運動鏡頭在劇情片中的作用

■張小兵

運動鏡頭能給影片帶來新的空間和自由，在運用的過程中機位隨劇情的要求而變更，使場面得到有效的調度，敘事增加了節(jié)奏感，整個故事變得栩栩如生。要獲得成功的畫面調度，不僅要知道如何去創(chuàng)造它，而且要知道調度的時機和目的。

當拍攝一個激烈的動作時，運動鏡頭可以從劇中人的角度表現，從而使觀眾身臨其境的體驗劇中人的強烈感受。例如在《愛你煩不了》中郭洋和宋曉菲面試的那一段戲中，以幾個平移鏡頭的疊化來分別表現郭洋、宋曉菲以及面試官的態(tài)度，將宋曉菲的自信，面試官對宋曉菲的滿意強調了出來，而最后一個畫面也將表現欠佳的郭洋勾勒了出來，與宋曉菲良好的表現形成反差，為后面宋曉菲在公司里的遭遇埋下了的伏筆。

把攝影機當成一個演員的眼睛是運動攝影的表現方法之一。例如郭洋對宋曉菲深情告白，指著自己的心說“下一站倒這里”后接了一個宋曉菲的主觀鏡頭，表現了這對清露之間濃濃的愛意以及宋曉菲內心的甜蜜。這種鏡頭多用于心理刻畫，能從最直接的角度來表現被攝主人公的心理狀態(tài)。

搖攝或移動攝影可以直接或是通過一個演員的眼睛來表現場景。一部好的影視作品，不僅與編導、剪輯、錄音合成等環(huán)節(jié)有關，而且攝像人員的想象力與畫面的穩(wěn)定性在電視片制作過程中也起著非常重要的作用。在電影里我們往往被邀請從“劇中人的眼睛”來看事件進展，當我們被帶入劇中時，我們也就被限制了所知范圍，由此懸念也一個緊接一個的刺激我們的大腦，讓我們不斷的為之擔心。

搖鏡頭或移動鏡頭可以在動作結尾時揭示出一種預料中的或意外的情況。搖攝的速度和角度都可以影響觀眾的心理和情緒，是將所要表現的場景對觀眾逐一進行展示。緩慢的搖鏡頭技巧也能造成拉長時間、空間的效果和給人一種印象的感覺。而非水平的傾斜搖則破壞了觀眾在正常欣賞畫面時的心理平衡，造成不安全感和不穩(wěn)定感，搖攝的運動形式加強了非正常情緒的表現，使觀眾得到視覺上的沖擊和吸引。

直接切入要比運動鏡頭快些，因為它立即轉入一個新的視角。例如《愛你煩不了》中郭洋與青皮爭吵關于夢想的問題，兩人之間鏡頭切換很快，不斷的爭吵不斷的將情緒上升，隨之上升的是鏡頭間切換的速度，這種快切的手法能充分調動被攝主題的情緒，而伴隨的小幅快速運動更能強化整個故事的移鏡頭可以跟著一個次要的人物，從一個興趣中心轉移到另一個中心。每個鏡頭都有它主觀性的程度，更精確地說，都提供了我們認同的程度?；谶@個理由，過肩鏡頭和雙人鏡頭就可以根據演員的視線和敘事脈絡，來強調場景中某一個人的視點。在表現郭洋與曉菲分手的一段戲中，最后一個鏡頭就充分將人物的場景轉換到了人物的情緒，成為一個抒情性的結尾。

以搖移鏡頭接到一個有活動的人和物的靜止鏡頭時，把對象保持在畫面上的同一部位是有好處的。畫面上的運動方向也要保持不變。鏡頭既可用作劇中人物視線方向的化身，暗示觀眾“誰在看”，比如孩子看大人用仰攝，法官看罪犯用俯攝，兩人面對面談話用正面平攝的對打；又能代表導演對觀眾的引導和對事物的評價，比如，一個陰謀家每次出場都背對著鏡頭，為未來而獻身的勇士在仰拍鏡頭中映襯著廣闊的天空，等等。

鏡頭的運動，不論是搖、移，都可以有選擇地刪去多余的東西，并且可以在主要運動中引進新的人物、實物或背景，當然構成這些要素要靠一些技術支持，例如搖移要有把握要準確，動作要得心應手。如若在畫面中出現了痙攣式的搖攝，或鏡頭的運動拿不定注意，則會使畫面充滿業(yè)余覺，也是觀眾感覺到反胃。當然，視角是多種多樣的，我們可以采用隱蔽視角的方法來增加影片的趣味性，例如行走的鏡頭中我們就可以人物的動作來隱藏鏡頭的運動，從而使鏡頭看起來十分的流暢，不會影響到敘事。例如在劇情中，一段青皮的跟鏡頭，視角始終處于被攝主體后方，讓人有帶入情境的感覺，但卻由能緊跟敘事結構，不拖泥帶水，強化了節(jié)奏，卻又使之動而不亂。當連續(xù)搖移時，攝影機要走簡單的路線，讓人物或車輛在畫面范圍內作各種復雜的運動。

對觀眾而言，視點通常是隱形的，然而它所積累的變化的效果，深深影響了觀眾詮釋場景情節(jié)的方法。由攝影機的擺放、鏡頭剪接和畫面構圖所創(chuàng)造任何場景的敘事姿態(tài)，往往是被大眾忽略的。這也許說明了一個事實，就是視點也許是導演對電影貢獻的最重要層面。敘事姿態(tài)常淪落為技術上或影像關注的意外結果，或僅是被任意操縱的結果。

搖移的起幅、落幅，應在構圖上保持畫面的平衡。這是鏡頭運動的基本要求，平衡決定了一個畫面是否看起來舒服，人的視角始終存在水平線幾乎，所有的大眾審美都是要求水平的。但是鏡頭起落、長度還決定于剪輯。靜態(tài)鏡頭的有效剪輯長度取決于鏡頭內的運動；而運動鏡頭的長度取決于攝影機運動的持續(xù)時間，過長或過短的運動都會妨礙故事的發(fā)展。如若一個鏡頭過于拖沓，長度過長，會使整個故事解組改變。

搖移經常用來重新平衡畫面的構圖 （這種攝影機的運動很慢，位置調整不大）。這種手法可以把對象置于從背景放映或前景反映的攝影屏幕前，以得到運動的幻覺。而與之相反的推拉鏡頭則經常用來在整個鏡頭拍攝過程中保持固定的畫面構圖。

綜上我們可以總結出，運動常常是假定性的。鏡頭的運動任何時候都必須有正當的理由。一個電影的好壞決定于節(jié)奏，而節(jié)奏常常由鏡頭的運動來控制，如果一個電影看起來節(jié)奏恰當，那么構成這種節(jié)奏的單元就是鏡頭。一個鏡頭雖然看起來很小，但一部影片或者說一部好影片就是由一個個好鏡頭構成的。