封面設(shè)計(jì)中基本構(gòu)圖要素的傳統(tǒng)美學(xué)觀照

　　摘要：基本構(gòu)圖要素是與符號(hào)不同且更為基本的封面視覺傳達(dá)要素，對(duì)于讀者的封面閱讀審美過(guò)程具有重要作用。封面閱讀的審美過(guò)程與讀者的文化傳統(tǒng)有著深厚的關(guān)聯(lián)，創(chuàng)作者在進(jìn)行封面設(shè)計(jì)時(shí)必須考慮中國(guó)讀者的獨(dú)特審美傾向：欣賞“平衡”之美，追求“中和”之美，偏愛“飛動(dòng)”之美，崇尚“清新”之美。
　　關(guān)鍵詞：封面設(shè)計(jì)　基本構(gòu)圖要素　審美　傳統(tǒng)　平衡　中和
　　中圖分類號(hào)：G232　文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A　文章編號(hào)：1009－5853(2011)03－0033－04
　　1、符號(hào)與基本構(gòu)圖要素
　　符號(hào)是封面設(shè)計(jì)研究中必不可少的內(nèi)容，對(duì)符號(hào)的有效使用是封面設(shè)計(jì)成功的必要條件。不過(guò)，對(duì)于封面符號(hào)的內(nèi)涵與分類，諸家觀點(diǎn)表現(xiàn)出很大分歧。有學(xué)者將“文字、圖像、色彩”視為封面視覺符號(hào)的主要種類，有的將“點(diǎn)、線、面”也納入封面符號(hào)的范疇，也有的將“文字、圖像、色彩”與“符號(hào)”并列視為“書籍封面視覺傳達(dá)要素”。這些分歧說(shuō)明人們對(duì)“符號(hào)”還沒有形成統(tǒng)一的認(rèn)識(shí)標(biāo)準(zhǔn)，因此研究封面設(shè)計(jì)的首要問(wèn)題是厘清“符號(hào)”與“基本構(gòu)圖要素”之別。
　　瑞士語(yǔ)言學(xué)家費(fèi)迪南·德·索緒爾開拓了廣泛應(yīng)用于人文科學(xué)領(lǐng)域的符號(hào)學(xué)，他將現(xiàn)代語(yǔ)言學(xué)理論用于符號(hào)學(xué)的研究，建立起語(yǔ)言符號(hào)學(xué)派。索緒爾提出，“語(yǔ)言符號(hào)是一種有兩面的心理實(shí)體”，它聯(lián)系著音響形象和概念，其中音響形象是“能指”(signifier)，概念是“所指”(signified)。由此可知，只有在人的心理意指作用中指向某種“概念”的音響形象才能稱為“符號(hào)”，視覺符號(hào)亦是如此。所以從嚴(yán)格意義上說(shuō)，只有文字、圖像這兩種具有明確的概念指向的視覺要素才是封面符號(hào)；“點(diǎn)、線、面、形狀、體積、色彩”本身沒有確定的意義，不能稱為“符號(hào)”，只是封面的“基本構(gòu)圖要素”(按：借用繪畫理論的概念)。封面的文字與圖像由一定數(shù)量的點(diǎn)、線、面、形狀、體積、色彩共同構(gòu)成，因此與符號(hào)相比，基本構(gòu)圖要素是封面視覺傳達(dá)更基本的手段，應(yīng)該對(duì)其進(jìn)行專門探討。
　　2、封面閱讀的審美心理
　　從讀者的接受情況來(lái)看，封面閱讀不僅是獲取文字、圖像意義的理性思維過(guò)程，也是一個(gè)感性的情緒反應(yīng)與體驗(yàn)過(guò)程：“視覺圖像能夠在人們那里激發(fā)多層次的、同時(shí)發(fā)生的、非線性的思想和情感的投入”。紐約大學(xué)神經(jīng)科學(xué)中心的約瑟夫·勒杜教授通過(guò)實(shí)驗(yàn)證明，人類大腦在接受信息后，首先引發(fā)的是情感層面的回應(yīng)，然后才對(duì)內(nèi)容進(jìn)行評(píng)估與解釋；情感反應(yīng)始終伴隨并影響其后的解釋過(guò)程，當(dāng)解釋過(guò)程完成時(shí)形成的記憶被打上“情感的烙印”。因此在讀者的審美過(guò)程中情緒體驗(yàn)至關(guān)重要。讀者在閱讀封面時(shí)，首先接觸的是“點(diǎn)、線、面、形狀、體積、彩色”這些基本構(gòu)圖要素，然后才是由基本構(gòu)圖要素組成的文字與圖像。不同的基本構(gòu)圖要素會(huì)激發(fā)讀者不同的情緒，例如：規(guī)則點(diǎn)讓人有嚴(yán)謹(jǐn)感、規(guī)整感，自由點(diǎn)的視覺心理效果為生動(dòng)感、活躍感；直線給人簡(jiǎn)潔、明快、銳利之感，曲線則有柔軟、優(yōu)雅、跳躍之感；圓形面偏于圓滿、集中、向心感，方形面有整齊、嚴(yán)肅、崇高感”；幾何形如圓形、方形、三角形等使人產(chǎn)生秩序、簡(jiǎn)潔、銳利的美感，偶然形的特殊效果則令人產(chǎn)生特殊美感；△形構(gòu)圖給人穩(wěn)定、堅(jiān)實(shí)和莊嚴(yán)的感覺，S形構(gòu)圖讓人感到柔美、流暢、活躍有運(yùn)動(dòng)感；正方體整齊、穩(wěn)固、厚重，失之呆板，長(zhǎng)方體平直、纖長(zhǎng)，圓柱體柔和、圓滑，圓錐體鋒利、尖銳：紅色讓人感到活力、決心與勝利，藍(lán)色讓人寧?kù)o安詳，綠色使人感到安逸舒適，黃色讓人感覺明亮。這些基本構(gòu)圖要素引發(fā)的情緒會(huì)影響讀者隨后對(duì)文字；圖像符號(hào)的情感反應(yīng)和理性解釋，因此，理解讀者對(duì)基本構(gòu)圖要素的反應(yīng)是理解讀者審美心理過(guò)程不可或缺的基礎(chǔ)。
　　讀者對(duì)基本構(gòu)圖要素的反應(yīng)不僅與要素本身相關(guān)，還與讀者具有的文化傳統(tǒng)有深厚的關(guān)聯(lián)?！按罅渴聦?shí)表明，對(duì)色彩、形狀的把握能力會(huì)隨著觀看者所在的物種、文化集團(tuán)和受訓(xùn)練的不同而不同”；不同文化背景中的人會(huì)用不同的傳統(tǒng)或規(guī)則來(lái)創(chuàng)造事物的代表物(或圖像)，而各種文化解讀圖像的規(guī)則也不同。也就是說(shuō)，不同文化群體在各自的文化傳統(tǒng)中形成了相對(duì)穩(wěn)定的文化心理，亦有與自身文化相適應(yīng)的心理圖式和思維方式，與其心理圖式和思維方式相符的內(nèi)容易被注意和接受，反之則不然。已有試驗(yàn)表明，不同文化群體中的人們對(duì)具有本民族文化的畫面更敏感，更易知覺。所以人對(duì)外在世界的感知受心理定勢(shì)支配，顏色最醒目、響聲最大、速度最快的事物不一定能立即吸引主體注意，那些與心理定勢(shì)相關(guān)的事物則可能在瞬間攫取主體的注意力。在中國(guó)文化傳統(tǒng)的影響下，中國(guó)人擁有對(duì)世界的獨(dú)特感知方式和體驗(yàn)方式，并在此基礎(chǔ)上形成了獨(dú)特的審美傾向。中國(guó)讀者可能會(huì)拋開封面上其他五光十色的內(nèi)容而最先專注于一抹墨跡、一枝紅梅、一鉤殘?jiān)隆Ｈ毡疚洳匾懊来髮W(xué)教授干千巖英彰對(duì)分布在世界25個(gè)國(guó)家和地區(qū)的5500名青年的調(diào)查結(jié)果顯示：中國(guó)人與日本人、韓國(guó)人的色彩感覺比較接近，這正說(shuō)明了中國(guó)文化傳統(tǒng)巨大而深刻的影響力。因此創(chuàng)作者在進(jìn)行封面設(shè)計(jì)時(shí)，除了考慮出版物的內(nèi)容等因素外，還必須兼顧傳統(tǒng)美學(xué)影響下的中國(guó)讀者對(duì)基本構(gòu)圖要素的特殊偏好。
　　3、基本構(gòu)圖要素的傳統(tǒng)審美傾向
　　中國(guó)古人在特定的地理環(huán)境下，形成對(duì)世界獨(dú)有的感知與體驗(yàn)并抽象為哲學(xué)觀念。在這種哲學(xué)觀念的指導(dǎo)下，人們以審美的方式建構(gòu)各種經(jīng)驗(yàn)時(shí)便產(chǎn)生了各種藝術(shù)形式。中國(guó)人特殊的審美方式和美學(xué)理想作為一種傳統(tǒng)，早已內(nèi)化為整個(gè)民族的集體無(wú)意識(shí)，隨著種族的文化基因代代延續(xù)并不斷在各種藝術(shù)作品中再現(xiàn)，至今仍影響著人們的審美心理和審美活動(dòng)。中國(guó)人的審美傾向主要體現(xiàn)出以下四個(gè)特點(diǎn)。
　　欣賞“平衡”之美。在中國(guó)傳統(tǒng)中成熟的宇宙觀念認(rèn)為：“一陰一陽(yáng)之謂道”，異類事物的對(duì)立共存是宇宙的組成模式。有天必有地，有上必有下，有男必有女，有山必有水……世界由成對(duì)駢偶的事物構(gòu)成。藝術(shù)的理想就是模擬天地宇宙的構(gòu)成及其運(yùn)動(dòng)，所以《文心雕龍·麗辭》中有言：“造化賦形，支體必雙，神理為用，事不孤立。夫心生文辭，運(yùn)裁百慮，高下相須，自然成對(duì)”。各種傳統(tǒng)藝術(shù)中都存在平行對(duì)稱的結(jié)構(gòu)方式，比如詩(shī)歌的對(duì)仗實(shí)是自然世界結(jié)構(gòu)的語(yǔ)文形式的顯現(xiàn)。又比如，中國(guó)人對(duì)圓形特別偏愛，“圓”在中國(guó)文化中具有豐富的意蘊(yùn)。首先，“圓”是一個(gè)封閉的圖形，沒有起點(diǎn)與終點(diǎn)，從各個(gè)角度看都是對(duì)稱的，它代表“圓滿”“團(tuán)圓”這類文化意義；同時(shí)，“圓”是詮釋中國(guó)哲學(xué)思想的最佳圖式，“太極圖”以大圓包含兩條對(duì)稱分布的太極魚構(gòu)成，對(duì)稱分布的太極魚正是“一陰一陽(yáng)之謂道”之義，隨著圓的旋轉(zhuǎn)，陰陽(yáng)輪動(dòng)，正是宇宙生生不息、運(yùn)化萬(wàn)變的運(yùn)動(dòng)過(guò)程。這種平行美學(xué)自先秦以來(lái)便一直影響著整個(gè)民族，中國(guó)人偏愛平衡、對(duì)稱的心理感受，傾向于注意畫面中能夠帶來(lái)穩(wěn)定、平衡、對(duì)稱感覺的構(gòu)圖要素和構(gòu)圖方式，對(duì)那些造成傾斜、不確定、紊亂感的構(gòu)圖要素與方式會(huì)本能地回避。所以，在封面設(shè)計(jì)中，應(yīng)盡量使用能夠給予讀者平行對(duì)稱感的構(gòu)圖要素，或者封面整體的構(gòu)圖方式要帶給讀者穩(wěn)定平衡的感覺，沒有特殊要求的話應(yīng)盡量避免使用引發(fā)不穩(wěn)、失衡、不諧情緒的基本構(gòu)圖要素和構(gòu)圖方式。
　　追求“中和”之美。儒家“致中和”的觀念是中國(guó)傳統(tǒng)審美標(biāo)準(zhǔn)的基石。先秦典籍《禮記·中庸》云：“喜怒哀樂(lè)之未發(fā)，謂之中：發(fā)而皆中節(jié)，謂之和。中也者，天下之大本也，和也者，天下之達(dá)道也。致中和，天地位焉，萬(wàn)物育焉?！彼^“致中和”，即要求情感的含蓄性，喜怒哀樂(lè)情感含蓄未發(fā)：情感的適度性，情感表現(xiàn)而又有節(jié)制。這種“中和美”與古希臘靜態(tài)的、形式的“和諧美”字同而意異，古希臘的“和諧美”是指某種具體事物外在形式的對(duì)稱、比例、秩序等符合特定的“數(shù)”的關(guān)系；而“中和美”以“天人合一”作為哲學(xué)基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)人與自然、社會(huì)的協(xié)調(diào)關(guān)系，在處理對(duì)內(nèi)對(duì)外的各種關(guān)系時(shí)，要不偏不倚、適度有節(jié)，“過(guò)”與“不及”都是不合適的。中和之美的熏陶使中國(guó)人偏好柔和、寧?kù)o、溫暖、圓潤(rùn)等溫和的視覺感受，對(duì)引起強(qiáng)烈視覺刺激和激烈心理沖擊的形狀與色彩持保留態(tài)度。因此，在進(jìn)行封面構(gòu)思時(shí)，對(duì)那些會(huì)給讀者帶來(lái)鋒利、尖銳、矛盾、緊張等極端感覺的基本構(gòu)圖要素需慎重采用；在設(shè)計(jì)畫面色彩時(shí)應(yīng)謹(jǐn)慎采用對(duì)比鮮明強(qiáng)烈、顏色跳躍感太強(qiáng)的搭配方式；在構(gòu)圖方式的選擇上也最好遵從人們的傳統(tǒng)習(xí)慣。
　　偏愛“飛動(dòng)”之美。在中國(guó)古人的觀念里，宇宙是一種動(dòng)態(tài)，一種流行，始終處于氤氳生化、周流不息、無(wú)始無(wú)終的動(dòng)態(tài)過(guò)程中，簡(jiǎn)言之，中國(guó)的自然和宇宙是有機(jī)的、動(dòng)態(tài)的自然和宇宙。因此在中國(guó)人眼中沒有絕對(duì)靜止的東西，一切事物都處于一種運(yùn)動(dòng)過(guò)程中，而中國(guó)人也欣賞這樣的動(dòng)感之美。古代工匠們喜歡把生氣勃勃的動(dòng)物形象如龍、鳳、虎、烏、蛇等運(yùn)用到雕刻中，不僅建筑內(nèi)部的裝飾，而且建筑整體也著力表現(xiàn)出一種動(dòng)態(tài)96b63f64f95e57ef2307297dfef2edf0a65306f779832ea63a3f51bf343f5770。中國(guó)繪畫藝術(shù)的最高境界是“氣韻生動(dòng)”，即要求表現(xiàn)宇宙生機(jī)盎然的運(yùn)動(dòng)節(jié)奏，所以中國(guó)人是偏愛飛動(dòng)之美的。這與中國(guó)人喜歡給人帶來(lái)“寧?kù)o”感受的畫面并不矛盾，因?yàn)橹袊?guó)人觀念中的“靜”不是沉靜、死寂，而是蘊(yùn)含著脈脈生機(jī)的“靜”，并慣常以“極靜”彰顯、映襯某種動(dòng)態(tài)。就像王維的名句：“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山烏，時(shí)鳴春澗中?！币虼嗽谶M(jìn)行封面構(gòu)圖時(shí)，設(shè)計(jì)者必須從表現(xiàn)動(dòng)感、動(dòng)態(tài)的目的出發(fā)去設(shè)計(jì)基本構(gòu)圖要素及其組織關(guān)系，不僅要考慮基本構(gòu)圖要素本身的動(dòng)感與靜態(tài)，還要考慮要素之間的搭配與映襯，以突出、表現(xiàn)封面整體的動(dòng)感之美。還需注意，這種動(dòng)感不是通常意義上的激烈的、狂放的、躁動(dòng)的動(dòng)感，而是一種優(yōu)雅的、悠然的，體現(xiàn)天地自然、大化流行的運(yùn)動(dòng)節(jié)奏的富于音樂(lè)旋律性的動(dòng)感。
　　崇尚“清新”之美。鐘嶸《詩(shī)品》中說(shuō)：“湯惠休日：‘謝詩(shī)如芙蓉出水，顏詩(shī)如錯(cuò)采縷金’。顏終身病之?！薄败饺爻鏊迸c“錯(cuò)采縷金”正代表了初期中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的兩種理想，不過(guò)到魏晉六朝時(shí)發(fā)生了變化，即認(rèn)為“芙蓉出水”是比“錯(cuò)采縷金”更高的一種境界，這一觀點(diǎn)延續(xù)至今。人們認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)著重表達(dá)作者的內(nèi)心思想、情感體驗(yàn)與個(gè)體人格，不應(yīng)刻意雕琢文字、堆砌辭藻。雖然在許多藝術(shù)形式中“錯(cuò)采縷金，雕繢滿眼”仍然被認(rèn)為是一種美的形式，但是“返璞歸真，妙造自然”卻是美的至高境界。人們對(duì)李白詩(shī)的評(píng)價(jià)就是：清水出芙蓉，天然去雕飾。因此在中國(guó)人的心理中一直存在著對(duì)“清新”風(fēng)格的肯定與偏好，崇尚平淡、簡(jiǎn)單、質(zhì)樸、自然。最顯著的表現(xiàn)便是在傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的高峰時(shí)期，藝術(shù)家們完全摒棄了對(duì)色彩的依賴，鐘情于墨的運(yùn)用。他們認(rèn)為在個(gè)體感情意念的支配下表現(xiàn)氣韻生動(dòng)的天地大化之流行才是繪畫的最終理想，濃淡、干濕、焦?jié)櫟炔煌瑺顟B(tài)的墨色完全能夠勝任這一任務(wù)，自然不必另施彩色畫蛇添足。正如明代張彥遠(yuǎn)所云：“草木敷榮，不待丹碌之采，云雪飛揚(yáng)，不待鉛粉而白；山不待空青而翠，鳳不待五色而粹?！碑?dāng)然筆者并不主張?jiān)诜饷嬖O(shè)計(jì)中完全摒棄色彩而獨(dú)用墨色，因?yàn)樯十吘故侨藗儽憩F(xiàn)外在自然和內(nèi)在情感的有效方式。只是創(chuàng)作者需照顧到中國(guó)讀者對(duì)于“清新”這種美感的傾向性，在設(shè)計(jì)封面尤其是封面色彩的選擇和搭配上，盡量避免使用視覺刺激過(guò)強(qiáng)的色彩和對(duì)比反差過(guò)大的色彩組合。
　　4、結(jié)語(yǔ)
　　中國(guó)人獨(dú)有的審美傾向源于我們對(duì)世界的獨(dú)特感知、體驗(yàn)以及經(jīng)驗(yàn)建構(gòu)方式，因此對(duì)于“平衡”“中和”“飛動(dòng)”“清新”的企求來(lái)自同一個(gè)源頭，四者雖然各自獨(dú)立卻又密切關(guān)聯(lián)。要求“中和”之美即意味著“平衡”“清新”，對(duì)“飛動(dòng)”美感的體驗(yàn)也不能脫離“平衡”、“中和”與“清新”。時(shí)光的流逝并不能帶走傳統(tǒng)深植于種族內(nèi)心中的文化之根，相反在全球化日益加劇的今天，個(gè)體對(duì)自身身份的理解和確認(rèn)更強(qiáng)化了本民族的傳統(tǒng)意識(shí)。創(chuàng)作者只有在充分理解民族文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，才能設(shè)計(jì)出真正體現(xiàn)中華文化傳統(tǒng)特色與底蘊(yùn)的封面；糾正一味追慕西方設(shè)計(jì)思維和方式或是簡(jiǎn)單膚淺地使用民族符號(hào)的不良風(fēng)氣，實(shí)現(xiàn)中國(guó)封面設(shè)計(jì)在文化水平上的超