色彩與電影發(fā)展關(guān)系初探

王炎

(棗莊學(xué)院 傳媒學(xué)院，山東 棗莊　277160)

電影是一門新興的學(xué)科，隨著時代的發(fā)展發(fā)生了突飛猛進(jìn)的變化。現(xiàn)今時代是一個影像爆炸的時代，我們無時無刻都暴露在大量的靜態(tài)或動態(tài)的影像之中。電影已經(jīng)成為現(xiàn)代人尋求娛樂消遣不可或缺的休閑方式，透過電影，我們可以發(fā)揮無窮的創(chuàng)意和想象，并結(jié)合影像來幻想和述說一個精彩的故事。除了刺激創(chuàng)意的發(fā)掘及思索人生意義之外，電影亦成為觀眾認(rèn)識異國歷史和文化的窗口。電影是一門技術(shù)與藝術(shù)緊密結(jié)合的學(xué)科。從技術(shù)層面來講，電影是隨著科技的誕生而誕生、隨著科技的發(fā)展而發(fā)展，經(jīng)歷了從黑白到彩色、從無聲的默片到有聲片、從單個場景、固定機(jī)位的拍攝到全方位多角度的場面調(diào)度，以及今天我們看到的數(shù)字電影、3D電影、全景電影等等這樣一個過程。電影創(chuàng)造著視覺奇觀，豐富了我們的生活。同時，影視也是一門藝術(shù)，與音樂、舞蹈、繪畫、雕刻、戲劇、文學(xué)并稱為第七藝術(shù)。不但如此，影視更是一門綜合的藝術(shù)，在借鑒各類藝術(shù)門類的過程中形成了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。色彩與電影的關(guān)系正是體現(xiàn)了這種技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合。電影色彩的日漸完善，是在借用、融合與改變傳統(tǒng)繪畫色彩經(jīng)驗的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。色彩成為影視藝術(shù)中一個重要的表現(xiàn)元素，結(jié)合色彩在畫面構(gòu)成中的各種原理，可以加深我們對電影表意系統(tǒng)的認(rèn)識。

一、色彩與電影的聯(lián)姻

眾所周知，電影經(jīng)歷了從黑白到彩色的發(fā)展過程。從電影誕生之初的黑白影片時期開始，人們就從未間斷過給影片添加色彩的嘗試。但是由于技術(shù)條件的限制，最早只能嘗試著對膠片進(jìn)行人工著色?！暗谝慌止ぶ?、非常短小的實驗影片出現(xiàn)在1895年(埃居松的《列奧·弗列爾的舞蹈》)，而最早在電影里嘗試色彩游戲的則是法國電影先驅(qū)喬治·梅里愛，19與20世紀(jì)交替之際，他使用身材流水線的方法在黑白拷貝上手工著色，將科幻片里的太陽染成紅色，將神話劇《魔窟》的整個畫面一格格著色，獲得了曾在當(dāng)時激動人心的彩色畫面?！盵1]這種給電影添加色彩的工藝十分簡陋，而且大部分為局部色彩，顏色單一。然而，最初對于電影色彩的探尋已經(jīng)體現(xiàn)出了人類創(chuàng)作彩色影片的強(qiáng)烈渴望。隨后電影創(chuàng)作者進(jìn)行了各種給影片添加色彩的嘗試：20世紀(jì)初的“百代染色法”，是在正片上分割出不同顏色的區(qū)域，像模板一樣給每一個電影拷貝多次著色；格里菲斯在《一個國家的誕生》中是將表達(dá)不同情緒的片段拷貝在染色的膠片上，如夜景的場面印在藍(lán)色膠片上、大火的場景是紅色、愛情戲用淺黃色；前蘇聯(lián)蒙太奇學(xué)派的代表作《戰(zhàn)艦波將金號》中的紅旗也是“別有用意”地為影片著上了紅色。

1935年，影片《浮華世界》(又譯《名利場》)問世，第一次將色彩完整地帶入了電影的創(chuàng)作，這被認(rèn)定為世界上第一部彩色電影的誕生。從此，色彩真正成為一種表意手段、造型元素和風(fēng)格進(jìn)入了銀幕的世界，開啟了電影發(fā)展的新篇章。觀眾才得以在屏幕上看到了真實世界的原貌，從此電影的舞臺上再也少不了這斑斕的五光十色。色彩的使用為電影表現(xiàn)真實、客觀的世界提供了可能性，它不僅成為電影再現(xiàn)客觀現(xiàn)實的技術(shù)手段，也成為塑造人物、表達(dá)情感的藝術(shù)手段。20世紀(jì)三四十年代開始，色彩技術(shù)在電影制作和拍攝中得到大量的實踐經(jīng)驗，從而完成了整個色彩技術(shù)的體系，能夠靈活、有區(qū)別地用色彩反映世界的現(xiàn)實畫面。

隨著彩色電影技術(shù)的發(fā)展和進(jìn)步，人們的色彩觀念也發(fā)生了變化，對于色彩的運用沒有停留在再現(xiàn)客觀世界的層面。1968年意大利現(xiàn)代主義大師安東尼奧尼拍攝了他的代表作《紅色沙漠》，影片中的色彩隨著人物的心理變化而變化，并非對客觀世界中的色彩的還原，而是呈現(xiàn)出影片人物的主觀色彩，它有著非現(xiàn)實和超現(xiàn)實的表意特征。這在影史中是第一次出現(xiàn)，因此法國著名電影理論家馬塞爾·馬爾丹稱其為“電影史上第一部真正意義的彩色片”。這也正是電影色彩觀念由“客觀再現(xiàn)”到“主觀表現(xiàn)”的一次飛躍。

電影與色彩的聯(lián)姻，經(jīng)歷了早期對自然界的模仿，到關(guān)注再現(xiàn)客觀世界的原色，再發(fā)展到能夠隨心所欲地表現(xiàn)自然界的色彩，以及后來用色彩去表達(dá)主觀情感，最終實現(xiàn)了電影與色彩的完美結(jié)合。

二、色彩與電影之間的互動關(guān)系

自電影從黑白片進(jìn)入到彩色片時代，意味著電影一個全新時代的到來，彩色影像成為銀幕空間的主體，電影色彩從此成為電影語言的重要色組成部分。色彩成就了中外電影人的夢想，提升了觀眾的審美層次，不斷創(chuàng)造更多的影視表現(xiàn)手法。色彩作為電影語言，成為這門藝術(shù)中不可缺少的組成部分，參與到影片的敘事之中。同時，借助于電影的敘事讓觀眾領(lǐng)略了光怪陸離的色彩世界。

色彩作為影視文本基本的視覺性元素編碼，成為影視藝術(shù)重要的造型元素和主要的表現(xiàn)手法。影視色彩除了本身的表層自然屬性外，更重要的是其深層的表意性。色彩即感情。不同色彩或同一色彩的不同運用能引起不同的情感反應(yīng)，產(chǎn)生相應(yīng)的情緒效果。影視色彩發(fā)揮職能的核心是能對人所產(chǎn)生的心理影響，使人產(chǎn)生情感反應(yīng)。色彩在影視作品中的重要作用之一就是具有象征意義，此外還成為造型的元素，具有完成情節(jié)和節(jié)奏的重要職能，從而奠定了影片的基調(diào)，成就了導(dǎo)演的創(chuàng)作風(fēng)格。

1.色彩的表情與象征

在電影中色彩不僅擔(dān)任著還原物體形體面貌的作用，更多的是被導(dǎo)演當(dāng)做傳達(dá)情感、抒發(fā)情意的途徑，在影片的敘事中起到了象征的作用。那么，何謂電影色彩的象征呢？我們通常會用甲物來象征乙物，由此及彼。比如，看到紅色就會讓我們聯(lián)想到這種色彩最初的來源：血液和火焰，因而通常會用紅色傳達(dá)溫暖、活力、熱情以及希望等象征含義。同時，從物理學(xué)上來講，紅色是可見光譜中波長最長的色彩，明視距離也最長，所以在我們的生活中紅色也經(jīng)常被用做警示、禁止、危險等的標(biāo)志用色。以此類推，看到每一種顏色我們總是習(xí)慣性地將它與我們熟悉的事物聯(lián)系到一起，形成了色彩的表情與象征。在越南電影《青木瓜之味》中，熱帶地區(qū)的闊葉植物、汁水飽滿的青木瓜和劇中女主角梅形成了一種象征，用綠色的青木瓜傳達(dá)了女孩梅給人的清新感受。這里的綠色已經(jīng)不再單純屬于青木瓜的顏色，也屬于越南這個地域，更屬于梅由青澀的少女成長為成熟的女性這樣一個過程所帶給我們的感受。在這里我們可以理解為，青木瓜象征著女孩梅飽滿的青春，從而營造出了一種象征的整體意蘊(yùn)。

2.色調(diào)奠定影片的基調(diào)

一部影片的色調(diào)是由若干場景色組成一個個段落，再由段落形成了影片整體的色彩基調(diào)?！吧{(diào)是攝影師的一種造型手段，在影片中起著傳達(dá)信息、表達(dá)情緒、烘托氣氛、刻畫人物性格和心理變化、展現(xiàn)不同空間時間以及地域感和時代感等作用……它影響著影片基調(diào)的形成和影片風(fēng)格的展現(xiàn)，與影片基調(diào)形成對立統(tǒng)一的關(guān)系。”[2]國產(chǎn)影片《紫蝴蝶》展現(xiàn)了20世紀(jì)30年代前后，東北的冬季寒氣透著亡國的恐怖，上海的夏雨無休無止讓人沉悶，一層暗暗的藍(lán)灰色影調(diào)將整部影片攜裹。導(dǎo)演用濾色鏡將色彩減得很淡，畫面中呈現(xiàn)出大量灰暗的夜色和雨景顯得更加陰冷，形成了冷到絕望的壓抑藍(lán)色調(diào)。藍(lán)色是三原色中最冷也是明度最低的色彩，是一種典型的冷色調(diào)，給人以消極的感受。影片將藍(lán)色的冷感運用到極致，符合故事所描述的場景環(huán)境，也貼合了人們的心理感受，由一種色彩決定了一部影片的情節(jié)基調(diào)。這種由某種色彩形成整部電影的基調(diào)的例子有很多，例如《紅高粱》中的紅色、《黃土地》中的黃色等等。

3.色彩形成導(dǎo)演的風(fēng)格

在對色彩的運用中，很多導(dǎo)演有他們自己的偏好。安東尼奧尼在影片《紅色沙漠》中大膽地用反現(xiàn)實主義的手法來使用色彩，他的這部影片被稱為“電影史上第一部彩色電影”。日本導(dǎo)演北野武偏好藍(lán)色，在他的影片中出現(xiàn)大量藍(lán)色的天空、大海、藍(lán)色的廠房、工作服……因而這種藍(lán)色被描繪成一個專有名詞“北野藍(lán)”。張藝謀更是一個癡迷于色彩的導(dǎo)演，在張藝謀的電影世界里我們看到極具象征意義的大紅燈籠、紅色的高粱地、綠色的竹海、大塊的黃土地、黃色的胡楊林、還有《滿城盡帶黃金甲》中淋漓盡致的黃色，等等。這鐘對于色彩的熱愛不僅展現(xiàn)了導(dǎo)演的個人氣質(zhì)、愛好和才華，也在電影創(chuàng)作中形成了自己獨特的風(fēng)格特征。

縱觀色彩與電影發(fā)展之間的關(guān)系不難看出，電影色彩依附著電影而存在，在影片中色彩擁有了強(qiáng)大的生命力。同樣“色彩的作用是強(qiáng)烈的，因為它在現(xiàn)實主義——真實地再現(xiàn)自然之外，還承擔(dān)著將現(xiàn)實純化和強(qiáng)化的功能，它能傳達(dá)著人的情緒與心理狀態(tài)，是人的內(nèi)心世界外化的表現(xiàn)，是指涉精神世界的無形之物的符號?！盵3]沒有哪一種感受比色彩來得更加直接，我們也許會忘記《辛德勒名單》的情節(jié)卻忘不了小女孩身上的一抹鮮活的色彩，也許會淡忘《紅高粱》的故事卻忘不了那份紅色的情懷……色彩與電影的珠聯(lián)璧合成就了電影這門綜合藝術(shù)。隨著技術(shù)的發(fā)展和人們審美需求的提高，電影與色彩將有著更進(jìn)一步的融合。

[1] 梁明，李力.電影色彩學(xué)[M].北京：北京大學(xué)出版社，2008.

[2]葛德.電影攝影藝術(shù)概論[M].北京：中國電影出版社，1995.

[3]李霞.色彩在影視藝術(shù)作品中的造型作用[J].科教文匯(上旬刊)，2008，(7).