博采眾長 推陳出新 促進我國交響音樂繁榮發(fā)展

看了廣州交響樂團的排練，感到十分高興。我對交響樂是外行，最多只是業(yè)余愛好者，可能連愛好者也不夠，只能算是個喜歡者。小方①逼我說幾句，借此機會，我就有感而發(fā)，與大家共勉。

第一，培養(yǎng)造就“形神兼?zhèn)洹钡膬?yōu)秀指揮家

是提升交響樂團水平的關(guān)鍵

今天我對樂團指揮的作用有了新認(rèn)識，感到指揮是交響樂團的核心和靈魂?？戳藦V州交響樂團的指揮排演，我給予高度評價。指揮對樂曲的理解深刻獨到，動作瀟灑優(yōu)美，肢體語言表達(dá)充分、激情四射，輻射力感染力很強，既很好調(diào)動了演奏者的情緒，又深深打動了現(xiàn)場聽眾。

在現(xiàn)代音樂藝術(shù)中，指揮既是音樂作品的解釋者，也是帶領(lǐng)和指導(dǎo)樂團成員以集體方式對音樂作品進行二度藝術(shù)創(chuàng)作的組織者和領(lǐng)導(dǎo)者。古今中外的藝術(shù)實踐表明，指揮水平的高低直接決定著樂團演奏水平的高低。一個優(yōu)秀的指揮，必須具備良好的思想修養(yǎng)、深厚的文化底蘊、非凡的感染力和包括聽覺、樂感、樂器、音樂理論、閱讀總譜、指揮技術(shù)等能力在內(nèi)的高超的藝術(shù)造詣。因此，指揮藝術(shù)可以說是一門最全面的音樂表演藝術(shù)。

當(dāng)然，指揮特別是優(yōu)秀的指揮都有自己鮮明的個性和風(fēng)格，同一個樂團，同一首樂曲，在不同指揮帶領(lǐng)下，其表演風(fēng)格往往會有顯著變化，呈現(xiàn)不同的藝術(shù)效果。但無論哪種風(fēng)格的指揮，要想指揮好樂團的演奏，很關(guān)鍵的一點，就是要處理好“形”與“神”的關(guān)系。

“形”與“神”本是一對哲學(xué)范疇的概念，“形”是指實有的物質(zhì)形體，“神”是指形體所蘊含的精神魅力。在指揮藝術(shù)中，“形”就是指揮的手勢動作、表情神態(tài)等肢體語言，是指揮表達(dá)對音樂作品內(nèi)涵理解、統(tǒng)一樂團成員行動、展現(xiàn)音樂作品內(nèi)在精神魅力的重要途徑，也是音樂表演觀賞性的重要方面；“神”就是音樂作品的內(nèi)在精神魅力，是音樂作品思想性藝術(shù)性等重要內(nèi)涵的自然流露和藝術(shù)展現(xiàn)，也是音樂作品陶冶情操、振奮精神、審美育人的重要源泉。“形”與“神”相互依存、相輔相成，統(tǒng)一于指揮帶領(lǐng)樂團創(chuàng)作演出的整個過程之中。在藝術(shù)表現(xiàn)過程中，既不能有“形”無“神”，也不能重“神”輕“形”，否則就會失之偏頗，以致“形”“神”俱損，只有形神交融、恰如其分，才能形成“文質(zhì)彬彬”的君子之風(fēng)。所以，任何優(yōu)秀的、成功的指揮家，都是處理“形”與“神”關(guān)系的高手，不管是從演奏還是從欣賞的角度看，都能夠做到肢體語言之“形”和表現(xiàn)作品精神魅力之“神”的高度統(tǒng)一，做到以神帶形、以形傳神，形神兼?zhèn)?、渾然一體。也就是說，只有深刻理解音樂作品的內(nèi)涵真諦和精神魅力，熟練掌握作品結(jié)構(gòu)、音樂情緒、樂器組合等各方面細(xì)節(jié)，掌握貫穿和支撐肢體語言的神韻，不斷強化對作品的理解，才能以自己的“神”凝聚樂團全體成員的認(rèn)識和思想。只有通過真實自然、充滿激情而又富于理智的肢體語言，才能以自己的“形”傳遞對音樂作品內(nèi)涵的理解，強化對樂團成員的號召力，保持與樂團成員的交流，激發(fā)樂團成員的激情。如果說“形”是用動作統(tǒng)一樂隊行動，并給觀眾傳遞美的享受，那么“神”就是以作品的精神內(nèi)涵統(tǒng)一樂隊的思想認(rèn)識，感染觀眾情緒?！敖y(tǒng)一認(rèn)識”、“統(tǒng)一行動”的綜合作用，確保了每個音符準(zhǔn)確無誤、各個樂器協(xié)調(diào)一致，展現(xiàn)出音樂旋律的抑揚頓挫，演奏員情緒的跌宕起伏，給聽眾帶來美的享受，增強音樂作品的吸引力和感力。

第二，充分發(fā)揮我國交響樂團在促進

文化繁榮發(fā)展中的積極作用

推動我國音樂藝術(shù)以及整個社會主義文化的繁榮發(fā)展，交響樂團擔(dān)負(fù)著重要職責(zé)，應(yīng)當(dāng)成為敢于創(chuàng)新、勇攀高峰的生力軍。當(dāng)前，特別要在以下三個方面發(fā)揮作用：

一是要敢于摘取“皇冠上的明珠”，努力為國爭光。盡管交響樂發(fā)源于西方，但自上世紀(jì)初傳入我國以來，我國交響樂作品就以洋為中用、東西合璧的獨特音樂風(fēng)格嶄露頭角，逐步跨入了世界交響樂殿堂。特別是近年來，隨著我國經(jīng)濟社會的快速發(fā)展和對外開放的不斷擴大，交響樂在我國方興未艾、持續(xù)繁榮。因此，我國交響樂團一定要樹立與西方知名樂團一較高低的決心和信心，樹立摘取“皇冠上的明珠”的雄心壯志，充分展示中國人的音樂藝術(shù)才華，真正做到只要是西方交響樂團能演奏的經(jīng)典樂曲、鴻篇巨著，我們中國人也能演奏，而且能演奏得更好，以此進一步增強民族自尊心自信心自豪感，同時也表明中華文化博采眾長、海納百川的胸襟和氣度。

二是要把西方優(yōu)秀交響樂作品介紹給我國聽眾，使我國聽眾進一步了解世界。交響音樂自１７世紀(jì)初在西方發(fā)端以來，以其豐富的音色、恢宏的氣勢、深邃的意境和強大的表現(xiàn)力受到人們的喜愛，展現(xiàn)了獨特的藝術(shù)魅力，成為音樂藝術(shù)百花園中一朵瑰麗的奇葩，也成為代表一個國家、一個民族音樂水平的重要標(biāo)志。透過不同國家、不同時期、不同流派的音樂家及其作品，可以感受到其鮮明的民族氣質(zhì)和時代精神。因此，交響樂也是我們進一步了解世界、學(xué)習(xí)人類優(yōu)秀文明成果的重要途徑。我國交響樂團要積極把西方經(jīng)典交響樂作品和現(xiàn)代優(yōu)秀交響樂作品介紹給我國聽眾，使越來越多的中國音樂愛好者能夠近距離欣賞到西方各個時期的優(yōu)秀交響樂作品，并通過這些優(yōu)秀作品進一步了解世界，進一步增進與世界各國的文化交流，并在吸收借鑒其有益成果的過程中不斷激發(fā)我國社會主義文化繁榮發(fā)展的創(chuàng)新活力。

三是要本著“洋為中用”的原則，用西方交響樂器演奏民族樂曲，大力推動中華文化走向世界。實踐證明，藝術(shù)創(chuàng)作只有具備民族特色，才能在世界上有地位，才能更好地走向世界、影響世界，從這個意義上講，越是民族的就越是世界的。只有民族化，才能站穩(wěn)腳跟，發(fā)展壯大。中華民族優(yōu)秀文化多姿多彩、博大精深，因此，推動用西方交響樂樂器和演奏方法演奏民族樂曲，逐步形成鮮明的中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派，是我國交響樂繁榮發(fā)展并在世界交響樂壇脫穎而出的必由之路。近年來，西方文化企業(yè)把花木蘭、圖蘭朵、功夫熊貓等中國文化元素，與現(xiàn)代科技和表現(xiàn)手法相融合、與全球文化市場相結(jié)合，獲得極大成功。我國優(yōu)秀交響樂作品《梁祝》、《黃河》、《紅旗頌》等，把西方交響樂與中國文化元素完美結(jié)合起來，長期以來一直受到廣大聽眾的喜愛，這就充分說明，我國交響樂完全可以在進一步面向聽眾、面向市場中煥發(fā)出巨大的活力和潛能，打造出具有既充分展現(xiàn)中華民族優(yōu)秀文化內(nèi)涵、體現(xiàn)中國價值精神，又符合國外受眾的思維方式、審美特點和接受習(xí)慣的精品力作，使我們的民族交響樂作品越來越受到國內(nèi)外聽眾的喜愛，成為中華文化走向世界的亮麗風(fēng)景。

第三，積極借鑒西方交響樂團的成功經(jīng)驗，

促進我國民樂樂團的改革提高，

實現(xiàn)民樂交響化

民樂樂團的演奏，從某種意義上來講，就是我國民族樂器演出的“交響樂”。近年來，我國民樂樂團的演奏有了一定的發(fā)展和提高，但在實際演出中還存在三方面的問題：一是規(guī)模普遍比較小，演奏氣勢不夠恢宏，震撼力不夠強烈，俗話說還壓不住陣腳；二是低音比較欠缺，樂曲演奏不夠悅耳動聽，個別樂器還有些刺耳；三是缺乏優(yōu)秀的有影響力的民樂作品，不能滿足在藝術(shù)舞臺上長演不衰的需要。相較而言，西方交響樂團陣容龐大、樂器多樣，氣勢恢宏、低音豐富、震撼力強。因此，可不可以考慮借鑒西方交響樂團的成功經(jīng)驗，對我國的民樂樂團進行符合音樂藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的改革，以更好地體現(xiàn)中國民族音樂的多樣性，體現(xiàn)中國民族音樂的魅力，進一步使我國的民樂作品為更多的國內(nèi)外聽眾喜聞樂見，推動中國民樂藝術(shù)繁榮發(fā)展，走向世界。

要改變樂器配備，可以考慮適當(dāng)擴充樂器配置和樂隊陣容，探索增加編鐘、大鼓、揚琴、古箏等既有濃郁民族特色又有強大氣勢的樂器，進一步增強民樂演奏的震撼力和感染力。這樣做，通俗地講，就是要“穩(wěn)得住陣腳、壓得住臺面”。還可以考慮進行樂器改革，特別是要進一步豐富低音樂器，拓展低音音域，使樂曲演奏更加悅耳動聽。從物理學(xué)角度看，樂器的最終表現(xiàn)結(jié)果就是聲波振動的結(jié)果，而樂器的固有振動頻率與樂器大小有關(guān)、材質(zhì)有關(guān)，相對來講，體型大的樂器發(fā)音體長、粗、重，發(fā)音低沉，體型小的樂器發(fā)音體短、細(xì)、輕，發(fā)音高亮，因此要在增加大型樂器配置、拓展低音音域上下功夫。也要考慮加強優(yōu)秀民樂作品創(chuàng)作的力度，特別是大力創(chuàng)作有利于發(fā)揚民族樂器長處的民樂作品，在作品中增加古箏、揚琴等民族樂器獨立演奏的樂章，給其更多演奏機會，使其更加突出，而不致因為夾雜在其他樂器中作無關(guān)緊要的“配角”，在樂曲演奏中被淹沒。

這里，我還想特別給廣東的音樂工作者提一點希望，就是希望你們弘揚民族傳統(tǒng)音樂，借鑒國外優(yōu)秀音樂成果，積極探索，推陳出新，創(chuàng)作更多深受人民群眾喜愛的廣東音樂作品，再創(chuàng)廣東音樂輝煌。廣東音樂在我國民樂中，具有鮮明地方特色和獨特藝術(shù)風(fēng)格，富有感染力和影響力，涌現(xiàn)出過許多膾炙人口的曲目，比如《步步高》、《平湖秋月》、《雨打芭蕉》等等，都曾經(jīng)風(fēng)行國內(nèi)外，擁有眾多的聽眾，享有盛譽。上世紀(jì)五六十年代，在海外，凡是有華人的地方，就有廣東音樂。我在廣東工作時，還專門讓廣東的同志給我找?guī)讖垙V東音樂的光盤，我也經(jīng)常放來聽一聽。但上世紀(jì)８０年代以后，我感到，廣東音樂影響力有所下降，一是新的有影響的作品不多，二是對外演出交流的力度不夠。廣東音樂不僅是廣東的寶貴藝術(shù)財富，也是中華民族音樂寶庫中的瑰麗奇葩；不僅是廣東的驕傲，也是中國的驕傲。因此，繁榮發(fā)展廣東音樂，是促進我國音樂繁榮發(fā)展的重要方面，也是推動社會主義文化大繁榮大發(fā)展的重要標(biāo)志。希望大家增強責(zé)任感和緊迫感，擔(dān)當(dāng)起再創(chuàng)廣東音樂輝煌的重任。要深入發(fā)掘廣東音樂的深厚底蘊，賦予新的時代內(nèi)涵，創(chuàng)作出符合時代要求的樂曲。要深入民間采風(fēng)，搜集整理流傳于民間的音樂元素，提煉出富有表現(xiàn)力的音樂主題，用新的音樂形式加以表達(dá)，使之更加清新流暢、悠揚動聽。要開放性地選擇、吸收外國音樂及國內(nèi)其他民間音樂藝術(shù)的有益成分，并加以改造，為我所用，形成廣東音樂的獨特風(fēng)格，增強廣東音樂的表現(xiàn)力，使廣東音樂流傳更廣，受到更多人的歡迎和喜愛。如能把群眾熟悉的曲子串起來，搞成交響樂曲就更好了。

以上就是我今天看了廣州交響樂團排練有感而發(fā)的幾點體會，供大家參考。衷心祝愿你們的樂團改革創(chuàng)新、奮發(fā)圖強，不斷取得新的業(yè)績；也衷心期待通過中國音樂人的共同努力，早日推動我國交響樂走向世界，為增強中華文化在世界上的感召力和影響力做出貢獻(xiàn)。

（這是中共中央政治局常委李長春同志在廣州交響樂團考察時的談話。）

①小方，即方健宏，廣東省文化廳廳長