以《樂記》為據(jù)評述音樂的本質(zhì)

摘要：本文以著名音樂論著《樂記》為據(jù)，剖析其中深刻的音樂理論，從音樂的本質(zhì)和美的角度出發(fā)，結(jié)合自己對音樂的理解，進(jìn)而對漢代的音樂理論進(jìn)行了比較和分析，提出了音樂的本質(zhì)在于其功能性，并希望我們每個人都可以熱愛音樂享受音樂。

關(guān)鍵詞：漢代音樂；《樂記；音樂本質(zhì)；功能性

[中圖分類號]：J6 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-12-0107-01

經(jīng)歷了漫長歷史歲月的洗禮，漢代音樂藝術(shù)不再是祭祀、王禮及統(tǒng)治階級的專用。而是逐漸成為了一種用以大眾娛樂的文化形態(tài)。不再僅僅用以維護(hù)統(tǒng)治階級利益、教化人們思想。在這種人文意識的支配下，漢代音樂藝術(shù)不再是祭祀或者其他典禮儀式中的禮樂活動附屬部分，而是成為了漢時期音樂的主體。因而形式和內(nèi)容更加的豐富多彩，感情的體現(xiàn)和表達(dá)成為整個漢代音樂的最突出的特點(diǎn)，人們情感的表達(dá)成為主體，漢音樂成為人們情感表達(dá)的一種形式和途徑。隨著漢音樂的逐漸發(fā)展和優(yōu)化，人們對情感表達(dá)和審美需求越來越重視，越來越突出。至此，漢代人的音樂美學(xué)思想也有了根本的變化。[1]

漢代這一時期的音樂理論鑒于這幾本著作，例如《樂記》、《淮南子》、《說苑》、《善說》、《琴道》、《藝文志》等。其中，值得我們后人好好研習(xí)的是《樂記》。

《樂記》，中國儒家音樂理論專著?！稑酚洝氛J(rèn)為，音樂是通過聲音來表現(xiàn)情的，情來自人對現(xiàn)實(shí)生活的反映：\"凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲。\"\"樂者，音之所由生也，其本在人心感于物也。\"[2]《樂本》打破了以往認(rèn)為樂是上天賜予或神圣創(chuàng)造的說法。認(rèn)為，外界事物的變化使人的感情產(chǎn)生各種變化，音樂則是這種感情變化的表露。

音樂是人類表達(dá)情感最直接的工具。 “樂者，音之所由生也，其本在人心之感于物也。是故其哀心感者，其聲譙以殺；其樂心感者，其聲以緩；其喜心感者，其聲發(fā)以散；其怒心感者，其聲粗以厲；其敬心感者，其聲直以廉；其愛心感者，其聲和以柔。六者非性也，感于物而后動”。[3]這里的音并不是“哀心生”而是“哀心感”，所謂“感”，是指內(nèi)心固有的悲哀或者是快樂的感情因受到了外物的感染而激動起來、表現(xiàn)出來，并不是形成悲哀或者快樂的感情。悲哀的感情受到了感染，繼而發(fā)出了急促而細(xì)小的聲音；快樂的感情受到感染，繼而發(fā)出了寬舒而緩和的聲音；喜悅的感情受到了感染，繼而發(fā)出了悠揚(yáng)而自由的聲音；憤怒的感情受到了感染，繼而發(fā)出了激烈而嚴(yán)厲的聲音；崇敬的感情受到了感染，繼而發(fā)出了正直而莊重的聲音；愛慕的感情受到感染，繼而發(fā)出了溫和柔美的聲音。人類是感情、感性的動物，自身擁有著豐富的情感，需要表達(dá)和發(fā)泄。人心因受到外界事物的“撞擊”——音樂的碰撞，從而使自身固有的感情表達(dá)了出來。因此，音樂不是天生就有的，而是后天產(chǎn)生的，人類在聽音樂后所表現(xiàn)的感情并不是受外物影響后的產(chǎn)物，而是本性所固有的；外物的作用不是使人產(chǎn)生某種感情，而是只是使人自身感情表達(dá)出來的結(jié)果，音樂在這里是人類表達(dá)情感的一種途徑和手段。然而樂對人的性格、意志產(chǎn)生影響。由于音樂是感情的體現(xiàn)，而感情是有個性特征的，所以音樂對人的性格能產(chǎn)生巨大影響。《樂記》舉了鄭國、宋國、衛(wèi)國、齊國不同特點(diǎn)的音樂對人意志和性格的影響的例子：\"鄭音好濫淫志，宋音燕女溺志，衛(wèi)音趨數(shù)煩志，齊音敖辟喬志，此四者，皆淫于色而害于德，是以祭祀弗用也。\"因此，我們可以發(fā)現(xiàn)音樂和我們內(nèi)心的情感之間的關(guān)系十分的密切，它可以影響人們的內(nèi)心情感，演奏者和欣賞者之間亦可以通過音樂來進(jìn)行心靈上的溝通，從而產(chǎn)生共鳴和契合。因此，音樂與我們每個人都是息息相關(guān)的，我們喜愛音樂是因?yàn)槲覀儺a(chǎn)生了感情，聽到音樂后并不是無動于衷的，而是有情感被激發(fā)了出來。由此一個新興的行業(yè)出現(xiàn)了，人們利用音樂來治療許多的心理疾病。

《樂記》對音樂的本質(zhì)、情感的產(chǎn)生、功能都進(jìn)行了概括，而在對音樂本質(zhì)上的理解為：第一，認(rèn)為美好歡快的音樂可以使人開心，憂傷低沉的音樂卻能使人悲從中來，說明了音樂能夠使人們的情感得以表達(dá)出來；認(rèn)為通過感受音樂作品本身的高亢與低沉，可以使人們產(chǎn)生聯(lián)想，聯(lián)想到自己的喜怒哀樂，充分肯定了音樂的可知性。第二，認(rèn)為人自身所處的自然環(huán)境和人為環(huán)境和樂了，人心也就能和樂，從而音樂才能真正使人開心，反之則相反。第三，音樂對人自身的影響，因主體的文化修養(yǎng)而異，認(rèn)為文化修養(yǎng)低下的人不能欣賞高雅之曲，因?yàn)樗奈幕滋N(yùn)不足以使其理解音樂；認(rèn)為只有“有文化的人”才能夠欣賞音樂。

這三個觀點(diǎn)中，我就第三條提出自己的一些看法。我認(rèn)為每個人，包括自然界的小動物都可以去欣賞音樂，無論是“天籟之聲”抑或是“人籟”，每個人在欣賞音樂的時候所有的感情是不同的。如果一個開心的人，聽到一首十分悲傷的樂曲時，也許他會有所感嘆，但卻不會悲從中來；而如果一個人此時正經(jīng)歷著很大的痛苦，孤立無助之時，內(nèi)心缺少安全感，這時如果聽到比較柔和低沉的音樂時，便會感同身受，悲從中來。那么如何說一個人只有文化修養(yǎng)高才能去欣賞音樂呢？如同許多偉大的作曲家，在創(chuàng)造一首樂曲時，他也許不曾想到會百事流傳，也不會去想他的作品以后會被何人欣賞，更不會要求必須是有一定是有修養(yǎng)的人來欣賞，而應(yīng)當(dāng)是對樂曲有需求的人來感受的。作曲家有時在作曲時，并沒有很多的想法，也許只是靈感的一瞬而出，他自己也沒有完全的規(guī)定這首曲子的意義，每個人所處的環(huán)境和心境不同，在欣賞樂曲時的體會便會不同。很多著名的鋼琴演奏家在演奏同一個作品時，演奏形式和方法是不同的，我們無法去強(qiáng)制地說誰的演奏是正確的，誰的是錯誤的，我們更不能說誰的文化修養(yǎng)不夠。如果著名的鋼琴演奏家的文化修養(yǎng)都不夠，那么我們還能說什么呢？因此，音樂是人們在客觀世界的主觀反映，每個人都有需求，我們應(yīng)當(dāng)提倡更多的人欣賞音樂而不是在乎欣賞能力的高低。

因此，通過對《樂記》和《淮南子》等著名音樂論著的學(xué)習(xí)，我受益匪淺。了解了音樂的發(fā)展，認(rèn)識了音樂的本質(zhì)和美，體會到了音樂的功能性和重要性，感受到了音樂強(qiáng)大的感染力，因而希望我們每個人夠有熱愛音樂享受音樂的權(quán)利。

參考文獻(xiàn)：

[1]、馮建治 吳金寶 馮振琦 《漢代音樂文化研究》 河南大學(xué)出版社 2009年2月

[2]、蔡仲德 《樂記的思想評述》 《中央音樂學(xué)報》1981年第二期

[3]、司馬遷 《史記》中華書局 1959年版

[4]、劉安 《淮南子》 商務(wù)印書館 1966年版

[5]、王光祈 《中國音樂史》中華書局 1958年版