淺談陶瓷寫意人物畫造型與筆墨的關(guān)系

曹煒斌

（曹煒斌個(gè)人藝術(shù) 景德鎮(zhèn)市 333000）

現(xiàn)代陶瓷寫意人物畫的發(fā)展，令人欣慰，時(shí)間雖短，但其后的追隨與開拓者也做了有益的探索，使今天的寫意人物畫呈現(xiàn)繁榮景象。筆墨造型的拓新、語(yǔ)言、寫意、情感、時(shí)代、修養(yǎng)都被賦予了新的內(nèi)涵。

一、陶瓷寫意人物畫的造型特點(diǎn)

陶瓷寫意人物畫的造型是以意象造型為特征，是畫家與表現(xiàn)對(duì)象的主體與客體交融的合一，用寫意的手段和形式將其表現(xiàn)出來(lái)。既不追逐客觀對(duì)象的真實(shí)，也不對(duì)客觀對(duì)象作過分夸張或者主觀臆造。正如石魯所說的“偏于主觀者以形象為符號(hào)，偏于客觀者以形象為拜偶，皆不足取也，余謂當(dāng)取于客觀，形成于主觀，歸復(fù)于客觀，故造型之過程乃為客觀—主觀—客觀之式也。”意象造型即以客觀對(duì)象為依據(jù)，憑感情去感受感覺，觸景生情，有感而發(fā)。陶瓷寫意人物畫的人物造型就是追求“傳神”，陶瓷寫意人物畫寫意性的趣味首先體現(xiàn)在從造型功能到“傳神”的審美追求。在寫意人物畫中要求線條簡(jiǎn)樸夸張、圓潤(rùn)流暢、富有節(jié)奏感。因?yàn)榫€這種造型手段的獨(dú)立性，使得線在描繪對(duì)象的生長(zhǎng)規(guī)律的同時(shí)，本身就帶有一種形式化的趨向，所以線一方面要求把握形狀，另一方面還要條理化、規(guī)律化，使線本身也要成為一種審美對(duì)象。如畫衣紋，衣紋本身有時(shí)可能有條理，但有時(shí)可能不符合內(nèi)在規(guī)律雜亂無(wú)章，這就要通過主觀的認(rèn)真審視，經(jīng)過篩選重組，使其既不違背自身的規(guī)律，又符合藝術(shù)的審美要求。陶瓷寫意人物畫受文人畫潮的影響，需找到對(duì)“意”的追求。文人畫思潮興起的“寓意于物”、“寄樂于畫”。“傳神”是我國(guó)人物畫的優(yōu)良傳統(tǒng)。謝赫的“六法論”中提出的“氣韻生動(dòng)”，在《古畫品錄》指出把人物的風(fēng)貌畫得生動(dòng)，就會(huì)傳神，這是對(duì)“以形寫神”的具體化。中國(guó)人物畫一直追求“神由形而生，形隨神而造”的原則。顧愷之的“以形寫神”形成了人物畫的造型觀念，“形神兼?zhèn)洹笔侨宋飳懮非蟮淖罡呔辰?，歷經(jīng)千百年亦是如此。陶瓷寫意人物畫對(duì)這種意象造型的特點(diǎn)吸收并表現(xiàn)出來(lái)，對(duì)人物本身是不離開的基本形似，又不斤斤計(jì)較對(duì)象表面形似，表現(xiàn)對(duì)象一定的真實(shí)，又與對(duì)象保持一定距離。經(jīng)過陶瓷繪畫藝術(shù)家的概括、剪裁、夸張以至變形等意匠經(jīng)營(yíng)后更真實(shí)地表現(xiàn)了對(duì)象的神。這種“以形寫神”的意象造型，不光是概括了對(duì)象的形神，在表現(xiàn)對(duì)象形神時(shí)，始終和自己的情思緊密地結(jié)合在一起，貫注著個(gè)人熾熱的感情。它不但傳出了對(duì)象的神，更流露出作者內(nèi)心的主觀感情。所以對(duì)于陶瓷寫意人物造型需要很好的理解和把握。

陶瓷繪畫藝術(shù)家在創(chuàng)作造型過程中，需熟悉生活、熟悉人是畫好人物畫的前提條件。每個(gè)人的性格刻畫和精神面貌不是簡(jiǎn)單的外表再現(xiàn)，而是與他的生活習(xí)慣、思想感情等方面有著密切的關(guān)系。形象不是形式，而是形式和內(nèi)容的統(tǒng)一，形式中每一個(gè)點(diǎn)、線、面、色、形、音、韻表現(xiàn)著內(nèi)容的意義、情感、價(jià)值。陶瓷寫意人物創(chuàng)造包括表達(dá)思想，抒發(fā)感情，以及美的內(nèi)容和形式，將自己對(duì)生活中感受和描繪的客觀對(duì)象有機(jī)的統(tǒng)一起來(lái)，使得作品既能反映客觀事物，又能表現(xiàn)自己的感情。以感人的典型形象感染欣賞者，使其得到美的享受，這才是陶瓷寫意人物創(chuàng)造的目標(biāo)。寫意人物造型的積累是為創(chuàng)作做好準(zhǔn)備，人物造型必須在生活中積累，不能閉門造車。

從事陶瓷寫意人物的藝術(shù)家們需要體驗(yàn)生活，體驗(yàn)生活主要是自己不熟悉的領(lǐng)域，或你不熟悉而想要表現(xiàn)的領(lǐng)域中的人及人文形態(tài)。例如你要?jiǎng)?chuàng)造某個(gè)少數(shù)民族的人物形象，需要了解當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情、習(xí)俗、人文環(huán)境、男女老少的性格傾向和具有普遍意義的生長(zhǎng)類型等特點(diǎn)。寫意人物繪畫，需要抓住和記錄生活中的精彩瞬間，往往是對(duì)個(gè)別精彩瞬間的把握是成就一幅好作品的關(guān)鍵。陶瓷寫意人物造型，表現(xiàn)的是人物的內(nèi)在精神，趣味表現(xiàn)的是人物外在的形象，趣味也是畫家審美趣味的表現(xiàn)，而這種表現(xiàn)又決定筆法趣味的表現(xiàn)，呈現(xiàn)出畫家的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格，因此陶瓷寫意人物趣味的表現(xiàn)在于獨(dú)特的創(chuàng)造。

二、陶瓷寫意人物畫的筆墨藝術(shù)精神

陶瓷繪畫藝術(shù)中寫意人物畫，雖與中國(guó)寫意人物所用材質(zhì)迥異，筆法略有不同，然藝殊理同。陶瓷人物畫如釉下，因澀胎干燥吸水性好，類似于宣紙，色料中尤其青花料蘇麻離青和顏色釉與中國(guó)畫墨色相近，加上繪畫主要工具毛筆幾乎完全相同，故創(chuàng)作起來(lái)幾無(wú)相迥之處。陶瓷寫意人物畫關(guān)鍵是對(duì)審美的把握認(rèn)識(shí)，充分運(yùn)用中國(guó)畫扎實(shí)技藝，將陶瓷繪畫裝飾中青花表現(xiàn)、彩繪語(yǔ)言完整演繹，并發(fā)掘豐富生活底蘊(yùn)，內(nèi)在的詩(shī)人氣質(zhì)，加上踏實(shí)的寫實(shí)功底，純熟的筆墨、料性掌握技巧，以氣韻勝，骨氣動(dòng)而向外，勢(shì)外張而尚氣，故其畫。

陶瓷寫意人物畫修養(yǎng)的形成不是一朝一夕所能完成的，需要長(zhǎng)時(shí)間的積累，李可染先生曾以最大的氣力打入傳統(tǒng)，再以最大的氣力走出來(lái)，創(chuàng)造出具有明顯個(gè)性的李氏山水畫，依靠的是修養(yǎng)；黃賓虹的山水畫，則強(qiáng)調(diào)寫意與表現(xiàn)的精神，以“體貌常變，精神不變”的執(zhí)著追求，在“衰年變法”后集藝術(shù)大成，他的山水畫師法宋、元、明、清諸朝代山水大家李唐、石溪、龔賢等畫家的筆墨，且為我所用；師法古人，與時(shí)俱進(jìn)，師法自然，追求“內(nèi)美”，創(chuàng)造出具有傳統(tǒng)文化精神又別開生面具有表現(xiàn)意義的筆墨山水畫的新面貌，達(dá)到“深厚華滋”的美學(xué)境界，依靠的仍然是深厚的修養(yǎng)。修養(yǎng)的提高，是一生的事情。不僅需要繼承傳統(tǒng)文化，廣泛涉獵哲學(xué)，美學(xué)，文學(xué)，戲劇等方面，還需向西方繪畫大師們學(xué)習(xí)。因此，陶瓷畫家提高修養(yǎng)，要吸收民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)繪畫理論，要關(guān)注時(shí)代的文化現(xiàn)象，還要吸收世界優(yōu)秀文化藝術(shù)的有益成分。

陶瓷寫意人物畫，在當(dāng)代反映了中國(guó)的文化傳統(tǒng)和藝術(shù)精神，在藝術(shù)精神上有著新的特征。瓷器，最早發(fā)明于我國(guó)，漫長(zhǎng)的歷史使得陶瓷繪畫具有很強(qiáng)的民族性。我們的民族文化精神是一種永恒性的藝術(shù)精神。陶瓷寫意人物畫，與民族文化有著解不開的故土情結(jié)。陶瓷繪畫藝術(shù)家是一個(gè)“歷史”的造物，民族文化的精神是其共同的底蘊(yùn)。因此，民族性是寫意人物畫的文化之根。陶瓷民族性主要表現(xiàn)傳統(tǒng)文化上，陶瓷寫意人物畫的思想感情，絕大部分沒有超出儒釋道思想。陶瓷寫意人物畫的審美性是隨著時(shí)代的發(fā)展變化而呈現(xiàn)出不同的時(shí)代特征與審美標(biāo)準(zhǔn)。陶瓷繪畫須貼近時(shí)代才能反映出當(dāng)代人的思想感情、符合當(dāng)代人的審美需求。任何一種藝術(shù)都將在繼承的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，藝術(shù)的根本是創(chuàng)新，是“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，這將是繪畫發(fā)展史的需要。

三、陶瓷寫意人物畫的筆墨與時(shí)代

當(dāng)代陶瓷寫意人物畫已經(jīng)呈現(xiàn)出濃烈的時(shí)代氣息，很強(qiáng)的視覺差異性，表現(xiàn)的風(fēng)格樣式迥異，每一個(gè)時(shí)代，人們的審美情趣與藝術(shù)思想的形式演變都不是孤立的，畫家作畫總是有目的的。不同時(shí)代的作品，應(yīng)植根于不同文化的泥土之上，就中國(guó)寫意人物畫而言，它的筆墨因時(shí)代不同，所呈現(xiàn)的筆墨形態(tài)也有所不同。筆墨它不是公式、定理，它具有不可重復(fù)的特性，在激情揮灑書寫的過程中完成筆墨的呈現(xiàn)，每一次有每一次的差異。歷代名家大師總結(jié)或?qū)嵺`的筆墨，作為后人只能借鑒和學(xué)習(xí)，而不能愈于前人的筆墨之中。中國(guó)畫的筆墨容易出現(xiàn)程式化的現(xiàn)象，陶瓷作品也是一樣，所以應(yīng)該盡量避免程式化，像公式一樣，千篇一律，重復(fù)前人，重復(fù)自己，無(wú)新意，從創(chuàng)新的角度看，這樣的筆墨缺乏生命力，也就不會(huì)有時(shí)代性的筆墨。藝術(shù)大師畢加索之所以被世人所推崇，就是因?yàn)樗粩嗟卦谧晕曳穸ǖ倪^程中走向藝術(shù)的巔峰。筆墨是雙刃劍，在繼承中發(fā)展，在否定中創(chuàng)新，這樣的筆墨才有活力，否則，筆墨將毫無(wú)意義。因此，創(chuàng)造時(shí)代性的筆墨，畫出時(shí)代性的筆墨，并非容易。對(duì)筆墨造型的體驗(yàn)，應(yīng)站在大時(shí)代文化的高度去審視，應(yīng)對(duì)時(shí)代文化有一個(gè)看法，有自己的態(tài)度，筆墨造型是否傳達(dá)了本時(shí)代的文化信息，是否與本時(shí)代的政治、經(jīng)濟(jì)、文化的大背景相適應(yīng)，都應(yīng)值得思考。所以，畫出有時(shí)代特征的筆墨造型，應(yīng)關(guān)注傳統(tǒng)、關(guān)注時(shí)代、關(guān)注生活，這樣，才能創(chuàng)造出與時(shí)代同步的現(xiàn)代陶瓷寫意人物畫的筆墨造型。

隨著越來(lái)越多的人關(guān)注陶瓷裝飾繪畫，以及人們的審美情趣與藝術(shù)創(chuàng)作思想的形成演變都不是孤立的，不同時(shí)代的作品，應(yīng)植根于不同文化的泥土之上，就陶瓷寫意人物畫而言，陶瓷藝術(shù)家應(yīng)該以真摯的感情，關(guān)注當(dāng)代人的審美變化，充滿激情地去創(chuàng)造出無(wú)愧于時(shí)代的陶瓷寫意人物畫作品。

(1)鮑鳳林, 試談現(xiàn)代寫意人物畫的筆墨造型要點(diǎn),赤峰學(xué)院學(xué)報(bào)(漢文哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版),2008年第五期

(2)刁國(guó)強(qiáng)，論寫意人物畫筆墨與造型的關(guān)系，科教文匯，2011年第25期

(3)熊微，陶瓷藝術(shù)的造型語(yǔ)言分析，中國(guó)陶瓷，2005年第6期