論旋律音效中金庸小說武打設計藝術(shù)魅力

摘 要：影視語言主要包含著三大要素：鏡頭、聲音、色彩，影視聲音是影視表達藝術(shù)魅力重要的手段之一，影視聲音中又包含著主題曲與插曲、旁白與獨白、影視音效等三大要素。這些聲音藝術(shù)可以充分展現(xiàn)劇中主要人物的性格特征，表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和精神風貌。在音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果上，它可以表達貫穿全劇的思想觀念，在情節(jié)脈絡發(fā)展中，它可以幫助揭示畫面語言和人物活動的深層含義。本文主要就影視聲音的各種因素在金庸小說武打設計中所起的作用進行分析，探討聲音藝術(shù)如何表達動作情感。

關(guān)鍵詞：主題曲;旁白;獨白;音效;金庸小說

作者簡介：周鳳（1987.01-），東華理工大學2010級文藝學研究生，江西撫州人。

[中圖分類號]：J9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-14-0139-02

語言是展示藝術(shù)魅力的橋梁，在語言分類上，小說的語言元素主要是指文字，較之影視語言顯得單一。而影視語言主要包含著三大要素：鏡頭、聲音、色彩，在這三大要素之中，影視聲音的地位是舉足輕重的，它既可以輔助鏡頭語言的展現(xiàn)又可以飽滿色彩語言的立體感。從進入有聲電影時代開始，聲音在影視中扮演著不可或缺的重要地位，它以其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)能力，延伸著畫面語言和人物語言的意蘊，深化人物的情感，進一步刻畫人物的內(nèi)心，有力地影響著劇情的發(fā)展和主題的表現(xiàn)。在影視的敘事藝術(shù)中，聲音和畫面構(gòu)成了各種復雜多變的關(guān)系。雖然有時聽到的卻看不到；看到的又聽不到，但是各種聲畫關(guān)系就像復調(diào)音樂中的對位一樣，每個聲部獨立發(fā)展，但同時又保持某種統(tǒng)一的關(guān)系，構(gòu)成一個完整的敘事段落。影視聲音的內(nèi)涵非常豐富，包含著主題曲、插曲、對白與旁白、音效等等因素。這些聲音藝術(shù)可以充分展現(xiàn)劇中主要人物的性格特征，表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和精神風貌。在音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果上，它可以表達貫穿全劇的思想觀念，在情節(jié)脈絡發(fā)展中，它可以幫助揭示畫面語言和人物活動的深層含義。特別是在由金庸小說改編而成的影視劇中，這些影視劇都是節(jié)奏感極強的武打劇，不同版本的節(jié)奏、情感基調(diào)都不盡相同，所以都配有不同的主題曲和相應的配樂，而這些主題曲和配樂在與畫面同步出現(xiàn)時，音樂所表達的情感旋律與畫面情節(jié)吻合，這是為達到音畫同步的最佳效果。主題曲是一部影視作品音樂旋律的核心曲目，最能表達作品的整體風貌和藝術(shù)情感，而影視主旋律能否契合畫面深入人心，則要看這音樂能否讓觀眾在聽時產(chǎn)生共鳴。主題曲只是金庸影視劇聲音中的一部分，在其影視劇聲音中還囊括了插曲、對白、旁白、動作音效等等其他的聲音元素。影視聲音對鏡頭起到輔助作用，本文主要就影視聲音的各種因素在金庸小說武打設計中所起的作用進行分析，探討聲音藝術(shù)如何表達動作情感。

主旋律

音樂譜寫著生活的詩歌。它就像一股穿越心靈的清泉，可以傳達人們的情感；它又像燃燒靈魂的烈火，可以陶冶人們的性情。電視劇的主題音樂，也就是俗稱的主題曲，是構(gòu)成影視聲音元素的重要組成部分之一。所謂主題曲，就是能代表一部影視作品的主要歌曲，通常情況下是指這部影視作品的片頭曲，一首成功的主題曲可以使觀眾在聽到歌曲的時候能立刻想到這部電視劇。在這一點上，由金庸小說改編而成的影視劇中，由香港無線拍攝的83版《射雕英雄傳》和《笑傲江湖》的主題曲可謂是成功之作的典型代表。金庸小說《射雕英雄傳》被改編成多個版本，1983年由黃日華、翁美玲主演的香港無線電視劇《射雕英雄傳》被分為三部，分別是：《鐵血丹心》、《東邪西毒》、《華山論劍》，而三部分分別配置了不同的主題曲?！惰F血丹心》的主題曲就名為《鐵血丹心》，由當年紅極一時的歌后甄妮主唱，“依稀往夢似曾見，心內(nèi)波瀾現(xiàn)；拋開世事斷愁怨，相伴到天邊；逐草四方沙漠蒼茫，冷風吹 天蒼蒼，哪懼雪霜撲面 女:藤樹相連，射雕引弓塞外奔馳，猛風沙 野茫茫；笑傲此生無厭倦 女:藤樹兩纏綿，天蒼蒼 野茫茫；應知愛意似流水，萬般變幻；斬不斷理還亂，身經(jīng)百劫也在心間 恩義兩難斷……”，每次聽到都會讓人心潮澎湃，第二部《東邪西毒》的主題曲《一生有意義》和第三部《華山論劍》的主題曲《世間始終你好》均有羅文和甄妮合唱，或許很多年后，看過這個版本的影視劇后，很多人已經(jīng)忘卻了故事的詳細場景，但一當這個熟悉的旋律再次響起，觀眾腦中對83版《射雕英雄傳》的記憶就再次浮現(xiàn)腦海，這就是音樂的魅力。在金庸小說《笑傲江湖》的改編影視劇中，似乎傳唱著一首永恒不變的旋律，那就是由香港導演徐克和胡金銓在1989年合力拍攝的電影《笑傲江湖》，這部影片可能隨著年代的久遠，大部分的電影內(nèi)容已從人們的記憶中隨風遠逝，但是由黃沾作詞作曲，許冠杰演唱的《滄海一聲笑》卻永遠的存在于人們的以及當中，每當音樂響起，熟悉的旋律，記憶中的一幕一幕就像熒幕放映電影般似的出現(xiàn)在我們的腦海中：“滄海一聲笑滔滔兩岸潮，浮沉隨浪只記今朝，蒼天笑紛紛世上潮，誰負誰勝出天知曉，江山笑煙雨遙，濤浪洶盡紅塵俗世幾多嬌，清風笑竟若寂寥，豪情還剩了一襟晚照，蒼生笑不再寂寥，豪情仍在癡癡笑笑，啦啦啦啦……”這首主題曲不僅是徐克電影《笑傲江湖》中的主題曲，同樣，之后翻拍的各種版本的《笑傲江湖》，這首《滄海一聲笑》不是以主題曲形式便是以插曲形式穿插于各個影視劇之間，這便是音樂獨特的魅力。除了增強影視劇的記憶點之外，電視劇主題音樂還可以充分展現(xiàn)劇中主要人物的性格特征，表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和精神風貌。另外，主題音樂還可以表達貫穿全劇的思想觀念，在情節(jié)發(fā)展中，幫助揭示畫面語言和人物活動的深層含義。

影視劇的插曲不像主題曲那樣，代表著整個影視劇的主要基調(diào)，它更多的是從細節(jié)上入手，與影視劇故事情節(jié)絲絲相扣，聯(lián)系緊密。在金庸小說中不乏男女情愛的場面，這些細膩纏綿的愛情想要深入人心，不僅僅是依靠演員精湛的演技，男女情感所到之處配上纏綿悱惻的旋律，不僅能夠?qū)⒏星樯A，還能觸動觀眾心中的聯(lián)想，使之動容。

人物聲音

在影視聲音中存在著一個不可或缺的聲音元素，那就是人聲。人聲主要是由對白、旁白和內(nèi)心獨白組成。每個人的對白，都是不同的。由于各人的身份、經(jīng)歷、素養(yǎng)、職業(yè)、喜好等因素不同，對事物的態(tài)度也會有不同的反應，因此，各人說的話都帶有各人自身的氣質(zhì)特點。由于每個人的性格、年齡、性別、氣質(zhì)等不同，每個人聲音的音色、音質(zhì)、力度，甚至語速，都會具有自己的個性特征。因此，影視作品在塑造人物形象時，還應該把人聲的這些因素充分考慮進去。現(xiàn)在的影視作品，越來越重視采用同期錄音的制作方法，其目的就是要增強聲音的真實感，使之與人物的處境、狀態(tài)等更加協(xié)調(diào)。人聲是影視藝術(shù)塑造人物的一個不可忽略的方面。在金庸小說影視作品中，人物對白幾乎占據(jù)了整部電視劇聲音的半壁江山，對白最大的功效在于直接敘述故事劇情，尤其是針對故事情節(jié)較為復雜的場景中，需要通過人物敘事來進行，這樣可以直截了當?shù)南蛴^眾陳述情節(jié)內(nèi)涵。除了人物對白之外，影視中還常常出現(xiàn)另外一種聲音，那就是畫面外的旁白聲音，它在影視中起著介紹劇情、刻畫人物和交代說明等作用。在金庸小說影視劇的武打設計當中，常常會使用旁白來介紹下一幕中將出現(xiàn)的功夫的動作、威力、內(nèi)功心法、來源等等有關(guān)的背景材料，使觀眾聽后對劇情的發(fā)展一目了然。旁白在影視作品的藝術(shù)風格的創(chuàng)造中，具有舉足輕重的地位。旁白的出現(xiàn)有一定的藝術(shù)技巧，合適的場景出現(xiàn)合適的旁白，才能達到完美的藝術(shù)效果。至于影視人聲的另外一種元素獨白，主要是指人物內(nèi)心感情的流露，是一種內(nèi)在的自我語言和思考。獨白不僅能揭示內(nèi)心情韻，而且推進了劇情，加快了節(jié)奏，把影片推到了高潮。演員表情的到位并不能完整的展現(xiàn)故事情節(jié)，情節(jié)之間的脫節(jié)也可以依靠獨白來完成。

影視音效

影視中的音效，主要是指影視作品中除語言、音樂之外的自然界和人為的所有聲音的效果。音效在影視作品中不僅僅能夠增強生活氣息，烘托氣氛，擴大視野，賦予畫面以具體而真實的深度和廣度。當然，音效的作用不只是再現(xiàn)現(xiàn)實生活當中的聲音狀態(tài)，重復畫面上已出現(xiàn)的事物，還往往具有積極的藝術(shù)表現(xiàn)功能，增添影視作品的藝術(shù)魅力。影視作品中大量使用從自然界和生活中錄取的真實音效，無論是品種，還是生動逼真程度，都是舞臺音效所不能比擬的。影視音效可以表現(xiàn)一切生活中可能發(fā)生的音效，因此極有藝術(shù)表現(xiàn)力，讓人聞如其聲，如臨其境，具有強烈的真實感。

影視音效的種類很多，在武俠類影視作品中主要有動作音效、自然音效、背景音效、槍炮音效等等。動作音效：由人或動物的動作所產(chǎn)生的聲音，如人走路聲、開門關(guān)門聲、打斗聲、動物奔跑聲等。在金庸小說中，武打動作的描寫段落常常配有大量的動作詞和擬聲詞，增強動作描寫的真實性和立體感，在金庸小說《笑傲江湖》第三十九回《拒盟》中，岳不群企圖殺了令狐沖夫婦獲得三尸腦神丹的解藥，結(jié)果反被令狐沖施展“吸星大法”將武功盡數(shù)廢去： “兩人肌膚一觸，岳不群便覺自己身上的內(nèi)力向外直瀉，叫聲“啊喲！” 忙欲掙脫，但自己手掌卻似和令狐沖手腕粘住了一般。令狐沖一翻手，抓住了他手掌，岳不群的內(nèi)力更源源不絕的洶涌而出。岳不群大驚，右手揮劍往他身上斬去。令狐沖手一抖，拖過他的身子，這一劍便斬在地下。岳不群內(nèi)力疾瀉，第二劍待欲再砍，已然疲軟無力，幾乎連手臂也抬不起來。他勉力舉劍，將劍尖對準令狐沖的眉心，手臂和長劍不斷顫抖，慢慢插將下來。”在這段并不算真正意義上的肢體直接打斗動作場面中，金庸先生也使用了“觸”“啊喲”“翻”“斬”“抖”“拖”“斬”“砍”“顫抖”等等如此多描述動作的詞語，這一類詞語的使用在小說文本中的使用不僅可以增強文本的藝術(shù)顯性表現(xiàn)能力，還能加強文本本身的藝術(shù)感染力和吸引力。在改編成影視作品時，這些小說文本所描寫的平面武打動作，搬上銀屏后為了凸顯動作影像的真實性和立體感，在制作過程中采用生動形象的動作音效伴隨畫面動作呈現(xiàn)出來。大量的動作配上相應的音效，在呂頌賢版的《笑傲江湖》中，“觸”“翻”“斬”“抖”“拖”“斬”“砍”“顫抖”這些動作描寫配上人為制作出來的動作音效，“啊喲”這類擬聲詞可以依靠人聲錄音達到要求的效果，在音效和錄音雙管齊下的配合中，一段完整而逼真的動作場面音效就完美的呈現(xiàn)的觀眾的面前。自然音效：由自然界中非人的行動動作而發(fā)出的聲音，如山崩海嘯、風雨雷電、鳥叫蟲鳴等。在金庸小說中，有些特殊的功夫可以達到近乎移山倒海，天崩地裂的能力，但是在影視作品中，這些移山倒?；蚴翘毂赖亓咽遣豢赡芤揽繂渭兊呐臄z技巧來完成的，必須要依靠高科技手段才能達成。但是，科學技術(shù)制作出來的影像僅僅是畫面而已，單純的畫面只能孤立的影響著觀眾的視覺神經(jīng)，并不能觸動觀眾的聽覺神經(jīng)。能使觀眾真真切切地感受到來自視聽覺同步震撼的只有依靠音效與畫面同步配合，移山倒海的功夫可以依靠電腦后期制作相應的音效，而最初的聲源則可以通過實地錄音搜集簡單的瀑布聲、打雷聲等，再用電腦合成做混音處理，便能發(fā)出移山倒海的聲音。背景音效：亦稱人群雜音，如集市上的叫賣聲、運動場上的喊叫聲、戰(zhàn)場上的喊殺聲等。需要制作背景音效的例如戰(zhàn)爭場面在金庸小說中并不多見，但每每出現(xiàn)，都是需要下足工夫的。在古天樂版的《神雕俠侶》中，在最后一集圍攻襄陽中，兩國將士殺向戰(zhàn)場，與對方交戰(zhàn)，眾將士叫喊著“殺”沖進戰(zhàn)場，這些喊殺聲其中混合著多人的聲音，在拍攝現(xiàn)場使用直接錄制的難度非常大，去除雜音的后期制作耗費也不是所有制作團隊都能承擔得起。于是，單獨制作好背景音效再配以畫面同步播放就是此類動作場面的首選。背景音效不僅可以清晰地表現(xiàn)出場面的宏大，還能增強整個影視畫面在觀眾內(nèi)心的震撼感。槍炮音效：使用各種武器、彈藥所發(fā)出來的聲音，如槍聲、炮彈、地雷、子彈點著的爆炸聲以及彈道呼嘯聲等。在由金庸小說改編而成的影視作品中，為了增強某種功夫在觀眾心目中的記憶強度，一般會采取夸張的手法，將某些功夫拳掌間的摩擦化為爆炸般的效果。例如在黃日華版《天龍八部》中，喬峰每次使用降龍十八掌，掌力所到之處均能產(chǎn)生爆炸般的效果，這些爆炸場面拍攝的過程中會使用簡易炸藥，然后引爆它，再通過特殊的錄音設備進行錄音。

音效不僅可以對生活中實際存在的聲音進行還原，而且可以夸大生活聲音，賦予這些真切的聲音以象征意味，傳達創(chuàng)作者的思想情感。這種富有創(chuàng)意的音效設計和運用，往往能產(chǎn)生含蓄雋永、情思深長的藝術(shù)效果。那些經(jīng)過精心設計并賦予新的元素的音效，總是給觀眾帶來無限遐想和思想沖擊，其藝術(shù)震撼力也總是能增強其記憶點，使其在觀眾的心中久久難忘。

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