音樂是人類與生俱來的能力,人們天生擁有一副好嗓子和一個掌控創(chuàng)造力的右腦,正如同一件有待雕琢的樂器,但其雕琢以及傳承則需要通過專業(yè)教育。筆者認為音樂教育應(yīng)該包括對音樂歷史的認識和理解、音樂發(fā)音的原理以及音樂表演的基本理論、演唱或演奏的一整套技法、樂感和節(jié)奏感的訓(xùn)練、音樂的創(chuàng)造及演繹的訓(xùn)練。
一、何為音樂教育
一把小提琴,在沒有受過小提琴演奏訓(xùn)練的人手中,它可能會變成嚴重的噪聲制造器,但在訓(xùn)練有素的小提琴家手上就可以演奏出優(yōu)美的旋律。同樣道理,沒有接受過音樂教育的人沒辦法演奏出動人的旋律。傳統(tǒng)音樂教育的培養(yǎng)目標是培養(yǎng)音樂表演基本理論和表演、教學(xué)基本技能及藝術(shù)實踐知識的高等技術(shù)應(yīng)用型人才。但筆者認為,上述“目標”只是音樂教育應(yīng)該做到的事情,即音樂教育之責(zé)任。而音樂教育的目標應(yīng)該是:培養(yǎng)創(chuàng)造型人才,傳播及發(fā)展音樂文化,使之適應(yīng)市場需求,從而服務(wù)于社會
需要。
二、國內(nèi)音樂教育的現(xiàn)狀
現(xiàn)在的音樂教育主要是通過教授樂理、視唱練耳、聲樂、器樂、和聲、音樂史等課程培養(yǎng)能夠在高等或中等學(xué)校組織音樂課堂教學(xué)和課外音樂活動的教師。隨著音樂學(xué)生的大量增加,實際上更多音樂專業(yè)畢業(yè)生的就業(yè)方向是賣保險或者街頭和酒吧駐唱歌手和樂手。這種音樂教育方向使中國的音樂與西方音樂文化脫節(jié),內(nèi)地音樂變得廉價甚至無價,音樂畢業(yè)生不再是專業(yè)的高技術(shù)人才,雖然他們支付了高昂的學(xué)費。
國內(nèi)的音樂學(xué)院畢業(yè)生去做銷售或者文員并不罕見。筆者認識一些在廣東名氣還算不錯的本科院校音樂畢業(yè)生,他們反映許多前輩們畢業(yè)后被學(xué)校安排教語數(shù)英,從此與音樂工作無緣。這里面的原因很多,可能是學(xué)生的心態(tài)問題,不能接受現(xiàn)實,也可能是學(xué)生音樂素養(yǎng)不足。還有一個重要的原因是,中國不需要太多音樂老師。公立學(xué)校有編制的教師都是非常穩(wěn)定的,每年的需求量不高;各藝術(shù)培訓(xùn)中心的音樂教師通常是以兼職的形式按課時費授課,市場上業(yè)余教師供給充足,甚至未畢業(yè)的學(xué)生也能市場上兼職教授工作,從而降低了授課價格。所以現(xiàn)在的音樂畢業(yè)生已經(jīng)不能算“高等技術(shù)應(yīng)用型人才”。
許多本科畢業(yè)生擁有良好的教育,或者在校時成績優(yōu)異,眼光和姿態(tài)很高,所以在就業(yè)時往往容易碰壁。這是普遍問題,接受音樂教育的學(xué)生也在所難免,更何況,學(xué)音樂是很貴的!所以有條件的學(xué)生會考慮出國留學(xué),然后回國任教于高?;蛘哌M入樂團職業(yè)演奏。朗朗就是為數(shù)不多的成功例子。音樂生花費了比普通文理科學(xué)生更多的時間和金錢來學(xué)習(xí)音樂,其結(jié)果是獲得相同的甚至更低待遇的工作機會,因此許多音樂畢業(yè)生提起未來的就業(yè)問題時,有的只是迷惘和嘆息。音樂人才沒有價值,音樂教育也將會變得毫無價值,音樂畢業(yè)生不想成為音樂教師就不足為奇了。
三、重視創(chuàng)造力,是音樂教育的重要原則
音樂教育原本是最具創(chuàng)造力的專業(yè),因為它培養(yǎng)的是一代又一代的音樂工作者,而音樂的生命力又在于不斷地創(chuàng)造和改變。國外的音樂教育非常注重培養(yǎng)人的創(chuàng)造性能力,比如英皇考級5級(相當(dāng)于10多歲小朋友水平)的曲子創(chuàng)造題目會讓國內(nèi)本科音樂畢業(yè)生感到頭痛。其中的區(qū)別自然不言而喻。國內(nèi)的音樂教育和訓(xùn)練理科生相似:多練習(xí),背曲子,然后考級,考級后曲子會很快被忘掉,這是與許多學(xué)音樂的小朋友交流后得到的說法。
先不看德國法國,就拿與大陸聯(lián)系最緊密的香港臺灣來看就可以發(fā)現(xiàn)音樂教育的巨大差別了。香港、臺灣兩地的文化教育與內(nèi)地同一根源,有著許多的共同點,但因政治經(jīng)濟發(fā)展的差異,演變出了鮮明的特色差異了。
以教學(xué)目標為例進行比較。內(nèi)地1992年頒布的《九年義務(wù)教育全日制初中音樂教學(xué)大綱》要求:突出音樂學(xué)科的特點,把熱愛祖國、熱愛社會主義、熱愛中國共產(chǎn)黨的教育和集體主義精神的培養(yǎng),滲透到音樂教育之中,使學(xué)生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義接班人和建設(shè)者;啟迪智慧,陶冶情操,提高審美意識,使學(xué)生身心得到健康發(fā)展;在小學(xué)教學(xué)的基礎(chǔ)上,增強學(xué)生對音樂的興趣,掌握音樂的基礎(chǔ)知識和基本技能,具有獨立視唱簡單樂譜的能力;了解我國各族優(yōu)秀的民間音樂,激發(fā)學(xué)生熱愛祖國音樂藝術(shù)的感情和民族自豪感、自信心,了解國外的優(yōu)秀音樂作品,擴大視野,使學(xué)生具有一定的音樂鑒賞能力。
香港課程發(fā)展委員會1986年公布的《音樂科課程綱要》要求:提高學(xué)生對音樂的鑒賞能力,使他們對所聽音樂能有更深入的了解和感受,培養(yǎng)學(xué)生的審美能力;讓學(xué)生通過“創(chuàng)作”活動表達自我,提高學(xué)生的歌唱及演奏的技巧,增強學(xué)生在音樂方面的讀、寫能力。
臺灣教育部1983年頒布的《國民中學(xué)音樂課程標準》提出:“增進學(xué)生愛好音樂,欣賞音樂之興趣,并提高其欣賞能力;培養(yǎng)學(xué)生演唱歌曲與演奏樂器之技能,創(chuàng)作音樂之興趣;增進學(xué)生基本知識,發(fā)展讀譜能力;輔導(dǎo)學(xué)生體驗傳統(tǒng)及創(chuàng)新的民族音樂;涵養(yǎng)審美能力,陶冶生活情趣,養(yǎng)成快樂活潑奮發(fā)進取之精神,及樂群合作、忠勇愛國之情操?!?/p>
三者差異可謂非常明顯,內(nèi)地在初中時期就開始扼殺音樂創(chuàng)造力,而港臺卻是積極發(fā)展學(xué)生音樂創(chuàng)造能力。音樂教育的作用不僅在于培養(yǎng)老師,或者單純的音樂復(fù)制者。音樂藝術(shù)還有一個重要的價值在于:開發(fā)人的右腦。右腦是人類掌管創(chuàng)造和情緒的部位,許多歷史上優(yōu)秀的科學(xué)家如達芬奇、愛恩斯坦和富蘭克林等在音樂上都有一定的造詣。學(xué)習(xí)音樂可以幫助人們在本身專業(yè)上更具創(chuàng)造力,這也是音樂教育具有的其他學(xué)科無法比擬的巨大價值,而不僅僅是唱“社會主義好”。
由于對創(chuàng)造力缺乏關(guān)注,造成了內(nèi)地流行音樂長期被港臺音樂主導(dǎo)?,F(xiàn)在雖然情況有所改善,但筆者認為這是由于互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展造成的沖擊。一方面,互聯(lián)網(wǎng)上免費歌曲下載破壞了中國音樂創(chuàng)作者的生存環(huán)境;另一方面,互聯(lián)網(wǎng)加強了國內(nèi)文化的傳播交流,提高了內(nèi)地網(wǎng)友的創(chuàng)造力,但內(nèi)容格調(diào)并不夠高雅。因此,音樂教育必須在其根本目標上作出改革,否則中國“世界最大的山寨文化垃圾場”的地位將屹立不倒。
四、音樂教育發(fā)展離不開市場
音樂教育作為人才培養(yǎng)的重要方式,在存在的意義上就注定了其對市場的依賴性。沒有市場就沒有發(fā)展,更不用說什么創(chuàng)作偉大的社會主義文化了。古往今來,有哪位音樂家或者藝術(shù)家的作品沒有市場,卻可以被廣為傳誦的?
“圓舞曲之王”小約翰?施特勞斯繼承父業(yè)成為著名的作曲家和指揮家,通過帶領(lǐng)樂團到歐洲各地巡回演出養(yǎng)家糊口。因為他創(chuàng)作的圓舞曲和波爾卡深得當(dāng)時人們的喜愛,所以他的音樂會常常都是座無虛席。他本人自然成了當(dāng)時最炙手可熱的音樂家,甚至每年全球共同關(guān)注的維也納新年音樂會所表演的曲目就是小約翰?施特勞斯及其家族的音樂作品。如果小約翰?施特勞斯當(dāng)時的創(chuàng)作沒有被市場認可,或者沒有成功地發(fā)表,可能在當(dāng)時就被當(dāng)作廢紙燒掉了,他現(xiàn)在怎能成為經(jīng)典呢?可見市場對于音樂和藝術(shù)的重要性。
有一位朋友,是在德國取得鋼琴碩士的臺灣鋼琴家,近年來在廈門大學(xué)和廣東的一些高等院校開設(shè)藝能營銷課程,教授學(xué)生學(xué)習(xí)如何為音樂和藝術(shù)尋找并創(chuàng)造價值。筆者覺得這門課程應(yīng)該系統(tǒng)化,然后被作為主要的必修課來推廣使用。或許會有人有疑惑,為什么應(yīng)該把一門營銷的課程在音樂專業(yè)如此看重呢?
在一個結(jié)構(gòu)健全的企業(yè)里面,老板最看重的就是營銷部門,因為這是唯一可以為公司賺錢的部門。在一個專業(yè)體系上也如此,學(xué)校培養(yǎng)的學(xué)生最后就是要為社會和市場服務(wù),如果他們不能掌握營銷技能,進入社會就只能被當(dāng)作普通的技術(shù)工人使用。所以,在所有專業(yè)技能中,營銷都被看作是最重要的技能,這對于每天七八個小時都泡在琴房和舞蹈室的音樂藝術(shù)生尤其重要。許多高等院校的藝術(shù)表演學(xué)生被評價為“太安靜”,沒有藝術(shù)家應(yīng)有的熱情,這是非??膳碌氖虑?。
在現(xiàn)在這個瞬息萬變的時代,傳統(tǒng)的音樂教育早就無法跟上市場和時代的步伐,所以我們更需要有一些可以順應(yīng)時代變化而發(fā)展的專業(yè)學(xué)科。尤其是藝術(shù)這種對于創(chuàng)造力要求很高的學(xué)科,文化需要在不斷變化中發(fā)展,原地踏步就等于消亡,這種例子不勝枚舉,也被人引為共識。
系統(tǒng)化的藝術(shù)營銷課程可以通過研究歷代流行的優(yōu)秀音樂文化作品以及國內(nèi)外的優(yōu)秀作品,了解人們對音樂藝術(shù)愛好的變化規(guī)律;還可以通過廣告、影視作品讓人了解在不同的時代需求下,以什么樣的音樂形式把作品展示給受眾會更容易被接受;更可以通過學(xué)生的討論和實踐發(fā)揮創(chuàng)造力,為藝術(shù)作品和藝術(shù)活動注入更多的價值。
專科學(xué)校還可以嘗試開設(shè)“兒童音樂教育專業(yè)”,集中訓(xùn)練人才。在早教或者初級教育上針對兒童的情況給予適當(dāng)?shù)膶W(xué)前音樂啟蒙教育,訓(xùn)練他們的左右腦共同發(fā)展,為日后的生活、學(xué)習(xí)和藝術(shù)創(chuàng)造作好準備,像近年在廣東漸漸興起的“金寶貝”早教課程就是個很好的例子。
“創(chuàng)造力重視和市場發(fā)展的關(guān)注”對于音樂教育是如此重要卻又被如此殘忍地忽視了如此之久,這實在是讓人痛心。因為這無疑扼殺了音樂教育的價值,沒有價值,從何談“解放生產(chǎn)力”呢?
五、總結(jié)
“解放生產(chǎn)力”不妨從高校和??圃盒W銎?,鼓勵學(xué)生創(chuàng)作,并以此作為主要考核標準,重點培育學(xué)生的鑒賞力、創(chuàng)造力和市場能力,讓音樂成為日后社會工作的益友,以及真正為創(chuàng)造市場價值的項目服務(wù)的助手。這樣的音樂才有價值,這樣的音樂教育才可以創(chuàng)造價值。
音樂藝術(shù)的形式和內(nèi)容隨著科技和經(jīng)濟文化的發(fā)展不斷地發(fā)生變化,音樂教育的變化更加刻不容緩。要不要變化,這個問題就取決于我們要培養(yǎng)的究竟是單純的音樂愛好者、音樂教師抑或是要培養(yǎng)音樂大師還是通過音樂藝術(shù)為社會創(chuàng)造財富的人才。
(作者單位:廣東省茂名市第二高級技工學(xué)校)