■李昕揆 張清民
2012年度,中國文化研究界在日常生活審美化、大眾文化價值觀、積極受眾論、文化與權(quán)力、視覺與傳媒、文學與圖像之復雜而微妙的關(guān)系等方面作了深入探討,它們或開拓了文化研究的新領(lǐng)域,或以新視角對文化研究做出了新探索,或?qū)ξ幕芯康木唧w領(lǐng)域進行了總結(jié)反思,取得了一些扎扎實實的研究成果和理論推進。文化研究作為跨學科的交叉研究領(lǐng)域,自然難以做出類別上的劃分,故文中列出的視覺文化研究、媒介文化研究、大眾文化研究、當代文化研究等條項,僅為論述之便,此處特別加以說明。
視覺文化已成為當代普遍的文化景觀,視覺文化轉(zhuǎn)向正在改變我們置身其中的社會生活和文化形態(tài)。20世紀80年代,視覺文化始成為國際學術(shù)界的一個熱門話題,涌現(xiàn)出許多新的理論和學術(shù)流派。波德里亞、杰姆遜、費瑟斯通等人對此有過深入論述。近年來,國內(nèi)學術(shù)界對視覺文化問題的興趣日漸濃厚,視覺文化研究儼然成為一門顯學,視覺文化作為重要的學術(shù)話題亦逐漸成為文藝學研究的重要領(lǐng)域。2012年,視覺文化研究在“社會的視覺建構(gòu)”、“文學與圖像的關(guān)系”和“日常生活審美化”、“圖像的譜系”等方面,取得了引人注目的理論探索。
美國學者米切爾(W.J.T.Mitchell)認為,視覺文化研究主要關(guān)心的是視覺經(jīng)驗的社會建構(gòu)。視覺文化對社會轉(zhuǎn)型的作用即體現(xiàn)在對社會的視覺建構(gòu)之上,這是晚近視覺文化研究的焦點問題。周憲在《當代視覺文化與公民的視覺建構(gòu)》[1]和《視覺文化與社會轉(zhuǎn)型》[2]兩文中,從研究路徑、基本范式等層面,對視覺文化與社會轉(zhuǎn)型之間的關(guān)系作了深入探討。在研究路徑上,周憲提出了一個以表征概念為中心的“十字-環(huán)形”網(wǎng)狀結(jié)構(gòu),展示了視覺文化的復雜性和結(jié)構(gòu)性關(guān)系。他認為,借助這一“十字-環(huán)形”網(wǎng)狀結(jié)構(gòu),能夠揭示出視覺文化的表意實踐是如何生產(chǎn)出來并傳遞出其意義和價值的。在基本范式方面,周憲指出,既往的視覺文化研究存在著“理論先行”和“以問題為導向”兩種范式,但就視覺文化與社會轉(zhuǎn)型的關(guān)系而言,應提倡問題導向型的研究范式,即以中國問題和經(jīng)驗為出發(fā)點,運用跨學科方法整合性地探究中國當代視覺文化問題。在當代視覺文化的視覺性建構(gòu)方面,周憲以大眾文化、先鋒文化、草根傳媒文化、城市空間等代表中國當代視覺文化基本面的四個相關(guān)項為問題域,著重考察了社會轉(zhuǎn)型期中的視覺性建構(gòu)。他指出,這四個領(lǐng)域體現(xiàn)出中國當代視覺文化的視覺性的幾個彼此相關(guān)的層面:大眾文化揭示了當代中國視覺性的娛樂消遣層面,先鋒藝術(shù)彰顯出視覺性中激進和顛覆的一面,草根傳媒文化呈現(xiàn)出公眾參與的草根視覺性,城市空間的生產(chǎn)則反映了充滿張力的城市景觀。這些復雜的視覺性層面彼此交錯糾結(jié),構(gòu)成當下視覺文化的中國情境和中國問題。
新世紀以來,對文學與圖像關(guān)系的關(guān)注成為視覺文化研究的一個全新領(lǐng)域,即面對“文學遭遇圖像時代”的現(xiàn)實境遇,探討文學在“圖像時代”的生存策略和前途命運。金惠敏的《圖像增殖與文學的當前危機》[3]等論文,探討了圖像及圖像擴張對于文學的審美重構(gòu),將文學與圖像關(guān)系的研究推向文藝學的學術(shù)前沿。近年來,趙憲章在“文學與圖像關(guān)系”研究方面深入耕耘,在基本理論層面探討文學與圖像的學理邏輯,取得了一系列重要的研究成果。自2011年發(fā)表《語圖互仿的順勢和逆勢》[4]以來,他又相繼推出《語圖符號的實指和虛指》[5]和《語圖傳播的可名與可悅》[6]等力作,對圖像與文學的關(guān)系作了更深入探討。他將“文學與圖像的關(guān)系”視為21世紀文學理論的核心議題。他說,若將19世紀文學理論的核心話題視為“文學與社會”、20世紀視為“文學與語言”,那么,在“文學讀者”變身為“文學看客”的21世紀,“文學與圖像”的關(guān)系理當成為文學理論的基本母題。他參照維特根斯坦的“語言圖像論”,提出了“文學圖像論”命題,并對此命題的命名依據(jù)、范疇、方法等作了詳盡考察。在《語圖符號的實指和虛指》中,作者借語言和圖像的關(guān)系史證明,能指和所指關(guān)系的“任意性”造就了語言的實指本性,“相似性”原則決定了圖像的隱喻本質(zhì)和虛指特性。語言和圖像的不同意指功能,導致了文學崇實、繪畫尚虛的藝術(shù)風格及不同的評價標準。語圖符號的實指和虛指并行而不悖,語言實指和語象虛指的交互變體成就了文學。在《語圖傳播的可名與可悅》中,作者進一步探討了語言和圖像作為傳播符號,在“命名”和“愉悅”方面的不同及復雜關(guān)系。他將語言稱為“可名”符號,將圖像稱作“可悅”符號。語言有不可名狀之對象,而視覺圖像既可模擬有形之物,亦可充任無形之“道”之替身,能夠在語言止步處為世界重新命名。圖像對于語言的“雙重虛化”,直接后果是使圖像的觀者在“忘情山水”的同時,也忘卻了圖像所遺漏和替代的語言世界。由此推演,語言圖像化之后果,就是圖像以其不可抵御的誘惑對世界的全面占有,隨之而來的是語言符號被迫退居其次。趙憲章倡導的“文學圖像論”,并不是要去建構(gòu)新的理論體系,而是試圖在文學和藝術(shù)間發(fā)現(xiàn)新問題,探究作為語言藝術(shù)的文學在和圖像藝術(shù)的交互變體中所發(fā)生的審美新變、復雜糾結(jié)及對美學問題的申彰與遮蔽。
“審美泛化”已成為當代社會理論家把握現(xiàn)代化進程的一個重大命題,在中國文論界,其相關(guān)討論主要圍繞“日常生活審美化”而展開?!叭粘I顚徝阑笔呛蟋F(xiàn)代大眾文化轉(zhuǎn)向的一個重要標志,代表了一種新視覺文化的崛起。1988年,費瑟斯通在新奧爾良“大眾文化協(xié)會大會”上做了題為“The Aestheticization of Everyday Life”的報告,正式提出了“日常生活審美化”的論題。21世紀初,陶東風、周憲等較早將該命題引入國內(nèi)。近年來,學界圍繞“日常生活審美化”論題進行了一系列探討和爭論,主要關(guān)注點集中在“日常生活審美化”詞義的辨析、對于日常生活審美化的態(tài)度以及日常生活審美化對文藝學學科邊界的沖擊等方面。
2012年,對日常生活審美化理論的反思、總結(jié)成為該論題的最新研究動向。金惠敏在《審美化研究的圖像學路線》[7]中指出,盡管“日常生活審美化”命題的主要闡發(fā)者韋爾施、波德里亞、費瑟斯通等已經(jīng)注意到圖像的增殖、擴張甚或圖像本身與“日常生活審美化”之間存在本質(zhì)關(guān)聯(lián),但其背后的推動力問題,或如韋爾施那般壓根兒未注意到,或如波德里亞、費瑟斯通那般淺嘗輒止,或如阿多諾和杰姆遜那樣缺乏明晰性和系統(tǒng)性。若欲超越當前日常生活審美化問題裹足不前的“描述”層面而深入到理論的“解釋”層次,就必須對這一背后推動力問題做出正確而深刻的解答。金惠敏在對韋爾施、波德里亞、費瑟斯通、海德格爾、杰姆遜等理論家關(guān)于這一話題進行分析的基礎(chǔ)上,把“圖像增殖”作為“日常生活審美化”的直接推動力。當然,其論文并不止步于此,而是進一步追問圖像增殖背后的推動力量——技術(shù)。技術(shù)的目的在于應用,在以商品為中心的社會里,技術(shù)的服務目標就是商品生產(chǎn)。商品本身的需要推動著技術(shù),推動著圖像化和審美化。這一“圖像學路線”將我們引向商品與形象-美學的內(nèi)在關(guān)聯(lián):商品不僅是實體性的,而且也具有并不必然歸屬于其實體的、飄離的形象,由此,作者重申了在《圖像-審美化與美學資本主義》[8]中提出的“美學資本主義”論題,即資本主義內(nèi)在含有美學的維度,但此美學不同于傳統(tǒng)意義上的“美學”,它不需要指稱,不需要任何顯示的內(nèi)容。資本主義的哲學從來就是以最小的物質(zhì)代價獲取最大的物質(zhì)利益,其中的捷徑便是文化、美學或者符號。
王德勝、李雷在《“日常生活審美化”在中國》[9]中將“日常生活審美化”與興起于20世紀90年代的“當代審美文化研究”相關(guān)聯(lián):二者皆是當代美學在理論上應對藝術(shù)與大眾日常生活界限的抹平而做出的研究重心轉(zhuǎn)移,以延展美學的現(xiàn)實觀照品格和人文關(guān)懷意味,并最終指向美學對人的感性解放與現(xiàn)實生活意義的重構(gòu)。在他們看來,“日常生活審美化”是“當代審美文化研究”的新世紀版本或新話語形態(tài),具有理論上的內(nèi)在延續(xù)性。由此,他們將與當代美學話語密切相關(guān)的“日常生活”、“感性”兩個概念看成理解“日常生活審美化”的關(guān)鍵詞。他們認為,從“日常生活”角度看,“日常生活審美化”的提出搭建了美學與日常生活之間對話的橋梁,使美學得以超越藝術(shù)的閾限而對世俗的日常生活投以關(guān)注的目光,從而為美學擺脫僵化的邏輯思辨和概念闡釋、重獲現(xiàn)實言說能力提供了可能;從“感性”角度看,以理性為主導的傳統(tǒng)美學體系忽視感性對人之生命存在的重要性,“日常生活審美化”的積極意義在于還原感性的價值本體地位,將感性重新納入審美考察的視野,從而為美學跳出經(jīng)典美學體系的知識論范疇,重新回到日常生活情境提供了可能。
視覺文化研究中最為基本的概念——“圖像”一詞,學界迄今沒有對之做認真梳理,名稱使用上的任意和混亂(如中文語境中有形象、圖像、影像、表象、類像、視像等,英文中有 image、icon、picture、vision、appearance、spectacle、illusion、simulacra等),影響到對視覺文化作更深入的探究。有鑒于此,肖偉勝的《圖像的譜系與視覺文化研究》[10]即從對“圖像”的正名開始。他結(jié)合中國傳統(tǒng)的成像機制與思路,把“象”(或“像”)分成物象、屬象、意象和道象四個層次。物象指可直接感知的有形實物形象,如畫像、肖像、塑像等;屬象是從各種物態(tài)之象中抽取實物某一方面屬性的體現(xiàn),如外形酷似、翻版等;意象體現(xiàn)的是各種屬性之象的內(nèi)在聯(lián)系,如心理學上的表象、幻覺等;道象反映的是各種本質(zhì)屬性之間的必然聯(lián)系,如頭腦中的形象、概念等。四“象”之間由實到虛、由具象到觀念,逐漸深化提升。米切爾借用維特根斯坦的概念,將此四“象”視作一個“家族相似”的“圖像”譜系。肖偉勝注意到,米切爾的圖像譜系未考慮到針對日益興盛的影像而衍生出的新興學科,而此影像卻構(gòu)成視覺文化時代圖像“家族”中最活躍的一員,因此,米切爾的圖像家譜上必須增加影像分支。視覺文化研究即以此多層次的“圖像”譜系為對象,由此亦可稱為“圖像學”(science of the image)研究。但此“圖像學”與潘諾夫斯基“圖像學”(Iconology)的不同之處在于,前者的視野更加開闊,不僅包括潘諾夫斯基意義上的視覺審美圖像,也包括由大眾傳播媒介生產(chǎn)并遍布日常生活領(lǐng)域的影像之流;在研究方法上,前者遠遠超出潘諾夫斯基所使用的符號學方法,更多地借用了當代文化理論中如??碌臋?quán)力、拉康的凝視、阿爾都塞的詢喚、本雅明的韻味、女性主義、后殖民主義等理論資源。
文化研究在中國起步之初,學界并未把文化研究與媒介文化特別地聯(lián)系起來。近年來,隨著電子媒介達致某種獨霸態(tài)勢,傳統(tǒng)印刷文化模式受到嚴重削弱和排擠,文化研究始將研究目光轉(zhuǎn)向媒介文化。凱爾納甚至認為,“我們的文化就是一種媒介文化”,因此應該用“媒介文化”的名稱去取代“大眾文化”。美國文學批評家希利斯·米勒較早關(guān)注文學在新媒介下的生存狀況,其《全球化時代文學研究還會繼續(xù)存在嗎?》[11]一文,猶如一顆重磅炸彈,在當時中國理論界引起激烈的連鎖反應,文學在電子媒介時代能否繼續(xù)存在隨之成為文藝理論界爭論的熱門話題。金惠敏《媒介的后果》[12]一書即是對米勒主題的進一步拓展,他著意于從人文、美學的角度探討電子媒介對于文學形態(tài)和本質(zhì)的影響,將媒介研究與美學研究、社會學研究相結(jié)合,開辟出中國媒介研究的一種嶄新理路和全新境界。2012年,媒介文化研究的進展突出表現(xiàn)在美學的媒介生態(tài)學正式啟動和對“受眾”何以是“積極的”這一積極受眾論之核心問題的哲學論證等兩個方面。
以麥克盧漢為中心的北美媒介生態(tài)學,強調(diào)媒介批評的媒介視角,關(guān)注媒介變化對社會和文化心理的影響。然而,受媒介研究的社會科學性質(zhì)所限,媒介生態(tài)學無法體會文學教授麥克盧漢媒介研究的美學內(nèi)涵,媒介研究中的人文和美學維度明顯缺失。為此,斯特拉特在《媒介生態(tài)學與麥克盧漢的饋贈》[13]中將“我們應如何理解自然及我們的創(chuàng)新、技術(shù)和手段的影響?媒介和傳播模式在塑造文化和意識的過程中發(fā)揮著怎樣的作用?在技術(shù)時代,我們應如何保持人性?”等視為媒介生態(tài)學的最根本問題??窃凇督魃鐣茖W》2012年第6期上的“麥克盧漢與媒介生態(tài)學研究”系列論文,即是對此類根本問題的回應。張進從媒介感知環(huán)境、媒介符號環(huán)境和媒介社會環(huán)境及三者之間關(guān)系入手,探討了麥克盧漢的媒介生態(tài)學思想,為媒介生態(tài)學奠定了一個充滿詩性智慧和理性洞見的論說基礎(chǔ)。金惠敏在《“媒介即信息”與莊子的技術(shù)觀》中對“媒介即信息”作了全新闡釋。他指出,“媒介即信息”意味著一種為電子媒介所標志的整體性思維方式,它意指:媒介的本質(zhì)即其后果,此后果范式借助于人的感覺而發(fā)生。如果說文學以感覺為務,那么麥克盧漢突出媒介的感性效應,在媒介研究中奉感性為圭臬,實際上就是將文學研究范式引入媒介研究,把美學帶給傳播研究。李西建、張春娟在《消費時代的價值期待》中從波茲曼的代表性著作《娛樂至死》入手,分析了當代“娛樂泛化”所產(chǎn)生的問題及危害,強調(diào)“應該特別重視媒介生態(tài)學的人文關(guān)懷和價值建構(gòu),建立以人為核心的技術(shù)審美文化網(wǎng)絡(luò),把人的生存美化,人與自然、人與社會的協(xié)調(diào)發(fā)展作為技術(shù)文明發(fā)展的核心和基本的價值取向”。三篇文章從不同角度對“媒介生態(tài)學”進行了美學層面的演練,他們著力于探索媒介與美學研究結(jié)合的途徑,揭示出媒介的人文內(nèi)涵和價值訴求。特別是在那段置于專題之前、具有學科宣言性質(zhì)的“主持人語”中,金惠敏一語道破玄機:“我們的目的是嘗試在媒介研究中開辟出一種美學研究的路向,同時在美學研究中開辟出一條媒介研究的路向”,因為“媒介的發(fā)展需要接受美學的考量,而作為衡量社會進步程度包括技術(shù)創(chuàng)新之重要標桿的美學,其走向社會更是現(xiàn)實和時代的要求”。媒介時代的新批判理論,或者說,“美學的媒介生態(tài)學”由此而正式啟動。倡導媒介與美學研究的結(jié)合,其意義不僅僅是學科上的一種突破,更重要的在于它將喚醒媒介研究與美學研究的社會責任意識。
依照美國學者凱爾納的說法,媒介文化是以電視為核心、以視覺符號為主導的大批量生產(chǎn)和大眾消費的形式。積極受眾論作為伯明翰學派對于電視媒介研究的一大貢獻,如今已成為英國文化研究的基本庫存和當代傳播學研究的基本定理。但在此理論的主要闡發(fā)者戴維·莫利那里,對于“受眾”何以是“積極的”,這一積極受眾論最為核心和關(guān)鍵的問題缺乏哲學上的論證。中國學者金惠敏對此問題進行了極富說服力的哲學解釋,彌補了莫利的研究缺憾。金著《積極受眾論》[14]以英文語種在西方世界出版,成為英語世界關(guān)于積極受眾研究主題的首部學術(shù)專著。該書從斯圖亞特·霍爾的解碼/編碼模式分析中,尤其是從莫利的人種志研究和有關(guān)理論闡說的細讀中,批判了其間所存在的在話語層面尋找積極受眾的不徹底路子,進而推演出一個社會本體論的“受眾”概念。它假定,受眾是因其作為社會本體的存在而具備為“抵抗”所凸顯的積極反應的能力的;也即是說,受眾的“物質(zhì)性存在”才是受眾之所以積極或抵抗的最終解釋。用雷納·溫特的話說,此書“開辟和展現(xiàn)了新的研究指向和理論視角……提出了關(guān)于積極受眾的新唯物主義概念,使得受眾的經(jīng)驗和實踐、受眾的本真存在得到了恰當?shù)睦斫狻薄?/p>
大眾文化已成為當下中國最大的文化現(xiàn)實,它不僅在塑造普通大眾的價值觀、世界觀、生活方式等方面發(fā)揮著巨大作用,而且在塑造和鞏固主流價值觀、推動社會主義文化繁榮方面扮演著舉足輕重的角色。2012年,大眾文化價值觀和明星與粉絲文化成為大眾文化研究領(lǐng)域關(guān)注的焦點問題。
從某種意義上說,當代中國大眾文化已經(jīng)逐漸取代精英文化和官方文化,成為國民價值觀、世界觀和生活方式的主要塑造者,而大眾文化價值觀的研究意義即在于此。陶東風的《核心價值體系與大眾文化的有機融合》[15]是大眾文化價值觀研究的一篇力作。他認為,落實和踐行社會主義核心價值觀的關(guān)鍵在于大眾文化的積極配合和支持。由此,尋找核心價值體系和大眾文化的契合點和轉(zhuǎn)化機制,成為大眾文化研究的核心議題。在契合點問題上,文章通過引入葛蘭西的“常識哲學”概念,提出了“核心價值體系應作為常識哲學融入大眾文化”的命題;在轉(zhuǎn)化機制上,陶東風通過對出現(xiàn)于20世紀90年代中期,具有強烈精英主義、道德理想主義和審美主義傾向的大眾文化批評的批評,提出了“大眾文化批評的定位和尺度”問題。他強調(diào),真正的大眾文化批評是扎根于世俗社會的,其批判標準和價值立場不應來自宗教天國或先鋒實驗藝術(shù),而應依據(jù)世俗社會本身。大眾文化產(chǎn)品不應是勘探人性深度和道德復雜性的試驗場,也不應是先鋒藝術(shù)手法的實驗室,而應該和大眾常識相吻合、與大眾日常生活中穩(wěn)定的價值需求相一致。
《探索與爭鳴》2012年第5期發(fā)表的關(guān)于“如何推進大眾文化價值觀”的系列討論文章,對大眾文化價值觀作了多角度、多層面的探討。陶東風通過對比20世紀80年代和90年代興起的兩種大眾文化形態(tài),表達了對90年代大眾文化中公共維度缺失的擔憂:在亟待爭取、擴大公民基本政治權(quán)利、推進公民政治參與的社會環(huán)境里,人們卻津津樂道于自己的生活方式,熱衷于美容化妝、打造合乎時尚的身體。他指出,近年中國社會出現(xiàn)的連續(xù)不斷的維權(quán)行為、網(wǎng)絡(luò)空間極度發(fā)達的言論等,顯示出大眾參與公共事務熱情回歸的跡象,應當給予特別重視。在肖鷹看來,當前,精英文化與大眾文化之間相互敵對且呈惡性循環(huán)之勢。要實現(xiàn)大眾文化和精英文化互動共存的良性生態(tài),精英文化就需要經(jīng)歷一次重建文化理想的自我新生運動,以重建它在文化生態(tài)中的批評力量。胡智鋒指出,要推進當代中國大眾文化價值觀研究,必須堅持以歷史性、歷時性、動態(tài)性視野揭示當代中國大眾文化的變遷及其意義,以本土性視野考察當代中國大眾文化與主流文化關(guān)系,以當代中國大眾文化經(jīng)典案例分析的方法研究大眾文化價值觀這三個維度。張檸認為,當前中國大眾文化研究中的兩種既有范式——個案闡釋和對大眾文化產(chǎn)品“生產(chǎn)-流通-消費”過程的整體研究——均不屬于“大眾文化價值觀”研究。大眾文化價值觀研究需一方面放棄學院知識體系中僵硬的、約定俗成的概念和方法,用中立的價值立場去觀察和分析大眾文化的機制觀念;同時,要從對具體文本的分析出發(fā),借助多學科的資源和方法支持,用新的概念和詞匯重建知識譜系學,重新尋找、發(fā)現(xiàn)和建立新的分類學標準。邵燕君提出了一個“網(wǎng)絡(luò)時代,精英何為”的問題。在她看來,重建一套有效的精英批評標準和話語體系,是網(wǎng)絡(luò)時代對當代文學研究從業(yè)者提出的新任務。要完成這一任務,只有放下身段,進入網(wǎng)絡(luò),學會土著的語言,方能發(fā)出自己的聲音。周志強通過對奢侈品的考察,對當前中國大眾財富價值觀作了另類觀察。他認為,中國社會迅速出現(xiàn)的貧富分化,必然導致向以奢侈品消費為代表的價值倫理觀念的轉(zhuǎn)換。由此,革命的崇高被奢侈品新的崇高移形換位,“革命+性愛”的歷史版本正在被置換成“奢侈+二奶”的新的生活情節(jié)。
隨著中國娛樂工業(yè)及大眾消費文化的快速發(fā)展,娛樂業(yè)和影視文化明星也迎來了自己的黃金時代。掩映在此“黃金時代”之下的明星文化,凸顯為當代中國的一道靚麗風景,成為亟待研究的重要文化現(xiàn)象。作為中國文化研究主要陣地之一的《文化研究》叢刊,2012年特別推出“明星研究”專題,對郭敬明、韓寒、阮玲玉、龔琳娜等不同時期和類型的名人做了深入細致的個案研究,同時,探討了電影明星與中國想象、普通明星研究的價值與意義等問題,拓展了明星研究的廣度和深度。楊玲在《權(quán)力、資本和集群》[16]中對青春文學作家郭敬明及其開創(chuàng)的幾乎壟斷青春文學市場的最世作家群作了分析,揭示了作家身份的內(nèi)在矛盾以及作家身份所暗含的文化資本、經(jīng)濟資本和非制度性權(quán)力資本之間的互動關(guān)系。與楊玲以郭敬明為研究對象類似,黃微子的《協(xié)商》[17]則以文化明星韓寒作為研究的切入點。文章認為,韓寒通過在叛逆少年、80后作家、歌手、賽車手、公民、知識分子等不同身份之間的切換,展現(xiàn)出這位另類明星對各種相關(guān)生產(chǎn)力量的議價與協(xié)商能力。荷蘭學者雨龍在《我與明星龔琳娜的忐與忑》[18]中認為,龔琳娜憑借《忐忑》一舉成名,深層原因在于這首歌曲為聽眾提供了一個在高雅文化與低俗文化之間張力發(fā)生轉(zhuǎn)變的新局面下吐露另一種不安、探索各自全新位置的機會。張淳的《明星的表演與被表演》[19]則以電影作為開展明星研究的重要文本,以影片《阮玲玉》(關(guān)錦鵬導演,1991)為個案,通過影片中的阮玲玉 (張曼玉飾演)與作為默片明星的阮玲玉之間的跨時空“對話”,探究電影還原對具體明星人物特性的彰顯與遮蔽:明星總是他/她本人、他/她所扮演的角色以及大眾媒體報道等多種話語的疊加與融合。
粉絲現(xiàn)象作為一種青年亞文化,與娛樂泛化時代的明星現(xiàn)象相伴而生。近年來,隨著粉絲極端事件的頻發(fā)及其超常規(guī)性質(zhì),粉絲群體的文化身份、消費行為逐漸引起文化研究界的關(guān)注。粉絲文化應該如何定位?大眾媒介在粉絲現(xiàn)象中發(fā)揮著怎樣的作用?主流文化在疏導粉絲亞文化過程中應扮演怎樣的角色?陳霖、楊培在《大眾傳播媒介對“粉絲”亞文化的再現(xiàn)》[20]一文中提供的解答具有參考意義。他們認為,盡管學界對粉絲現(xiàn)象已多有討論,但對主流文化在再現(xiàn)亞文化群體中表現(xiàn)出的文化霸權(quán)及其中蘊含的文化沖突注意不夠。為此,他們以央視對“楊麗娟事件”報道為個案,解析了主流文化對亞文化進行主導價值觀刻寫的潛在邏輯。陳霖等指出,“楊麗娟事件”發(fā)生后,盡管央視在新聞、法治、綜藝、經(jīng)濟等不同頻道以不同節(jié)目形式對此事件作了不同層面的報道,但節(jié)目中體現(xiàn)出的媒介邏輯和話語特征卻大體相似,也就是說,這些節(jié)目一起完成了主流意識形態(tài)對粉絲亞文化的書寫。他們認為,這種以主流文化及其意識形態(tài)為出發(fā)點去建構(gòu)青年亞文化的報道角度和闡釋框架,忽略了具體個案所包含的社會結(jié)構(gòu)性沖突和矛盾,不利于社會公眾對粉絲群體的認知,也無助于主流文化對粉絲亞文化的疏導和轉(zhuǎn)換。
這里對“當代文化研究”作狹義理解,指由上海大學中國當代文化研究中心組織的、圍繞“熱風”書系所集聚的學者群對當下中國的社會文化現(xiàn)實和當前中外文化研究狀況所作的觀察與分析。近年來,上海大學中國當代文化研究中心以“熱風”書系為名,推出了《身份建構(gòu)與物質(zhì)生活:20世紀50年代上海工人的社會文化生活》(2008)、《傳媒的幻象:當代生活與媒體文化分析》(2008)、《方法與個案》(2009)、《“城”長的煩惱》(2010)、《神圣書寫帝國》(2010)、《巨變時代的思想與文化——文化研究對話錄》(2011)、《制造“國民”:冷戰(zhàn)體制中的日常生活與文藝實踐》(2011)等一大批有分量的文化研究著作,拓展了中國文化研究關(guān)注的廣度和深度。2012年,“熱風”書系再出新作?!吨形氖澜绲奈幕芯俊?、《從首爾到墨爾本》、《形式的獨奏》和《生活在后美國時代》等四部著作再次展示出文化研究的恢宏視野和對具體個案細致入微的把握與解讀。同時,由王曉明、蔡翔主編的《熱風學術(shù)》[21],取法魯迅“熱風”的立場和態(tài)度,以“學術(shù)”的方式關(guān)注當代中國的支配性文化及其生產(chǎn)機制,集中探討了在后殖民主義、后民族主義語境下的性別、階級以及城市貧困等問題。限于篇幅,下面僅對《中文世界的文化研究》、《從首爾到墨爾本》兩書作簡要介紹:
兩岸三地在社會、歷史、文化等層面有著較大差異,故在文化研究所面對的經(jīng)驗、恪守的立場、關(guān)注的對象、使用的方法等方面亦存在很大不同。展示不同地域文化研究的不同策略和面向,有助于學者之間相互了解、促進和互補?!吨形氖澜绲奈幕芯俊穂22]一書收錄兩岸三地12位學者的11篇論文和10篇報告,以及25位年輕學人的10篇現(xiàn)場評論,展示出了中文世界文化研究的復雜性和豐富性。王曉明在《“改革主義”與文化研究》中認為,大學對學科化、專業(yè)化的片面追求會導致通過富有批判性的學術(shù)思考和教學以直面現(xiàn)實、改善社會的空間大幅縮小。文化研究恰好為開辟這一空間提供了新的可能,因為文化研究不是學院里自娛自樂的活動,更不是一種學術(shù)時髦;它總是關(guān)注現(xiàn)實,并隨著社會現(xiàn)實和具體研究的變化和推進而不斷變化。陳光興 (臺灣清華大學)在《要有胸懷往那個方向去走》中講述了臺灣地區(qū)從文化批判轉(zhuǎn)向文化研究的原因。他說,僅僅認識現(xiàn)狀是不夠的,解釋現(xiàn)狀才能瞄準焦點。對于在何種層次上進行解釋,陳光興提出“必須進入在地的歷史”。所謂“文化研究”,就是處理在地的問題。許寶強(香港嶺南大學)在《在反智社會里怎么做文化研究?》中提出了“在大眾普遍忙于通訊、網(wǎng)頁瀏覽、資訊下載而不再重視知識的社會脈絡(luò) (他稱之為‘反智文化’)中,應該怎樣做文化研究”的問題。許寶強認為,僅僅是書齋內(nèi)的嚴謹研究以及借書籍出版來生產(chǎn)知識的方式,不能保證知識的效度。知識生產(chǎn)方式有效與否,需要在具體的社會脈絡(luò)中去討論。由此,他認為,除了建立批判論述之外,還要把經(jīng)濟而便于操作的實務過程和物質(zhì)性條件擺在重要位置。
不同于風靡“大西洋兩岸”歐美國家的文化研究狀況,“太平洋西岸”國家(如中、韓、日、新、澳等)的文化研究已然成為全球文化研究另一雖居邊緣卻亦重要的系統(tǒng)。《從首爾到墨爾本——太平洋西岸文化研究的歷史與未來》[23]一書,集中展示的即是此邊緣系統(tǒng)文化研究之“前世今生”和未來。書中既有澳洲學者對“澳大利亞文化研究熱”的追問,亦有韓國學者對“韓國文化研究歷史敘述學”的探尋,既有對當前文化研究之“問題”、“坐標”和“霧障”的揭示,更有如《全球化與批判性文化研究的未來》、《歷史文化研究能否激進化?》、《我們跑到哪里去?》等對太平洋西岸文化研究之未來的憂慮與規(guī)劃。這些論文從理論研究、文本分析、學科建制等不同角度,展示了文化研究這一新興學科在太平洋西岸國家和地區(qū)發(fā)生、成長、演變的過程以及對于文化研究未來的期許和瞻望。此書作為中國首部介紹太平洋西岸文化研究狀況的專題論文集,成為太平洋西岸國家文化研究成果的一次集中展現(xiàn)和巡禮。
文化研究作為一種新的學術(shù)思潮與研究方法,打破了原有的學科藩籬,極大地拓展了原有文學研究的視野、方向和領(lǐng)域,使得學科交融成為新世紀文學各學科的典型景觀。由此,關(guān)于文化研究對文學學科的沖擊,以及文學各學科對文化研究沖擊予以回應的話題,一直以來爭論不斷。2012年,這種思考在古代文學學科和比較文學學科中表現(xiàn)得較為突出。
就古代文學研究而言,盡管注重文獻考據(jù)、文集整理與作品分析的傳統(tǒng)方法仍在持續(xù),但受文化研究的影響,古代文學學科正在逐步接受、采納文化研究所提供的方法、思路和視角,并潛移默化地發(fā)生了許多改變。梅新林在《學科交融與學術(shù)創(chuàng)新》[24]一文中對古代文學學科受文化研究影響所表現(xiàn)出的學科交融作了總結(jié)。他將這種表現(xiàn)歸納為四個方面:一是傳統(tǒng)性研究的革新,突出表現(xiàn)在現(xiàn)代信息技術(shù)的介入和使用方面;二是交叉性研究的興盛,表現(xiàn)為在時間、空間維度上對古代文學研究的拓展(如城市文學研究、文學地理學研究等);三是受女權(quán)主義、人類學、民族學的持續(xù)激發(fā),原本處于邊緣地帶的女性文學、民間文學、民族文學被激活,為古代文學研究帶來新的活力;四是新方法研究的深化,突出表現(xiàn)為古代文學對文化學、原型批評、結(jié)構(gòu)主義、接受美學、傳播學、生態(tài)學、敘事學等方法論的使用。當然,文化研究在拓展古代文學研究視野、方法的同時,也為古代文學帶來了困擾,特別是“文學與××”的交叉性研究無限延伸,引起了一些學者的憂慮和質(zhì)疑。梅新林認為,對于古代文學研究,必須堅守文學的本位立場,以文學為軸心開展“文學-文化”的交叉性研究,否則就會引發(fā)軸心錯位與邊界混亂的連鎖反應,最終導致文學本位性的喪失而走向文學研究的泛化與異化。
比較文學學者對此現(xiàn)象非常關(guān)心,即當下文化研究中討論的許多問題已逐漸遠離文學研究,文化研究在對文學研究進行沖擊的同時,表現(xiàn)得愈顯強勢,且越來越指向通俗文化。應對文化研究對于比較文學的挑戰(zhàn)、思考比較文學學科的未來發(fā)展,由此成為近年也是2012年比較文學界的熱點話題。2012年,這種思考尤以王寧的《面對文化研究的挑戰(zhàn):比較文學的未來》[25]為代表。王寧認為,經(jīng)過文化研究的影響和沖擊,比較文學的領(lǐng)地被大大拓寬,文學研究中注入了諸多文化分析的成分。由此,比較文學研究再也不能像以前那樣僅僅關(guān)注形式意義上的文本,還要關(guān)注社會和意識形態(tài)意義上的語境。加拿大文學理論家弗萊將文學研究與文化研究完美結(jié)合的批評和著述實踐,為比較文學與文化研究的交融提供了范例。對于如何研究比較文學以及比較文學的未來問題,他指出,比較文學研究必須從考察文學現(xiàn)象入手,經(jīng)過跨學科的理論分析之后要重新返回文學。在他看來,隨著全球文化和世界英語的重新布局,強調(diào)世界文學建構(gòu)和重建具有特殊意義。也就是說,世界文學的重新提出,既有助于傳統(tǒng)的比較文學學科走出困境,也為文學經(jīng)典的重新建構(gòu)提供了新的可能。用他的話說,世界文學在全球化時代的興盛標志著有著一百多年歷史的比較文學的未來前景。
2012年,國內(nèi)文化研究可謂風云迭起、熱點頻出。文化研究作為對中國當代現(xiàn)實的總結(jié)與回應,呈現(xiàn)出“關(guān)注領(lǐng)域集聚化”和“研究論題深入化”的特征。所謂“關(guān)注領(lǐng)域集聚化”,是指分別側(cè)重于不同文化面向和社會現(xiàn)實的視覺文化研究、媒介文化研究、大眾文化研究和當代文化研究正在成為當下國內(nèi)文化研究的聚焦點和側(cè)重點。所謂“研究論題深入化”,是指國內(nèi)文化研究界在拓展文化研究新畛域的同時,對研究論題的內(nèi)在機制、背后動因、復雜關(guān)系、操作方式等方面做了深入開拓與反思。耕耘于文化研究界的學者們或?qū)⒀芯恐攸c側(cè)重于某一領(lǐng)域,或同時關(guān)注兩個或多個領(lǐng)域,他們針對不同的文化現(xiàn)實,既在廣度上大力拓展,更在深度上深入挖掘,為文化研究的未來發(fā)展打下了堅實的基礎(chǔ)。
就視覺文化研究而言,第一,中國社會的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型催生了當代視覺文化,視覺文化的發(fā)展又反作用于社會現(xiàn)實,并改變著社會文化心理、文化行為以及文化的生產(chǎn)與消費方式。由此,對于如何實現(xiàn)視覺經(jīng)驗的社會建構(gòu)問題的探討將是未來視覺文化研究的重點之一。第二,當代中國社會日益明顯的審美泛化事實使得“日常生活審美化”論題在現(xiàn)實層面日漸明朗,學界在揭示日常生活審美化的內(nèi)在動因和現(xiàn)實根源等方面亦作了深入開拓,對這一論題進行理論總結(jié)和學術(shù)反思,探討作為一種新的美學話語——“日常生活美學”的可行性和生命力問題成為未來需要重點開拓的領(lǐng)地。第三,文學與圖像的關(guān)系論題涉及面很廣,在語言學、符號學和圖像學層面上討論文學與圖像的關(guān)系問題也才剛剛開始,由此,深入探究文學在與圖像的交互變體中的審美新變和復雜糾結(jié)問題成為下一步的工作重點。就媒介文化研究而言,隨著各類新媒介和新新媒介正在深刻地影響和改變著當代的文化現(xiàn)實和生活景觀,媒介文化研究與批評正在成長為文化研究新的學術(shù)增長點。揭示媒介形式和形態(tài)變化所造成的社會心理、文化和現(xiàn)實后果,關(guān)注媒介的人文向度和價值關(guān)懷成為下一步媒介文化研究關(guān)注和探討的重中之重。就大眾文化研究而言,大眾文化已成為當前中國最大的文化現(xiàn)實,探討核心價值體系與大眾文化的有機融合問題仍將是未來幾年文化研究界需要深入耕耘的重要領(lǐng)域。對于大眾文化研究,至少需要注意以下兩點:第一,應將大眾文化研究置于當前中國的文化語境中去探索,實現(xiàn)文化研究的“語境化”和“在地化”。第二,在評判標準和研究立場上,要立足于當下中國的社會文化現(xiàn)實,堅持依據(jù)社會現(xiàn)實本身而非宗教的或藝術(shù)的評判標準和價值立場去研究。
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