淺談奧爾夫教學(xué)在美育中的作用

表達思想，追求美，是人類的本能欲望，通過語言、歌唱、舞蹈等形式自然地流露，自古如此，這是人原本固有的能力。音樂教育的首要任務(wù)，就是不斷地啟發(fā)和提升這種本能的表現(xiàn)力，而表現(xiàn)得好不好則不是追求的最終目標(biāo)。學(xué)生課堂上在教師的引導(dǎo)下音樂性的“動”，必然沉浸在一種游戲般的歡樂之中，他們在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等綜合音樂、舞蹈能力的訓(xùn)練。奧爾夫說：“音樂是一種理想，而每個人都是一棵樹，教育使它生長和開花結(jié)果?！苯處熞峁┮粋€全面而開闊的音樂視野，讓學(xué)生在充滿音樂氣氛的環(huán)境中，愉快地去接觸音樂、感受音樂、欣賞音樂，進而研習(xí)音樂、創(chuàng)造音樂。因此，音樂教育的目的不是培養(yǎng)孩子成為音樂家，而是培養(yǎng)一個健全的人。奧爾夫教學(xué)美育作用“奧爾夫教學(xué)法”為聯(lián)邦德國著名音樂家卡爾·奧爾夫（carl·orff 1895—1982）所創(chuàng)建。這是一個獨創(chuàng)的音樂教育體系。它賦予音樂教育以全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對許多國家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。認(rèn)真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會得到許多有益的啟示。從音樂產(chǎn)生的本源和本質(zhì)出發(fā)，即“訴諸感性，回歸人本”——這是奧爾夫音樂教育的基本理念。這種理念不僅在兒童教育中得到廣泛的應(yīng)用，而且可以積極、有效地應(yīng)用到我們的美育中來。我國原先的教學(xué)模式是單純地教，例如，聲樂課程——教材也主要是以一首一首的歌曲出現(xiàn)的，后來有了少量變化，少數(shù)學(xué)校也學(xué)一點器樂技巧。學(xué)生主要是模仿著現(xiàn)成的音樂藝術(shù)作品，很被動。教師呢，也是認(rèn)真地追求著“出成果”，嚴(yán)格地對待學(xué)生，學(xué)生自然會感到一股莫名的壓力。由于在美育方面人的先天素質(zhì)客觀上有著很大差異，就我國原有的課程要求來說，總會有一部分學(xué)生離教學(xué)要求甚遠，于是他們自然對美育“敬而遠之”，教師也束手無策。對此，奧爾夫的教學(xué)理念和體系應(yīng)該能使我們從中得到很多啟示。奧爾夫教學(xué)以美育為中心出發(fā)點，以其興趣、生活經(jīng)驗，以及想法為導(dǎo)向，教師站在引導(dǎo)的角色，通過啟發(fā)式、互動式與親身參與，激發(fā)創(chuàng)造與潛能。特別強調(diào)美育不是天才教育，而是人人都可以接受，都應(yīng)該接受的全民教育。必須將音樂、舞蹈、戲劇、文學(xué)、圖畫各種元素合而為一，用聽、說、唱、跳、玩等方式表達出來。因為，這正是符合人類情感表達最原始、最簡單的方式。表達思想，追求美，是人類的本能欲望，通過語言、歌唱、舞蹈等形式自然地流露，自古如此，這是人原本固有的能力。音樂教育的首要任務(wù)，就是不斷地啟發(fā)和提升這種本能的表現(xiàn)力，而表現(xiàn)得好不好則不是追求的最終目標(biāo)。以往我們傳統(tǒng)的音樂教育認(rèn)識不是這樣，我們的課程一直是把通過學(xué)習(xí)歌唱和樂理以及相關(guān)的音樂技巧和能力作為美育的手段和目標(biāo)，目光集中在如何學(xué)得好上。其實，學(xué)生在學(xué)習(xí)中，本能的唱、奏、舞蹈并不是很難的，甚至可以表現(xiàn)出一定的水平。因為出于本能的唱、奏、舞蹈是符合人的天性的，在這樣的過程中，學(xué)生沒有擔(dān)心“學(xué)不會”而挨訓(xùn)或丟面子的精神負(fù)擔(dān)，因而都會得到各種不同程度的滿足感。這種自然流露的形式還有助于促進學(xué)生即興發(fā)揮的創(chuàng)造力的萌發(fā)。由于這種創(chuàng)造力的萌發(fā)和得到激勵，所以造就了學(xué)生學(xué)習(xí)各種音樂技巧和能力的最佳狀態(tài)，教師在這樣的教學(xué)過程中，必然成了學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者、誘導(dǎo)者和參與者。愉悅身心、學(xué)習(xí)藝術(shù)，二者相得益彰。這正是奧爾夫教學(xué)法的重要特點之一。美育教學(xué)中，要學(xué)生“動”起來，“綜合式、即興式”學(xué)習(xí)，這是奧爾夫特別強調(diào)的又一個重要原則。卡爾·奧爾夫指出：學(xué)生在學(xué)習(xí)中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)美。于是他發(fā)明了一套“元素性”的奧爾夫樂器，是一組很容易掌握的打擊樂器。同時，他還充分運用人體各部位可能發(fā)出的聲音參與演奏，并冠以“人體樂器”的美稱。音樂、舞蹈教師都會有這種體驗，學(xué)生在課堂上一“動”起來，氣氛就活躍多了。學(xué)生在課堂上在教師的引導(dǎo)下音樂性的“動”，必然沉浸在一種游戲般的歡樂之中，他們在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等綜合音樂、舞蹈能力的訓(xùn)練。應(yīng)該指出，這種綜合能力的培養(yǎng)，也是完全符合我國面向全體學(xué)生培養(yǎng)全面發(fā)展的一代新人的方針，對改變我國教育長期以來以知識傳授為主要屬性的落后面貌也是大有裨益的。人們認(rèn)識事物，總是由感性認(rèn)識開始而逐步上升到理性認(rèn)識的。奧爾夫的教學(xué)理論一再強調(diào)訴諸感性，正是從這一認(rèn)識規(guī)律出發(fā)的。在奧爾夫教材中，甚至很少見到音樂術(shù)語。學(xué)生其實可以達到在大量的感性認(rèn)識的基礎(chǔ)上，概念性的東西一點就通。學(xué)生在這種通過游戲式的感性地美育學(xué)習(xí)的過程中，素質(zhì)先天差異的矛盾不突出了，每一個學(xué)生都感到很有趣，都興致勃勃地在不知不覺中感受和體驗著音樂的美妙。雖然奧爾夫教育在美育中并不重點關(guān)注深層概念，而是注重人對音樂的最基本的感受、體驗，這種感受和體驗的獲得不是領(lǐng)先外在的知識灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過學(xué)生們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)和掌握原本性的音樂，在這種環(huán)境下那么不僅僅是學(xué)生的主動參與和鼓勵即興創(chuàng)造，以至于它能夠激起學(xué)生對藝術(shù)向往、對美的追求！因此我們還可以大膽地分析并得出重要結(jié)論：奧爾夫教育在美育教育深層概念的領(lǐng)悟等方面也會有著重大的貢獻，也將同樣適用于更多學(xué)科的教學(xué)。奧爾夫教學(xué)對任何民族，任何風(fēng)格的美學(xué)都可以適應(yīng)，因為它是一種思想和原則。奧爾夫教學(xué)的思想，有助于我們了解美育教育的本質(zhì)，幫助我們正確認(rèn)識美育教育的根本目的。將奧爾夫教學(xué)的方法和思想應(yīng)用到美學(xué)教育的各個環(huán)節(jié)，只有這樣才能培養(yǎng)出真正意義的熱愛美、表達美、享受美、懂得美的學(xué)生。美育，是一種按照美的標(biāo)準(zhǔn)培養(yǎng)人的形象化的情感教育。它以特定時代、特定階級的審美觀念為標(biāo)準(zhǔn)，以形象為手段，以情感為核心，以實現(xiàn)人的全面發(fā)展為宗旨。通過美育，可以使人具有美的理想、美的情操、美的品格、美的素養(yǎng)，具有欣賞美和創(chuàng)造美的能力。美育的加強與否，不僅關(guān)系著一個民族的興衰，亦關(guān)系著人類社會的生存質(zhì)量。培養(yǎng)學(xué)生認(rèn)識美、愛好美和創(chuàng)造美的能力的教育。美育要通過各種藝術(shù)以及自然界和社會生活中美好的事物來進行。通過藝術(shù)進行的美育就是藝術(shù)教育。在人的全面發(fā)展教育中，美育占有重要地位。藝術(shù)對現(xiàn)代社會的發(fā)展具有重要的作用，從不同角度影響著社會人的思維和創(chuàng)造力。它同時是人類文明的一個有機組成部分，所主張的想象、創(chuàng)造、思考和感愛等方式，也是現(xiàn)代社會綜合型人才必不可缺的素質(zhì)之一。目前，教育界人士已普遍形成了一個共同的觀點，認(rèn)為沒有藝術(shù)的文化類型不能算是完整的文化類型，沒有藝術(shù)的教育不能算是真正意義的教育。如藝術(shù)教育只注重制作的技法，那么這個藝術(shù)教育將是殘缺的教育。一個人要成為新世紀(jì)合格的良好綜合型人才，必須擁有一些藝術(shù)的素養(yǎng)。這一觀點在一定程度上與素質(zhì)教育與藝術(shù)教育相互聯(lián)系起來，對新時期藝術(shù)教育提出了更高的要求。

參考文獻：

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[3]霍磊.音樂教師教學(xué)能力指導(dǎo).高等教育出版社， 2008.