淺談我國無聲電影到早期有聲電影中表演藝術(shù)

摘 要：長期以來，人們總是習(xí)慣于從戲劇的角度來談電影，觀賞電影。電影劇作家也慣用戲劇構(gòu)思來編寫電影劇本。演員從事影片的表演起初也是源于戲劇表演。早期演員多是來自戲劇舞臺，所以當(dāng)時的電影題材和內(nèi)容大多源于中國戲曲和文明戲。有聲電影與無聲電影的主要區(qū)別就在于聲音。沒有聲音，演員就需要更多的動作和夸張的表情來表達(dá)影片的內(nèi)容，難度很大，對演員的要求很高。從而也就局限了表達(dá)的深度或者說觀眾的大眾化程度。在電影表演藝術(shù)形成過程中，從戲劇中吸取了不少有益的東西。但是這并不代表電影藝術(shù)將繼續(xù)在戲劇的大舞臺上而不走向熒屏，呈現(xiàn)出藝術(shù)的綜合性。電影表演藝術(shù)應(yīng)該逐漸從戲劇舞臺模式化走向生活化使演員的表演更趨于自然。

關(guān)鍵詞：無聲電影 有聲電影 表演 戲劇

作者簡介：翟沛，女，漢族，1986年10月生，籍貫河南，學(xué)校：河北大學(xué)研究生學(xué)院2010級廣播電視藝術(shù)學(xué)，在校研究生本科學(xué)歷，學(xué)號20100915。

[中圖分類號]：I235.1 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-01-0138-01

一、電影表演源于戲劇表演，并逐漸脫離戲劇表演

中國電影一開始，就和中國傳統(tǒng)的戲曲和說唱藝術(shù)結(jié)合起來，發(fā)展出一套獨特的電影類型。電影逐漸從以往的戲劇電影、散文電影等類型中脫離出來，突顯自己獨立的特性。對電影這種藝術(shù)作品做了最初步的探索和嘗試。我們回顧早期的無聲電影，會從中發(fā)現(xiàn)很多具有戲劇化表演色彩的影子。如明星影片公司拍攝的《勞工之愛情》中演員夸張的表演神情，和快速的表演節(jié)奏無不讓觀眾想起了西方卓別林的表演風(fēng)格。在拍攝手法上鏡頭畫面切換方式更是主要以簡單的左出右進(jìn)的方式為主，沒有過復(fù)雜的場面調(diào)度。演員夸張的表演配合著20年代無聲電影的字幕卡的表現(xiàn)方式，把影片的故事情節(jié)很清楚簡單的呈現(xiàn)給觀眾。

現(xiàn)在看來，那種夸張式的表演或許有些脫離現(xiàn)實生活，顯得有些“假”，可作為無聲電影來看，我們還是可以理解的。無聲電影非常依賴大量的身體動作和面部表情，好讓觀眾知道和了解角色的內(nèi)心思想。無聲電影中的過度演出通常都是演員在舞臺表演中培養(yǎng)出來的習(xí)慣，很多知道新媒體的取向的導(dǎo)演都不鼓勵這種演法。

我們發(fā)現(xiàn)早先的無聲電影中人物的動作可能變得不正常地快或奇怪，致令很多現(xiàn)今的觀眾都覺得無聲電影的可觀程度甚低。很多時候，整套電影的每秒格數(shù)都不一樣，而且都是人手拍攝，在同一電影內(nèi)很可能有多種速度。這種問題令許多學(xué)者和電影迷相當(dāng)煩惱。電影放映員很多時候都把無聲電影放得比它們的拍攝速度稍快一點。電影放映員通常會接到片商的速度指示，例如某幾卷或鏡頭的播放速度，以配合音樂總監(jiān)的配樂。有時電影院更會因應(yīng)電影的受歡迎程度或每次放映的時段調(diào)整速度，從而獲得最大的利潤?？蛇@讓我們分不清演員的表演速度和節(jié)奏。

二、電影無聲變有聲，其表演的進(jìn)步

直至有聲電影的出現(xiàn)，從演員的表演上有了很大的進(jìn)步：1、聲音語言的代替減少了很多沒必要的夸張神情，和帶有戲劇性的眼神定位。2表演的節(jié)奏逐漸慢了下來。從觀賞角度來看更為自然順暢。但比較來看，早期的有聲電影也并未脫離戲劇化的色彩。從演員的臺詞，生硬古板做作。聽上去不柔和，也不符合現(xiàn)代生活的自然逼真。中國第一部有聲電影是《歌女紅牡丹》。除了對白之外，片中利用“有聲”的優(yōu)勢插入了京劇片段，《歌女紅牡丹》因其只注意了對話的有聲，而忽略了周圍環(huán)境的音響效果，所以看起來只有人說話或唱戲時有聲，其它周圍事物都是靜悄悄的?！队菝廊恕穭t是先把聲音錄好唱片，然后演員在現(xiàn)場按照放出來的聲音表演。由于資金和技術(shù)的原因，在有聲電影問世后，許多電影公司仍然在繼續(xù)攝制無聲片，這形成了中國早期無聲電影與有聲電影長期并存的特殊現(xiàn)象。直至1936年，無聲片才終于停止拍攝，中國電影從無聲向有聲的轉(zhuǎn)變得以徹底完成。我國電影的電影語言必須變革，必須現(xiàn)代化的根本原因，還在于我們國家已經(jīng)進(jìn)入了一個新時代。

三、以《神女》為例說阮玲玉的表演

在西方，無聲電影時期卓別林是最有才能和影響最大的人物之一。那么在中國，阮玲玉主演的《神女》可堪稱是無聲電影的巔峰之作。影片中呈現(xiàn)大量阮玲玉的面部表情特寫，把身為母親的艱辛和作為妓女卑微的無奈愁苦隱隱顯露在眉宇之間。表演中，她能夠準(zhǔn)確地體味人物的情感，捕捉到人物感覺，并用適當(dāng)?shù)难凵?、表情、動作?zhǔn)確地表現(xiàn)出來。這種準(zhǔn)確的內(nèi)心感應(yīng)力和形體表現(xiàn)力結(jié)合得又非常自然，顯示出她卓越的才華和非凡的功力。

阮玲玉精湛的表演，加上屏幕以大號字幕映出的臺詞，使觀眾對故事、人物更深入地了解，絲毫沒有因無聲對話，而摸不到頭腦。同時更加體現(xiàn)了無聲電影應(yīng)有的魅力、生命力和觀賞力。從阮玲玉的作品來看，從無聲到有聲的成功過度。作為一名出色的演員為了生動、鮮明、形象而深刻地塑造好各種性格各異的人物形象，演員則必須具備較高的思想水平和較深的藝術(shù)造詣。還須具有豐富的想象力、敏銳的觀察力、深刻的理解力和高度的表現(xiàn)力，讓自己成為一塊優(yōu)質(zhì)的材料和得心應(yīng)手的表演藝術(shù)工具。

中國早期出現(xiàn)了很多優(yōu)秀的演員，他們都成功的經(jīng)歷無聲電影到有聲電影表演的過度。聲音的出現(xiàn)，使得演員的臺詞功底要求更高。從表演基礎(chǔ)上來說，演員的臺詞處理有了更豐富的內(nèi)涵，要求有張有弛，符合影片內(nèi)容語境。從而有聲語言的訓(xùn)練又成了演員不可忽視因素之一。表演藝術(shù)的重要性體現(xiàn)在：所要塑造的人物是影片的核心，阮玲玉成功塑造了她演的每部影片的人物。她的表演是劇中人物的直接體現(xiàn)者。電影演員既是創(chuàng)作者，也是創(chuàng)作材料和工具，同時也是創(chuàng)作作品。他的職責(zé)就是通過自身的表演將人的藝術(shù)形象從文學(xué)劇本轉(zhuǎn)變到銀幕上，即把文字描寫的抽象形象轉(zhuǎn)化為活生生的銀幕直觀形象。優(yōu)秀的演員必須做到演員與角色統(tǒng)一，生活與藝術(shù)統(tǒng)一，外部形象體現(xiàn)與內(nèi)部性格體驗統(tǒng)一。

明確了演員在影片中的要求和重要性，現(xiàn)階段的電影要逐漸擺脫戲劇的拐杖，那么演員的表演也要跟隨電影的步伐，逐漸擺脫戲劇式的表演。

參考文獻(xiàn)：

［1］石衡譚.《電影之于人生》[M]山東畫報出版社

［2］李少白.《中國電影史》[M]高等教育出版社