

大衛(wèi)·耶茨憑借四部“哈利·波特”系列電影,從名不見經(jīng)傳一舉躋身當(dāng)下最炙手可熱的導(dǎo)演之列,書寫了又一個好萊塢傳奇
1963年,大衛(wèi)·耶茨出生在英國的默西塞德郡,少年時期的耶茨被史蒂文·斯皮爾伯格1975年拍攝的《大白鯊》深深吸引,對電影產(chǎn)生了極大興趣。和很多美國少年一樣,耶茨有一臺母親作為禮物送給他的8毫米攝像機,這成為耶茨走入電影殿堂的第一件“武器”,他經(jīng)常以朋友和家人為主角拍攝家庭短片。在他成名后,手持攝像機拍攝也成為他的標志性風(fēng)格。上世紀80年代,耶茨完成了處女作電影《我還是姑娘的時候》(When I Was a Girl),這部短片頗有些一鳴驚人的架勢,獲得了包括舊金山國際電影節(jié)最佳短片獎在內(nèi)的數(shù)個電影獎。也正是因為這部短片,耶茨得以進入夢寐以求的英國國家電影電視學(xué)院學(xué)習(xí)。
1992年,耶茨從學(xué)院畢業(yè),執(zhí)導(dǎo)了一部英國低成本電影拍攝教學(xué)片。1994年到1995年,耶茨一直在拍攝電視劇,直到1998年,才拍攝了第一部長片《蒂克伯恩原告》(The Tichborne Claimant),這部由真實案例改編的電影并未引起太多關(guān)注。
2000年,耶茨又回到電視圈,2002年他與編劇安德魯·戴維斯(Andrew Davies)和制片人奈杰爾·斯塔福-克拉克(Nigel Stafford-Clark)合作,拍攝了改編自安東尼·特羅洛普同名小說的劇集《如今世道》(The Way We Live Now),一舉拿下當(dāng)年英國電影學(xué)院獎的最佳故事類劇集獎。第二年,耶茨又憑借一部有關(guān)種族主義,講述友誼和青春斯沖動的14分鐘短片《等級》(Rank),獲得當(dāng)年英國電影學(xué)院獎最佳電影短片提名。
2003年,耶茨迎來了事業(yè)的轉(zhuǎn)折點,當(dāng)年,他執(zhí)導(dǎo)了政治驚悚題材的電視劇《政局密云》(State of Play)。這部劇集被《衛(wèi)報》和《泰晤時報》評為20世紀最佳英國電視劇集之一,也讓耶茨拿到了無數(shù)英國電視獎項和提名。此后耶茨在電視圈更加一帆風(fēng)順——2005年6月,由他導(dǎo)演的電視電影《咖啡店女孩》(The Girl in the Café)在英國和美國播出,影片不落俗套地將政治元素融入到一個清新的愛情故事中。該片在當(dāng)年的艾美獎上獲得三項大獎和包括最佳導(dǎo)演獎在內(nèi)的四項提名。
耶茨之前在英國以電視劇拍攝為主,電影涉足很少,所以盡管在電視屆已經(jīng)名聲大噪,但電影圈對耶茨仍很陌生。有一點值得注意,耶茨的作品很多都在關(guān)注政治問題,而這也恰恰是《哈利·波特》系列電影制片人大衛(wèi)·海曼看重的。在回答“為什么從眾多重量級導(dǎo)演中偏偏選擇了大衛(wèi)·耶茨拍攝《哈利·波特與鳳凰令》”時,海曼回答:“耶茨能將政治元素融合到娛樂電影中,這是他最出眾的能力,也恰好符合《哈利·波特與鳳凰令》的主題?!?br/> 2007年,《哈利·波特與鳳凰令》首映,雖然耶茨憑借此片獲得2008年帝國雜志英雄獎的最佳導(dǎo)演獎和歐洲電影學(xué)會獎的最佳歐洲電影獎,但這部風(fēng)格明顯沉重黑暗的作品卻沒有得到“哈迷”的認可,網(wǎng)絡(luò)上質(zhì)疑聲一片,但大衛(wèi)·海曼并沒有因此換人,而是讓耶茨繼續(xù)執(zhí)導(dǎo)《哈利·波特與混血王子》及余下的第七部上、下集。
隨著《哈利·波特與混血王子》和《哈利·波特與死亡圣器(上)》的成功,大衛(wèi)·耶茨的名字被越來越多的人記住,而他掌控故事節(jié)奏和龐雜敘事線索的能力也終于得到了認可。哈利.波特后四部電影的風(fēng)格統(tǒng)一成熟、恢宏大氣,對人物的心理刻畫細膩豐富,也逐漸為“哈迷”所接受。
問:《哈利·波特與死亡圣器》小說出版后你是馬上就讀的嗎?最后一本“哈小說”出版的時間差不多是在你拍完《哈5》前后,看到大結(jié)局對你以后的拍攝計劃有影響嗎?
耶茨:我在新書上架前一天就拿到了小說,然后一口氣讀完——一部分原因是確認《哈5》的電影情節(jié)沒有與大結(jié)局相矛盾的地方,不過,劇本在開拍以前都會給J·K·羅琳過目,所以一旦有問題她也會主動提出來。
問:最后兩部電影基本是同時開拍,但風(fēng)格完全不同。編劇史蒂夫·克洛弗斯(Steve Kloves)是否是在開拍前把兩個劇本就全都寫好了?
耶茨:準確說,他在開拍上集的時候,已經(jīng)將這部分劇本完全寫好,下集劇本也基本成型,具體細節(jié)是在拍攝過程中逐漸增加的。我們希望給觀眾呈現(xiàn)的是完全不同的“上”和“下”,“上”比較像一部歐洲風(fēng)格的公路片,氣氛寧靜,散發(fā)出一種淡淡的離愁,我試圖將觀眾帶入一種設(shè)定好的氛圍,讓他們切身感受主角們所感受到的無助;而“下”則是一部視覺效果強烈、具有史詩氣質(zhì)的大片,里面有龍、巨人、巨型蜘蛛、大場面的戰(zhàn)斗,這也是我一直想追求的視覺效果,但第五集和第六集的劇情并沒有這樣的發(fā)揮空間——《鳳凰令》內(nèi)容太多太復(fù)雜,《混血王子》則主要交待的是某一方面的關(guān)鍵內(nèi)容,所以這兩部主要作用其實是過渡。拍了這么多集的《哈利·波特》,最后一部才算是個有結(jié)尾的電影。
問:這部電影里運用了很多電腦特效,你是把需要加特效的場景先拍出來,給自己留出足夠的時間處理特效方面的問題嗎?
耶茨:不會,電腦特效是隨拍隨加,因為需要特效的地方太多
a6c0f184628f984d717ace48b84ea5ea了,找不出太有效率的方法。我在拍完一組場景后,會早點剪出來,然后交給特效組,他們做前期設(shè)計,再返給我們,然后我們再修改,這樣就不用把這些事都留到后期來做。這些修改是在拍攝過程中穿插進行的,當(dāng)然,這也是因為“哈利·波特”系列太紅了,我們的預(yù)算非常充足,能一直改到滿意為止。
問:前兩位導(dǎo)演只要把一部拍好就行了,你需要拍四部,其中還包括最后的上、下兩集,你要考慮的東西肯定特別多,會不會覺得力有未逮?
耶茨:是,作為導(dǎo)演我必須要考慮到連續(xù)性,所以要處理的細節(jié)非常龐雜,這對精力和體力都是考驗,但同時也很讓人興奮。其實在拍攝時間上我沒有特別的壓力,一般也就是一早八點開始,拍到下午五六點。拍攝結(jié)束后,還需要和剪輯師溝通,還要準備第二天的工作,所以我的工作時間差不多是一天12個小時。拍《哈5》時,小演員們年紀還不大,一天只能拍4個小時,那時候我很焦慮,這確實也很有挑戰(zhàn)性。
問:在拍最后一部的時候,你有沒有特意把哪個場景留到最后拍?
耶茨:其實有兩個場景都帶有結(jié)束的意味。其中一個是“鐵三角”和霍格沃茨學(xué)校道別,艾瑪?shù)拖骂^,他們?nèi)齻€人手拉著手,然后鏡頭拉遠,那是三個主角同時同場拍的最后一場。我跟他們說,也許這就是你們的正式道別。還有一個是國王十字車站的那一場,我曾在電影拍到一半的時候想先拍那段,結(jié)果感覺怎么都不對,只好留到最后再拍。拍完最后一個鏡頭,有一種自然的感覺:一切終于結(jié)束了。
問:你和作曲亞歷山大·德斯普拉特(Alexandre Desplat)的合作怎么樣?
耶茨:非常好。他是在《哈7》下集拍攝結(jié)束前一個月到劇組的,他的音樂激昂又富有感情,非常適合這部電影。我們一般會坐下來看看片子然后商量用什么樣氣氛的配樂,等他曲子寫完后再彈給我聽,再商量著修改。
問:你會為《哈利·波特》沖擊奧斯卡獎而參加宣傳活動嗎?
耶茨:說不好,能得獎也好,但我覺得獎項并不是我們追求的惟一目標。我們拍了四部非常棒非常熱門的電影,這已經(jīng)很棒了。當(dāng)然了,如果和我一起共事的那些工作人員能夠拿獎,得到認可,我會更加高興。
問:你有沒有故意讓后面這幾部相對成熟一些?
耶茨:我覺得讓電影同觀眾一起長大非常重要。當(dāng)初看第一部的那些六、七歲的小觀眾,現(xiàn)在已經(jīng)十六、七歲了,他們不會再喜歡那些可愛元素,而會希望電影更有深度,有更多大場面。
問:你對3D版本怎么看?
耶茨:我其實對3D不是特別著迷,不過拍攝3D確實有非常美妙的一面。我對3D的使用就像配樂一樣,既要有,也不能太多太刻意,哪些要突出哪些要淡化很有學(xué)問。使用3D的目的是為了更好地講故事。我們在拍攝3D版本方面投入的資金和時間都相當(dāng)多,因為要反復(fù)改,拍攝的每一個鏡頭都投入了很多精力,就是為了保證3D效果加進去后,讓觀眾的觀影體驗更愉悅,而非相反。
問:未來有什么打算?
耶茨:要去拍一部小成本的作品。我現(xiàn)在選擇很多,打算先用六個月的時間好好休息和冷靜一下。拍慣了大制作的問題就是,手上可調(diào)動的資源太多,多到你自己都太拿自己當(dāng)回事兒,這樣的狀態(tài)久了不好。當(dāng)一切問題用開支票就能解決的時候,用腦的機會就越來越少了。所以,我需要回歸到那種小成本小制作,每個環(huán)節(jié)都需要操心解決的狀態(tài)中去。明年我計劃迎接這樣的挑戰(zhàn),然后會是另一個大制作的電影,因為拍這種電影確實會上癮。
問:在觀眾看耶茨的電影時,你希望他們能找到什么樣的特色呢?
耶茨:這個問題太難了,我也總是這么問自己。我曾經(jīng)問過海曼,為什么選擇我?而且還一下子就是四部?他的回答是:“你把人性加入電影之中,對角色的愛是發(fā)自內(nèi)心、無比真誠的,你和角色之間有一種讓人溫暖的共鳴,我喜歡這種風(fēng)格?!闭f真的,你這個問題我回答不了,等我退休回顧一生的時候或許才會有答案。