呂樂(lè)的電影里,無(wú)論是情節(jié)還是鏡頭的運(yùn)用,追求的始終是真實(shí),就是不要太“電影”,而是“恰如生活本身”。
呂樂(lè)
著名電影攝影師,曾為張藝謀、馮小剛、吳宇森等導(dǎo)演擔(dān)任攝影指導(dǎo),作品包括《活著》《搖啊搖,搖到外婆橋》《赤壁》《非誠(chéng)勿擾》《唐山大地震》《一九四二》等。也曾先后執(zhí)導(dǎo)《趙先生》《美人草》《十三棵泡桐》等多部影片。先后在奧斯卡、戛納、東京等國(guó)際電影節(jié)上獲得驕人成績(jī)。
圖為呂樂(lè)出席第二十屆北京大學(xué)生電影節(jié),并接受多家媒體采訪。
再拾導(dǎo)筒首嘗微電影
許多人知道顧長(zhǎng)衛(wèi),但不曉得呂樂(lè)。
呂樂(lè)被圈內(nèi)人稱(chēng)為“呂叔”,是與顧長(zhǎng)衛(wèi)、侯詠并稱(chēng)為“中國(guó)電影三只眼”的著名攝影師。他有著扎實(shí)的歐洲電影尤其是法國(guó)電影的知識(shí)體系,這位“影像玩家”近日攜影片《一維》亮相第二十屆北京大學(xué)生電影節(jié)開(kāi)幕式,這也是該片繼香港首映后首次與內(nèi)地觀眾見(jiàn)面。
“17分鐘的微電影,不知呂樂(lè)導(dǎo)演最想要觀眾注意的情節(jié)和細(xì)節(jié)是什么?”面對(duì)現(xiàn)場(chǎng)主持人的提問(wèn),呂樂(lè)的幽默回答博得了滿(mǎn)堂笑聲:“17分鐘,除了2分鐘的字幕,剩下的15分鐘都需要觀眾好好觀看?!?/p>
作為時(shí)隔五年后再拾導(dǎo)筒的回歸之作,《一維》改編自鹿橋先生的小說(shuō)集《人子》,這部17分鐘的短片用呂樂(lè)的話說(shuō)這是一個(gè)“似懂非懂之間的故事”,主人公是古代托托國(guó)的太子和法師,他們的所作所為都在探討一個(gè)命題——如何辨清善惡?!八v到了我們理解善惡的幾個(gè)層面,包括儒家、道家、基督教、佛教、天主教、穆斯林,他們?cè)趺纯创茞??!眳螛?lè)稱(chēng)自己的這部短片不像微電影,而是“縮小的一個(gè)故事片”,因?yàn)椤拔㈦娪耙话愣际怯幸环?,你鋪墊、解扣,然后一翻完,就結(jié)束了。《一維》不是這種?!?/p>
表現(xiàn)形式上,被稱(chēng)為呂樂(lè)在片中把人物處理成類(lèi)似于剪影的平面形象,背景以水墨打底,全片拍攝極具實(shí)驗(yàn)創(chuàng)新風(fēng)格,巧妙融合了中國(guó)水墨畫(huà)神韻以及皮影戲元素,而影片的幕后團(tuán)隊(duì)皆為馮小剛的“御用”班底。呂樂(lè)表示,故事主題本身比較復(fù)雜、深刻,而他想采用簡(jiǎn)單的手法來(lái)表現(xiàn)。雖然呂樂(lè)表示,《一維》就是“一個(gè)平面,一個(gè)空間”,但是在電影中呈現(xiàn)出非常多的立體效果。當(dāng)被問(wèn)到拍長(zhǎng)片和拍微電影哪個(gè)更難,呂樂(lè)巧妙地回答:“拍好更難。”
“以萬(wàn)變應(yīng)萬(wàn)變”
作為與顧長(zhǎng)衛(wèi)、侯詠并稱(chēng)為“中國(guó)電影三只眼”的著名攝影師,呂樂(lè)用“以萬(wàn)變應(yīng)萬(wàn)變——鏡頭時(shí)刻跟著故事走”的攝影風(fēng)格服務(wù)于各大導(dǎo)演。無(wú)論是商業(yè)片的明快流暢,還是藝術(shù)片的文藝細(xì)膩,在其鏡頭下都能游刃有余地貼近主題。
他曾為馮小剛(《集結(jié)號(hào)》《非誠(chéng)勿擾》《一九四二》)、張藝謀(《活著》《搖啊搖,搖到外婆橋》)、吳宇森(《赤壁》)等名導(dǎo)的影片掌過(guò)鏡,并憑借與張藝謀早年合作的電影《搖啊搖,搖到外婆橋》,先后獲得了“戛納國(guó)際電影節(jié)最佳技術(shù)獎(jiǎng)”“紐約影評(píng)人協(xié)會(huì)獎(jiǎng)最佳攝影獎(jiǎng)”,并闖入好萊塢,獲得奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳攝影獎(jiǎng)提名。2012年,呂樂(lè)憑《一九四二》獲得意大利攝影家協(xié)會(huì)最佳攝影獎(jiǎng),獲獎(jiǎng)理由稱(chēng):“影片的攝影非常奇特準(zhǔn)確地把中國(guó)近代史黑暗的一面呈現(xiàn)給世界,讓我們都有了審美和學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)?!瘪T小剛稱(chēng)贊呂樂(lè)獲獎(jiǎng)實(shí)至名歸,“我跟呂樂(lè)合作過(guò)很多次了,他的攝影很有特點(diǎn)。在《一九四二》中,所有的人物都沒(méi)有一個(gè)近景,沒(méi)有一個(gè)特寫(xiě),最近的景別是小中景。呂樂(lè)的攝影非??陀^?!倍趨螛?lè)看來(lái),“馮導(dǎo)實(shí)現(xiàn)了他的夙愿,我完成了我的承諾。”
談到《一九四二》的拍攝緣由,呂樂(lè)說(shuō),“馮導(dǎo)當(dāng)時(shí)給我說(shuō)了幾個(gè)片段,當(dāng)然現(xiàn)在減掉了。一是在教堂面前分粥,神父不讓分粥,條件是讓活著的人先把外面的人埋了之后再分。可是當(dāng)時(shí)人已經(jīng)饑餓到一種程度了,神父退一步說(shuō),那把自己的親人埋了之后再分。老鄉(xiāng)就答應(yīng)了,埋完了發(fā)粥。但當(dāng)時(shí)是用北方那種浮土埋的,一夜大風(fēng)之后,上面的土被吹走,被埋的尸體又出現(xiàn)了。我當(dāng)時(shí)就對(duì)馮導(dǎo)說(shuō),我做?!痹趨螛?lè)看來(lái),每個(gè)創(chuàng)作者都有自己看世界的方法,其實(shí)《一九四二》在重慶、日軍這部分是一個(gè)政治史,但在劉震云這里是一個(gè)關(guān)于生存、生命的故事,“我愿意出這份力。”
在拍攝技巧上,呂樂(lè)時(shí)不時(shí)地“獨(dú)創(chuàng)”,《集結(jié)號(hào)》開(kāi)場(chǎng)有一段很長(zhǎng)的戰(zhàn)爭(zhēng)戲,這個(gè)場(chǎng)景正是呂樂(lè)借鑒了好萊塢的片子里面攻諾曼底的時(shí)候機(jī)槍掃射用的是風(fēng)鉆做出的效果,“我當(dāng)時(shí)覺(jué)得他們做的效果好,因?yàn)檫@種顫抖有種主觀參與的感覺(jué),我就跟攝影組的人說(shuō),大家回家買(mǎi)按摩器,就讓所有助理都去買(mǎi),后來(lái)買(mǎi)了一個(gè)鯨魚(yú)樣子的,把它捆到手柄上面,一開(kāi)拍就有晃動(dòng),把這種打槍的效果做出來(lái)了?!碑?dāng)記者表示“用按摩器拍片絕對(duì)是獨(dú)創(chuàng),比外國(guó)人先進(jìn)”時(shí),呂樂(lè)笑著說(shuō),“方法是獨(dú)創(chuàng)的,不一定先進(jìn),山寨。”
對(duì)于不同的影片,呂樂(lè)有著不同的處理技巧,“設(shè)計(jì)《集結(jié)號(hào)》的時(shí)候,我們把很多按摩器綁在一起捆在鏡頭下,配合開(kāi)槍的節(jié)奏。到了《唐山》,(拍地震)我們還嘗試用了按摩椅?!兑痪潘亩防铮覀儼押芏噻R頭放到鐵軌上、捆在自行車(chē)上,不用非得跟著炸彈這么一哆嗦,因?yàn)殡娔X能做這些了,只是把機(jī)器放在各個(gè)角度、離炸點(diǎn)最近、最深的地方。”
與大牌導(dǎo)演的多次合作,也讓他對(duì)其導(dǎo)演風(fēng)格認(rèn)識(shí)頗深?!皬埶囍\是攝影出身,對(duì)圖片感覺(jué)很好,他比較注重圖像的光影。馮小剛是學(xué)繪畫(huà)的,做過(guò)舞臺(tái)的美工,他更強(qiáng)調(diào)的是畫(huà)面構(gòu)圖,同時(shí)小剛的靈活性是過(guò)人的。吳宇森很大氣,《赤壁》最大的印象是七百人的大場(chǎng)面,而且很有音樂(lè)感,他拍一場(chǎng)戲之前都會(huì)先把音樂(lè)選好,比如舌戰(zhàn)群儒,諸葛亮被魯肅帶著來(lái)蒙孫權(quán),本來(lái)是場(chǎng)說(shuō)話的戲,他就先不管音樂(lè)用不用,都會(huì)先準(zhǔn)備好?!?/p>
“別拍得太美”
呂樂(lè)的電影里,無(wú)論是情節(jié)還是鏡頭的運(yùn)用,追求的始終是真實(shí)。他不想電影離生活太遠(yuǎn)?!罢鎸?shí),是一個(gè)表現(xiàn)手法?!彼缡钦f(shuō)。
看他的電影一如聽(tīng)他的語(yǔ)言習(xí)慣——找不到完全靠技巧來(lái)吸引眼球的炫耀性“華麗畫(huà)面”,他完全抵制商業(yè)片的兩極鏡頭,至于燈光和布景,也以真實(shí)可信為重。他甚至還特別要求現(xiàn)場(chǎng)人員:“別拍得太美了,別布光布得‘太電影’,生活化一點(diǎn),‘紀(jì)錄片’一點(diǎn),要有生疏感?!边@一點(diǎn)從他作為攝影師的眾多熱門(mén)電影中便可見(jiàn)一斑,《活著》《唐山大地震》《非誠(chéng)勿擾》及至《一九四二》,觀眾在這些影片中幾乎感受不到攝影機(jī)的存在。鏡頭跟著劇情走,這正是他的風(fēng)范。
實(shí)際上,被很多人忽略的是,呂樂(lè)亦作為電影導(dǎo)演和編劇活躍在當(dāng)下中國(guó)電影舞臺(tái),助劉燁獲得中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)最佳男演員的電影《美人草》正是他的作品。呂樂(lè)曾在法國(guó)留學(xué),受到約翰·卡薩維茨的影響。他特別感慨、繼而喜歡卡薩維茨電影中的表演狀態(tài),影片中的演員在對(duì)話時(shí),都是結(jié)結(jié)巴巴,別扭糾結(jié),如此真實(shí)的接近生活中的世界。正因此,自己做導(dǎo)演,更是將這種平實(shí)無(wú)華的影像風(fēng)格推到極致。他追求的,就是不要太“電影”,而是“恰如生活本身”。他有個(gè)習(xí)慣,做故事片之前必須要先采訪,就連根據(jù)小說(shuō)改編的《十三棵泡桐》和《美人草》也沒(méi)有例外。在《山鄉(xiāng)書(shū)記》中,他更是讓真人說(shuō)話,而非代他發(fā)言。呂樂(lè)靠一種執(zhí)拗拋棄了公式,盡可能地保持了對(duì)“真實(shí)”的“真誠(chéng)”。他說(shuō),“電影的攝影一定要形成一個(gè)風(fēng)
格,構(gòu)圖要一致,即使是平淡,也要平淡的一致?!?/p>
呂樂(lè),給人最直接的印象就是靦腆,很容易害羞。他曾坦言,“可能是職業(yè)的原因,作為攝影師,我習(xí)慣于在取景器后面看演員演戲,反而在公眾面前會(huì)比較怯懦?!痹谌饲?,更多的時(shí)候,他往往給人種欲說(shuō)還休的感覺(jué),看起來(lái)總有幾分猶豫和些許的頹唐。
但是,表面上一副妥協(xié)的姿態(tài),卻無(wú)法掩飾其內(nèi)心的執(zhí)拗與堅(jiān)持。呂樂(lè)透露,從《一九四二》后就不再做攝影師了,有片子找上也推掉了。因?yàn)椤皼](méi)有膠片了,我拍數(shù)字沒(méi)有年輕人拍得好,所以就不做了。”被問(wèn)及是否有膠片情結(jié),他回應(yīng)“倒不是膠片情結(jié),我覺(jué)得我自己跟不上時(shí)代,在技術(shù)上?!彼脖硎咀约翰粫?huì)去做攝影指導(dǎo),因?yàn)椤爸笇?dǎo)感覺(jué)像評(píng)論似的,沒(méi)有必要的。”
曾被問(wèn)到不做攝影師是否會(huì)專(zhuān)職做導(dǎo)演時(shí),呂樂(lè)說(shuō),“人嘛,有經(jīng)歷,有說(shuō)故事的沖動(dòng)。做導(dǎo)演首先要有講故事的沖動(dòng),其次就是掌握權(quán)力的沖動(dòng),還有對(duì)生活的看法?!薄拔夷敲炊嗥記](méi)有通過(guò)(審查),這是一件挺麻煩的事情。”盡管呂樂(lè)對(duì)自己這些年大部分導(dǎo)演的作品未能在院線上映感到遺憾,但此次帶著《一維》回歸,也表明未來(lái)對(duì)電影創(chuàng)作的態(tài)度:“到了我這個(gè)年紀(jì),對(duì)生命里很多事情有自己的體會(huì),我立志去做一個(gè)專(zhuān)業(yè)的、職業(yè)的導(dǎo)演,有人推薦劇本,我會(huì)盡力做好。 ”
對(duì)于攝影師與導(dǎo)演的區(qū)別,呂樂(lè)很形象地比喻,“攝影師的眼睛是‘散光’,導(dǎo)演的眼睛則是‘聚光’——攝影師的眼睛是“散光”,要把兩只眼睛往外散射,會(huì)注意周?chē)沫h(huán)境和氣氛。而導(dǎo)演的眼睛則是“聚光”,上萬(wàn)人的現(xiàn)場(chǎng),導(dǎo)演所看到的就是主演在干什么。做攝影師的時(shí)候,很多時(shí)候是技術(shù)成份,當(dāng)導(dǎo)演的時(shí)候很多東西是靈氣,就和畫(huà)國(guó)畫(huà)里的留白一樣,好的導(dǎo)演其實(shí)是把這個(gè)東西做得很好,可是攝影你不能留白,焦點(diǎn)不能留白。”