新世紀臺灣青春電影的人物形象塑造

周丹晨

(南京師范大學 文學院，江蘇 南京 210046)

新世紀臺灣青春電影的人物形象塑造

周丹晨

(南京師范大學 文學院，江蘇 南京 210046)

電影大師楊德昌曾說:臺灣只有兩類電影——青春片和非青春片，可見青春電影在臺灣電影中的地位。20世紀80年代初期興起的“臺灣新電影運動”中的多部電影，均屬于青春電影。新世紀以來，在臺灣本土電影十分不景氣的情況下，青春電影仍舊殺出了一條血路，保持著臺灣電影的本色，引領著臺灣電影的復蘇。新世紀臺灣青春電影在人物形象塑造上有著鮮明的特色。

一、通過細節(jié)與符號塑造人物形象

列夫·托爾斯泰說，藝術是從至微處起?！爸廖ⅰ笔侵革@示人情美、人性美，具有永久藝術價值的細節(jié)。成功的細節(jié)描寫能達到“一瞬傳情，一目傳神”的境界。

(一)精挑細節(jié)刻畫人物

電影中的細節(jié)有兩個含義，一是指事實的細節(jié)，二是指形象的細節(jié)。細節(jié)是體現(xiàn)電影作品真實性的要件，電影要飽滿充實，必須有細節(jié)支撐。細節(jié)能夠豐富感情、營造氛圍，從而塑造形象。善于捕捉細節(jié)會使整個電影充實飽滿，特色鮮明。如《海角七號》中落魄失意的歌手，《聽說》中有聽力障礙的姐姐，《盛夏光年》里身為男生卻喜歡男生的康正行，《九降風》里的那些“問題少年”，這些人物各有其獨特之處，分別代表了一類人，具備著這一類人所擁有的性格和命運。若不從細節(jié)上勾勒，很容易類型化。新世紀臺灣青春電影在類型的基礎上，精挑細節(jié)，使人物形象特色鮮明。

以《九降風》為例，其中塑造了九個各不相同的高中生。在影片開頭的棒球比賽中，為了表現(xiàn)對裁判判罰的不滿，阿彥第一個朝比賽場內(nèi)扔出了熱狗。而在另一場比賽中，在大家都對喜愛的球隊打假球不滿時，也是阿彥第一個離開了球場。通過這些精心設計的細節(jié)，彰顯了鄭希彥在這幫以棒球為共同夢想、肆意揮灑青春的孩子們的靈魂作用。在《藍色大門》里，張士豪是比較鮮明的一個人物，直來直去，喜歡就去追尋，并且有相當?shù)淖孕?。他剛認識孟克柔時，總會沖著孟克柔的背影大喊:“喂，我叫張士豪，天蝎座，O型，游泳隊，吉他社!”這一細節(jié)展示出其敢做敢當?shù)男愿窈统５淖孕?。為了突出孟克柔的同性戀傾向，《藍色大門》在其造型設計上刻意中性化，接近于男生的短發(fā)，常穿著的休閑短袖衫和運動褲，仿佛是一個假小子，給人以雌雄莫辨的感覺。

(二)精選符號刻畫人物

《那些年，我們一起追的女孩》開頭一句話:“每一個故事都有一個胖子。”這句話概括了臺灣青春電影的一個特征，即塑造一個人物的時候，總會有相應的符號為這些人物貼上一個標簽。《那些年》中，沈佳宜是大家眼中那顆最好的“蘋果”;《聽說》里，天闊第一眼看到奔跑的秧秧時，覺得她像一只飛過湖面的水鳥。之后，天闊扮成了一棵大樹來到秧秧家的門口，表現(xiàn)出了他沉穩(wěn)寬容的性格，又仿佛向觀眾表示，天闊就是秧秧這只水鳥最后棲息的那棵大樹。

《藍色大門》訴說的是一個夏天的故事。其實不止此作，諸多青春電影所敘故事發(fā)生的時間都是夏天。像《夏天的尾巴》、《聽說》、《海角七號》等電影，其中的人物總是穿著短袖上裝、短褲或短裙，騎著單車或摩托車行駛在夏天的風里，頭發(fā)飄逸。夏天酷熱的天氣，帶著熱氣的風，給人的感覺是火熱的。這樣的季節(jié)選擇似乎不是隨意的，而是恰恰與年輕、有沖勁、有熱情、有揮灑的汗水和夢想等青春特點相契合，成為了青春電影中的一個共同的符號。沒有細節(jié)和符號，便沒有情節(jié)的生動性、形象的明顯性、主題的深刻性，臺灣校園青春電影采用了這一形象塑造的特殊手段，同時也提升了這一方法的理論深度。

二、通過人物之間的糾葛塑造人物形象

新世紀的臺灣青春電影中，人物關系始終是影片中最重要的線索。一個故事的展開，往往是從交代人物關系而開始的。

(一)通過關系的位移刻畫人物

主要人物是電影刻畫的重點，是矛盾沖突的主體，也是主題思想的體現(xiàn)者，其行動貫串全劇，是故事情節(jié)展開的主線。次要人物則對主要人物的塑造起著對比、陪襯、鋪墊作用，或者作為矛盾的對立面而存在。他們也具有鮮明的性格特征，是電影故事情節(jié)發(fā)展不可或缺的人物?！妒⑾墓饽辍芬匀鹘亲谕粡堥L椅上而開始。從三人的表情與所坐的位置，即已讓人感受到三人之間糾葛的感情關系。誰是主要人物，誰是次要人物，一目了然。為了更好地表現(xiàn)這種關系，電影采取了倒敘的結構，先讓人們了解到片中人們的關系，再從故事的開頭慢慢敘起，情節(jié)隨著片中人物的分分合合而慢慢推進，使人物性格漸次呈現(xiàn)。

《那些年》的導演九把刀說:“我很獨斷獨行地在拍我個人的成長記憶的同時，它當然跟其他的人的成長記憶都不一樣，但是有一點是共同的，共同的就是我們在青春期時期特別是學生時期，我們對愛情的向往，在華人世界里面，它是極度相似的。”(第十放映室:《華語電影新力量-臺灣新電影(下)》，2012年第15期)對愛情的向往使得愛情關系成為青春期的孩子們最主要的關系之一。臺灣的導演對此作了另類的深入思考，這表現(xiàn)在對同性相戀的思考。新世紀的多部臺灣青春電影表現(xiàn)同性之間的愛情，如《盛夏光年》和《藍色大門》用不同的手法表現(xiàn)了男生和女生之間的感情。雖然都是單戀，兩部電影卻給出了截然不同的答案，前者以迷茫收尾，后者似乎以光明結穴，但無論如何這份感情都是純潔無垢的?！端{色大門》是“融合了關于成長與性取向等一系列的青春期問題的探討與思考”。這些青春期的問題主要是圍繞青少年的多角關系來呈現(xiàn)在觀眾的面前。三個人物真實到讓人感覺似曾相識?！拔医袕埵亢?，天蝎座，O型，游泳隊，吉他社，我還不錯哦?！标柟忾_朗，思想簡單，有點自戀，對女生習慣了愛慕目光的他，忽然碰到拉著臉的孟克柔感覺自然不一樣;孟克柔是個復雜的角色，始終顯得篤定與抑郁，從名字可以看出她是有點男孩兒氣的女生，當張士豪說想要追她時，她說“我很麻煩的?！彼钦娴暮苈闊?，內(nèi)心很糾結。林月珍是個美麗的女生，青春充滿靈動與詩意、幻想與希望，這個小女生不敢用自己的名字寫情書，做了錯事不敢面對朋友只選擇躲避。一往情深不會要求什么付出后的回報，被拒絕后仍舊在觀眾席為張士豪的比賽吶喊加油。電影用入微的細節(jié)生動的刻畫了三個人物形象，以及他們的單純、敏感，在別人看來毫無厲害牽扯的三個人卻有著說不清道不明的微妙關系，進而形成一種合力，牽動故事的全局，影響人物性格的發(fā)展。

(二)通過物象揭示人物關系

除了直接表現(xiàn)人物的關系，青春影片中還用一些物象來表現(xiàn)人物之間的關系。《九降風》和《那些年，我們一起追的女孩》的片頭都出現(xiàn)了校服襯衫的畫面，兩部電影雖然都是倒敘，卻表現(xiàn)出兩種截然不同的人物關系?！毒沤碉L》的開頭是影片中的人物湯啟進即將畢業(yè)，然而透過這件襯衫，湯啟進看到的是已經(jīng)死去的鄭希彥，他已經(jīng)不能同他們一起，走出那個風大的夏天了。而在《那些年》中，襯衫背后的藍色墨點訴說了，柯景騰與沈佳宜高中時那段打打鬧鬧的生活，雖然已經(jīng)逝去，卻依舊保留了當初的那些美好。前者訴說了兄弟之間無法回歸與彌補的遺憾，后者表現(xiàn)了初戀的單純感情，有些遺憾但并不沉重?！妒⑾墓饽辍分锌嫡械挠叶?shù)拿\也對三者的關系營構起到推波助瀾的作用。通過耳釘暗示康正行的性向出現(xiàn)錯亂，而余守恒手中的籃球則是他對康正行感情的表達和躲閃，讓我們回到主人公的童年時期，康正行和余守恒的英語考試分數(shù)，加起來一百分，這早早交代了人物關系。在《聽說》的結尾，有這樣的總結:愛情跟夢想都是很奇妙的事情，不用聽、不用說、也不用被翻譯，就能感受到它。

三、通過個性化的語言和音樂塑造人物形象

個性化的語言在電影中表現(xiàn)為精彩的對白藝術。不同的人，不同的性格，不同的思想，不同的身份，不同的地位，不同的境遇，其語言也當呈現(xiàn)出不同的風采。

(一)通過個性化語言刻畫人物

宋家玲說:“影像、音響和音樂等造型手段更多是側重于影視的形式，或者說是以形式帶內(nèi)容;那么語言則更多地與影片的主題、情節(jié)、人物性格及現(xiàn)實意義有關，它更明顯地是作為影片的內(nèi)容層面出現(xiàn)的，屬于直接敘事?！盵1]人物形象的塑造離不開語言的雕琢。在影視人物形象的塑造中，要在人與人的沖突中展現(xiàn)人物的性格魅力，必須精心打磨人物的語言，使之個性化，就是“要把話說到心坎上”，進而突出人物形象。比如《海角七號》中的配角洪國榮的自我介紹:“你好，我叫洪國榮。我就是代表會主席……我最大的興趣，就是吵架、打架、殺人、放火?！焙喍逃辛Φ淖詧蠹议T顯示了他的個性:張揚、直率、敢于表達民意。友子喝醉酒，在阿嘉的房間里面聊天，阿嘉說:“你真的那么期待我們這群破銅爛鐵啊，我以為我會很成功，十五年過去了，我還是失敗了，可是我真的不差。”這句話充分展示了阿嘉這個樂團主唱落魄失意而心有不甘的形象，他為理想而執(zhí)著奮斗，他心靈的苦痛、糾結、掙扎?！赌切┠?，我們一起追的女孩》中的柯景騰面對沈佳宜的再次暗示時說:“你想知道答案嗎?我現(xiàn)在就可以告訴你?！薄安灰覜]有問你，所以你也不可以拒絕我?！边@樣矛盾與痛苦的語言，表現(xiàn)了在初戀時他的表面強悍與內(nèi)心的自卑焦慮。沈佳宜還是抱著一絲希望地問:”你真的不想知道哦?”柯景騰仍然說:”拜托不要現(xiàn)在告訴我，請讓我繼續(xù)喜歡你。”一個貌似柔弱的女孩在面對喜歡的人時敢于步步緊逼，表明自己的心跡，一個看似強大的男孩卻由于怕被拒絕而不斷躲閃，不敢面對現(xiàn)實。

(二)通過音樂刻畫人物

音樂中音調(diào)的明暗、節(jié)奏的快慢、和聲的輕重、配器的音色等都能直接地作用于觀眾的內(nèi)心[2]。雖然音樂并不能具象地表達電影中人物的外在特征，但是正由于音樂在語義功能上的抽象性，決定了音樂能夠讓觀眾脫離畫面，在內(nèi)心重構出屬于他們自我感悟到的更深層次的人物形象。音樂在電影中已不再是純粹的輔助功能，它除了可以達到音畫同步為電影塑造畫面與情感氣氛外，同樣可以深化甚至是塑造電影中的人物形象。人物內(nèi)在性格往往不能簡單地通過幾個鏡頭完整地表達。尤其人物內(nèi)心深處的感情，由于它的隱蔽性，很難從演員的表情及形體表演中細膩、完整地表現(xiàn)出來。音樂則是直接作用于人們內(nèi)心的藝術，它能夠把人們內(nèi)心世界的各種感受和情愫細膩準確地表達出來，能夠從人物的情感世界里集中地刻畫與概括人物形象最本質(zhì)的東西。《海角七號》正是這樣一部故事與音樂融為一體的電影。

在《海角七號》剛開始時，唱詩班彈鋼琴的小女孩走進電梯時的背景音樂是《愛到不怕死》，暗示了影片的愛情主題，為后續(xù)做鋪墊。下一個鏡頭到了海上輪船，背景音樂是《未寄出的信》，加上日語的旁白，交代了故事的一條線索:一對戀人的曲折愛情故事，在眾人準備演唱會階段，阿嘉與朋友們彈奏許多曲子，此時隱約萌起對友子的愛戀。友子來阿嘉家找阿嘉，在門外哭泣，背景音樂《給女兒》逐漸放大蓋過演員的聲音，這首歌透露出淡淡的憂傷卻不失輕快，正象征著阿嘉與友子微妙不可言說的愛情。演唱會剛開始時阿嘉樂隊激情演奏《無樂不作》，節(jié)奏歡快，把影片推向一個小高潮，表達阿嘉終于可以和友子在一起的激動歡喜的心情?！秶持稀穼⒂捌?jié)奏放緩，氣氛稍稍降溫。鏡頭切回海上輪船，伴隨著《第七封信-情書》的背景音樂引出電影另一條線索:已年老的友子手捧著剛收到的第七封信，臉上露出滿足的幸福的笑容?？梢哉f《海角七號》就是用音樂串接起整個故事，阿嘉、友子、日本老人，他們的形象在這些音樂的演繹下一一呈現(xiàn)在我們的眼前。

新世紀以來臺灣青春電影正從青澀慢慢走向成熟，從本土化逐步變成國際化。我們也期待著，除了現(xiàn)在的那些我們耳熟能詳?shù)碾娪叭宋镆酝?，臺灣青春電影能夠帶給我們更多更美好的回憶，讓那一個個性格鮮明的角色走入我們的眼中，深深烙印在我們的腦海之中。

[1]宋家玲.影視敘事學 [M].北京:中國傳媒大學出版社，2007:117.

[2]梁文珊.電影中音樂塑造人物形象功能的探析——以《哈利波特與魔法石》為例[J].電影評介，2011(15):36-37.

責任編校邊 之