■王恩懷
中國戲曲是一門內(nèi)蘊(yùn)豐厚的表演藝術(shù),“以歌舞演故事”,演——是戲曲的主要特征之一。長期以來,一代代戲曲表演藝術(shù)家,始終在探索和實(shí)踐著怎么演、演什么。通過千百載的舞臺歷練、表演滄桑與藝術(shù)輪回,戲曲大師和戲曲平民們漸漸尋覓到戲曲表演的標(biāo)志——形似與神似。
形似,指的是演員在戲曲演繹過程中,通過肢體語言、表演技術(shù)素描般的勾勒出人物的外部形態(tài),追求演得象;神似,指的是演員在刻劃人物過程中,通過情感抒發(fā)、心靈外化入木三分般的塑造出人物的藝術(shù)形象,追求演得真。形似是人物生活的展現(xiàn),神似是人物生活的再現(xiàn);形似是人物從生活到舞臺的復(fù)制,神似是人物從生活到舞臺的涅槃;形似主要依靠戲曲傳統(tǒng)的程式手段,神似則主要依靠演員的個性化演繹、藝術(shù)化雕刻。
我是一個地方戲演員,從事的是蘇北里下河地區(qū)的草根藝術(shù)——淮劇。百年淮劇,起源于民間的香火戲、門嘆詞,一路走來她裹帶著粗獷的鄉(xiāng)風(fēng),質(zhì)樸的土味,沒有更多的刻板程式,主要依仗演員的活態(tài)表演、動態(tài)吐露,具有巨大的表演空間、表現(xiàn)余地。我在二十多年的舞臺實(shí)踐中,靠師輩們的言傳身教,靠自己的潛心感悟,通過演出三十多臺古裝戲、現(xiàn)代戲,擔(dān)綱三十多個不同身份、不同性格、不同背景、不同追求的人物形象,比較深刻的觸摸到戲曲表演的形似與神似。我在實(shí)踐中覺得,形似借助傳統(tǒng)的表演程式、約定俗成的表現(xiàn)方法以及導(dǎo)演的提示啟發(fā),一般可以不費(fèi)艱難的完成;神似則主要憑借演員對劇本、情境、人物、主題的深刻領(lǐng)會,從角色的個性化出發(fā),捕捉人物心靈糾結(jié)、情感拐點(diǎn),深刻的表現(xiàn)人物的精神世界、情緒歷程、心路足跡。如果說形似是人物的外衣,那么神似就是人物的肉體。形似是共性的,神似則是個性的。形似是表演的初級階段,神似是表演的最高境界。形似易,神似難。但形似與神似并不是兩個對立的矛盾體,而是兩個相互支撐、相互依托、相互融入的共同體。形似是神似的刻度,神似是形似的深度。沒有形似的神似,缺乏藝術(shù)魅力;沒有神似的形似,缺乏藝術(shù)張力。形似是樹干,神似是果實(shí);形似是河床,神似是河流。只有將形似融入神似,神似融入形似,人物形象才會更加豐滿、盈動、逼真。多年來,我始終堅持舞臺表演先求形似,后求神似,演出人物的形狀,演出人物的神韻,無論在古裝戲《八湯》中的塑造的儒生,還是在現(xiàn)實(shí)題材《三秀探親》中塑造的農(nóng)民打工者,我都能做到演像人物、演準(zhǔn)人物、演活人物、形神兼?zhèn)?,從而在省級藝術(shù)賽事中,分別榮獲了表演獎、優(yōu)秀表演獎。
形似演戲,神似演人。藝術(shù)只有高峰,沒有頂峰,我將繼續(xù)努力,在淮劇舞臺上塑造出更多更好形神俱佳的人物形象。