院線\\影院談“文藝小片”“投胎”市場(chǎng) 是個(gè)技術(shù)活

　　上半年，投資1200萬(wàn)元的《觀音山》選擇在3月上映，票房突破7000萬(wàn)元，取得高投資回報(bào)率的同時(shí)，也樹(shù)立了文藝片成功的新范本。5月上映的文藝片《最?lèi)?ài)》也取得近6000萬(wàn)元的票房。二者不啻為今年上半年中小制作成本文藝片市場(chǎng)口碑雙收的標(biāo)桿。
　　《觀音山》讓主演范冰冰成為東京國(guó)際電影節(jié)影后，該片被視為文藝片混搭明星取得商業(yè)成功的典范，而同樣由她主演的王小帥作品《日照重慶》，票房卻不盡如人意。不僅如此，6月份上線的影片中，《歲歲清明》、《重來(lái)》等多部影片在全國(guó)許多影院的上映時(shí)間也不超過(guò)三天。
　　市場(chǎng)能接受什么樣的文藝片，文藝片怎樣才能適應(yīng)市場(chǎng)？
　　在片方“院線不給力”的抱怨中，發(fā)行終端認(rèn)為：如果把文藝小片和市場(chǎng)的對(duì)接比做投胎的話，那么“投胎”就是個(gè)技術(shù)活兒——如何確定檔期，按照觀眾心理剪輯影片，都是技術(shù)。
　　
　　
　　關(guān)鍵是“大多數(shù)人不看電影”
　　《觀音山》發(fā)行人，北京新影聯(lián)影業(yè)有限責(zé)任公司副總經(jīng)理、北京盛世華銳電影投資管理有限公司總經(jīng)理高軍，在總結(jié)《觀音山》發(fā)行成功因素時(shí)說(shuō)：“發(fā)行文藝片時(shí)，片方、發(fā)行商和宣傳團(tuán)隊(duì)都要捂著‘文藝’二字。因?yàn)槲乃嚻氖袌?chǎng)太慘淡了。”所以，《觀音山》票房取得5000萬(wàn)以前，他們給這部電影的稱(chēng)謂是“有藝術(shù)品位的商業(yè)電影”。
　　由此，片方和發(fā)行方對(duì)文藝小片的復(fù)雜之情可見(jiàn)一斑。之前，大眾給文藝片的符號(hào)更多摻雜了作者電影的成分，文藝片在多數(shù)人的印象里是小眾、不賣(mài)座的代名詞?！队^音山》制片人方勵(lì)一再?gòu)?qiáng)調(diào)，《觀音山》是做給觀眾看的，就是個(gè)商業(yè)片。
　　“畢竟小成本影片或者文藝片的節(jié)奏要相對(duì)慢一些。它們關(guān)注人性的東西，而不是簡(jiǎn)單的商業(yè)敘事。它們內(nèi)在包含的也不是商業(yè)邏輯，而是要比正常的邏輯復(fù)雜一點(diǎn)。文藝小片同商業(yè)電影最大的區(qū)別在于其深度和敘述視角?！痹壕€資深人士不二（化名）認(rèn)為，“電影肯定是越往‘深’，能看懂的人越少，而且成本大小并不是觀眾觀影的直接決定因素，比如美國(guó)《宿醉》系列，雖是小成本電影，但取得了非常好的票房成績(jī)。目前關(guān)鍵的問(wèn)題是，在中國(guó)，大多數(shù)人都不看電影?！?br/>　　
　　沒(méi)有一部影片是冤死的
　　在不二看來(lái)，任何電影在制作精神上都是平等的，以認(rèn)真的態(tài)度細(xì)致去做小成本影片，一樣可以做好。院線終端是最市場(chǎng)化的環(huán)節(jié)，票房由觀眾說(shuō)了算，即使排到黃金檔，但觀眾不買(mǎi)票進(jìn)場(chǎng)，也沒(méi)有意義。“做人文關(guān)懷的片子沒(méi)有錯(cuò)，但是好的電影不能只顧人文關(guān)懷，不顧觀眾感受。要在大腦可接受范圍內(nèi)做‘文藝’。長(zhǎng)時(shí)間沉悶的鏡頭，會(huì)使人昏昏欲睡。故事沒(méi)有進(jìn)展時(shí)，觀眾就會(huì)興致索然。”
　　為了顧及觀眾感受，《觀音山》在排期和剪輯上都下了不少工夫。
　　高軍將《觀音山》的檔期放在3月初，就是考慮到賀歲檔過(guò)后，觀眾的觀影熱情仍在，市場(chǎng)需要新片來(lái)補(bǔ)充。《觀音山》的國(guó)內(nèi)上映版本與東京獲獎(jiǎng)版本也不一樣，被剪去了十幾分鐘。以至于“開(kāi)頭全變了，短了，拿掉幾場(chǎng)戲，完全丟掉一條線。發(fā)行方告訴我們故事最好在‘五本’以?xún)?nèi)，以便排片，所以我們就從‘六本’縮到了‘五本’。發(fā)行方告訴我們現(xiàn)在受眾能接受的節(jié)奏是怎樣的，我們?cè)诩糨嫷臅r(shí)候就重點(diǎn)考慮了這個(gè)因素?！狈絼?lì)說(shuō)。
　　在高軍看來(lái)，像李玉這樣愿意在自己作品上“動(dòng)刀”的導(dǎo)演很少。比如處在剪輯波瀾中的《肩上蝶》。這部同樣由高軍擔(dān)任發(fā)行的影片，“目前已經(jīng)沒(méi)有贏利的可能了，如果當(dāng)初知道不能剪成93分鐘版本，我們可能不會(huì)接這個(gè)案子。目前雖然各影院都覆蓋到了，但上座率不高?！备哕娞貏e強(qiáng)調(diào)，《肩上蝶》并不是小成本影片。與高軍一樣，上海聯(lián)和院線副總經(jīng)理吳鶴滬也認(rèn)為，剪短影片的目的不是為了多放映幾場(chǎng)，因?yàn)榧词苟喾庞沉?，也要以有觀眾看為前提，在院線看來(lái)，該片120多分鐘的版本里，融合了環(huán)保 、文化、科技、愛(ài)情等諸多主題——倒不如給影片“間苗”，讓觀眾獲得更好的觀影體驗(yàn)。
　　并不是所有的片方都能配合發(fā)行方進(jìn)行剪輯，或找到絕妙的發(fā)行契機(jī)。大部分情況下，片方會(huì)全神貫注地投入到從制作到投放市場(chǎng)的“全程序”，但他們無(wú)法控制影片投放市場(chǎng)時(shí)，檔期前后都有哪些影片。比如6月24日上映的《假裝情侶》，雖然之前已盡量考慮到了檔期前后的影片——當(dāng)時(shí)《建黨偉業(yè)》已接近尾聲，《哈利·波特7》與《變形金剛3》還未上映，10天之后《武俠》才會(huì)上映——但由于《雪花秘扇》和德國(guó)3D動(dòng)畫(huà)片《動(dòng)物總動(dòng)員》的突擊加入，《假裝情侶》精心安排的檔期格局盡變。前者由于一直以來(lái)隱而不宣宣傳策略，賺足了觀眾的好奇心。后者大打暑期家庭檔，吸引了不少家庭觀影人群，兩篇都取得了不錯(cuò)的票房，院線排片也多有傾斜。特別是《雪花秘扇》，該片是臨時(shí)確定檔期，預(yù)計(jì)可取得4000萬(wàn)-5000萬(wàn)元的票房，大大地超出院線原本1500萬(wàn)元的預(yù)期。
　　綜合上述種種因素，某業(yè)內(nèi)人士總結(jié)：一部影片的成功與否，要考量的因素非常多，“是一個(gè)系統(tǒng)的工業(yè)化操作流程，沒(méi)有一部影片是冤死的”。
　　
　　從“下生活”到“下影院”
　　“片方不要懷疑我們對(duì)國(guó)產(chǎn)影片的態(tài)度，問(wèn)題在于如何爭(zhēng)取更多觀眾來(lái)看國(guó)產(chǎn)片?！眳曲Q滬說(shuō)。
　　2010年《阿凡達(dá)》在中國(guó)一舉收得13.79億元票房，但以每張票價(jià)30元計(jì)，也不過(guò)賣(mài)出4000多萬(wàn)張票，除去重復(fù)觀影人數(shù)，在影院看過(guò)這部影片的人也大概只有3000多萬(wàn)，且如果算上IMAX，30元的平均票價(jià)可能算得低了。即便這樣，相比中國(guó)13億人口的基數(shù)，這個(gè)數(shù)字還是非常小。不二認(rèn)為，只有當(dāng)絕大多數(shù)人開(kāi)始走進(jìn)影院，選擇觀看電影時(shí)，文藝片才能真正獲得生存空間。
　　“過(guò)去拍好電影要‘下生活’?，F(xiàn)在要想拍好、發(fā)行好影片，就要‘下影院’?！眳曲Q滬說(shuō)，“建議片方在影院售票處觀察一段時(shí)間，對(duì)觀影人群進(jìn)行分析。甚至不妨聽(tīng)聽(tīng)從影院走出來(lái)的觀眾的意見(jiàn)。再來(lái)確定創(chuàng)作的方向和內(nèi)容?！边@樣，就不會(huì)花冤枉錢(qián)，市場(chǎng)效果也會(huì)明顯提升。當(dāng)然，對(duì)于文藝小片的片方而言，制作方如何控制成本，如何與導(dǎo)演在藝術(shù)創(chuàng)作上達(dá)成共識(shí)也非常重要。
　　“作為發(fā)行方，我們希望做的是點(diǎn)石成金的工作，《肩上蝶》的無(wú)奈在于，影片的宣傳與發(fā)行并不是同一家公司，形不成合力，制片方又不能有效控制整個(gè)進(jìn)程。對(duì)此我們感覺(jué)就像老黃牛掉在井里，渾身有力使不出?！备哕姳硎尽?br/>　　事實(shí)上，隨著近年來(lái)視頻網(wǎng)站等渠道的發(fā)展，小成本影片收回成本的難度已經(jīng)有所降低。但是如同家庭條件好了，小孩子并非一定就能成才一樣，文藝小片的出路還是在影片本身。在此前提下，通過(guò)宣發(fā)和檔期等綜合因素的共同作用，才能讓作品同這個(gè)世界快樂(lè)地Say Hello。