從克萊德曼到郎朗:大眾文化視閾中的鋼琴藝術(shù)

　　引
　　 “我已經(jīng)很怕在中國出席鋼琴獨奏會了，因為在這里可以體驗到中國鋼琴生態(tài)形形色色的活靈活現(xiàn)。如果是郎朗或李云迪的音樂會，琴童們就會像面對神祗一樣，或者說像ＩＴ業(yè)的小屁孩見到比爾·蓋茨或丁磊、張朝陽們一般，基本上屬于‘教主崇拜’一類。但是最可怕的音樂會是真正大師的音樂會，因為真正的大師在中國琴童腦子里往往‘名不見經(jīng)傳’，兩千萬人中絕大多數(shù)連施納貝爾、里赫特、吉列爾斯、米凱朗杰利都不知道，當(dāng)然他們知道的作曲家及作品都很有限。”①
　　——劉)楓
　　 這段樂評是對當(dāng)下“鋼琴熱”現(xiàn)象的描摹。明星鋼琴家的“教主崇拜”與鋼琴大師的“名不見經(jīng)傳”，反映出的正是大眾文化發(fā)展過程中的必經(jīng)階段、典型現(xiàn)象。
　　 本文擬從大眾文化視閾透視鋼琴演奏、考級及相應(yīng)的“鋼琴熱”帶來的新文化景觀。在闡析大眾文化對于鋼琴藝術(shù)發(fā)展的良性推動作用的同時，也著力發(fā)掘其內(nèi)在實質(zhì)及存在的問題，如：是熱愛鋼琴藝術(shù)本身？還是追逐鋼琴所帶來的各種虛幻光環(huán)？熱愛音樂？還是熱衷于音樂之外的各種實際利益？并試圖揭示出中國新一輪“鋼琴熱”的“南轅北轍”，即：中國人學(xué)鋼琴成為“時髦”的真正成因及弊端。
　　一、大眾文化背景與鋼琴藝術(shù)的文化身份
　　 在現(xiàn)代工業(yè)及至信息化社會的高速發(fā)展中，伴隨著城市化進(jìn)程，文化的發(fā)展也呈現(xiàn)出市民化、市場化、同一化的趨勢。大眾文化應(yīng)運而生，并成為當(dāng)今社會的重要及新的文化模式?！按蟊娢幕且环N以文化產(chǎn)業(yè)為特征，以現(xiàn)代科技傳媒為手段，以市場經(jīng)濟為導(dǎo)向，以市民大眾為對象的社會型、大眾化的文化形態(tài)。它具有商業(yè)性和產(chǎn)業(yè)性、強烈的實用功利價值和娛樂消遣功能及批量復(fù)制和拷貝的創(chuàng)作生活方式；具有主體參與、感官刺激、精神快餐和文化消費都市化、市民化、泛社會化的審美追求?！雹谟纱?，文化的本性、旨趣和功能都有了質(zhì)的改變，文化固守的精神追求——自律與自足、批判與創(chuàng)造已被掩蔽，在大眾文化中取而代之的是他律與“類物”、迎合與摹仿。
　　 改革開放后的新時期，特別是８０年代末９０年代初以來，在全球化語境下大眾文化在中國方興未艾。在這一時期，隨著計劃經(jīng)濟向市場經(jīng)濟的轉(zhuǎn)化，都市消費時代來臨；同時，經(jīng)過“文革”后二十多年的教育投入，國民文化程度普遍提高，民眾對文化教育和精神生活有著更多的渴求與關(guān)注；再者，外來大眾文化的進(jìn)入、現(xiàn)代傳播技術(shù)的影響，也造就了大眾文化在中國的繁榮與崛起。反映在藝術(shù)領(lǐng)域，無論是商業(yè)片、網(wǎng)絡(luò)歌曲還是廣告設(shè)計等等，無不體現(xiàn)出大眾文化發(fā)展的顯著特征與強大動力，呈現(xiàn)出當(dāng)代中國開放、多元、兼容的文化景象。本文選取的觀測點——鋼琴藝術(shù)在大眾文化視閾中與不同層次文化的交流、融合也體現(xiàn)出以上特點。
　　 鋼琴藝術(shù)曾經(jīng)是貴族文化的一部分，其發(fā)端、形成，與“上流社會”密不可分。作為舶來品，自明代意大利傳教士利瑪竇進(jìn)獻(xiàn)古鋼琴于萬歷帝以后的兩三百年間，鋼琴藝術(shù)在中國的發(fā)展歷程可謂“路漫漫其修遠(yuǎn)兮?！币驗闃菲鞅旧淼南∮小⒃靸r不菲，加之其演奏技術(shù)的艱深、不易掌握，音樂內(nèi)容的抽象性、不易理解，其傳播范圍僅限于由宮廷至教會學(xué)校、再到專業(yè)院校。其身價非尋常人家所享有，其內(nèi)涵亦非普通百姓所享用，是不折不扣的“小眾”藝術(shù)，因此也被冠以高雅藝術(shù)與精英文化的身份象征。
　　 然而，進(jìn)入２０世紀(jì)８０年代中后期，鋼琴藝術(shù)在中國的發(fā)展突飛猛進(jìn)，如火如荼。在數(shù)以萬計的琴童與追隨者中，既有真正的樂迷與知音，也有大批大眾文化作用力之下的擁躉。究其文化心理的形成主要有：
　　 １．對于中產(chǎn)階級生活方式的向往。改革開放后，社會經(jīng)濟增長率逐年提高，人們的收入也在大幅度增加。告別了溫飽問題，有車有房、富足安穩(wěn)的中產(chǎn)階級生活成為民眾的新追求；與此同時，國際交往的日益增多，使得西方文化理念的滲透與接受更加平常，鋼琴藝術(shù)作為文化上層建筑和西方經(jīng)典藝術(shù)品種，成為民眾眼中中產(chǎn)階級生活方式的代名詞。它仿佛寓意著一個新的階層、一種物質(zhì)生活的夢想。
　　 ２．大眾審美心理的文化自覺。經(jīng)歷了“文革”等政治運動后的今天，人們的思想不再有諸多禁錮，生活狀態(tài)更放松，休閑時光、浪漫情調(diào)成為一種更廣泛的精神生活夢想。鋼琴由其造型、音色、表現(xiàn)方式兼具怡情性、賞心悅目，學(xué)習(xí)鋼琴、欣賞鋼琴音樂猶如中國古代賞習(xí)“琴棋書畫”的那般雅事。在這一文化心理的推動下，鋼琴藝術(shù)以其高雅品貌在與大眾
　　文化的互動中一步步實現(xiàn)了自己的壯大發(fā)展。
　　 二、大眾文化的初步體驗——
　　 克萊德曼和他的通俗鋼琴曲
　　 上世紀(jì)８０年代末，來自法國的通俗鋼琴家理查德·克萊德曼在中國廣受歡迎，其影響力一直延續(xù)至今。從１９９２年在北京的第一場音樂會起，他來中國演出達(dá)到一年數(shù)次的高頻率，從音樂廳到公共場所的背景音樂，克萊德曼的通俗鋼琴曲處處可聞。
　　 克萊德曼及其鋼琴曲的魅力在于：其一，明星氣質(zhì)為演奏加分。金發(fā)的克萊德曼容貌俊朗、臺風(fēng)幽默灑脫，在輕松愉悅的音樂之外盡顯法蘭西的浪漫與優(yōu)雅，被輿論稱為“鋼琴王子”。其二，入鄉(xiāng)隨俗地改編曲目?？巳R德曼和他的團隊始終將觀眾作為接受主體，充分考慮觀眾的欣賞趣味來選擇曲目。自《太陽最紅》、《梁祝》的改編以來，他還陸續(xù)演繹了數(shù)十首中國鋼琴曲，力圖與中國觀眾引發(fā)更多的共鳴。
　　 作為大眾文化興起初期來到中國的通俗音樂家，克萊德曼及其團隊對中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展有著深遠(yuǎn)影響，主要體現(xiàn)在：
　　 １．克萊德曼的音樂會是國內(nèi)演出市場進(jìn)行市場化運作的早期實踐。直到克萊德曼的到來，中國人才第一次見到了真正的演出合同。中國國際文化藝術(shù)總公司的總經(jīng)理江凌一直是克萊德曼的中國代理。她說，第一次請克萊德曼時，法方擬就了一份包羅萬象的主合同，包括國際和城際的交通運輸、住宿、日程、餐飲、技術(shù)細(xì)節(jié)等等。這摞合同書讓江凌震驚不已。因為他們都是為了服務(wù)于國家與外國之間的文化交流，作演出考慮的只是文化和國際影響，連票房這個詞都還沒聽說過，更想不到賓館、飯菜都能被寫進(jìn)合同里。中方工作人員為了這份合同付出了前所未有的努力，演出全面化的市場運作模式第一次登陸到中國。從此，中國的演出市場進(jìn)入了正規(guī)的市場化運作。中國人從這次開始知道，合同里所有瑣碎的要求都是為了演出的順利成功。③
　　 ２．讓中國觀眾接近鋼琴及鋼琴音樂，大量由古典樂曲、中國樂曲改編而來的鋼琴曲使得鋼琴藝術(shù)不再遙不可及、晦澀難懂，鋼琴音樂就在你我身邊，清晰、明快，甚至不需要繁復(fù)的演奏技術(shù)就能如卡拉ＯＫ般自娛自樂、陶醉其中?？巳R德曼和他的通俗鋼琴曲在中國的流行，對鋼琴藝術(shù)起到了極大的普及作用，他擁有的廣泛受眾正是誕生廣大琴童的基礎(chǔ)條件，在此基礎(chǔ)上天才鋼琴家也當(dāng)橫空出世。
　　三、大眾文化的英雄情結(jié)——
　　郎朗和他的明星路
　　 郎朗，一位籠罩在無數(shù)耀眼光環(huán)下的８０后鋼琴家。與克萊德曼不同的是，這位新一代“鋼琴王子”是古典音樂明星。在嚴(yán)肅音樂普遍不景氣的今天，郎朗卻以其在藝術(shù)與商業(yè)領(lǐng)域的驕人業(yè)績創(chuàng)造了一個神話，幾乎無人能敵。郎朗的走紅及他富有傳奇色彩的成才之路，也是大眾文化心理世俗化在鋼琴藝術(shù)上的反映。
　　 郎朗１９８２年出生于遼寧沈陽的普通干部家庭，幼年艱苦的求學(xué)經(jīng)歷如今伴隨他知名度的節(jié)節(jié)攀升已廣為人知。比經(jīng)濟條件更嚴(yán)酷的，是郎爸“棍棒底下出才子”的教育思路，值得慶幸的是——郎爸成功了。郎朗的天賦與勤奮在其父強硬的態(tài)度堅持下取得了巨大收獲。
　　
　　 時勢造英雄。郎朗的走紅是多種因素、多方聯(lián)結(jié)的結(jié)果，是一種必然，與克萊德曼在中國大眾文化領(lǐng)域的先導(dǎo)也有內(nèi)在聯(lián)系。首先，從時間上看，郎朗在全國范圍內(nèi)的成名可追溯到他在中央音樂學(xué)院附小讀書的９０年代，此時接續(xù)著克萊德曼和他的通俗鋼琴曲在中國的“普遍撒網(wǎng)”，鋼琴藝術(shù)走出象牙塔，獲得大眾知名度和接受。其次，在克萊德曼之后，民眾已不再滿足于外來大眾文化帶來的單純感官愉悅，更貼近民眾生活環(huán)境、更高端技術(shù)的中國面孔代表性人物才能滿足、適應(yīng)大眾文化再生產(chǎn)的感性、理性需求。
　　 大眾文化的基礎(chǔ)是“大眾”，即普通民眾。在這一群體中暗含著“草根階層”對英雄人物的崇拜心理。偶像的產(chǎn)生成為必然，郎朗的形象符合了這樣的心理需求：年輕、多金、時尚；非凡的藝術(shù)才能如璀璨星光只可遠(yuǎn)觀，出身平民、白手起家的奮斗歷程似乎又可親可及。一方面，民眾需要偶像，需要為其理想代言的英雄人物；另一方面，偶像本身對于成功的熱切渴望、對于明星夢的追逐、期望出人頭地的人生態(tài)度，都顯示出大眾文化的內(nèi)在特質(zhì)。郎朗的明星路既是音樂產(chǎn)業(yè)商業(yè)化運作的結(jié)果，也是大眾文化功利性的集中體現(xiàn)。
　　 郎朗和郎爸的成功激發(fā)了許多家長督管孩子學(xué)習(xí)鋼琴的決心。在孩子身上實現(xiàn)自己的人生理想，學(xué)習(xí)鋼琴同樣也可以成為明星，可以既富且貴；只要拼命努力，就能實現(xiàn)夢想，改變個人甚至全家的命運。在部分這樣的理念指引、利益驅(qū)動下，考級大軍浩然形成，關(guān)于考級的爭論與憂慮從此不絕于耳。
　　四、大眾文化的群效應(yīng)——
　　鋼琴考級的“忙”與“茫”
　　 全國范圍內(nèi)的鋼琴考級活動開展自１９９１年以來，已持續(xù)舉辦了二十余年，考級機構(gòu)及考點設(shè)置不斷增加，參與人數(shù)逐年上升，大有席卷全國之勢。以安徽省為例，考級機構(gòu)除了有省音樂家協(xié)會承辦的“中國音協(xié)業(yè)余鋼琴考級”，還有安徽省文化館、安徽省民族管弦樂協(xié)會等主辦的各層次、范圍的鋼琴考級，以及幾家國內(nèi)著名音樂學(xué)院的校外考點。為了方便考生和家長就近參加考級、擴大考試規(guī)模，各考級機構(gòu)都采取“送考到地方”的策略，僅省音協(xié)在省內(nèi)地市布點就達(dá)１１個，２０１１年在安徽省參加“中國音協(xié)業(yè)余鋼琴考級”的總?cè)藬?shù)為３５７２人。④暑熱難當(dāng)?shù)模?、８月間，數(shù)千參加鋼琴考級的考生與家長聚集于各考點，人頭攢動、琴聲嘈嘈，一派忙碌景象。
　　 然而，考級中凸顯的問題多年來也同樣高熱不退。盡管經(jīng)歷了專家會診、多方呼吁仍纏結(jié)不清。主要癥結(jié)就有：
　　 １．由于在相當(dāng)多的地方樂器考級的成績可以作為招收特長生的條件，于是很多家長就把孩子達(dá)到某一樂器演奏級別當(dāng)作了唯一的奮斗目標(biāo)。此外，在家長方面存在的認(rèn)識誤區(qū)的引導(dǎo)下，樂器考級中出現(xiàn)了比較嚴(yán)重的忽視基礎(chǔ)訓(xùn)練，全力應(yīng)付考級的現(xiàn)象。這樣的結(jié)果導(dǎo)致了大批考生雖然勉強考過較高級別，卻不具備應(yīng)有的基本功和基本音樂素養(yǎng)。
　　 ２．由于業(yè)余音樂考級具有了市場性，所以在一些地方出現(xiàn)了一哄而上、多頭考級的現(xiàn)象，這既導(dǎo)致了考級應(yīng)試傾向的惡化，也給不負(fù)責(zé)任的教學(xué)提供了可乘之機，而且給家長帶來了極大的困惑。⑤
　　 無論家長或考生的急功近利、揠苗助長，還是考級機構(gòu)的同質(zhì)化、無序競爭，可以說，這一狀況體現(xiàn)了國內(nèi)鋼琴考級活動在忙碌中的茫然。這也是大眾文化的特點所在——群效應(yīng)。
　　群效應(yīng)是指個體因受周圍環(huán)境影響而做出的自覺或不自覺的意識、行為趨同。從克萊德曼到郎朗，鋼琴藝術(shù)及其引發(fā)的藝術(shù)活動因受群效應(yīng)的推動影響，已成為中國民眾身邊和心里漸為熟知的文化品種。合理地利用群效應(yīng)將有助于鋼琴藝術(shù)的良性發(fā)展；反之，將導(dǎo)致偏頗觀念與行為的渲染、蔓延，造成負(fù)面影響的深度擴散。
　　五、大眾文化視閾中的鋼琴藝術(shù)表征
　　 在當(dāng)代中國，大眾文化以前所未有的力度打破了中西文化、古今文化、雅俗文化、傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化的界分，促進(jìn)其相互間的交流與融合，呈現(xiàn)出一種多元化的發(fā)展景象。鋼琴藝術(shù)的發(fā)展也遵循著這一規(guī)律和態(tài)勢，“整合”成為關(guān)鍵詞，各種價值觀念的混搭、雜糅不可避免。
　　 克萊德曼的成功最初是將古典樂曲改編為簡化版的鋼琴曲，加上電聲樂隊伴奏，用現(xiàn)代、通俗的形式演繹古典、經(jīng)典。他演奏的中國樂曲更是糅合了民間曲調(diào)、流行歌曲等一應(yīng)民眾耳熟能詳?shù)男?，顯現(xiàn)出其追求最大受眾面的商業(yè)企求。特別是對于《太陽最紅》、《一條大河》等紅歌的改編，在喚起民眾集體記憶與情感呼應(yīng)的同時，也力圖向“主旋律”靠近，以期獲得主導(dǎo)文化的認(rèn)可。
　　 在音樂之外，郎朗更像是一位娛樂界明星，他的衣飾裝扮、他參與的社會活動、他的個人情感都是民眾談?wù)摰脑掝}。郎朗的明星路既是一位愛樂人追尋音樂夢想的跋涉之旅，也是一部滲透著辛酸淚水的當(dāng)代功利教育的例證，更是大眾文化浮躁特性的體現(xiàn)。
　　 應(yīng)該說，在大眾文化視閾中，克萊德曼和郎朗是一脈相承的兩位指標(biāo)性人物?？巳R德曼的鋼琴曲在中國開創(chuàng)了高雅藝術(shù)通俗化的先河，郎朗的明星路實踐了精英文化的本土化、大眾文化心理的世俗化?？巳R德曼的樂器是古典的，郎朗的樂音是古典的，除此之外他們的藝術(shù)理念、運作方式等都打ShpNOC70pjEaaJfLf98nrhfSFuMWJkR0zJ8jFfkYAy4=上了大眾文化的深深烙印，市場化、市民化是其內(nèi)涵與特征。及至鋼琴考級活動的繁榮，也與這兩位“鋼琴王子”的藝術(shù)與商業(yè)影響力密不可分、互相促進(jìn)，形成了更大范疇的大眾文化體驗。
　　 央視２０１２年“春晚”上，另一位年輕的古典鋼琴家李云迪與臺灣流行樂手王力宏為億萬觀眾合奏了一曲中國鋼琴改編曲《金蛇狂舞》。由此可預(yù)見，大眾文化視閾中的鋼琴藝術(shù)“混搭風(fēng)”或?qū)⑷諠u流行。社會轉(zhuǎn)型期的中國，以鋼琴藝術(shù)為指征的高雅藝術(shù)、精英文化，不再是一件文化奢侈品，而是與大眾文化緊密互動、共同發(fā)展，這喻示著當(dāng)代中國文化的包容力，折射出文化民主化的和諧面貌；同時，對大眾文化視閾中的鋼琴藝術(shù)發(fā)展的正確引導(dǎo)也應(yīng)當(dāng)更加受到重視與關(guān)注。
　　結(jié) 語
　　 城市大眾文化已非昔日引車賣漿者之流的民俗文化，它有著五光十色的外表和與時俱進(jìn)的風(fēng)采?？巳R德曼與郎朗在大眾文化視閾中的不期而遇，絕非刻意安排，而是歷史的既然，即：古典要流行，必然要改繁易簡，突出旋律與節(jié)奏的明快；而古典要長久，也不能古板呆滯，而要注入更多的青春活力，并以新的時代激情，精湛無誤的技藝，重新予以闡釋。
　　 當(dāng)然，克萊德曼也好，郎朗也罷，他們在商業(yè)大潮下的音樂市場游弋中有普及古典音樂之功；但也在將古典音樂通俗、流行化的過程里，陷入了程式化的泥沼，即：在克萊德曼各式中外優(yōu)美旋律及郎朗華麗演奏技巧的表象籠罩下，是否有與此相符并深厚的內(nèi)容，抑或打動人們心靈最深處的真情實感？當(dāng)有人問及《一條大河》樂曲所包含的場景，郎朗竟一無所知⑥；而《太陽最紅》這首只有了解過那段歷史、經(jīng)歷過那個時代的人，才具有的復(fù)雜情感，可能也是克萊德曼所不能理解的。在此，我們應(yīng)牢記吳夢非先生的名言：“我們的目的不是想把藝術(shù)降低到民眾的水平，我們是想把民眾抬高到藝術(shù)的境地?！雹哌@一目標(biāo)時至今日，依然任重道遠(yuǎn)！
　　
　?、賱?楓《中國的“鋼琴生態(tài)”》，《２１世紀(jì)經(jīng)濟報道》２００８年９月１５日第３９版。
　　②葉志良《大眾文化》，上海：上海文藝出版社２００３年版，第２５頁。
　　③張學(xué)軍、王菲《理查德·克萊德曼創(chuàng)造７大之最》，《北京娛樂信報》２００２年０９月２５日，轉(zhuǎn)自ｈｔｔｐ:／／ｅｎｔ．１６３．ｃｏｍ／ｅｄｉｔ／０２０９２５／０２０９２５＿１３５４７０．ｈｔｍｌ。
　?、苡砂不帐∫魳芳覅f(xié)會考級辦公室提供數(shù)據(jù)，謹(jǐn)謝。
　?、萁鹫租x《讓音樂考級健康發(fā)展——中國音協(xié)召開全國鋼琴考級評委座談會》，《樂器》１９９８年第６期第６頁。
　　⑥李曉宇《回應(yīng)白宮奏紅歌：郎朗用英文說愛美國人》，２０１１年１月２８日ｈｔｔｐ:／／ｗｗｗ．ｃｈｉｎａａｆｆａｉｒｓ．ｏｒｇ／ｇｂ／ｄｅｔａｉｌ．ａｓｐ?芽ｉｄ＝１１０７１７。
　?、邉⒘⑿隆段覈F(xiàn)代著名音樂教育家——吳夢非》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報》１９９０年第４期，第１６頁。
　　
　　[本文受安徽省高校青年優(yōu)秀人才基金（２００９ＳＱＲＳ０１４）《新時期大眾傳播中的鋼琴文化》資助。]
　　
　　葉鍵 安徽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授
　　(責(zé)任編輯 金兆鈞)