戲曲的程式表演

■湯艷賽

程式表演，是中國(guó)戲曲所運(yùn)用的最基本的表達(dá)手段，也是中國(guó)戲曲最主要的特征表現(xiàn)?？梢哉f，凡稱作“戲曲”的藝術(shù)形式，沒有一種可以脫離程式的。

我們戲曲演員，對(duì)程式表演的掌握和運(yùn)用是必不可少的。一個(gè)戲曲工作者，對(duì)程式表演這一基本規(guī)律，不僅要懂，而且要精通，然后才能運(yùn)用自如。戲曲程式表演是戲曲表演中塑造人物形象、刻畫人物性格必不可少的手段。演員不掌握戲曲表演程式，是很難表現(xiàn)出自己體驗(yàn)到的東西，事實(shí)上也不可能在舞臺(tái)上表演。因?yàn)?，人物的?nèi)心活動(dòng)與感情，總是要通過一定的外部形象和動(dòng)作才能表演出來。高明的演員在舞臺(tái)上給觀眾的感覺是：外形自然而不生硬，內(nèi)涵豐富而不雜亂，源于生活又高于生活，既真實(shí)又美于真實(shí)，虛中有實(shí)，實(shí)中有虛，給人深刻印象和美的享受。表演程式在戲曲中有著它獨(dú)特的極其重要地位。如果戲曲失去了程式，那就失去了表現(xiàn)手段，失去了特點(diǎn)，也就不成為戲曲了。但話又說回來，程式表演總歸是一種形式，是手段，是一種表現(xiàn)藝術(shù)的技術(shù)而不是藝術(shù)，如果機(jī)械地把程式搬上舞臺(tái)，再好的程式表演，也只不過是呆板的純技術(shù)表演。這樣機(jī)械化的演技，觀眾還不如去看藝術(shù)體操，看雜技。所以程式表演不能離開內(nèi)容，程式表演必須要為塑造人物服務(wù)，也就是，你的一舉一動(dòng)都要在劇本的規(guī)定情境之中，符合人物的性格，符合劇情發(fā)展，而且要做到舉手投足姿態(tài)優(yōu)美、協(xié)調(diào)而有節(jié)奏，絕不允許隨心所欲，或賣弄技巧。不然就會(huì)破壞舞臺(tái)的藝術(shù)效果。由此可見，戲曲程式表演的掌握和運(yùn)用確有其重要性。

中國(guó)戲曲的程式表演，并不僅僅在于它運(yùn)用了程式，而在于它有更集中、更典型、更一貫、更規(guī)律的程式化的表現(xiàn)。也就是說，它有一整套世代相傳的、具體而微的、相對(duì)固定的動(dòng)作語(yǔ)言，這些動(dòng)作語(yǔ)言足以概括各類人物在不同環(huán)境、不同感情、不同意向下的各種典型表演，具有充分的表現(xiàn)力和嚴(yán)格的規(guī)范性。任何戲劇動(dòng)作都必須經(jīng)過謹(jǐn)慎的選擇和仔細(xì)的加工才能成立，這種動(dòng)作和姿勢(shì)，應(yīng)該是可以恰當(dāng)而典型地表達(dá)某種人物的特定意向和感情，并能在觀眾中產(chǎn)生相應(yīng)的反應(yīng)。它可以不需要文字或語(yǔ)言的輔助或說明，而靠動(dòng)作和姿勢(shì)本身去說明問題，傳達(dá)感情，具有一種獨(dú)立的表現(xiàn)和傳達(dá)功能。在戲劇發(fā)展的過程中這種動(dòng)作和姿勢(shì)，獲得了演員和觀眾的普遍承認(rèn)，被固定下來，成為一種反映某特定人物的特定意向和感情的肢體語(yǔ)言因素，這種“語(yǔ)言因素”便被一般戲劇家泛稱作“動(dòng)作程式”,如果要為動(dòng)作程式下個(gè)定義，那就是特定的動(dòng)作和姿勢(shì)的語(yǔ)言。這種程式性的藝術(shù)語(yǔ)言，不再是生活中的表層的、非本質(zhì)現(xiàn)象的摹擬和再現(xiàn)，而是著力表現(xiàn)那些顯示本質(zhì)與特征的東西。用外化、物化、對(duì)象化的手法，把生活中自然流露的、無拘無束的，甚至難于用邏輯語(yǔ)言表達(dá)的情感，轉(zhuǎn)化成鮮明可感的，舞蹈意味很濃的形象。

中國(guó)戲曲在長(zhǎng)期的發(fā)展過程中，形成了一整套表演程式。舞臺(tái)上有“四五人可當(dāng)千軍萬馬，轉(zhuǎn)一圈可走四面八方”之說。這一句話就道出了“程式動(dòng)作”在戲曲舞臺(tái)上的重要性。特別是古裝戲，它的表演完全是運(yùn)用的“程式動(dòng)作”比如：一位將士，奉命到邊關(guān)下書一封，將士手舉馬鞭（道具）跨左腿來個(gè)“騎馬蹲襠式”的動(dòng)作，就上了馬，馬鞭往后一甩，示意揚(yáng)鞭催馬，在舞臺(tái)上轉(zhuǎn)一圈做勒馬，下馬的動(dòng)作，就下了馬，然后喚“中軍”把書信交于陣前的元帥。這個(gè)任務(wù)就完成了。觀眾很自然的就接受了。

在如古裝戲里邊，還經(jīng)常出現(xiàn)二人對(duì)坐飲酒的場(chǎng)面，二人同時(shí)一手端酒，一手遮掩，仰面亮杯，示意酒已飲下。觀眾并沒有提出，酒沒有喝到嘴里去，因?yàn)闆]把長(zhǎng)長(zhǎng)的胡子掀起來。這就說明了，飲酒的動(dòng)作已經(jīng)得到了觀眾的認(rèn)可。在眾多的程式表演中，有整盔理甲，剛勁有力的“起霸”；有揮舞馬鞭，縱橫馳騁的“趟馬”；有夜間潛行，疾走如飛的“走邊”等等。這些程式動(dòng)作或烘托戰(zhàn)爭(zhēng)的氣氛，或表現(xiàn)古代軍人的氣勢(shì)，個(gè)中演員的一舉手一投足，無不在程式表演的規(guī)范之中，再比如一個(gè)人跌倒了，在生活中盡可以有千差萬別的倒的姿勢(shì)，但戲曲程式表演中便把這千差萬別的姿態(tài)根據(jù)不同的情況大體歸納成“跌坐”、“搶背”、“吊毛”、“僵尸”、“磕子”等數(shù)種動(dòng)作，在劇中如表演摔倒，便不能隨便腿一伸，身一橫毫無名目地倒下去，總要“倒”出個(gè)名堂來，否則觀眾就要批評(píng)這“不是戲曲”。正是由于戲曲中不管任何一個(gè)細(xì)微動(dòng)作都必須有來歷，有講究，要所謂“步步中式”，這就充分表現(xiàn)了中國(guó)戲曲程式化表演的特征。

中國(guó)戲曲有悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng)，有豐富的內(nèi)涵和優(yōu)美的形式，這一切都是歷經(jīng)數(shù)百年，經(jīng)由千百萬戲曲藝人不斷實(shí)踐和創(chuàng)造才形成的。我們每一代演員都不斷地給戲曲程式表演的寶庫(kù)中添加新的東西，同時(shí)也不斷淘汰那些已經(jīng)陳舊得不能再用的東西，這種發(fā)展和淘汰，這種推陳出新的過程在戲曲發(fā)展史上從未間斷過。我們身處一個(gè)急劇變革的時(shí)代，戲曲程式表演也會(huì)不斷推陳出新，從而推動(dòng)戲曲藝術(shù)的發(fā)展。