摘要:辛亥英烈徐錫麟槍殺清安徽巡撫恩銘的壯舉,史稱辛亥革命之前奏,震驚中外,其事跡成為歷史文化名城安慶不可多得人文資源。
關(guān)鍵詞:黃梅戲;徐錫麟;藝術(shù);新突破
[中圖分類號]: J805 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2012)-12-0099-01
辛亥英烈徐錫麟槍殺清安徽巡撫恩銘的壯舉,史稱辛亥革命之前奏,震驚中外,其事跡成為歷史文化名城安慶不可多得人文資源。
黃梅戲《徐錫麟》全劇攫取了徐錫麟在任安徽安慶巡警學(xué)堂會辦時刺殺安徽巡撫恩銘這一重大歷史事件集中表達(dá)了“舉義刺恩銘”的主題,寫了徐錫麟與恩銘兩個關(guān)鍵人物。筆者認(rèn)為,該劇成功的原因及藝術(shù)特色得益于題材上、行旦上和人物塑造上的三大突破,在學(xué)術(shù)上有著深入探討的空間。
題材上的新突破
黃梅戲藝術(shù)發(fā)展歷史接近三百年,從花腔小戲,一步一步走到今天成為蜚聲海內(nèi)外的戲曲種類確實(shí)不易。但也必須看到,黃梅戲要贏得自己的生存與發(fā)展的自由空間,首先在題材上必須要有所新突破,必須把黃梅戲比較擅長照搬民間題材的傳統(tǒng)觀念徹底推翻。換言之,就是黃梅戲題材的創(chuàng)新問題。關(guān)于黃梅戲題材的創(chuàng)新,有專家認(rèn)為,近年來,名家高手改編的黃梅戲作品,名噪四海,多次拿獎,這是不可否認(rèn)的事實(shí)。問題是這些獎項(xiàng)多半是靠黃梅戲自身的藝術(shù)樣式、特色和表現(xiàn)手段獲得,并非以這些作品的思想內(nèi)涵和創(chuàng)作主題見長。
題材創(chuàng)新的內(nèi)涵應(yīng)該賦予黃梅戲新的思想內(nèi)容,塑造出全新的人物,使黃梅戲不再停留或滿足于演繹民間傳說和愛情故事,而是更多地賦予她歷史的厚重感和時代的責(zé)任感,推出觸及社會熱點(diǎn)的精品力作,激蕩起催人奮進(jìn)的精神力量,感應(yīng)時代跳動的脈搏。提高作品主題的含金量,也就是說在突破中方能創(chuàng)新,在創(chuàng)新中才能突破。如果抱殘守缺,守著傳統(tǒng),真的以為黃梅戲只能“家長里短”,最會“兒女情長”。必定會把人們喜聞樂見的黃梅戲藝術(shù)帶進(jìn)死胡同。
由此可見,黃梅戲《徐錫麟》在紀(jì)念辛亥革命100周年期間及時推出,是時代之需求,是歷史之必然。當(dāng)然題材的突破更是成功的基礎(chǔ)。北京一位戲劇理論家撰文評價道:“黃梅戲《徐錫麟》用她的創(chuàng)新行為實(shí)踐,豐富了黃梅戲的藝術(shù)傳統(tǒng)(遺傳密碼)基因庫,證明了安慶黃梅戲文化變異、進(jìn)化的可持續(xù)發(fā)展性?!惫P者認(rèn)為,黃梅戲《徐錫麟》在題材上是一次成功的突破,也是一個標(biāo)志,具有一定的典型意義,該劇用事實(shí)證明,黃梅戲大可從容表現(xiàn)重大歷史題材,而充滿活力。
行旦上的新突破
黃梅戲《徐錫麟》題材的突破直接推動了行旦上的新突破。從回顧中我們看到,黃梅戲從歷史上說來就是三小戲,即小生、小旦、小丑。近年來,小生戲早見萎靡,小丑戲除了祖宗留下來的幾個小戲,基本上就是銷聲匿跡了?!暗┬刑煜?,旦為潮流”幾乎成了黃梅戲的發(fā)展方向。見月白而傷心,感花落而淚下,舞臺上粉膩膩,軟膩膩,陰盛而陽衰。再從另一個角度分析,所有的舞臺藝術(shù)形象所承載的社會歷史內(nèi)容,是作品價值指向與品位的直接體現(xiàn),崇高的人格、強(qiáng)悍的精神力量,永遠(yuǎn)是文藝作品價值的支撐力,反過來說,我們的黃梅戲舞臺如果永遠(yuǎn)是甜膩膩,軟膩膩,永遠(yuǎn)的陰盛陽衰,這樣的舞臺,它的生命力究竟會維持多久呢?所以,黃梅戲《徐錫麟》在行旦上的突破的意義正在于此。
那么,黃梅戲《徐錫麟》在行旦上突破了嗎?答案是肯定的。還是引用一位專家的話:“黃梅戲《徐錫麟》的男主人公就是,一個充滿智慧的男子,一個俠義熱情的男子,一個不會屈服的男子,一個鋼鐵般堅(jiān)強(qiáng)的男子,一個有著崇高理想的男子”(《別妻》一折戲也寫出了主人公是一個愛憎分明、心連愛妻、滿懷柔情的男子)。黃梅戲《徐錫麟》給予觀眾的是:一份驚喜,一份震撼,一份壯烈,一份升華。這曲悲劇把對民族進(jìn)步有責(zé)任感的“男兒精神”意義集聚在徐錫麟這個主人公身上,而觀眾卻能在欣賞藝術(shù)家創(chuàng)作過程的同時,在領(lǐng)悟的一瞬間透過主人公這一形象,發(fā)現(xiàn)最本質(zhì)的“精神超越性”的戲劇藝術(shù)美。
理論家在用他的專業(yè)語言對行旦的突破作了歸納。而普通觀眾走進(jìn)劇場看到的是兩個血性男兒,聽到的是充滿陽剛的而不失優(yōu)美的原汁原味的黃梅戲旋律。這是黃梅戲舞臺上久違了的英雄形象,也是久違了的男人擔(dān)綱。
人物塑造上的新突破
中國的戲曲的程式化帶來了戲曲的大寫意。也是中國戲曲的一大特色。但在刻畫人物時也會常常有意無意落入臉譜化的窠臼,如紅臉表示忠勇,白臉就是奸詐。所有的演員幾乎無一例外地在表演上烙上概念化的烙印,這樣的戲曲表演的慣性思維在所有的戲劇創(chuàng)作中也很難回避。黃梅戲《徐錫麟》的成功演出可以說沖出這個窠臼,突破了這個藩籬。正面人物不再英雄化,反面人物不再臉譜化。而在以往的許多文藝作品中,劇中人物非好即壞,非正即反。
恩銘是徐錫麟行刺的對象,又是提攜徐錫麟的恩人。恩銘也是朝廷一個不可多得的人才。在身中七彈奄奄一息之際,他還掙扎著說道:除徐錫麟外,“巡警學(xué)堂全體毫不干涉,毋滋疑畏?!辈灰赀B太多,以致濫殺無辜,這也是人物人性化的一面。恩銘無疑更富于理性色彩,他沒有借機(jī)發(fā)泄私憤,而是周到部署,以求盡快解決危機(jī)。而人性又是共通的,在徐錫麟被捕后,幾乎說出了與恩銘同樣的話來:“恩銘待我,是個人私恩;我殺他,是排滿公理。你們殺我好了,將我心剖了,兩手兩足斷了,全身碎了,不要怨殺學(xué)生,不可拖累無辜。”由此可見,恩銘與徐錫麟在某一點(diǎn)上存有共性。這一點(diǎn)在戲中得到了很好體現(xiàn),進(jìn)而豐富了人物形象。
在晚清昏庸殘暴的封建統(tǒng)治下,徐錫麟與恩銘既是恩與仇的對立,又有知遇之恩與提攜之情。真來是:生死不由人。而徐錫麟生來就是為了一死,捐官是為了刺官。他的人生道路就是一條悲劇道路,徐錫麟與恩銘,更是喜劇式的相逢悲劇式的結(jié)束。為了鞏固飄搖的晚清封建政權(quán),恩銘也是在尋覓“人才”,但“辛亥”人才戲劇性的一步一步走近恩銘(封建政權(quán)的代表)時,其實(shí),每一步都盈溢著悲劇色彩。這是恩銘的悲哀,更是殘暴的晚清政權(quán)的悲哀。恩銘有心變法,卻無力回天。 因?yàn)闅v史的潮流總是以它的特有形式前行。這些,在黃梅戲《徐錫麟》一劇中或明或暗都有一定程度的展現(xiàn),觀眾看到的舞臺上的劇中人物亦即歷史人物,不再是有意的去貶損什么人物或褒獎什么人物。在刻畫人物上做到這一點(diǎn)確實(shí)很不容易,尤其是在戲曲現(xiàn)代戲的舞臺上做到這一點(diǎn),就不能不說是一種突破。筆者尤其感到,戲曲創(chuàng)新就必須要有所突破,黃梅戲《徐錫麟》的成功實(shí)踐告訴我們這一點(diǎn)。