解析“勢(shì)”在繪畫作品中的視覺(jué)表現(xiàn)

曹 芳

（湖北工程學(xué)院 美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，湖北 孝感432000）

當(dāng)我們面對(duì)一幅優(yōu)秀的繪畫作品時(shí)，我們經(jīng)常會(huì)被作品中彰顯的審美情趣所嘆服，包括作品中精妙的創(chuàng)作意圖、獨(dú)特的造型方式、豐富的色彩表現(xiàn)、強(qiáng)烈的繪畫觀念等，而貫穿其中的一個(gè)重要的因素就是作品中“勢(shì)”的體現(xiàn)。

“勢(shì)”是畫面總體運(yùn)動(dòng)趨勢(shì)的具體指向，是物象大體的位置，總的動(dòng)勢(shì)，可以理解為氣勢(shì)、局勢(shì)、大勢(shì)。“勢(shì)”，古字作“埶”，字形從“坴”從“丸”，“坴”為高土墩，“丸”為圓球，字面意象是圓球處于土墩的斜面即將滾落的情形。在古代中國(guó)，人們就習(xí)慣于從“勢(shì)”的角度去考察和判斷事物的運(yùn)動(dòng)方式、軌跡和發(fā)展前景。

《孫子兵法》有“轉(zhuǎn)圓石于千仞之山者，勢(shì)也”，“求之于勢(shì)，不責(zé)于人”的說(shuō)法，其精髓就在于通過(guò)事態(tài)的動(dòng)力學(xué)分析來(lái)謀取目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)，而不是簡(jiǎn)單地責(zé)成于事態(tài)局面的某一參與者。諸葛亮未出隆中便知天下三分，在赤壁之戰(zhàn)中料到萬(wàn)事俱備只欠東風(fēng)都是對(duì)勢(shì)態(tài)的抽象、統(tǒng)觀全局的宏觀把握和智慧的、整體的運(yùn)用。而這種哲學(xué)的思維方式運(yùn)用于藝術(shù)的創(chuàng)作，有很高的價(jià)值。即在畫面中講究經(jīng)營(yíng)位置，整體布局，讓所有形象為謀取一定的“形勢(shì)”意味服務(wù)，而不是靠某一個(gè)形象來(lái)決定畫面。這是一種從大局著眼，重視整體性，以運(yùn)動(dòng)屬性為本質(zhì)的形象性思維方式。

具體到一幅繪畫作品，如何在畫面中尋求“勢(shì)”的存在，如何表現(xiàn)“勢(shì)”的藝術(shù)特性以及如何凸顯“勢(shì)”的審美意境，則是非常關(guān)鍵的。

一、確定勢(shì)在畫面布局中的重要性

傳統(tǒng)中國(guó)畫對(duì)勢(shì)的研究也是非常注重的。如清代著名書畫家笪重光就曾提出“得勢(shì)則隨意經(jīng)營(yíng)，一隅皆是，失勢(shì)則盡心收拾，滿幅都非”的畫論?？梢钥闯鰟?shì)在畫面經(jīng)營(yíng)布局、組織畫面形式感方面占有主導(dǎo)性地位。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中也有句古話：“遠(yuǎn)觀其勢(shì)，近觀其質(zhì)”，說(shuō)出了勢(shì)在作品中起著宏觀運(yùn)籌的重要作用。

因此當(dāng)我們創(chuàng)作一幅繪畫作品時(shí)，第一要考慮的就是 “布勢(shì)”，即在具體精神意蘊(yùn)的指引下把組成畫面的各個(gè)審美元素有機(jī)地組織在一個(gè)運(yùn)動(dòng)體系之中，形成勢(shì)的形態(tài)，由此表現(xiàn)出無(wú)限的生命力、生機(jī)感與視覺(jué)張力，從而達(dá)到繪畫強(qiáng)調(diào)的“經(jīng)營(yíng)位置”、“氣韻生動(dòng)”。畫面中勢(shì)的確立需要苦心經(jīng)營(yíng)，明確方向，主動(dòng)地組織畫面，對(duì)物象進(jìn)行大膽的主觀的取舍和聚散，形成畫面強(qiáng)烈的形式感，從而符合人的視覺(jué)習(xí)慣。［1］69即先整體后局部，給欣賞者第一眼的感覺(jué)最直接、最關(guān)鍵，是充滿形式美的第一眼，因此合理的運(yùn)用“勢(shì)”會(huì)使畫面具有讓人過(guò)目不忘的藝術(shù)魅力。

二、關(guān)于繪畫作品中“勢(shì)”的類型分析

在畫面表現(xiàn)中要有如音樂(lè)家的指揮棒，用勢(shì)來(lái)統(tǒng)領(lǐng)所有的形象安排，用形象構(gòu)成勢(shì)態(tài)，制造畫面中的“勢(shì)”。即用動(dòng)態(tài)線或曲線確定畫面物象呈現(xiàn)出的基本態(tài)勢(shì)，讓它們具備動(dòng)的勢(shì)或靜的勢(shì)，強(qiáng)勢(shì)或弱勢(shì)，攻勢(shì)或守勢(shì)，相抵消或相促進(jìn)，相抗?fàn)幓蛳嗤讌f(xié)的關(guān)系。在勢(shì)的各種關(guān)系中，突出的一方被稱之為畫面中的“大勢(shì)”，即該勢(shì)態(tài)所決定的畫面格局，難以被個(gè)別形象所左右或改變的趨勢(shì)。如圖1青年版畫家寇疆輝的作品中，畫面以對(duì)角線的呼應(yīng)方向形成構(gòu)圖的布局與勢(shì)的表達(dá)，表現(xiàn)出強(qiáng)烈動(dòng)的、大的勢(shì)態(tài)，另外還有其他方向的形象組成畫面的小勢(shì)，使整個(gè)畫面相得益彰。雖然是一幅抽象畫，但畫面情緒飽滿，氣勢(shì)磅礴，感染力強(qiáng)。

圖1 寇疆輝《無(wú)題之三》

圖2 冷軍《匙之花》

那么，為了表現(xiàn)突出的大勢(shì)，還要會(huì)運(yùn)用 “蓄勢(shì)”，即通過(guò)各種方法營(yíng)造一種有利于預(yù)期的畫面物象集中的趨勢(shì)，稱之為謀勢(shì)、集勢(shì)或造勢(shì)。如“竦企鳥跱，志在飛移”，表現(xiàn)鳥處在一種驚恐盤踞的狀態(tài)，但是它“志在飛移”。在看似靜的姿態(tài)中已經(jīng)隱含了即將發(fā)生的有方向性的動(dòng)態(tài)，畫面引起了有趣的勢(shì)態(tài)的聯(lián)想。如圖2當(dāng)代著名油畫家冷軍的作品，用吸鐵石來(lái)暗示釘子和勺子的運(yùn)動(dòng)軌跡。

另外，如果在畫面已造就的大趨勢(shì)上添加物象，則稱之為借勢(shì)、乘勢(shì)、順勢(shì)、任勢(shì)。如圖3元代王冕的國(guó)畫作品《梅花圖》，在表現(xiàn)畫面主要?jiǎng)輵B(tài)的主枝的旁邊加一個(gè)另外方向的枝干來(lái)豐富畫面。所以不管什么類型的畫面，我們可以通過(guò)蓄勢(shì)或造勢(shì)等藝術(shù)表現(xiàn)手法，向藝術(shù)欣賞者提供廣闊的想象空間和表達(dá)內(nèi)在意蘊(yùn)的審美感知。

圖3 王冕《梅花圖》

三、勢(shì)的藝術(shù)特征

繪畫作品的基本特征之一就是具有形象性，畫面中的形象性包含了諸多的審美元素，通過(guò)審美元素的外在呈現(xiàn)，達(dá)到形式美與內(nèi)容美的統(tǒng)一。勢(shì)在畫面中表現(xiàn)的藝術(shù)特征主要包括抽象特征、形態(tài)特征、隱性特征和心理特征。

1.抽象特征。南齊謝赫在《古畫品論》中提倡的繪畫六法，將“氣韻生動(dòng)”作為第一條。然而在畫面中氣韻與氣勢(shì)是不可分割的，“氣韻”是內(nèi)在的東西，指的是審美對(duì)象的內(nèi)在生命力顯現(xiàn)出來(lái)的具有韻律美的形態(tài)，是“勢(shì)”的底蘊(yùn)和根基。勢(shì)是外露的東西，是“氣韻”的表現(xiàn)形式和物化的形態(tài) ，其中“氣”是對(duì)藝術(shù)家生理、心理與創(chuàng)造能力的總的概括，同時(shí)，又將藝術(shù)家主觀之氣與客觀宇宙之氣結(jié)合起來(lái)，使“氣”成為藝術(shù)作品內(nèi)在精神與藝術(shù)生命的標(biāo)志。［2］56因此，不具備富含生命力的氣韻，便不具備富含生命力的“勢(shì)”，氣韻與氣勢(shì)的表達(dá)是合二為一，相輔相成的?？梢?，從氣到韻，從氣韻進(jìn)而到勢(shì)，不僅是生命運(yùn)動(dòng)邏輯，也是藝術(shù)表現(xiàn)的必然邏輯。所以勢(shì)的表達(dá)不僅要關(guān)注內(nèi)在的、抽象的精神意蘊(yùn)，還要考慮外在視覺(jué)形象的運(yùn)動(dòng)形態(tài)的抽象表現(xiàn)。

在美術(shù)史中，不懂抽象的大家算不上大家，西方繪畫如此，中國(guó)繪畫也是如此。中國(guó)畫的山水畫、花鳥畫講究意在筆先，胸有成竹或“胸?zé)o成竹，隨勢(shì)而走”等形象思維方式。在西方，繪畫講究構(gòu)圖的基本形，都是先以抽象概括的方法，把即將要畫的實(shí)體形象（可以是一個(gè)，也可以是相接或不相接的幾個(gè)）連接組合成最簡(jiǎn)潔的幾何形或線形，用抽象思維意識(shí)和抽象的精神意味，把基本的骨架從畫面中抽離出來(lái)，即形象的主要方向、位置的安排，讓勢(shì)的表達(dá)明確化，之后再讓形與色在這個(gè)勢(shì)態(tài)的統(tǒng)領(lǐng)下各自就位，相輔相成，烘托成“勢(shì)”。

在《筆論》、《九勢(shì)》中，有關(guān)于書法“意”與“象”、“力”與“勢(shì)”的探討，并提出了“意前筆后”的重要觀念，對(duì)“心”與“手”、“意”與“筆”的主從關(guān)系做了正確的定位，肯定了創(chuàng)作主體的“意”在書法創(chuàng)作中的主導(dǎo)地位與決定作用，從而揭開了中國(guó)書法“尚意”理論的序幕，使文字書寫成為“無(wú)聲之音，無(wú)形之貌”，從而升華為反映生命、抒發(fā)情感的藝術(shù)——“翰墨之道”。從書法的理論和表現(xiàn)體系中我們可以映射出勢(shì)在繪畫創(chuàng)作中同樣的抽象審美意蘊(yùn)。

當(dāng)我們善于運(yùn)用抽象的、概括的眼光看畫面時(shí)，勢(shì)的表現(xiàn)便會(huì)浮出水面，我們便會(huì)掠過(guò)繁雜的表面和具象的干擾，去更好地品味和創(chuàng)造畫面中的勢(shì)，便能更好地表現(xiàn)形式美感和精神意味。

2.形態(tài)特征。勢(shì)在畫面表現(xiàn)上離不開造型語(yǔ)言的范疇，它必然是隨著造型的終極語(yǔ)言點(diǎn)、線、面來(lái)進(jìn)行表達(dá)的。勢(shì)是線條在時(shí)間運(yùn)行過(guò)程中的空間特征。比如橫畫，在筆墨線條的運(yùn)行過(guò)程中是仰，是覆，還是平，這就是勢(shì)?！皠?shì)”的存在形式多種多樣，常見的有橫勢(shì)、豎勢(shì)、曲勢(shì)、斜勢(shì)、團(tuán)勢(shì)、放射勢(shì)等。橫勢(shì)讓人在心理上有平和、安靜、永恒、持久、穩(wěn)定的舒適感。而豎勢(shì)則給人威嚴(yán)、厚重、高聳的感覺(jué)。另外，曲勢(shì)和斜勢(shì)則更多地表現(xiàn)著一種動(dòng)態(tài)，一種韻律，曲勢(shì)婉轉(zhuǎn)優(yōu)柔，斜勢(shì)動(dòng)感十足。［3］

創(chuàng)作中的勢(shì)是作品整體表現(xiàn)出的一種個(gè)性、神態(tài)、氣質(zhì)、特征，是由作品的外輪廓和其內(nèi)蘊(yùn)構(gòu)成的。在布局畫面的勢(shì)態(tài)時(shí)，可以根據(jù)主觀意念構(gòu)思和強(qiáng)化“勢(shì)”。勢(shì)以線的形態(tài)出現(xiàn)在畫面中，可以強(qiáng)化垂直線來(lái)表達(dá)向上昂揚(yáng)的勢(shì)，用 形曲線可以表達(dá)舒緩、流暢的勢(shì)，用S形的主線可以表達(dá)奔流不息的勢(shì)，斜線可以表達(dá)動(dòng)蕩不安的勢(shì)，粗的線可以表達(dá)豪放、穩(wěn)重的勢(shì)等等。

同樣，在畫面中“勢(shì)”多借助面的形態(tài)出現(xiàn)。把畫面中看似無(wú)關(guān)，其實(shí)卻遙相呼應(yīng)的形象，抽象概括為點(diǎn)、線、面，用以點(diǎn)成線，以線成面的方法相連接，組成各種不同形狀的面，可以是一個(gè)大的面或幾個(gè)面的組合，或是明顯的突出的面，或是隱含的抽象形狀的面。這個(gè)面一般具有不規(guī)則的外部輪廓，猶如剪影，有時(shí)是具體的，有時(shí)是靠我們把具體的形或抽象的形進(jìn)行連線，加上主觀的聯(lián)合集中，進(jìn)而歸納出面的形態(tài)。

這種面的形態(tài)常以主導(dǎo)的地位在畫面中存在，可以讓畫面具有強(qiáng)烈的形式感，使觀賞者的視線得以集中感受形的勢(shì)態(tài)和形的完整、簡(jiǎn)化、突出的審美滿足感。例如，團(tuán)狀勢(shì)強(qiáng)調(diào)從四周向中心的聚攏之力，主旨在表現(xiàn)合之力，具有膨脹與擴(kuò)張的勢(shì)態(tài)；放射勢(shì)則著重表現(xiàn)發(fā)散、膨脹、張揚(yáng)的趨勢(shì)。在圖4中，作者強(qiáng)化了面的形態(tài)。

圖4 張敏杰 《轉(zhuǎn)折之一》

在西方繪畫中，勢(shì)以抽象的線態(tài)或面的形態(tài)把二維畫面分成了正形與負(fù)形、正空間與負(fù)空間；中國(guó)繪畫講究“計(jì)白當(dāng)黑”，即在表現(xiàn)畫面主體“黑”時(shí)（正形空間），同樣考慮了畫面主體之外的“白”（負(fù)形空間）。勢(shì)通過(guò)把畫面進(jìn)行大的分割與裁剪，形成了有意味和趣味的黑形與白形，即以主體組成的形和非主體組成的畫面圖形。

在畫幅中，首先從視覺(jué)上建立骨架即“勢(shì)”的形狀，明確其勢(shì)態(tài)的動(dòng)與靜，勢(shì)態(tài)的方向與強(qiáng)弱。其總體特征越強(qiáng)，且未被其他因素破壞，那么，這幅畫面中的形式美特征可能就越鮮明，反之，畫面的特征就不突出，或者趨于混亂。所以必須清醒地、慎重地根據(jù)創(chuàng)意構(gòu)思、布局，使某一基本形保持主導(dǎo)的地位，否則就會(huì)產(chǎn)生各種形狀相互沖突的混亂現(xiàn)象。

3.隱性特征。東漢蔡邕所著的《筆論》中說(shuō)：“為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動(dòng)，若往若來(lái)，若臥若起……若水火，若日月……”蔡邕認(rèn)為書法的藝術(shù)形態(tài)源于自然萬(wàn)象，所謂“法象”，即“探于物象，取其元精”，這“元精”即是一切有生命事物的“氣、勢(shì)、神”。所謂“探”與“取”都指“勢(shì)”是從不易看到的、隱含其中的物象中獲取的，勢(shì)具備隱性特征。［4］

同樣，繪畫作品中的勢(shì)構(gòu)成畫面基本骨架，有時(shí)是幾個(gè)簡(jiǎn)單重復(fù)的勢(shì)，但有時(shí)往往是以復(fù)合、交叉、相接的面貌構(gòu)成勢(shì)的形態(tài)。勢(shì)的基本型的特征一般有隱晦、含蓄的特點(diǎn)，勢(shì)使人覺(jué)得畫面豐富多樣但卻隱含其中。一般要受過(guò)一定的專業(yè)訓(xùn)練而且要具備一定繪畫悟性、勤于思考的人，才能慢慢地體會(huì)隱含在畫面中的勢(shì)的重要性，也說(shuō)明優(yōu)秀的繪畫作品中，勢(shì)的表達(dá)是需要慧心與慧眼的。這也體現(xiàn)了中國(guó)古代哲學(xué)的基本精神“天人合一”，達(dá)到“無(wú)我之境”。精神性成為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的特征，造就了中國(guó)畫藝術(shù)中的“以形傳神”或“以神寫形”，從傳物之神，到傳我之神，再到傳畫外之神，從象中求意，到象外求意，從意象而到意境的追求。勢(shì)和情的結(jié)合，勢(shì)和意的表現(xiàn)，從某個(gè)角度來(lái)講又受到模糊性的美學(xué)思想的影響。所以，勢(shì)的表現(xiàn)從抽象的精神層面或形象的表現(xiàn)上都包含了許多隱藏在其中的審美意味和內(nèi)心情意的表達(dá)。

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫有“龍脈”的說(shuō)法。龍脈為作品中氣勢(shì)的源頭，代表著畫面局部與局部之間、局部與整體之間的統(tǒng)一關(guān)系。有正有斜，有渾有碎，有斷有續(xù)，有隱有現(xiàn)，謂之體也。像畫面中人物動(dòng)作趨勢(shì)的朝揖，目光的相互顧盼，色彩黑白的呼應(yīng)，相同形式的暗示，精神氣息的交流，節(jié)奏變化的協(xié)調(diào)等等。這種對(duì)于畫面的處理方式，使得畫面氣勢(shì)連貫，多樣而統(tǒng)一，也就形成了所謂的“龍脈”。它體現(xiàn)了作品的主題思想和作者的情感、意思傾向以及多樣統(tǒng)一的形式美法則。［3］如圖5，畫面的龍脈是近處的庭院到遠(yuǎn)處的山脈是沿著S形的勢(shì)的方向布局的，它隱藏在具體、實(shí)在的物象之中，不具備整體的觀察方法和宏觀的表現(xiàn)意識(shí)，容易被局部牽著鼻子走的人是看不到龍脈的，更不會(huì)在布局畫面時(shí)，巧妙地、含蓄地制造龍脈。所以我們還要運(yùn)用藝術(shù)的思維方式領(lǐng)悟勢(shì)的隱性特征。即如何去領(lǐng)會(huì)優(yōu)秀作品中隱藏的勢(shì)態(tài)，一個(gè)是隱藏的形的勢(shì)態(tài)，另一個(gè)是隱藏的情的勢(shì)態(tài)，進(jìn)而去感受畫面深沉的勢(shì)態(tài)美。

圖5

4.情感特征。古人云：“蓄極積久，勢(shì)不能遏”?？梢姰嬅嬷械膭?shì)應(yīng)該是作畫者在動(dòng)筆之前就早已孕育于胸了，然后隨著創(chuàng)作意圖的確定，通過(guò)各種繪畫形式來(lái)表現(xiàn)和抒發(fā)蓄積已久的情感。

圖6 籍里柯《梅杜莎之筏》

不管以何種形態(tài)和方向出現(xiàn)的勢(shì)，從視覺(jué)心理上會(huì)給我們帶來(lái)大致兩種不同的反應(yīng)：第一種是外張的動(dòng)態(tài)的勢(shì)，是各個(gè)方向中最強(qiáng)，最有聚集的力。一般以斜線、折線或曲線的形態(tài)出現(xiàn)。這種動(dòng)態(tài)的勢(shì)一般情感表達(dá)強(qiáng)烈、奔放。如圖6，浪漫主義先驅(qū)籍里柯的《梅杜莎之筏》，畫面動(dòng)感強(qiáng)烈，有濃厚的藝術(shù)感染力。在圖7德國(guó)表現(xiàn)主義先驅(qū)蒙克的作品《吶喊》中，畫面用斜線和波浪線表現(xiàn)了恐慌、不安的內(nèi)心情感。

圖7 蒙克《吶喊》

第二種是內(nèi)藏的靜態(tài)的勢(shì)。靜態(tài)表現(xiàn)出來(lái)的力一般呈上、下兩個(gè)方向，表現(xiàn)在左右兩側(cè)的力，往往是均衡的。一般以垂直或水平的形態(tài)出現(xiàn)，或是兩種交織并用，取動(dòng)勢(shì)為主，靜勢(shì)為輔，或以靜勢(shì)為主，動(dòng)勢(shì)為輔，相互對(duì)比或相互襯托。畫者如能領(lǐng)悟勢(shì)的妙處并運(yùn)用得好，便會(huì)隨著自己的需要，在畫面中營(yíng)造鮮明的動(dòng)態(tài)感或靜態(tài)感，用勢(shì)來(lái)左右人的思想情感，對(duì)人的心理產(chǎn)生一定的沖擊力。勢(shì)的表現(xiàn)有強(qiáng)弱之分，在動(dòng)態(tài)勢(shì)里，有強(qiáng)烈的動(dòng)態(tài)和弱的動(dòng)態(tài)，在靜態(tài)勢(shì)里也有強(qiáng)的靜態(tài)和弱的靜態(tài)。如“沉魚落雁、閉月羞花”表現(xiàn)的就是一種很強(qiáng)的靜態(tài)之美。

作品的表現(xiàn)必須是內(nèi)心涌動(dòng)著強(qiáng)烈的感情，飽滿的情緒，才能讓“勢(shì)”浮現(xiàn)于心，展現(xiàn)于筆，噴發(fā)而出，并讓觀畫者的心情隨之起伏跌宕或?qū)庫(kù)o舒緩。圖8為保加利亞著名版畫家朱利安的藏書票作品，當(dāng)人們看到這樣的作品時(shí)，都會(huì)屏住呼吸，心潮澎湃。藝術(shù)家本人自述“我很高興能用畫筆勾勒我的思想、激情和感受……我的藝術(shù)愿望是經(jīng)常試圖重新定義一個(gè)包含永恒的時(shí)刻”。從畫家自述中看到了他的創(chuàng)作取向，即在表現(xiàn)那個(gè)包含永恒的瞬間，充滿了強(qiáng)烈的“勢(shì)”的視覺(jué)表現(xiàn)。他的藏書票作品帶給我們一種強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊，方寸之地展現(xiàn)了無(wú)比深遠(yuǎn)的空間感和磅礴的氣勢(shì)。

圖8 朱利安《詩(shī)歌圖書館》

繪畫是意識(shí)形態(tài)的產(chǎn)物，是人們精神情感的載體。當(dāng)領(lǐng)悟到“勢(shì)”是推敲畫面構(gòu)圖時(shí)需要反復(fù)斟酌的重要內(nèi)容，它對(duì)畫面形式感的完美表現(xiàn)有著重要的價(jià)值時(shí)，我們面對(duì)創(chuàng)作就會(huì)覺(jué)得豁然開朗。把“勢(shì)”運(yùn)用于繪畫創(chuàng)作之中，思考繪畫形式與情感表達(dá)的方方面面，樹立崇高的繪畫品質(zhì)與精神追求，一定會(huì)創(chuàng)作出優(yōu)秀的格局寬廣的繪畫作品。

［1］ 張啟文.構(gòu)思與構(gòu)圖［M］.重慶：西南師范大學(xué)出版社，2007.

［2］ 韓瑋.中國(guó)畫構(gòu)圖藝術(shù)［M］.濟(jì)南：山東美術(shù)出版社，2002.

［3］ 孟獻(xiàn)忠.從“勢(shì)”看現(xiàn)代插圖的中西設(shè)計(jì)文化差異［J］.湖南農(nóng)業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)：社會(huì)科學(xué)版，2008（5）.

［4］ 陳正俊 .“勢(shì)”論研究［J］.東南大學(xué)學(xué)報(bào)，2003（2）.