青花里的鄉(xiāng)愁

/ 天津_

有一方水土叫青花

黃山腳下的祁門，在景德鎮(zhèn)之北。黃山云奇，祁門水秀，還有景德鎮(zhèn)的青花瓷韻，鄭云一便生活在這樣一方水土里。

有人說，山水是中國人的“圣經(jīng)”。一點不假，云一依山傍水，在一個繪畫的江山里顛沛。他曾于北京圓明園畫家村的油彩里迷茫，也曾在徽韻十足的宣紙上奔跑，然而，當他落腳在景德鎮(zhèn)，綻放一片徽州青花時，他立刻意識到，那與生俱來的水土是他的藝術(shù)之母。

云一對油彩有獨到的理解，水墨也有自己的風格，兩者都有不俗的成績，但他無法停下來。他認為油彩之于畫布，水墨之于宣紙，都不及青釉之于瓷胚，一個渾身徽韻的影子終于在青花里安頓了。

繪畫首先是一門手藝，當云一擁有了油畫、水墨畫以及在瓷器上作畫的三種手藝時，他的思想也有了一種新的述說方式。他生命里那悠然而沉郁的鄉(xiāng)愁，何等沉重的歸宿感，在水、火、土三種元素煉生成的青白之間，找到了自己的人生色調(diào)和自由的生活樣式。

云一用素描和油彩慣用的寫實筆觸，在素坯上描繪；將水墨追求的墨韻，滌蕩在藍色的渾水里，化作青花游吟。素描之精細加以油彩的肌理，尤能使墨分五彩坐落在素樸的青花里，而自有其絢爛之極終歸于平淡的定力。這些，都收在云一筆下，以青花料水如琢如磨寫于素胚。當云一為他的青花吹上透明的灰釉，再經(jīng)一千三百度高溫燒造之后，他看到了自己的人生結(jié)晶。青花與墨色一樣飄搖著江南煙雨，釉變之于瓷土如墨韻之于宣紙，同樣可以如泣如訴黛瓦白墻的斑駁凄迷。而且比起水墨濃淡的變幻，青花色階在高溫釉下的表現(xiàn)力更為瑰異，更適于表現(xiàn)懷舊的情調(diào)。

徽學、徽商，玉琢般的徽州女人；宣紙、歙硯，畫不盡的徽州山水；石雕、磚雕、木雕，在徽州老宅的天井處偶爾蒼老；還有那青瓦白墻錯落有序布置的古村落，被一灣小溪繞過。這些具有頑強生命力的徽州元素，濃縮在云一原創(chuàng)的徽州青花上，才能酣暢，才能淋漓，才能盡善盡美?；罩萸嗷ú攀窃埔坏纳咨?。

一面徽州老墻的青花記憶

與青花瓷青白之志相同，徽派建筑亦為青白兩色。潔白高大的圍墻外，飛檐偶爾重疊，馬頭墻的起伏從容而柔軟，其余無論煊赫與小康皆內(nèi)斂于門里，門外則堅守青白兩色之古俗，表達著徽商以節(jié)儉誠信兼善鄉(xiāng)村的教化功德。所謂淡泊明志，清白為家。

這也是云一的傳承與堅守。白地青花是他心目中的陽春白雪，他在青白之間，提純了徽州建筑鄉(xiāng)土氣中的藝術(shù)精神。

一件青花瓷箱器，讓云一的歷史記憶駐足在一面徽州老墻前。他要把一面沉浸在藍色夢里的老墻落實在瓷板上，還要把時間的滄桑定格在釉下。瓷釉玉潤般的光澤很難表現(xiàn)蒼老，而云一將時光流逝表現(xiàn)在老墻上，就像在畫布上處理油彩的印象派，墻壁上的斑駁有著油彩的堅實和粗糲的肌理；而滄桑虛實錯落、暈染朦朧，則可見他宣紙上鋪陳水墨的功夫?？雌饋?，云一處理得好到極致。他自調(diào)的青花料水，如墨分五彩，似油彩之千變?nèi)f化，在老墻上留下時間的身影，蹣跚在釉下。歪歪斜斜又內(nèi)藏筋力的線條像醉了的青花，支撐著黃昏中的迷離。

釉上的視覺效果非常完美。老墻斑駁錯落，就像一個脫落了牙齒的喉嚨在低吟著不完整的、缺失的、沙啞的、斷續(xù)的音符；又像一雙閱盡人間所有苦難的眼睛留下的淚斑，那是風雨留給時間的斑痕。

但是，風蝕過后的老墻卻愈發(fā)堅實，渲染并釋放著苦澀的美感，留下格外動人的歷史殘美。它就像一面可以依靠的精神墻體，給予任何人以精神靠山。它是我們的祖父祖母、外公外婆、父親母親，水生哥、山柱兄。

閉上眼睛，背靠墻。歲月如老牛在初春的水田里悠悠晃晃，青花韻斑駁了記憶的碎片在墻上。

江南三月細雨時，蘭花衫、碎花裙、粗黑的麻花辮左右搖晃；開襠褲、騎竹馬、虎頭虎腦撞上墻。仲夏夜，二八青絲垂腰的柳，牽手的情竇，初開在月光下的老墻頭；還有臥在墻角下的老狗，依偎著幾朵小野花，在墻陰下懶散地躲著日頭。秋日里，黃燦燦的米谷為老墻薰香。冬日暖陽下，一把小竹椅，一團舊絨線，編織著平淡溫暖的時光；還有一扇緊閉的小門，已經(jīng)歪歪斜斜的像老娘；一棵棗樹，探出覆蓋土廊的老瓦，與老掉牙的飛檐招呼；池塘里的殘荷，深淺之間，青花自有分寸。在老墻的背面滿滿書寫著明末世家公子張岱的《蘭雪茶》，隱喻著云一另一面充滿性靈的追求。

一朵帶禪意的塵世蓮花

云一的筆鋒常帶禪意，素坯上寥寥數(shù)筆，青花瓷上便地闊天遠般的悠悠淡淡起來，一種禪寂之美漫延開來。

一支枯樸的荷花稈支撐著一朵塵世蓮花，赤裸在青花的禿筆下卻蘊藏著無限的生機。三兩株或傾或歪斜，總是順勢搖曳，任鳥兒棲居，隨魚兒飛躍，自在水云鄉(xiāng)。蓮蓬頭就像一顆思想者的頭顱伸向天空，有時思想者頭上會落上一只小昆蟲，翼薄如紗，最見云一的工筆。

四季流轉(zhuǎn)在荷花稈上傾訴寥落，意猶未盡；曲盡回轉(zhuǎn)，走線的空間，枯寂如晚明八大之風，鳥兒、魚兒則個個怒目金剛，那是云一的思想社區(qū)、原則領(lǐng)空。

巧合是一種緣分，明朝時文人氣息走進了青花瓷，而云一的徽州青花則從晚明小品的風骨里走來。仿佛前朝舊夢，他在晚明時光中，和徽商們一起往來祁門與景德鎮(zhèn)之間，與不仕新朝的文人們一同隱逸在文化的江山里。云一捧著明版書走進青花瓷，住進晚明的徽州老屋里，畫面留白的日子，坦蕩著云一內(nèi)心純凈的生活狀態(tài)。筆法自筆墨中求之，而筆意卻在留白里。

他與八大話茶，告訴八大，他自己只是一朵塵世的蓮荷，蓮荷里有幾顆自由的種子，他會沿著李漁、張岱的市井之路在塵世間撒播，他不打算做一個世外高人。

他筆下往來的不是市井李漁，就是山里張岱。閑情處偶寄一抹徽韻，陶庵里一片青花夢。在夢里他們在一起喝酒題詩，“你一杯，我一杯，從天亮到天黑，分不清東南西北，且忘卻自己是誰，再吃它三杯。醉醉醉?！笨勺詈笞砣サ?，不是酒，而是他筆下的青花。

醉了的青花勾勒中，放下文明賜予的多余，減到幾根樸拙的線條就能組成一個人，一個自由自在的人，一個洞察人生、還原本色的人。一團和氣里卻有一種穿透力，穿透內(nèi)心的自由之力。身后一棵殘柳，一斜草廊，身邊立著一只小鳥，一副天塌下來當被蓋的派頭。那位充滿禪智的老者，他愛徽州天井的肥水不流外人田，他愛茶樂酒，他愛梨園花臉，既然人生如戲，那就在青花上唱吧。

就像潦倒的張岱，自由之志不改，哪怕囊羞無錢買新茶，每每店家聞茶香。張岱說的：“人無癖不可與交，以其無深情也；人無疵不可與交，以其無真氣也。”云一，真情真性，如果人的生命必定因精神支撐而精彩，徽州青花便是他的精神支點。畫筆是一支靈動的杠桿，站在命運賜予的支點面前，云一一瓶啤酒、一杯茶、一支香煙兩指夾，他可以呷一口啤酒，泯一口茶，吸一口香煙，再論道談畫。他甚至可以將茶之味在煙酒混雜的舌尖上提純，青花便在他的嗜癖中伸張了自己的品格。

云一作畫一定要有題款詩，有時一句，有時一首，不論一句還是一首，都有一種寥落的禪意與空靈的畫意相映成趣?！爸豢瓷揭话搿币膊诲e，“一炷心香”獻給誰？“人世來去一杯酒”，“且看眼前閑書，莫談昨日是非”，舉棋不定時“放下便是”……他隨手把詩意的時光鐫刻在青花上，濃郁的書卷氣夾帶著禪意，隨著把玩人的品味進入尋常生活。

禪于平常處最見自由，是云一在徽州青花上的追求。素坯上，任眾生用醉眼拋白眼，沒了哀怨；真理平常得就像街邊的小攤。自由就是一個普普通通的人的特殊性生活，具有常識性的生活，為自我而活，這便是人生而自由。云一筆下的人物，自由就像日常茶飯事。

釉里紅之花吹雪

有了釉變，瓷板上什么都有可能發(fā)生。釉變之于瓷土，如墨韻之于宣紙，油彩之于畫布。運用之妙，存乎一心。云一對釉變的燒造，偏愛于釉里紅的藝術(shù)效果，也許其中隱藏著某種生命的密碼。

一把青花瓷西施壺，錦鯉在蓮荷背后突然飛躍，畫面不見飛魚，隱約的余紅熨燙著空氣。這是云一“死盡偷心”換來的飛紅一線，印證著時空瞬間的生命意義。在壺的另一面有題詩為證：“死盡偷心，活計做成。沒用生涯，收拾無窮妄想，換將一朵蓮花?！比说纳且凰惨凰帛B累而成，每一瞬都應(yīng)該像那飛紅一樣留有余味。這真是一把絕品壺，在溫潤雅致的青荷背后，靈光一閃的釉里紅卻震撼了另外一個生命的一瞬間。

一件瓷板，青花折枝梅上棲息著孤冷的生靈，一襲釉里紅長袍微微泛著綠韻，邊伸手接落花，邊與枝上小鳥對話。人是火熱的，背景是醒目的純白。落花一瞬中會發(fā)生什么呢？云一說：“落花猶似墮樓人，接花就是人重生?！?/p>

更多時釉里紅表現(xiàn)為花兒滿枝，含著綠萼的紅梅如花吹雪，美麗至極。美麗過后，帶來了生與死的消息。人生與四季一樣，花季短暫卻美麗至極?；ㄩ_滿枝鬧，花落萬枝空，唯留香一朵，明日恐隨風。如果不能做什么，那就趕緊聞香吧。

中國人少談生死哲學，釉里紅之于瘦梅豐櫻，來時生機勃勃，去時飛花吹雪。對生死的豁解，那是云一的“幸福時光”，時間在一座徽州老宅門前靜止了，死亡不過是歸去來辭在自家門前院落樹下的茶話。

還有一種花釉，也是云一獨創(chuàng)的色彩視覺格調(diào)，象征大地田野，如初春小草欲綠還枯的驚喜，萬物正待第一聲春雷之際，遠遠地平線處，古村落還在冬眠沉寂。這種圖景在一把壺上，為他留下了一個故園青夢。