論中國(guó)文人畫的“音樂性”

摘 要：古代的文人，他們?cè)谇倨鍟嬛邢硎苌?，在浮舟中感受自然。由于廣泛的愛好，也使的他們能夠像音樂家一樣，將自己的修養(yǎng)滲透到畫面之中，使其畫面流淌著動(dòng)人的旋律?！霸谝粴庳炌ǖ耐褶D(zhuǎn)流動(dòng)和心隨目轉(zhuǎn)的性靈游動(dòng)中，于二維空間生動(dòng)的節(jié)奏和韻律里，感受著生生不息的生命的律動(dòng)，這正是中國(guó)畫的奧妙高深之所在。”

關(guān)鍵詞：文人畫 音樂性 新境界

中國(guó)古代不少的文人或因政治上遭排擠，或因?qū)ι鐣?huì)現(xiàn)實(shí)不滿，在這樣的處境下，他們只好尋找生活中的樂趣。于是琴棋書畫成了最能代表他們特殊文化素質(zhì)的生活方式，荀子在《樂論》中指出：“君子以鐘鼓道志，以琴瑟樂”。

文人畫家與音樂文化的關(guān)系

古代的文人都非常注重自身的修養(yǎng)，他們力圖擺脫庸俗的生活；追求恬淡的生活，自然無為的思想，力圖擺脫世俗的煩擾。王維曾幾度遭貶，過著參禪悟佛亦官亦隱的生活，與好友裴迪“浮舟往來，彈琴賦詩，嘯詠終日”。王維在彈琴賦詩中開創(chuàng)了水墨渲淡派，有“筆意清潤(rùn)”的特點(diǎn)。濃淡中泛著生命的旋律，從而拓展了畫面的意境。

因?yàn)楫嫾覍?duì)音樂的愛好，從而對(duì)創(chuàng)造音樂繪畫產(chǎn)生了重要的影響。北宋畫家高益，是一位懂愛好并且精通音樂的畫家。他曾在相國(guó)寺描繪過一幅《眾工奏樂》的壁畫，將其琵琶演奏時(shí)的指法表現(xiàn)的準(zhǔn)確無誤，甚至有一些不懂音樂的觀眾還認(rèn)為是描繪錯(cuò)了呢。讓我們足以見高益深厚的造詣和一絲不茍的創(chuàng)作態(tài)度。

文人畫與音樂性

蔣孔陽就曾指出:“廟堂的鐘鼓之音與小園庭院的古琴古箏，一個(gè)道貌岸然、氣象森嚴(yán)，一個(gè)清虛悠淡、飄然出世；然而就是它們，共同表現(xiàn)了中國(guó)古代音樂美學(xué)思想相反相成的兩個(gè)方面?！?儒家道德修養(yǎng)、情操表征都流淌在琴箏之樂中，不受世俗煩擾的一份寧靜演繹的如此悠揚(yáng)。無論是遠(yuǎn)塵遁世的隱士還是文人學(xué)士，都自覺的怡養(yǎng)音樂文化。由于琴文化十分普遍，所以在畫中反映自然也相當(dāng)多見了。

1、表現(xiàn)文士撫琴或琴歌的形象

琴文化作為文人學(xué)士養(yǎng)生代表的一種樣式，在其繪畫表現(xiàn)中，首先是文士撫琴或琴歌的形象使琴樂活動(dòng)，如《竹林七賢》中的嵇康撫琴的形象，成為其高潔情操的象征，在畫面中，嵇康袒蕩正直的精神品質(zhì)充分得到了表現(xiàn)。

《聽琴圖軸》（圖一）是宋徽宗趙估的代表作。中間一撫琴者，兩端坐聽琴者，畫面成三足鼎立之勢(shì)。畫法沿襲宋徽宗一貫的纖細(xì)清謹(jǐn)，不脫綺靡的院體風(fēng)格。描寫徽宗便服撫琴，大臣凝神聆聽的情景，畫中撫琴者的人物形象突出，面容平靜有清雋脫俗的儀態(tài)，抒發(fā)文人士夫的“無所往而不樂，游于物外”的怡然審美心境，在畫上還有一位著紅衣持扇者低頭默然似有所感。這幅作品是典型的描繪士大夫琴文化活動(dòng)的作品。

在士人生活中撫琴聽曲是美妙的精神享受，也是表達(dá)情感的重要方式，桓譚在《新論》中說：“八音之中，惟弦為最，而琴為之首”，宋代朱長(zhǎng)文說，“天地之和，其先于樂。樂之趣，莫過于琴”。琴成為士人身份的象征。仇英的《阮籍聽琴圖》，悠揚(yáng)的琴聲能把人帶入神奇美好的意境，使得精神世界得到升華。他的《柳下眠琴圖》軸，用線剛健奔放，毫無拘泥。讓人在琴聲翻云，清風(fēng)襲來中盡情享受。

2、描繪富有音樂感的山水

清代畫家王原《麓臺(tái)題畫稿》中寫道:“聲音一道，未嘗不與畫通。音之清濁，猶畫之氣韻也；音之品節(jié)，猶畫之間架也；音之出落，猶畫之筆墨也?！毙蕾p一幅優(yōu)秀的作品，可以讓我們?cè)诠P墨之中感受到無聲的旋律。筆墨的形象就是一個(gè)個(gè)跳動(dòng)的旋律符號(hào)，在作品中畫家對(duì)畫面的安排如同音樂家在演奏中對(duì)音樂旋律和節(jié)奏的組合。

我國(guó)的文人山水畫開拓出中國(guó)繪畫的一種新的境界，使中國(guó)畫突破形象的范疇，進(jìn)入豐富的有靜有動(dòng)的新境界。提煉明凈，枯筆淡墨是倪云林作品的一個(gè)重要特點(diǎn)，從而也形成了他清逸淡永的風(fēng)格。在《漁莊秋霽圖》中，其傳統(tǒng)的“三段式”構(gòu)圖，與音樂曲式中的“三段式”結(jié)構(gòu)相似，空間中疏密、黑白與虛實(shí)的處理如同曲調(diào)的急緩、高低、強(qiáng)弱的調(diào)節(jié)，而遠(yuǎn)近大小的布置如同樂句的長(zhǎng)短，給人以心靈上的松緊變化。畫面留白處雖未落筆墨，然“唯道集虛”，這種“虛白”并非是真空，在有筆墨處內(nèi)容的暗示和推動(dòng)下，畫面凝聚著一股氣，并流淌著一種不可實(shí)見卻可感知的音韻。

3、再現(xiàn)音樂活動(dòng)的場(chǎng)景

顧閎中的《韓熙載夜宴圖》（圖二）。在整個(gè)畫面中，屏風(fēng)從頭到尾的不曾離開，畫家巧妙的運(yùn)用屏風(fēng)使畫面分為五個(gè)場(chǎng)景。整體來看非常的自然和諧，空間和時(shí)間有機(jī)的成為一體，里面的人物和悠揚(yáng)的音樂讓讀者不由自主的會(huì)靜靜聆聽。通過聽樂效果來顯示音樂的優(yōu)美和動(dòng)人魅力。

顧閎中在出其不意中安排著人物，賦予每一個(gè)人物都有其獨(dú)特的個(gè)性。時(shí)而歡歌起舞，時(shí)而寧靜沉思。整體中人物疏密有致，無論是神態(tài)還是動(dòng)作均與畫中的音樂有機(jī)的結(jié)合在一起，這種音樂性的空間意識(shí)表現(xiàn)得酣暢淋漓，空間布局上的蜿蜒游走，使畫面各個(gè)部分融為一體，令畫面氣韻在音樂般的旋律中流動(dòng)起來。讓人在音樂般流暢的節(jié)奏和生動(dòng)的氣韻中盡情享受“柳暗花明又一村”的驚喜。

三、結(jié)語

古代的文人，他們?cè)谇倨鍟嬛邢硎苌睿诟≈壑懈惺茏匀?。由于廣泛的愛好，也使的他們能夠像音樂家一樣，將自己的修養(yǎng)滲透到畫面之中，使其畫面流淌著動(dòng)人的旋律。融入感情中，盡情地描繪客觀事物的節(jié)奏和精神，進(jìn)入物我兩忘的“暢神”的新境界?！霸谝粴庳炌ǖ耐褶D(zhuǎn)流動(dòng)和心隨目轉(zhuǎn)的性靈游動(dòng)中，于二維空間生動(dòng)的節(jié)奏和韻律里，感受著生生不息的生命的律動(dòng)，這正是中國(guó)畫的奧妙高深之所在?！?/p>

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