文化部藝術司
昆曲是中華民族的藝術瑰寶,有著600多年悠久的歷史。2001年5月18日,聯(lián)合國教科文組織頒布中國昆曲藝術為首批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”,可以說,它的藝術成就和文化價值超越了民族與國界,成為全人類共同擁有的精神和文化財富。長期以來,黨和政府高度重視民族優(yōu)秀文化藝術的傳承和保護(例如,周總理在困難時期為“北昆”批黃金50兩做戲服),昆曲“申遺”的成功,也為昆曲藝術的保護發(fā)展迎來了又一個難得的機遇。特別是從2005至2010年的六年時間里,在黨中央和國務院領導的直接關懷下,文化部啟動實施了《國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程》,加大了對昆曲的保護和扶持力度。在各級政府的大力支持下,全國各昆曲院團乘勢而上,奮力前行,在昆曲優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目的挖掘與整理,昆曲新劇目的創(chuàng)作,昆曲優(yōu)秀折子戲的錄制,昆曲的普及性、公益性演出,昆曲資料的搶救與保存,昆曲人才培養(yǎng)和舉辦有社會影響力的昆曲活動等方面,做了大量卓有成效的工作,不僅有力推動了昆曲藝術在當代的傳承與發(fā)展,也全面帶動了海內(nèi)外“昆曲文化熱”的形成,在整體上取得了令人矚目的成果。
昆曲是中國戲曲最為古老的代表性劇種之一,也是我國古典戲劇之集大成者,素有“百戲之師”的美譽。在它鼎新發(fā)展的600百年歷史當中,延承著中國韻文文化發(fā)展的脈絡,從元曲雜劇、南曲戲文到明清傳奇,作為“一代之文學”,無數(shù)的文人作家創(chuàng)作出了一部部彪炳千古的古典名著,在中國文化史、藝術史上取得了高度成就。而作為一種舞臺表演藝術,它歷經(jīng)數(shù)百年傳承下來的大量傳統(tǒng)劇目,經(jīng)過一代又一代戲劇藝術家的精心錘煉,其經(jīng)典形態(tài)已非常成熟和完善,是昆劇舞臺表演藝術的精華所在。加大優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目及整體表演藝術的挖掘、搶救、傳承和創(chuàng)新,并使之展現(xiàn)于當今戲曲舞臺,是昆曲藝術繼承發(fā)展中一項十分重要和具有深遠意義的工作。
2005至2010年,《國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程》首先以搶救和繼承昆曲優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目為切入點,每年有目標、有重點地資助扶持全國7個昆曲院團整理、恢復和創(chuàng)作上演了45臺優(yōu)秀的傳統(tǒng)名劇和新編歷史劇,錄制保存了由當代名家表演的200出經(jīng)典折子戲。其中傳統(tǒng)名劇主要有《張協(xié)狀元》、《宦門子弟錯立身》、《小孫屠》三大南戲,有《琵琶記》、《西廂記》、《牡丹亭》、《長生殿》、《桃花扇》中國五大古典名劇,有湯顯祖的“臨川四夢”等。這些優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目的整體舞臺呈現(xiàn),都較好地繼承了原著的精神內(nèi)涵和昆曲傳統(tǒng)的舞臺表演形態(tài),古樸、本色、秀美的藝術追求和典雅、浪漫、富有詩意的視覺審美,也得到當代觀眾的強烈共鳴和贊美。特別是五大名劇600年后在第四屆中國昆曲節(jié)上的首度聚首,以其宏大的規(guī)模、豐富的內(nèi)容、深刻的思想、絢麗優(yōu)美的詞樂韻律和精湛絕美的舞臺表演,強力凸顯了中國昆曲恒久的藝術魅力。而在新編傳統(tǒng)戲、歷史劇方面,也取得了較好的成績,其中新編歷史劇《班昭》、《公孫子都》先后獲得了“國家舞臺藝術精品工程”精品劇目殊榮,《梁山伯與祝英臺》、《關漢卿》、《紅樓夢》、《一片桃花紅》、《紅泥關》、《湘水郎中》等,也力求在形式上有所創(chuàng)新,在理念上有所突破,都嘗試著以承襲中國傳統(tǒng)文化精神內(nèi)涵為基點,努力構(gòu)筑起與時代相共鳴的美學品格和審美體現(xiàn)。
折子戲是昆曲舞臺表演藝術的精髓,也是歷代昆曲藝術家舞臺表演藝術成就的結(jié)晶。通過現(xiàn)代科技手段,有規(guī)劃、有選擇、搶救性地錄制由當代昆曲名家主演的優(yōu)秀傳統(tǒng)折子戲,并制作成音像資料,不僅使許多老藝術家珍貴的舞臺表演技藝得以傳承,更重要的是確保了昆曲這一“活態(tài)傳承”的“世界文化遺產(chǎn)”更具有真實性、穩(wěn)定性、長期性的記錄和保存。目前已錄制的200出折子戲,可謂是內(nèi)容豐富多彩,表演形式風格各異,元雜劇、南戲、明清傳奇等均見傳承,生、旦、凈、末、丑行當齊全,相映成輝,充分展示了昆劇傳統(tǒng)劇目和表演藝術的歷史深度和廣度,進而使昆曲傳統(tǒng)劇目的挖掘、搶救、保護工作更具有了針對性和實效性。
一個劇種的生存和發(fā)展,既要推出一批又一批優(yōu)秀的劇目,更要培養(yǎng)一代又一代的領軍人物。而昆曲作為一種以舞臺藝術為載體進行“活態(tài)傳承”的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),不論是繼承保護還是改革創(chuàng)新,主要還是有賴于精品劇目能超越時空傳遞出歷史與現(xiàn)代的人生悲歡,有賴于優(yōu)秀劇團的精良制作和完美展現(xiàn),有賴于藝術家們的不懈努力和薪火相傳,以獨特的藝術魅力吸引更多的觀眾走進劇場,這才是昆曲藝術綿延不絕、生生不息的關鍵和保證。
由于歷史的諸多原因,全國昆曲院團都曾存在藝術人才缺乏,特別是創(chuàng)作人才青黃不接的問題,并日益成為制約昆曲藝術生存和發(fā)展的一大瓶頸。為了進一步加強昆曲人才隊伍培養(yǎng)和建設,根據(jù)《國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程》方案,從2005年開始,分別在浙江、上海建立了昆曲創(chuàng)作人才培訓中心和昆曲表演藝術人才培訓中心,并連續(xù)五年分別舉辦了五屆編、導、音、舞美昆曲創(chuàng)作人員培訓班和生、旦、武生、老生、凈、丑各行當?shù)睦デ硌菟囆g人才培訓班,共有來自全國各昆曲院團的170余位昆曲編、導、音、舞美創(chuàng)作人員和200余位在職優(yōu)秀青年演員接受了集中學習和深造,如今亦已日漸成為昆曲舞臺上創(chuàng)作、表演的中堅力量。用連續(xù)五年的時間舉辦單劇種、全方位的培訓工作,是新中國成立以來在戲劇建設領域中所罕見,它不僅充分體現(xiàn)了黨和政府對昆曲藝術的高度重視和關懷,更是極大地推動了昆曲藝術多層次人才梯隊的形成。目前全國昆曲人才隊伍已逐漸形成了以蔡正仁、汪世瑜、張繼青、侯少奎等老藝術家為核心,以王芳、林為林、柯軍、楊鳳一、魏春榮、谷好好、黎安等中生代演員為骨干,俞玖琳、沈豐英、施夏明、羅晨雪、單雯等第四代、第五代后起之秀為后備力量的梯隊人才結(jié)構(gòu)。而尤其令人欣喜的是,通過近年來的不斷努力,全國昆曲院團的人才隊伍建設已基本完成了新老交替,年輕一代藝術家日益成為舞臺表演藝術的主體,他們正以青春的姿態(tài)向我們走來,并以光彩照人、青春亮麗、扎實見功的表演技藝,讓人們在感受昆曲藝術博大精深、情韻超然的同時,又有清風拂面的全新感受。古老深厚的昆曲讓年輕的藝術生命得以盡情的釋放和施展自己的才華,而一臺臺流傳數(shù)百年、濃縮著昆曲藝術精華的傳統(tǒng)劇目,又因年輕一代藝術新人的演繹而展現(xiàn)出一派新意和亮色,充分顯示出了昆曲園林姹紫嫣紅、生機勃勃的繁榮景象,從而也為昆曲藝術的進一步傳承發(fā)展奠定了堅實的基礎。
在中國戲劇文化發(fā)展的歷史長河中,歷代文化精英在從事與昆曲相關活動時,都賦予它更多的理性思辨和哲學思考。大批理論家不斷涌現(xiàn),一系列厚重的戲劇理論和昆曲表演理論著作的應運而生,最終成就了昆曲的藝術地位和文化價值。
近年來,根據(jù)《國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程》的實施方案,在蘇州建立了昆曲藝術理論研究中心,并資助中國昆曲博物館收集整理了一批具有歷史價值的昆曲文物和文獻資料。連續(xù)五年在蘇州舉辦了五屆“中國昆曲論壇”,共有150余位海內(nèi)外昆曲學者參加了論壇,許多專家學者對昆曲的研究已逐漸突破以往僅僅停留在文本研究的層面上,而更注重把目光轉(zhuǎn)向昆曲表演的舞臺。更多的昆曲學者紛紛走進劇院欣賞昆曲,從舞臺表演的角度對昆曲進行更為貼近演出現(xiàn)實的分析和探討。昆曲研討會還吸引了眾多不同地域、不同文化背景學術研究者的關注和參與,海內(nèi)外學者相互切磋交流,從不同角度切入昆曲研究,國際化特點愈加明顯。而越來越多的年輕學者的參與,更是顯現(xiàn)出昆曲保護、傳承在學術研究領域后繼有人的喜人局面。到目前為止,已編輯出版了《中國昆曲論壇論文集》5部、《昆曲藝術家系列人物傳記》6部、《昆曲與傳統(tǒng)文化研究叢書》10部。
與此同時,社會各界參與昆曲活動的熱情也越來越高漲,學昆曲、看昆曲、研究昆曲已成為一種時尚,而人民群眾的廣泛參與也正是昆曲藝術生生不息和存活于當代最為重要的意義之一。為了加速培養(yǎng)青年藝術家和新的觀眾群體,《國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程》積極推動和資助全國7個昆曲院團進行常態(tài)性的昆曲進校園公益性、普及性演出,共演出800余場,觀眾總?cè)舜芜_100余萬,它不僅使更多的優(yōu)秀青年演員獲得了舞臺實踐的機會,也讓更多的青年學生能有機會近距離地接觸和欣賞到民族優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術的風采,并日益成為當今昆曲觀眾的主體。在對外文化交流方面,先后資助了全國各昆曲院團赴美國、英國、希臘、荷蘭、瑞士、瑞典、比利時、日本、愛沙尼亞、拉脫維亞、土庫斯曼等十幾個國家進行了近100場的演出,從而為近年來世界性“中國昆曲文化熱”的形成起到了積極的推動作用,為進一步開拓昆曲的海外演出市場創(chuàng)造了有利的條件。而港、澳、臺眾多文化界人士、藝術家和昆曲愛好者,更是以昆曲為橋梁,以曲會友,溝通情感,共同推進中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳播和弘揚,也為當代昆曲的保護和繼承增添了一份特殊的意義。
為不斷檢驗和展示《國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程》各資助項目所取得的成果,文化部和江蘇省人民政府曾先后于2006年和2009年在蘇州舉辦了第三、四屆中國昆劇藝術節(jié),20位優(yōu)秀青年演員分獲“十佳演員”和“十佳新秀獎”,32位潛心鉆研昆曲藝術的老藝術家、21位昆曲優(yōu)秀主創(chuàng)人員、18位昆曲優(yōu)秀理論研究工作者、7家對昆曲藝術做出突出貢獻的單位受到了表彰。通過這一系列的藝術活動,不僅推出了一大批新人新作,也進一步擴大了昆曲的社會關注度和影響力。
中國昆曲列入世界非遺十年,也是昆曲藝術傳承和再度復興的十年。特別是自2005年文化部實施《國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程》以來,昆曲藝術的生存環(huán)境已逐漸走出困境,日益呈現(xiàn)出全新的發(fā)展態(tài)勢?;仡櫤涂偨Y(jié)當代昆曲藝術再度復興的成因,主要體現(xiàn)在以下幾個方面:
一是黨和政府的高度重視,特別是2003年胡錦濤總書記、溫家寶總理等中央領導對昆曲藝術的傳承保護所作的重要批示,文化部和財政部實施了國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程,設立專項資金,直接對全國昆劇表演團體重點劇目的創(chuàng)作、演出進行資助,在認識、政策和物質(zhì)方面,極大地調(diào)動了廣大昆曲工作者的創(chuàng)作、演出激情,從根本上確保和推動了昆曲藝術的傳承和進步;二是國家的強盛、民族的振興,使全社會對保護和傳承民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化形成共識,從而也為昆曲的生存和發(fā)展奠定了堅實的基礎,拓展了新的空間;三是廣大昆曲專業(yè)工作者的執(zhí)著追求和潛心堅守,使昆曲這一靠一代代藝術家“活體傳承”的民族文化遺產(chǎn),始終做到既不失本體,又與時俱進,并不斷以新的舞臺實踐形成新的藝術積累,使其不僅活在人們的記憶和史料記載里,活在被搶救、被保護的靜態(tài)傳統(tǒng)里,更是活在當代的戲曲舞臺上,活在動態(tài)的繼承發(fā)展中,薪火不斷,生生不息;四是社會知名人士的積極參與,專業(yè)院團與摯愛昆曲的社會人士卓有成效的合作,在很大程度上突破了國有昆曲藝術院團運作機制和慣性思維的局限,為當代昆曲的保護與傳承注入新理念、新思路、新風尚,并逐漸帶動和形成了海內(nèi)外的“昆曲文化熱”,走出了一條“回歸古典、走進現(xiàn)代”的新的發(fā)展之路;五是昆曲與青年相結(jié)合,舞臺上青年演員挑大梁,“青春版”古典昆曲已成為昆曲演出的一大品牌,舞臺下青年觀眾日益成為觀賞昆曲的主體。舞臺上下眾多的年輕守望者,正以他們的青春華彩,彰顯和賦予昆曲藝術以新的活力,這也正是古老昆曲在當代的復興和未來發(fā)展的希望所在。
2011年是推動我國“十二五”文化建設的開局之年,我們要認真貫徹落實胡錦濤總書記“7·23”重要講話和十七屆五中全會的精神,以科學發(fā)展觀為指導,進一步加大對昆曲藝術搶救、保護和扶持的力度,促進昆曲藝術的可持續(xù)發(fā)展。
一、準確把握昆曲本體藝術的內(nèi)涵。近年來,通過實施國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程,在全國范圍內(nèi)展開了一場前所未有的整體性昆曲搶救、傳承、保護工作,它的實踐意義和所取得的成果,已遠遠超越了昆曲乃至戲曲藝術本身,更具有了推進中華民族優(yōu)秀文化弘揚與發(fā)展的重要意義。然而,昆曲藝術作為一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn),其存世方式不是凝固不變的實體文物,而是通過藝術家的“活體傳承”來實現(xiàn)薪傳與發(fā)展。因此,對于昆曲的傳承、保護、革新和發(fā)展都要慎重對待,要對昆曲的本體藝術和核心價值有一個整體而準確的把握。
二、積極推動昆曲走出去戰(zhàn)略。自2001年中國昆曲列入聯(lián)合國教科文組織“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”,引起了海內(nèi)外對昆曲藝術的廣泛關注,世界性的“中國昆曲文化熱”正在形成,有待于進一步加以推動和引導,以充分展示我國在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護方面所做的努力和所取得的成果。同時,要積極推動昆曲優(yōu)秀劇目“走出去”戰(zhàn)略,進一步提升昆曲乃至中華優(yōu)秀文化在國際上的影響力。
三、努力做好昆曲劇目的整理挖掘。從昆曲目前的生存現(xiàn)狀和發(fā)展態(tài)勢看,經(jīng)過過去幾年扎扎實實的工作,總體上有了明顯好轉(zhuǎn),但就昆劇藝術本身而言,還有大量經(jīng)典、優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目亟待全面挖掘、整理和搶救。要繼續(xù)加大對昆曲傳統(tǒng)劇目的搶救、整理和再現(xiàn)于當代舞臺。同時,要通過對經(jīng)典折子戲的音像錄制,采用指定藝術家和指定劇目相結(jié)合的形式,進一步加大對當代昆曲老藝術家所積累的舞臺表演藝術精華的紀錄和保存。
四、認真處理好繼承與創(chuàng)新的關系。我們要堅持辯證的科學發(fā)展觀,對昆曲藝術的繼承與創(chuàng)新,既要做到不失本體,又要與時俱進,既要加大對傳統(tǒng)劇目挖掘整理,又要創(chuàng)作出具有當代核心價值的精品力作,在繼承中發(fā)展,在發(fā)展中繼承,以新的舞臺實踐形成新的藝術積累,以滿足廣大人民群眾不斷增長的精神文化需求。
五、加強人才隊伍建設。昆曲的傳承和發(fā)展,很大程度上是取決于人才的數(shù)量是否充足,人才的結(jié)構(gòu)是否合理,人才的素質(zhì)是否優(yōu)良,激發(fā)藝術創(chuàng)造力的機制是否建全。要遵循藝術規(guī)律,繼續(xù)加大對青年藝術創(chuàng)作人才和表演人才的培養(yǎng),確保昆曲藝術后繼有人。特別是要通過定期舉辦全國性的青年人才培訓班和舉辦有影響力的各類昆曲活動,努力為青年人才的成長提供更多展示其藝術才華的平臺。
六、大力培養(yǎng)新一代的觀眾。要繼續(xù)鼓勵全國各昆曲院團進一步開展“昆曲進校園活動”,在培育新一代觀眾群的同時,使更多的青年學生有機會接觸和喜愛民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化藝術,這不僅是未來昆劇生存發(fā)展的需要,也是培養(yǎng)當代青年學生增強民族自豪感,不斷提高自身修養(yǎng)和思想品格的一項具有深遠意義的舉措。同時要充分認識昆曲藝術的人文本質(zhì)特征,要看到在昆曲傳承發(fā)展過程中劇團和從業(yè)者本身的努力所存在的局限性,最大程度地吸引社會各屆知名人士參與和投入,使昆曲藝術的傳承和發(fā)展更具有社會性和開放性。
七、加強昆曲藝術理論建設。昆曲是一個歷史性、文化性非常深厚的劇種,對于歷代大量昆曲資料和文獻的搶救、保護與整理還亟待加強。而對當代藝術家個人舞臺表演藝術的文字記錄和理論性總結(jié)的工作,還處于起步階段,亟需投入更多的人力和財力加以進一步實施。要加強藝術理論研究,爭取更多的理論工作者和有識之士,為昆曲乃至中國戲曲的傳承發(fā)展和舞臺實踐,提供更為前瞻性的學術指導和理論支持,從而在更高的文化層面上,推動中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化的發(fā)展。
加強對昆曲藝術的搶救、保護和扶持,是一項長期的任務,十二五時期,我們要在認真總結(jié)經(jīng)驗的基礎上,繼續(xù)實施《國家昆曲藝術搶救、保護和扶持(二期)工程》,力求在不斷鞏固和拓展所取得成果的同時,逐漸形成常態(tài)性、實效性和規(guī)范化的國家昆曲保護機制,使昆曲這一世界性非物質(zhì)文化遺產(chǎn)能以更為強勁的姿態(tài),傳承歷史,走進現(xiàn)代,面向未來。