一”“似與不似”的意向造型，純粹用筆墨提煉概括來塑造形象；2、構(gòu)圖。謝赫在“六法”中提到“經(jīng)營位置”，畫論中所說的“章法”“布局”“置陳布勢”，西方繪畫稱之為構(gòu)圖，中國畫的構(gòu)圖較西方更豐富：黑白、賓主、輕重、虛實、疏密、呼應(yīng)、開合等具有中國文化的圖式，體現(xiàn)著辯證的世界觀和宇宙觀，教學(xué)中讓學(xué)生全面的了解并加以靈活運用；3、筆墨。謝赫的“六法”中就提出“骨法用筆”，在筆墨學(xué)習(xí)中，無論是工筆還是寫意，線條都不是畫出來而是寫出來的，其書法性才是重中

之重。

二、寫生與體驗教學(xué)。石濤云“搜近奇峰打草稿”、趙孟頫的“到處云山是我?guī)煛?、董其昌的“行萬里路”等等，無一例外要求山水畫形象的真實可信。寫生是從臨摹向創(chuàng)作過度的重要環(huán)節(jié)，這部分的課時應(yīng)有所增加。在大自然中，我們會發(fā)現(xiàn)新的情境感受而使作品富有現(xiàn)代氣息，把臨摹時掌握的構(gòu)圖規(guī)律、筆墨技法等運用起來，將客觀物象和自身情感加以融合。

三、創(chuàng)作教學(xué)。臨摹、寫生為美術(shù)創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。藝術(shù)創(chuàng)作一般分為三個步驟：1、主題立意。既作品的中心、內(nèi)容；2、草圖勾勒。先設(shè)計構(gòu)圖，包含設(shè)色、用筆、題款、印章等，把要考慮的內(nèi)容盡量在草圖上表現(xiàn)全面；3、制作完成。根據(jù)畫幅尺寸、施以墨色再上色彩，創(chuàng)作中拓展學(xué)生思維，展開想象力，發(fā)掘自身特長，將寫生的素材靈感和筆墨技法融合，鼓勵學(xué)生創(chuàng)作出新的樣式面貌。

傳統(tǒng)藝術(shù)的教學(xué)方法

（一）示范教學(xué)。欣賞、臨摹課堂是通過親身感受和實踐來提高審美水平和繪畫技藝，而示范教學(xué)會讓學(xué)生印象深刻形象鮮明。如工筆荷花的繪制，勾、染交替運用，工序復(fù)雜，教授上先介紹工筆畫的步驟再進行示范：首先用墨線勾勒出流暢自然的線條，為染墨染色作準(zhǔn)備；然后用墨分染荷葉的濃淡、明暗，干后以石青、赭石打底，施以石綠；荷花用深紅分染，干后黃色點花心，紅色勾花筋；最后用深綠疏密有序的點覆于蓮桿上，整體調(diào)整。示范過程中將步驟方法具象的展現(xiàn)出來，筆墨要領(lǐng)一目了然，學(xué)生們心領(lǐng)神會。（二）開放式的輔助教學(xué)。輔助教學(xué)內(nèi)容是基本教學(xué)的補充，可從幾方面入手：1、參與競賽、參觀展覽。從競賽中檢驗自身學(xué)習(xí)水平，互相交流，培養(yǎng)競爭意識，激發(fā)學(xué)習(xí)的主動性；參觀展覽使學(xué)生了解當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)格，博取眾長開闊眼界；2、收集學(xué)科相關(guān)媒體信息。從期刊、雜志、書籍等關(guān)注藝術(shù)教育動態(tài)，把握當(dāng)代繪畫研究的學(xué)術(shù)前沿，利用網(wǎng)絡(luò)拓展學(xué)習(xí)途徑；3、藝術(shù)考察。在采風(fēng)考察中發(fā)現(xiàn)人文景觀給人的觸動，提高藝術(shù)修養(yǎng)。（三）探索民間工藝。從壁畫、瓷繪、剪紙、青銅器、巖畫、畫像磚、皮影等民間工藝中發(fā)現(xiàn)東方藝術(shù)，繼承傳統(tǒng)，使作品融入豐富的民族精神，中國畫是多種藝術(shù)的交匯。（四）書法入畫。書法是中國畫的必修課，教學(xué)中可以楷書、行書入手，要求學(xué)生掌握用筆的頓、挫、提、按等節(jié)奏特點，加強筆墨功底和理解能力。傳統(tǒng)水墨畫中，線與線之間、虛實、濃淡、粗細等筆墨節(jié)奏都是書法與繪畫的結(jié)合，正因此總結(jié)出“曹衣出水”“骨法用筆”“吳帶當(dāng)風(fēng)”的線描技法。

實施的效果

通過傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)方法的實踐教學(xué)，課程內(nèi)容的整合，得到了顯著效果。第一，加強了學(xué)生對中國畫知識技能的理解。中國畫續(xù)接了千年傳統(tǒng)文化藝術(shù)思想文脈，融合了儒、道審美合一文化思想的民族藝術(shù)結(jié)晶，匯聚成為浩瀚的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)寶庫。課堂中運用了示范教學(xué)、開放式的輔助教學(xué)、民間工藝研究、書法訓(xùn)練以及古代詩詞的滲透，使學(xué)生了解了中國畫材料、工具的特點并運用，明確了傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)特點、基本原理、用墨用筆規(guī)律及造型特點；第二，通過探索和實踐練習(xí)，課程內(nèi)容深入到對中華民族藝術(shù)文化精神和藝術(shù)表現(xiàn)技法的多方位滲透，使學(xué)生發(fā)現(xiàn)并發(fā)掘我國傳統(tǒng)藝術(shù)的圖形語言、內(nèi)在情感及文化底蘊，賦予作品以獨特的文化印記。

基金項目：本作品為吉林大學(xué)珠海學(xué)院教師教學(xué)發(fā)展基金（A類）項目《中國畫傳統(tǒng)藝術(shù)探索的教學(xué)方法》階段性成果