永恒的藝術(shù)魅力

對(duì)印度佛教雕刻藝術(shù)的喜愛，極盼能親歷實(shí)地考察。20n年5月底至6月初，終于如愿以償。

在所有到過印度的中國高僧和旅游家的游記中，都有對(duì)犍陀羅和馬圖拉的所見所聞，解讀這些著述，使我對(duì)彼時(shí)彼地的歷史文化、風(fēng)土人情和藝術(shù)造像有更深刻地了解。

在印度這十幾天的酷暑中，我開始了探尋佛教雕刻藝術(shù)之旅，這種探索之旅不同于普通游人走馬觀花式地行走旅游，而是深入到佛教藝術(shù)中探尋。如我親臨玄奘在《大唐西域記》記錄的《犍陀羅藝術(shù)》、斯坦因的《在撒里巴胡勞爾的發(fā)掘》、柏基斯的《印度古代佛寺碑銘和雕刻》等等書中。

從犍陀羅到馬圖拉，領(lǐng)略佛教藝術(shù)的不朽的魅力。在印度各地的佛教雕刻藝術(shù)遺存中，佛像創(chuàng)始階段，只有以物(佛陀的遺物或遺跡)象征佛陀的習(xí)慣。即使大乘佛教的“造像功德說”勸人造像，但預(yù)先不知以什么標(biāo)準(zhǔn)來造；制作的工匠也心中無數(shù)；發(fā)愿造像的施主雖然帶著強(qiáng)烈的宗教感情，可是佛像具體應(yīng)是什么樣的形象，也構(gòu)想不出來。

犍陀羅雕刻中那種濃厚的希臘風(fēng)氣，即表現(xiàn)在顏面特征的造型美學(xué)原則和寫實(shí)的技巧兩個(gè)大的方面。史料的不足，反而讓我有了更多的聯(lián)想和猜測，面對(duì)塵封的歷史見證，我對(duì)當(dāng)時(shí)的情況作一揣測。純粹的希臘人當(dāng)然是不能理解與之相悖的印度佛教哲學(xué)的，也不可能理解佛教徒的宗教感情。

那些跟隨亞歷山大大帝遠(yuǎn)征留在印度已經(jīng)東方化了的大夏希臘人，通過同印度人的交往、聯(lián)姻，逐漸能夠理解印度人的感情。正是通過這種互相接觸，印度人從一些希臘工匠那里了解了希臘神系造像，反過來，這些希臘工匠也懂得如何利用希臘神系的造像美學(xué)原則，去適應(yīng)印度人希望造佛像的那種感情。

今天，當(dāng)我在印度博物館，觸摸這些具有希臘風(fēng)格的犍陀羅雕像時(shí)，仿佛聽到那個(gè)時(shí)代的回音，工匠靈巧的雙手，匠心獨(dú)運(yùn)，刀刀入神，雕刻出來的佛像既有佛陀的慈祥，又有希臘諸神的矯健。這正如符歇在《佛教藝術(shù)的發(fā)端》中所說：“印度的感情與希臘的美的協(xié)調(diào)的結(jié)合”。我也深深體會(huì)符歇所指的“混血藝術(shù)”，“東方化的希臘人和印度混血兒”，“施主”是“佛教徒的印度人”。基于這種原因，工匠所制作的佛像在顏面、發(fā)式、衣紋特征上，賦予希臘的造像審美原則，特別是給佛陀加上頭發(fā)這一點(diǎn)，完全是違背佛教經(jīng)典的，應(yīng)當(dāng)是光頭削發(fā)的比丘形象，但工藝家出于造像的美學(xué)要求，不得不給佛陀加上波紋形的發(fā)式。

印度白沙瓦近郊的迦膩色迦率堵波遺址、旁遮普的坦叉始羅、喀布爾河流的一些廢址中等，在19世紀(jì)以來發(fā)掘出許多犍陀羅佛教石雕藝術(shù)珍品?，F(xiàn)藏英國倫敦大英博物館的《佛陀頭像》，由英國人斯坦因于1912年在撒里巴胡勞爾伽藍(lán)遺址發(fā)掘所獲。該頭像是一尊被毀壞了的佛陀立像的頭部，除右耳垂稍殘外，其余部分基本保存完好。多年來對(duì)佛教藝術(shù)的研究讓我在癡迷其中，雖不能——親臨現(xiàn)場觀看。對(duì)這些術(shù)作品卻如數(shù)家珍。

現(xiàn)藏巴基斯坦白沙瓦博物館的一尊佛陀立像，是公元3世紀(jì)雕刻的，發(fā)掘于撒里巴胡勞爾伽藍(lán)遺址，佛陀身著通肩式袈裟，衣紋厚重，呈“U”字形，可以見出袈裟質(zhì)地較厚，這是因?yàn)殛恿_靠北，氣候較中、南印度冷，因而衣服質(zhì)地自然偏于厚料；其頭部和顏面特征，與我們上面所說的佛陀頭像基本一致，只是在表現(xiàn)技巧方面，頭像要比立像刻畫得稍為精細(xì)些。佛陀立像頭后附有光平板圓輪形頭光，這種簡樸的頭光表現(xiàn)形式是犍陀羅佛像的典型特征。佛陀頭像和佛陀立像，可以說是犍陀羅佛像雕刻的代表作。

《釋迦苦修像》(亦稱《苦行的苦薩》)出土于西克利(Silri)伽藍(lán)廢址，現(xiàn)藏拉合爾博物館。這件作品大約作于公元2世紀(jì)后半期，整個(gè)作品采用了希臘雕刻的寫實(shí)技巧，從骨骼筋絡(luò)看，相當(dāng)符合人體解刮。這件作品無論從外在表現(xiàn)形式和內(nèi)在精神底蘊(yùn)，都可以說是犍陀羅雕刻藝術(shù)中最精美的作品。

當(dāng)藝術(shù)成為歷史的見證，當(dāng)宗教成為藝術(shù)的背景，一切文化底蘊(yùn)都有了更深更牢固的根基，如同犍陀羅的佛教藝術(shù)，輝煌于那個(gè)時(shí)代，也必將輝煌于歷史長河中。

離開犍陀羅，又踏上了新的旅程——馬圖拉。馬圖拉在貴霜王朝時(shí)期，是一個(gè)商業(yè)名城，宗教圣地，也是東西方文化交匯的要沖，地位僅次于當(dāng)時(shí)的犍陀羅。它雖然地處中印度，但靠近犍陀羅，佛教造像的風(fēng)氣，應(yīng)當(dāng)說是在犍陀羅的影響下形成的。

不過，雕刻藝術(shù)差不多同時(shí)出現(xiàn)的馬圖拉雕刻藝術(shù)，顯示出它很少受希臘式的影響，而以印度本土的民族藝術(shù)風(fēng)格稱絕于世。

《佛陀立像》出土于馬圖拉，現(xiàn)藏于馬圖拉搏物館，雕刻年代大約為公元1世紀(jì)左右，使用材料為黃斑紅砂石。該像右手齊肩關(guān)節(jié)已殘毀，其余部分保存完好。從這尊佛像看，已見出與犍陀羅派的佛陀像風(fēng)格迥異?！斗鹜幼瘛肪透用黠@，這尊像出土于伽陀拉，現(xiàn)藏馬圖拉博物館，約雕刻于公元2世紀(jì)，這尊坐像可以說是初期馬圖拉派最精美的作品。在《佛陀坐像》前，我感到了自己的渺小和無助。佛的世界里，不光有神性，還有人性，這正是佛陀的慈祥和對(duì)世人的關(guān)愛。

可以看出從笈多王朝時(shí)代，馬圖拉佛教石雕藝術(shù)愈趨成熟，而且徹底轉(zhuǎn)變了過去犍陀羅佛教石雕藝術(shù)希臘化的模仿風(fēng)氣，使佛教雕刻全然印度化。笈多時(shí)代的佛教石雕藝術(shù)以嶄新的面貌，進(jìn)入了古代印度藝術(shù)發(fā)展的黃金時(shí)代。這時(shí)的馬圖拉已經(jīng)成為全印度佛教藝術(shù)的中心，似乎也成了佛像制作的基地，佛像制作好后，紛紛運(yùn)往各地。

《佛陀立像》，是公元5世紀(jì)薩爾納特佛像石雕造像的代表作之一。精工細(xì)琢，藝術(shù)處理也非常巧妙，足見公元5世紀(jì)馬圖拉雕刻藝術(shù)發(fā)展的高度。這尊立像除右手前半肢殘缺外，其余部分均完好。

鹿野苑出土的《佛陀初轉(zhuǎn)法輪像》，采用的是淺灰色砂石雕刻而成，精工細(xì)琢的程度不亞于上述的佛陀立像。為印度佛教造像樹立了典范，同時(shí)也體現(xiàn)出印度佛教美學(xué)思想，并從這種佛教美學(xué)思想中折射出印度民族藝術(shù)的審美理想。

不管是犍陀羅佛教石雕還是馬圖拉佛教石雕，兩派藝術(shù)風(fēng)格的形成都不會(huì)是偶然的，而是通過時(shí)代、民族、藝術(shù)家三種風(fēng)格的綜合力量形成的，其中缺少任何一種因素都是不行的，否則就會(huì)造成不是沒有時(shí)代風(fēng)貌，就是沒有民族精神，或者沒有藝術(shù)家(或工匠)的個(gè)性，民族精神是起決定作用的。

犍陀羅和馬圖拉兩派的佛教雕刻藝術(shù)，不僅在印度佛教石雕藝術(shù)史上占有極其重要的地位，而且對(duì)中國佛教石雕藝術(shù)的形成和發(fā)展，以及對(duì)日本和東南亞各國的佛教石雕藝術(shù)，都給予了很大的影響。到底兩派藝術(shù)風(fēng)格對(duì)中國影響孰先孰后，孰大孰小?今天已很難從史料中加以準(zhǔn)確的稽考。過去海內(nèi)外學(xué)者大都言其犍陀羅派對(duì)中國佛像之影響，而極少論及馬圖拉派之影響。究其原因，多半是未能深入對(duì)犍陀羅派和馬圖拉派作比較，劃分異同。

我從東方文明的中國走到東方文明的印度，在這些石雕佛像中尋找他們的共同之外。中國的佛教石雕遺存，很容易就看出上述兩派的影響，而又以馬圖拉派之影響為最。這不啻是中國早期佛教石雕作品，即使是中晚期已經(jīng)中國化的佛教石雕作品，仍然多多少少還帶有一些馬土臘派影響的痕跡。毫無疑問，印度和中國都同屬東方文化系統(tǒng)，帶有濃郁東方文化特質(zhì)的馬圖拉佛教石雕藝術(shù)，更符合中國文化心理和審美要求。因此，影響也就自然大于具有希臘文化風(fēng)范的犍陀羅佛教石雕藝術(shù)。

旅程雖然結(jié)束了，藝術(shù)探索的腳步仍沒有止境，不管是犍陀羅，還是馬圖拉，亦或中國古代佛像雕刻藝術(shù)，它們都是人類文化寶庫里的璀璨遺存，留給世人的不僅是歷史回憶，還有美的藝術(shù)。這種美，本是超越國界的，從東方到西方，從印度到中國，傳播的是文化意蘊(yùn)，也是永恒的藝術(shù)魅力。