同樣的意境，不同的聲音——論作品《e小調(diào)隨想回旋曲》鋼琴與手風(fēng)琴演奏技能的異同

蔡夢云

（蘇州大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，江蘇 蘇州 215007）

鋼琴與手風(fēng)琴這兩種樂器雖然不同，但有許多共性之處，如音量大、強弱對比明顯、音色優(yōu)美、表現(xiàn)力強等，所以要正確運用對立統(tǒng)一關(guān)系，處理好基本技術(shù)手段的共性與個性的矛盾，培養(yǎng)建立不同樂器各自正確的聲音概念，最終將基本技術(shù)手段統(tǒng)一于音樂表現(xiàn)的最高標準。如何正確運用對立統(tǒng)一關(guān)系正是當前這一課題研究的關(guān)鍵，同樣也是這一研究課題研究的發(fā)展趨勢。

要想研究兩種樂器技巧的異同，只有在同一首作品中才能很直觀地進行合理地分析。但是可以用來比較的曲子并不多，我廣泛地瀏覽作品，最終選擇了門德爾松的一個作品進行研究，《e小調(diào)隨想回旋曲》涵蓋了鋼琴和手風(fēng)琴演奏中的大部分技巧，比如連音、跳音、雙音（三六度和八度）、和弦、快速跑動的音階、琶音等，而且中國作曲家對它進行了改編，給我提供了可以對比的條件。

一、《e小調(diào)隨想回旋曲》中鋼琴和手風(fēng)琴基本結(jié)構(gòu)和發(fā)音原理的異同

鋼琴與手風(fēng)琴都屬鍵盤樂器，這兩件樂器的鍵盤排列方法（除左手外）是完全一樣的，都有兩個黑鍵為一組、三個黑鍵為一組均勻分布在白鍵上,黑白鍵交替共同組成的鍵盤排列規(guī)律。鋼琴有88個鍵（鍵盤指按12平均律設(shè)計的黑、白鍵的總稱），而我們通常使用的120貝司手風(fēng)琴，高音鍵盤只有41個鍵，手風(fēng)琴高音鍵盤的鍵數(shù)是依據(jù)貝司數(shù)量的多少來決定，不同數(shù)量的貝司擁有與其相對應(yīng)的不同大小的鍵盤。手風(fēng)琴的左側(cè)為低音鍵鈕，又稱貝司，是手風(fēng)琴的低音系統(tǒng)，可以奏出單音及各種固定的和弦。手風(fēng)琴具有多種音色，可模擬多種管樂器和弦樂器，依靠手風(fēng)琴所特有的變音器裝置，可以控制簧片系統(tǒng)，對手風(fēng)琴的高低音簧片系統(tǒng)進行一定范圍的重組，從而達到音色變化的目的。手風(fēng)琴的音色變化依靠變音器，而鋼琴的踏板可謂是音色變化的重要手段之一，有延音踏板、弱音踏板和持續(xù)音踏板之分，被喻為“鋼琴的靈魂”。風(fēng)箱也是手風(fēng)琴的獨特之處，它是手風(fēng)琴的動力系統(tǒng)，通過開與合使空氣抽進和壓出，從而使簧片振動發(fā)音。手風(fēng)琴風(fēng)箱的運用主要分為“平風(fēng)箱”、“頓風(fēng)箱”、“揉風(fēng)箱”和“抖風(fēng)箱”。

以上對兩件樂器基本結(jié)構(gòu)進行了對比，可見雖同屬鍵盤樂器，但這兩種樂器各有一些特殊的部件，如鋼琴的踏板，手風(fēng)琴的風(fēng)箱，演奏時我們可以運用其各自所具有的特點和優(yōu)勢，產(chǎn)生特有的音響效果。

圖1

如用鋼琴演奏《e小調(diào)隨想回旋曲》引子部分的樂句圖1時，我們可以加入延音踏板，它可以幫助我們將右手連續(xù)的柱式和弦連接起來，并給它們增加色彩，產(chǎn)生一種舒緩柔美的音響效果。而用手風(fēng)琴演奏這樣的樂句時，我們則要運用平風(fēng)箱進行配合，平風(fēng)箱是常用的一種演奏手法，也是風(fēng)箱技巧中最基礎(chǔ)的一種，它能產(chǎn)生典雅、莊重、溫厚的音響效果。

鋼琴的發(fā)音原理是手指按動琴鍵，使琴槌由于杠桿作用打擊琴弦，再通過機械作用使琴槌在擊弦后迅速離開，并舉起壓在所彈的琴弦上的制音器，使琴弦能夠振動發(fā)音。手指離開琴鍵后，制音器又回到原位，壓住琴弦制止振動。①從以上發(fā)音過程看，鋼琴的發(fā)音是“弦”的震動，而手風(fēng)琴的發(fā)音則是“簧”的震動，即手臂橫向移動，左、右手指觸動鍵鈕、鍵盤，通過鍵鈕、鍵盤打開簧片，同時手臂拉推風(fēng)箱抽壓空氣，氣流沖擊簧片，引起簧片振動而發(fā)出聲響。手風(fēng)琴的發(fā)音與音量，是由簧片和風(fēng)箱控制的，而鋼琴的發(fā)音與音量的控制，是由小槌擊弦的力量所決定的，而小槌擊弦力量的大小取決于依靠鍵盤所獲得的手指觸鍵力量的大小。

從發(fā)音原理看，鋼琴是由手臂縱向移動，手指觸動鍵盤發(fā)出聲響；手風(fēng)琴是手臂橫向運動同時拉推風(fēng)箱，手指觸動鍵鈕、鍵盤發(fā)出聲響。二者發(fā)音的共同點，是手指觸動鍵盤。

二、《e小調(diào)隨想回旋曲》中鋼琴和手風(fēng)琴觸鍵方法的異同

鋼琴與手風(fēng)琴基本結(jié)構(gòu)和發(fā)音原理的異同，決定了二者在基本演奏技術(shù)上的異同。以下著眼于觸鍵這一最基本也是最根本的技術(shù)手段來分析二者技術(shù)上的共性與個性。

（一）鋼琴和手風(fēng)琴右手觸鍵方法的差異

由于鋼琴的弦長，拉力大，手指的力度要求也大，它需要的是“擊”鍵。彈奏時需要手指及手腕、手臂乃至全身的用力配合。由于鋼琴所采用的是自然垂直重力彈奏法,手指用力方向應(yīng)與手臂的重力方向一致向下。

圖2

因此，在用鋼琴彈奏如圖2這樣的樂句時，右手應(yīng)利用高抬指，在自然的肩、臂及手指松弛的情況下，把全身的力量通暢迅速地直接傳送到指尖，隨后指尖連續(xù)跳躍地擊鍵，產(chǎn)生堅實清脆、如珠落盤的顆粒性音響，以表現(xiàn)華麗輝煌的意境。手腕是最主要的發(fā)力點之一，它是與大臂連接的橋梁，是大臂向指尖輸送力量的通道。所以我們要自如運用手腕，保持手指的靈活性，即使是這樣的連續(xù)跳音，也不會使手腕僵硬，保持純正的速度與音量。

而手風(fēng)琴則不然，在技術(shù)訓(xùn)練環(huán)節(jié)，高抬指觸鍵與鋼琴一樣具有提高手指運動能力的意義，但在正式演奏中卻并無任何意義，甚至?xí)m得其反。因為這種觸鍵法的音響效果與低抬指并無區(qū)別，反而浪費時間，不能快速跑動。

圖3

由于手風(fēng)琴的力度取決于風(fēng)箱，鍵盤的深度又淺于鋼琴，因此它只需“按”鍵，無需很大的力量，也不必高抬指。所以我們在演奏如圖3這樣的樂句時，應(yīng)放松右手，讓手指自然彎曲，用指尖觸鍵，自然放松肩、臂、腕，以掌關(guān)節(jié)為支點，抬起手指，輕微擊鍵。還要注意要把琴鍵按到底，手指也不可抬得過高，特別是四、五指更要注意這個問題。在彈鍵過程中要時刻提醒自己手指用力不要過大，想到音量是左手通過風(fēng)箱來控制的。這樣我們才會得到清脆明亮的音響效果，而非鍵盤噼里啪啦的敲擊聲。

（二）鋼琴和手風(fēng)琴左手觸鍵方法的大相徑庭

在鋼琴上左右手的基本觸鍵方法是完全相同的，都是靠手指的“擊”鍵，而手風(fēng)琴因左右手結(jié)構(gòu)的不同，手指的觸鍵方法也不盡相同。

手風(fēng)琴左手的觸鍵以“按”為主，基本保持貼鍵彈奏狀態(tài)。在通常情況下，只需要按下低音和弦鍵鈕（貝司）深度的三分之二就夠了，只有在強奏時才需要將鍵鈕按到底。若按鍵過深，則會出現(xiàn)左手風(fēng)箱共鳴太大，掩蓋右手旋律的現(xiàn)象，使聲音聽起來沉重、渾濁，雜亂無章。由于低音鍵鈕體積較小，排列較密集，為了避免手指傾斜影響準確地彈奏，左手除大拇指外的四個手指的第一關(guān)節(jié)必須以接近垂直的狀態(tài)觸鍵。左手除了彈奏低音和弦鍵鈕外還兼有推拉風(fēng)箱的雙重任務(wù)，這就使手風(fēng)琴的左手技術(shù)與鋼琴的左手技術(shù)產(chǎn)生了本質(zhì)的區(qū)別。

圖4

因此，在演奏如圖4這樣的樂句時，左手在用一定的力量推拉風(fēng)箱的同時還要用手指準確靈活地擊奏鍵鈕,不可將手指抬得過高，避免使鍵鈕發(fā)出雜音，使聲音僵死。觸鍵的動作也不能過大，以防引起風(fēng)箱的顫動而不流暢。與鋼琴相比，左手鍵鈕的排列造成手指有縱向與橫向及斜向的擴張而引起的失誤。所以練習(xí)時我們要反復(fù)強調(diào)左肩、臂、腕的放松，充分發(fā)揮掌關(guān)節(jié)的運動，將風(fēng)箱練習(xí)與左手觸鍵練習(xí)結(jié)合起來,以盡快適應(yīng)指尖的貼鍵彈奏。

（三）鋼琴和手風(fēng)琴音色音量控制手段的異同

由于發(fā)音原理的差異，鋼琴與手風(fēng)琴在音色與音量控制時采用的技術(shù)手段不盡相同。

圖5

用鋼琴演奏如圖5子部分的第一、第三小節(jié)時，皆有漸強漸弱的對比變化，要做到音響效果明顯，我們就要注意觸鍵速度的快慢，擊鍵力量的大小，手指與鍵盤的接觸面積，以及指尖的堅固程度，像演奏如圖5這樣連續(xù)的柱式和弦時，我們要將手指觸鍵速度放慢一些，指尖觸鍵面積稍大一些，以減去擊鍵時的沖擊力，增強手指內(nèi)在的張力，以營造優(yōu)美、圓潤的音色。若演奏清脆、明亮的聲音時，則要求手指觸鍵速度快一些，指尖觸鍵面積小一些。

圖6

如用手風(fēng)琴演奏如圖6這樣的樂句時，我們則要注意與風(fēng)箱的配合，演奏時應(yīng)以正扇形風(fēng)箱運行為主，倒扇形為輔，推拉風(fēng)箱不可突變，要緩慢漸進，以獲得音量的增大或減小。變音器的更換可使音色變化，但這種改變從根本上講也只是一種人為改變音質(zhì)的努力，對于手風(fēng)琴來說，風(fēng)箱可謂是“手風(fēng)琴的靈魂”，猶如歌唱演員的氣息、拉弦的弓子，音色音量的各種細微變化盡在風(fēng)箱的運用之中。盡管右手用力的大小及觸鍵速度的快慢對手風(fēng)琴的音色有一定的影響，但和風(fēng)箱的運用引起的音色的千變?nèi)f化比較起來卻是微不足道的，而對于音量的變化幾乎沒有任何影響。如手風(fēng)琴在演奏一個長音或長和弦時可以獲得pp＜ff的強烈效果，使音色始于弦樂似的柔和朦朧落于銅管樂搬的震撼輝煌，這種特殊音響效果若沒有風(fēng)箱的控制是無法實現(xiàn)的，因而也是鋼琴演奏不可企及的。

三、《e小調(diào)隨想回旋曲》中鋼琴和手風(fēng)琴演奏技能的異同在作品音樂表現(xiàn)里的統(tǒng)一

在演奏鋼琴和手風(fēng)琴時，我們要在頭腦中樹立兩種意識，即“鋼琴演奏意識”和“手風(fēng)琴演奏意識”。演奏鋼琴時是將內(nèi)心對音樂的各種感覺，各種表現(xiàn)手法，各種表現(xiàn)欲望統(tǒng)統(tǒng)泄露、歸到手上，將一切都用手“彈”出來，突出一個“彈”字，這就是“鋼琴的彈奏意識”。而演奏手風(fēng)琴時，應(yīng)樹立“拉奏意識”。它是將心中情感的抒發(fā)，激情的洋溢都主要通過左手腕部的“拉”字再現(xiàn)，巧妙地運用風(fēng)箱表現(xiàn)感情，這就是“手風(fēng)琴的拉奏意識”。②

雖然兩者表現(xiàn)音樂的手段有所差異，分別靠 “彈”、“拉”，但是，我們要借鑒手風(fēng)琴“拉”的感覺，將手風(fēng)琴演奏所特有的連貫、抒情、靈巧的感覺適當運用于鋼琴演奏中，使鋼琴演奏更生動化、更形象化。而在手風(fēng)琴演奏中，我們在突出“拉”的同時，要借鑒鋼琴演奏的氣勢，將鍵盤按到底，運用風(fēng)箱盡量去追求奏出如鋼琴所發(fā)出的深厚、圓潤、明亮的音色，使手風(fēng)琴的演奏也具有鋼琴演奏的從容、穩(wěn)健的氣魄。

總之，無論鋼琴和手風(fēng)琴演奏技巧有多么的不同，但是有一點是相通的，即我們必須嚴格按照作曲家的創(chuàng)作意圖進行演奏。不僅僅是在《e小調(diào)隨想回旋曲》這一首樂曲中，今后我們在演奏任何一首樂曲時，都要在準確地把握音樂形象的同時，將鋼琴彈奏意識與手風(fēng)琴拉奏意識統(tǒng)一在音樂作品里，這樣我們就能達到基本技術(shù)手段統(tǒng)一在音樂表現(xiàn)里的最高標準。

注釋：

①張曉東.鍵盤轉(zhuǎn)換教學(xué)初探.齊齊哈爾師范學(xué)院院報，1993，（2）：96.

②戴航.手風(fēng)琴與鋼琴在觸鍵上的差異和借鑒.河南廣播電視大學(xué)學(xué)報，2002，Vol15，（3）：80.

［1］張洪島.歐洲音樂史［M］.人民音樂出版社.

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