X+Q：兩個人的雙面藝術(shù)生活

向京、瞿廣慈作為藝術(shù)圈里最為知名的夫妻檔藝術(shù)家之一，可以說是當(dāng)之無愧的“勞?！绷?，最初對藝術(shù)的堅持和執(zhí)著促使他們在藝術(shù)的領(lǐng)域內(nèi)不斷地尋求新的創(chuàng)造和突破。

向京、瞿廣慈同樣畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，在經(jīng)過最初嚴(yán)格而系統(tǒng)的美院教育之后，雖然作品受到一些關(guān)注和肯定（向京的畢業(yè)作品《護身符》還獲得中央美院畢業(yè)生作品展一等獎及日本松岡家族基金會一等獎，作品并被中央美院收藏；瞿廣慈作品在央美‘94中央美院畢業(yè)生作品展’獲二等獎，作品被中央美院收藏。研究生畢業(yè)作品《西藏組雕》獲“’97中央美術(shù)學(xué)院畢業(yè)生作品展”二等獎及日本岡松家族基金會二等獎，作品被中央美術(shù)學(xué)院收藏），但和當(dāng)時大多數(shù)藝術(shù)從業(yè)者一樣，當(dāng)時的中國藝術(shù)市場并沒有成形，藝術(shù)行業(yè)并不像今天一樣如火如荼，成為職業(yè)藝術(shù)家的夢想在現(xiàn)實的沖擊下，不斷被淡化，向京在畢業(yè)初期，曾在《大眾電影》雜志擔(dān)任編輯工作，生活的壓力會讓每一個滿懷夢想的人左右為難，瞿廣慈也經(jīng)歷了畢業(yè)后的空白期，這也是他們第一次不得不正視夢想與現(xiàn)實之間的差距。

1999年是他們不管是從地域上還是事業(yè)上，都可以說是一次重要的轉(zhuǎn)折——他們決定從北京到上海，共同任職于上海師范大學(xué)。在上海師范大學(xué)任教期間，向京創(chuàng)作了《你呢？》、《白色的處女》、《你的身體》、《敞開者》等作品，心理上的安定感和客觀環(huán)境的改變給了她更多的創(chuàng)作空間，直到2005年的《“保持沉默”——向京作品2003-2005》，向京用自己的作品為自己發(fā)聲，讓大家見識到一個不同的“女性視角”。向京的作品比起體量巨大（向京作品《你的身體》為近3米高的裸女）或是一些頗有看點的作品來說，并不具有所謂的強大的視覺沖擊力，但向京對人物狀態(tài)、神情、心理的準(zhǔn)確把握卻讓每一個觀者都能駐足停留，渴望閱讀或是探尋“她”心底的秘密和傷痛。對比向京的更為私密的藝術(shù)創(chuàng)作狀態(tài)來說，瞿廣慈的創(chuàng)作則更為犀利和尖銳，對社會的一些思考和對現(xiàn)實中的殘酷面的把握，都使得他的作品背后的內(nèi)容顯得有些“咄咄逼人”了。瞿廣慈的作品《天路》、《跳舞機》、《溺水者》系列等也都參加了諸多國內(nèi)外的重要展覽，向京、瞿廣慈日益成為中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作者中最為不可忽視的一部分。

經(jīng)歷過漂泊的人，安定的生活必定會滿足暫時所需，但日久之后，規(guī)律的生活、體制內(nèi)的規(guī)矩，都讓內(nèi)心向往自由的向京和瞿廣慈不安于現(xiàn)狀，并決定要再次重返北京，開始他們?nèi)碌乃囆g(shù)旅程。2007年，他們辭去了在上海師范大學(xué)的工作，成立“X+Q雕塑工作室”，開啟了“X+Q”的嶄新一頁。

向京、瞿廣慈回到北京后，中國藝術(shù)市場的形成也初見端倪，當(dāng)然，此后的中國藝術(shù)市場的發(fā)展速度更是不可想象的。雖然向京的作品參加過一些拍賣活動，但直到2010年春拍，向京的作品《一百個人演奏你？還是一個人？》在北京瀚海以627.2萬元成交，創(chuàng)造了當(dāng)時中國雕塑拍賣的紀(jì)錄，這讓向京更加備受關(guān)注。而向京卻理智的說：“中國當(dāng)代藝術(shù)市場的整體生態(tài)還不夠健全，因此人們很容易用拍賣價格這個最容易量化的單一指標(biāo)去衡量藝術(shù)和藝術(shù)家，這個對藝術(shù)實際是會有很大傷害的，創(chuàng)作者不能對此太過在意?！钡拇_，外界對藝術(shù)家的認(rèn)知最直接的往往是通過他們的展覽頻率、新聞曝光率、參加藝術(shù)活動的級別來判斷一個藝術(shù)家的價值，這是有失公允的，瞿廣慈也笑言：“你不要渴望所有人都知道你的內(nèi)心，你的內(nèi)心和真實的世界有的時候連你自己都未必看透。人總是通過外界所呈現(xiàn)的對你一知半解，不同的角度而已，不必過于在意別人怎么認(rèn)為，這就是我到40歲所整理出來的對人生的認(rèn)知和態(tài)度。而且我對他們的認(rèn)知也是有偏差的，這是不可避免的?！?/p>

“X+Q”，也是向京和瞿廣慈的自創(chuàng)品牌的名字——“稀奇”的拼音首寫字母，頗為浪漫又充滿未知。2011年3月，“稀奇”在北京銀泰中心的第一家店正式開幕。從藝術(shù)家到商業(yè)運營者的身份轉(zhuǎn)換絕非易事，資金和時間的巨大投入都超出了二人最初的預(yù)計，從計劃到具體籌備，瞿廣慈更是包攬了幾乎所有的大事小事，為此傾注了大量的心血?！跋∑妗睂τ邛膹V慈的意義早已不僅僅是時間和金錢的計算，而是一個不斷為之付出感情和精力的作品或稱之為藝術(shù)項目。他把“稀奇”看做自己一生最重要的作品，并在實踐中不斷明確并堅定自己對“稀奇”的定位。瞿廣慈說：“當(dāng)代藝術(shù)要反映當(dāng)代的問題，我覺得當(dāng)代藝術(shù)有被認(rèn)知的可能性，我們做作品的時候都是包含當(dāng)代性的東西在思考，而不是抱著一個諂媚的態(tài)度去做東西，我覺得任何人不會說‘稀奇’是一個諂媚的東西，你可以說它是比較熱情，或者是幽默的，或者是讓你有所反思的，或者是挺可愛的，甚至可笑的。但是它絕對不是負(fù)面的，我覺得稀奇是在推動一個正能量，并且始終是堅持藝術(shù)的。再者，我覺得把我們所認(rèn)知的當(dāng)代社會的情感表達(dá)出來，展示給大眾，它能否被廣泛接受。如果能廣泛接受，那就是一個真的感情；如果不能接受，那就是一個假的東西。這件事情對我來說是很正能量的?！?/p>

在瞿廣慈看來，藝術(shù)在某種程度上是拒絕交流和被理解的，而“稀奇”作為一個藝術(shù)品品牌，它就必須要傳播價值，藝術(shù)的個體化和獨立性和經(jīng)營藝術(shù)品牌所需要的社會管理是截然相反的部分?！跋∑妗睆淖铋_始的備受質(zhì)疑到今天成為不容忽視的藝術(shù)品牌（“稀奇”品牌已經(jīng)擁有多家分店，三四十種商品，大到二人作品如《兔男郎》《兔女郎》的復(fù)制品，小到手機套、ipod套、絲巾，受到古根海姆美術(shù)館的邀約），這背后的努力和付出是大家很難想象的，瞿廣慈強調(diào)說：“‘稀奇’一定要賺錢，但這錢并不是放進我自己的口袋里，我希望通過‘稀奇’，我能夠跨越這種財富的認(rèn)知，這對我來說也是一件很開心的事，我會把它做成一個公益項目?，F(xiàn)在的社會變動太大，社會現(xiàn)實也很殘酷，必須要付出更大的代價去努力，而這個代價對我來說永遠(yuǎn)不覺得太大。今天所有成功的藝術(shù)家，其實過去的生活是社會發(fā)展所獲得的最大的紅利。這不僅僅是成就自己，也是屬于社會的，但是要用不同的方式回報它，我覺得最好的方式就是做一些比較有意思的事，對人生有一些幫助的事。”

“X+Q”的組合被藝術(shù)圈津津樂道，隨著知名度的不斷提升，向京和瞿廣慈的生活節(jié)奏也隨之發(fā)生變化，越來越多的媒體采訪，受邀拍攝時尚雜志的大片，出席一些慈善的商業(yè)活動，這些事情也占據(jù)了他們相當(dāng)一部分時間，和瞿廣慈的交流也逐漸越來越多的被‘稀奇’所填充?！斑@些瑣事看似與藝術(shù)無關(guān)，但是跟我的人生有關(guān)，我覺得所有跟人生有關(guān)的東西都是跟藝術(shù)有關(guān)的。商業(yè)是可以推動的，但是你要認(rèn)知到商業(yè)的兩面性，到底是你推動它，還是它推動你，其實不用對商業(yè)產(chǎn)生畏懼或鄙夷之心，問題是誰牽動誰。你今天創(chuàng)造一個價值，如果你相信這是一個好的價值，為什么要拒絕傳播呢？”

瞿廣慈排斥體制內(nèi)的束縛和藝術(shù)的圈子文化，他們本能地拒絕加入任何一個所謂的“圈子”，“我覺得‘圈子文化’是一個很流里流氣的東西，比如我們當(dāng)初千方百計地離開體制，因為體制就是要站隊。我是反對這個的，我和向京是沒有任何圈子的，我只能說我接受某一個人，但我不會接受任何圈子。這讓我們倆活的很開心和自由，我只結(jié)交我認(rèn)可的朋友?！边@當(dāng)然會讓他們失去參加一些展覽的機會，但卻讓大家看到藝術(shù)家的率性和堅持?；叵肫甬?dāng)初向京和瞿廣慈對體制的“出走”，瞿廣慈為他們當(dāng)時的信心和勇氣而感到高興，“你的心或者是你的氣度在哪兒，哪就是體制。體制，可以說是一種權(quán)力關(guān)系、人際關(guān)系，我覺得這些都是體制。江湖也有體制，江湖有江湖的規(guī)矩。如果說非要把我放在一個體制的話，我覺得不得不遵循著商業(yè)體制了，這個體制我覺得在中國是所有體制中最干凈的。”

向京和瞿廣慈的藝術(shù)生活具有雙面性，這取決于他們對藝術(shù)、對生活的真誠態(tài)度?！跋敕ㄟ@種東西會隨著自己對世界的認(rèn)知而改變，不是為了簡單的自由而自由，它需要一種勇氣和自信。”至少，這種態(tài)度很藝術(shù)。