從《七彩畬鄉(xiāng)》的錄制談舞臺劇的拍攝

□劉 翔 龔宏亮

2010年，由鷹潭市編排的大型畬族山歌戲《七彩畬鄉(xiāng)》連獲中國少數(shù)民族戲劇學會金孔雀綜合大獎和十個單項獎、第二屆中國少數(shù)民族戲劇會演綜合金獎和全部七個單項獎等諸多獎項。鷹潭電視臺跟隨《七彩畬鄉(xiāng)》劇組奔赴南昌、撫州和寧夏銀川等地數(shù)次拍攝這臺山歌戲，擴大了這部精品戲劇的觀眾欣賞面，為繁榮江西少數(shù)民族文化事業(yè)做出了貢獻。在拍攝過程中，我們感受到了舞臺劇的錄制和演播室錄制的不同。我們總結(jié)以下幾點經(jīng)驗，希望為以后的舞臺劇拍攝提供參考。

機位設置。舞臺劇的拍攝場地是固定的，所有演出均在固定的場地內(nèi)進行。表演者的表情、動作、位置以及配樂、燈光、服裝、布景等，都經(jīng)過精心設計及妥善安排，表演時也是走到相對固定的位置。根據(jù)這個特點，我們每到一處劇院，都要到演出現(xiàn)場查看場地，根據(jù)情況設置三四個機位。其中，舞臺正中央、左邊、右邊各設置一個機位，舞臺上設置一個移動機位抓拍觀眾并兼顧部分舞臺場景。中央機位為全景，其他機位為中近景。在聯(lián)排和彩排的時候，我們都力求到現(xiàn)場跟拍，讓攝影師對整個劇目的場景和走位有大概的了解，保證拍攝任務的順利完成。

景別要求。在舞臺劇的拍攝中，全景不要太多。在全景中，由于主體人物太小，舞臺燈光注重對演員的追光，而四周則使用效果燈，光比相差較大，容易出現(xiàn)四周烏黑中間亮的情況，影響畫面的效果。電視畫面中因為以中景近景為主，所以景別一定要經(jīng)常變化，可以由導演來調(diào)節(jié)各個機位的景別變化和推、拉、搖、移、跟等變化，有的甚至可以根據(jù)音樂的節(jié)奏快速變焦，以便增強現(xiàn)場氣氛和整個舞臺劇的錄制效果。如果條件允許的話，最好加上廣角大搖臂。不管用何種攝像手段，拍攝鏡頭一定要穩(wěn)。

白平衡調(diào)整。每到一處劇場，由于燈光設置的不同，我們在《七彩畬鄉(xiāng)》開演之前，都會協(xié)調(diào)燈光師打開所有舞臺燈光，讓攝像助理拿一張純白的紙張或者校色板，站到主光源下，攝像機整個畫面推滿白紙，然后調(diào)白。由于舞臺光源復雜，有時候這樣調(diào)出來的人臉可能色彩不對，所以調(diào)好后最好找個演員站到主光源下，通過監(jiān)視器觀察演員臉部色調(diào)。如果人的臉部色調(diào)不對還要調(diào)，直至調(diào)整到皮膚色標準為止。在拍《七彩畬族》時，我們一般是直接將色溫調(diào)到5700K或4700K，通過監(jiān)視器觀察色調(diào)效果。晚會的燈光是復雜的，有低色溫的3200K的燈，有4700K、5700K、6300K的燈，在不方便校色的情況下，我們?nèi)∩珳氐闹虚g值5700K或5200K、4700K，這樣可以更好地表現(xiàn)出晚會舞臺色彩斑斕的效果，演員臉部的色調(diào)也會表現(xiàn)正常，基本上和看到的舞臺效果差不多。

曝光控制。好的畫面效果離不開燈光的營造。在舞臺劇的拍攝中，如果可能，建議燈光師把背景和四周都打亮一些，方便控制曝光，不至于出現(xiàn)人臉曝光正常四周卻烏黑一片的電視畫面。

舞臺拍攝如果在燈光沒有辦法調(diào)整的情況下，攝像機曝光調(diào)整要以演員臉部為主。演出中，舞臺燈光師會根據(jù)節(jié)奏和劇情的需要，用不同光源的光線，來渲染不同的氣氛，光線的色光成分變化多端，而且時明時暗，難以捕捉，加上一些彩色光源比較弱，電視攝像機感覺這些光線的能力較差，這樣我們就要適當加一到二檔光圈。另外，燈光中有一部分是聚光燈，使整個舞臺的照明強弱懸殊，這對拍攝工作來說是一個不利的因素。遇上這樣的情況，不妨改用手動曝光，并依據(jù)自動測光減一級至二級曝光，以免主體曝光過度。