大土三陽 博觀約取 融會出新

丁金波

他自信自己10年畫的東西趕上有的人一輩子畫的

大土三陽，本名李曉輝，中國當代著名畫家，1980年代畢業(yè)于南京藝術學院，并獲得藝術專業(yè)碩士學位。曾師從劉海粟等大師，經受過嚴格的科班訓練，著有《五代宋元中國山水畫論》《中國畫之筆墨五韻》《硯邊隨錄》《論中國山水的傳承和發(fā)展》等著作及論文。其作品既有深厚的傳統(tǒng)功力，又有獨特的自家面貌，代表了當代中國山水畫的最高成就，被譽為“中國當代十大家”之一?，F為文化部中國藝術研究院中國畫院研究員

其人其事

大土三陽本人及其畫作受到大家一致的熱捧，是近年來才有的事，此前在美術界內很難見到他的作品和他的身影。這匹藝術黑馬的橫空躍出所引起的震驚和轟動是不言而喻的，他帶給人們的不僅僅是一個個驚嘆，一陣陣眩暈，更多的是一個個問號。他成功的秘訣何在？他有什么樣的不同于常人的藝術歷程？他為何偏偏選擇樹木和雪景作為自己的主攻對象？他的筆墨五韻在畫論方面到底有什么樣的理論貢獻等等，不一而足。

大土三陽自敘出身書香門第，而且是名門望族。父親則是舊時文人，滿腹經綸，通曉三國語言。家學淵源讓自己少年時在文化、藝術修養(yǎng)方面就擁有得天獨厚的條件，六歲的時候就開始學習繪畫。

這種家族榮耀感給了大土三陽先生一種使命感，一種潛在的精神動力。而兄妹6人，其中四人搞美術，一人是作家，這樣一種得天獨厚的家庭氛圍無疑給了先生很好的藝術熏陶和影響。但這樣的家庭背景，卻并沒有帶給他很順利的從藝之路。

大土三陽說：卻相反，兒時由于家庭子女多，生活極其困難。15歲不到，被下放到江蘇東?？h生產建設兵團，一干就是10年。這10年間，道不盡的艱難和辛酸，但是我從沒有停止過畫畫，無論寒冬還是酷暑，都是在別人中午休息和周末時，走幾十里路到周邊村子畫農民頭像、畫速寫……這樣的日子直到我頂替父親回到家鄉(xiāng)才結束。

“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來?！币粋€人要取得事業(yè)上的成功，客觀因素固然重要，但起決定因素的還是主觀方面的不懈努力。他的勤奮、刻苦沒有白費，終于有了這樣一次機會：

24歲那年，是當時高考的最后年限，也是上蒼給的唯一一次高考機會，我以專業(yè)第一名的成績考上了南京藝術學院，當時的老師、同學都特別震驚我的基本功為什么那么扎實?？梢哉f，今天我的藝術之所以能取得這樣的成績，是得益于我以前所讀的書、所受的磨難及對社會的思考……這些磨難和閱歷造就了我，克服人生的艱難，堅持不解的奮斗才是我走的路。

機遇總是眷戀有準備的人。一個人能吃得了別人不能吃的苦，耐得住別人不能忍耐的寂寞，持之以恒地做下去，他不成功誰能成功？“嚼得菜根百事可做”，大土三陽先生就是極好的范本。

大土三陽先生說自己從藝已經50多年了，幾十年如一日，每天都要伏案作畫10多個小時，長年累月，從未間斷過。為此，他曾動過兩次眼科手術。這種艱辛和刻苦恐怕是大多人都不能及的。他自信自己10年畫的東西趕上有的人一輩子畫的，這種勤奮和刻苦使他不斷開拓了一個又一個新的藝術境界。

轉益多師

大土三陽先生是詩、書、畫均達到很高造詣的學者型山水畫家，其山水畫代表了當代中國山水畫的最高成就，是當之無愧的藝術大家。大家之“大”在氣魄，在格局，在境界。欲達到這種大氣魄大格局大境界，一要天分，二要勤奮刻苦，三要多讀書，除此之外，還有轉益多師。

大土三陽先生求學南京藝術學院期間，曾是劉海粟大師的門生，但他從不自矜于此。師父領進門，修行在個人。大土三陽先生心知肚明此點：要想在繪畫藝術方面取得更高的成就，專注于一家是遠遠不夠的，老師的領路只是為了讓自己更好地窺探到藝術的堂奧。于是，他取法乎上，師法古人，向上追溯到隋唐宋元明清諸賢。在這里，李成、王蒙、黃公望、郭熙等都是他追摹的對象。他說，李成光寫生的稿件就達三萬多份，這種治學精神給了他特別大的影響。這種影響主要是精神上的。大土三陽先生幾十年如一日伏案作畫，這種勤奮刻苦的努力不能不說沒有李成的影子。王蒙對大土先生的影響是最大的，這種影響主要是藝術層面的。大土先生在繪畫技藝方面取法、借鑒王蒙的甚多……

師承傳統(tǒng)，融會創(chuàng)新，形成自己的獨特風格，有自家面貌，才是要達到的境界。采摘百花，目的是要釀造出甜蜜來，而不是為了自己觀賞，更不是為了向人炫耀自己的擁有。杜甫曾云“轉益多師是汝師”，任何人的長處都可以拿來進行研習、臨摹，并進行創(chuàng)造性的轉化，從而成為自己的東西。師法古人，向現實中有成就的人學習，作為畫家，更應該向自然學習。師法造化，這才是最高的學習境界。

一次去裝裱自己的繪畫作品，一邊開車，一邊就觀看沿途的那些樹木，覺得自己的樹木畫水平已經達到了很高的造詣，但是比起自然界的這些樹木來，還是相差很多。由此悟到，師法自然，追求人文自然的和諧，才能使自己的繪畫達到更高的境界，更上一層樓。

行成于思

“業(yè)精于勤，荒于嬉；行成于思，毀于隨?！边@是韓愈《勸學解》的話，是引用度極高的一段名言。大土三陽先生毅力堅強，幾十年如一日，持之以恒，付出了遠遠超出常人很多倍的刻苦努力，在“業(yè)”方面已然完全達到韓愈所言的“精”的程度。這是實踐的一面。在勤苦作畫的同時，他還隨時把自己對繪畫對藝術對人生對自然等的感悟形諸筆端，并將之理論化、系統(tǒng)化。《中國畫之筆墨五韻》《硯邊隨錄》就是他理論收獲，對豐富中國的傳統(tǒng)畫論，作出了不可磨滅的貢獻。尤其是“筆墨五韻”，更是一個創(chuàng)獲。

大土三陽自述：最大的感悟就是，我領悟到山水畫的對立互為關系，即我提出的筆墨五韻的學術主張。這一點與謝赫的“六法”是有根本區(qū)別的。“六法”純粹講技術，而我說的是藝術表現的根本規(guī)律，也就是對立統(tǒng)一規(guī)律。

又自述，其實我所有的作品就是對這個問題的回應。關于“神韻”，我認為如宇宙之主宰，人生命之根本，畫之統(tǒng)帥，畫若無神，無從及他。二謂“氣韻”，及畫之靈動生氣，是在混淪中流轉于整幅畫中的神元之氣，是神的行走之律。三謂“線韻”，它不是簡單的直線、聚點成線等等、而是指有生命的韻律之線，是表達生命、表達物象的載體。線不光有粗細、曲直、剛柔之分，有輕重緩急、粗細勁柔、長短曲直之分，有時綿里藏針，有時鋒芒外漏。我認為線是中國繪畫的本源，它有別于西方用塊面和色彩來造型，這可以說是我對中國繪畫的理解和歸納總結。

墨有濃淡、厚稀、塊面大小之別，它也是有韻律的，簡單說就是濃淡干濕、積皴渲染形成的對比性組合關系；“點韻”，它就像敲擊鋼琴時跳動的音符有其高低節(jié)律：輕重、緩急、枯澀、濃淡規(guī)則或不規(guī)則之別，這里，“神”是靈魂，“氣”是旋律，“線”是綱領，“點”是節(jié)奏，“墨”是血肉，我提出的中國畫“五韻”說就是一首交響樂，它們反映在繪畫上，就是借助所表達的物象勾勒出內心的情境和意蘊。點、線、墨、神、氣在畫面中有機地結合、運用，對立互為、對立統(tǒng)一，這就是中國畫的規(guī)律。

大土三陽先生取得如此高的藝術成就，除了歸功于個人的不懈努力外，善于總結藝術經驗，使之理論化，系統(tǒng)化，也是一個方面。實踐出真知，理論反過來又對實踐進行有效的指導，使藝術活動在自覺的軌道上運行。這是我們對大土三陽先生的藝術活動軌跡所作的大致勾勒。

責任編輯 全照立