黑色幽默電影不同于一般的喜劇電影,“黑色幽默在影像表現(xiàn)上主要體現(xiàn)為一種風格化的追求,它調(diào)動電影媒介所特有的各種視聽元素,旨在營造一種‘既陰森可怕又滑稽可笑的基調(diào)’;而其深層結(jié)構(gòu)又往往包含著一種悖論性的荒誕內(nèi)核,它使你陷入理性的困境而備感滑稽。”[1]隨著時代的發(fā)展,黑色幽默電影的敘事素材、敘事策略都取得了空前的發(fā)展??梢哉f,在當下的多元文化語境下,黑色幽默電影在吸收一切可以“為我所用”的素材,來為自己的敘事服務(wù),從而吸引更多的觀眾。無論是無厘頭式喜劇,還是傳統(tǒng)的懸疑、動作大片,都成了其吸取靈感的源泉。但縱觀這些敘事手段我們會發(fā)現(xiàn),“陌生化”可以說是其中一條重要的原則。對電影制作者來說,“陌生化”不僅可以增強影片的新奇感,而且可以創(chuàng)造出一種間離化的效果,滿足觀眾的期待視野,引起觀眾的共鳴。
“陌生化”是俄國形式主義文藝理論的核心概念之一。簡而言之,“陌生化”是一種重新喚起人們對周圍世界的興趣、不斷更新人們對世界感受方式的藝術(shù)程序。通過這種程序,原本司空見慣、習以為常、毫無新鮮感可言的事物,就會煥然一新,變得異乎尋常,鮮明可感,從而引起人們的關(guān)心和專注,使審美主體重新回到對事物原初感知的震顫瞬間。不僅如此,在消除“陌生”之后,接受者往往會達到對事物更高一層次的理解和認識。電影作為一種被觀眾體驗和感覺的藝術(shù)形式,“陌生化”理論無論是對電影創(chuàng)作者來講還是對觀眾來講,無疑都具有重要意義。
“陌生化”在黑色幽默電影中的傳達方式主要可以分為三種:語言(影像、人物、音響)的變異,結(jié)構(gòu)的反?;皶r空的難化??傊?,電影中的一切元素都可以通過一種“陌生化”的途徑,來實現(xiàn)其與眾不同的意義,進而為強化影片的思想內(nèi)涵服務(wù)。近年來,具有濃郁黑色幽默色彩的《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》等影片就經(jīng)常采用影壇少見的多線索并置+時空措置+巧合敘事+反邏輯的語言(臺詞和音響)等既帶有前現(xiàn)代特征,又帶有后現(xiàn)代意味的相互交叉、拼貼的敘事手段,來表現(xiàn)瘋狂、荒誕的悲喜風格。又如,在姜文導演的帶有黑色幽默式悲喜風格的影片《讓子彈飛》中,無論是緊湊的敘事風格(高速的剪輯、頻繁的對切鏡頭、簡化的人物語言),還是影片的畫面構(gòu)圖(西洋化的南部中國、赤裸著上身的鵝城百姓,馬和列車的荒誕組合)等敘事策略,都一反觀眾的正常接受習慣,在帶來新鮮感的同時,時時刻刻牽動著觀眾的思緒,引導著觀眾去體驗、融入影片,進而領(lǐng)悟其中的深刻內(nèi)涵。
可以說,在當下的黑色幽默劇作中,創(chuàng)作者總是絞盡腦汁地打破觀眾的接受定向,以一種“陌生化”的方式來強化觀眾對影片悲喜風格和主題內(nèi)涵的認識與思考。換句話說,陌生化敘事實質(zhì)上強調(diào)的是增加感受難度、延長感受時間的藝術(shù)過程的重要性,只有在這個過程之中觀眾才會充分體驗到電影所要表達的內(nèi)在黑色幽默意蘊。由此看來,陌生化敘事在黑色幽默影片中營造了重要的審美意蘊。
電影作為視聽結(jié)合的藝術(shù),區(qū)別于其他藝術(shù)形式的最大特征就是其感性直觀性。只要具備基本的視覺和聽覺器官,正常的觀影行動就能進行。然而,這既是電影的長處所在,又是其劣勢所在。經(jīng)過上百年的發(fā)展,電影已經(jīng)形成了自己的一套完整的樣式體系。故事片、紀錄片、科教片、美術(shù)片等各個片種蓬勃發(fā)展,那種在電影早期由于新片種所帶來的全新的畫面新鮮感,早已不復存在了。在泛審美化的今天,如何滿足觀眾的獵奇心理,創(chuàng)造出迥然不同的電影語言來吸引觀眾,成為電影創(chuàng)作者所要解決的首要問題。黑色幽默電影所采用的這種“陌生化”的敘事手段,就給觀眾帶來了一種審美直覺的新奇感。審美直覺是藝術(shù)鑒賞活動的開始。它強調(diào)的是一種對審美對象即刻把握與領(lǐng)悟的能力,其特點是直觀性和直接性?!澳吧本褪且蚱瞥R?guī),阻礙、延長審美活動,其首要的結(jié)果就是帶來一種直覺體驗的新奇感。黑格爾就特別強調(diào)新奇感在審美活動中的重要性,他認為,“藝術(shù)觀照,宗教觀照(無寧說二者的統(tǒng)一)乃至于科學研究一般都起于驚奇感?!盵2];人能被具有驚奇感的自然事物所撼動,并且能在這些事物里重新發(fā)現(xiàn)自己,發(fā)現(xiàn)思想和理性。黑色幽默電影通過語言的變異、結(jié)構(gòu)的反常化、時空的難化等諸種陌生化的敘事手段,給觀眾帶來了一種新奇的“藝術(shù)初感”。使觀眾剎那間忘卻了一切,聚精會神的觀賞影片,全身心的投入審美愉悅之中。也只有如此,觀眾才會在這種悲喜交加的黑色幽默中發(fā)現(xiàn)“思想和理性”,領(lǐng)悟影片的荒誕內(nèi)核。
在巴赫金的復調(diào)式對話理論中,作者與人物之間、人物與人物之間是一種“嚴格實行和貫徹始終的對話性”關(guān)系。但在接受美學看來,這種對話與交流的關(guān)系也體現(xiàn)在接受者與文本之間。伊瑟爾認為,文學作品由文本和讀者兩部分組成,它存在于文本和閱讀之間。也就是說,在閱讀與文本的交流活動中作品才存在。這實質(zhì)上強調(diào)的也是一種審美體驗的交流、對話特性。在伊瑟爾看來,這種體驗交流的展開,是因為一種“文本的召喚結(jié)構(gòu)”存在。在此之中存在著某種空白或未定的東西,它們召喚著讀者去閱讀。在這里,“本文與讀者的關(guān)系是一種相互提問和回答的關(guān)系。讀者的閱讀本身就是不斷的向本文提問,而本文不斷以自身世界的豐富性回答讀者的問題,顯現(xiàn)、展開、改變、超越讀者的問題視野。同時本文作為等待解釋的對象,又意味著向讀者(批評家)提出了一個問題,讀者的每一次閱讀本文,就是理解本文這個大問題,并對之做出回答?!盵3]同理,在黑色幽默電影中,陌生化敘事在帶來審美新奇感的同時,也建構(gòu)了一種“召喚結(jié)構(gòu)”。這種充滿未定性與空白性的結(jié)構(gòu)引導觀眾去積極進入電影所建構(gòu)的形象世界,并與影片文本展開提問與回答。整個觀影過程實際上是一個交融互動的空間,在這個空間中觀眾與影片文本世界展開交流,在相互對話中各自的意義得以顯現(xiàn)。正像伽達默爾所認為的,藝術(shù)作品不是一個擺在那兒的東西,它存在于意義的顯現(xiàn)和理解活動之中。
強烈而鮮明的反思性可以說是黑色幽默電影不同于一般喜劇電影的最重要的特征。約瑟夫?海勒曾說過“我要人們先開懷大笑,然后回過頭去以恐懼的心理回顧他們所笑過的一切”[4]。觀眾走出電影院,總比進去的時候深刻一些。黑色幽默電影把悲劇的內(nèi)容用喜劇的形式加以處理,把痛苦和不幸當成了玩笑的對象,嘲笑丑惡、瘋狂、變態(tài)、不幸和荒謬。而陌生化敘事,恰恰就成為制造和強化這種反思效果的有力武器。通過形形色色的“陌生化”手段,黑色幽默在電影中得到更好的展現(xiàn),觀眾的固有期待視野被打破,在積極的對話理解中,獲得新的更高一層的理解。觀眾被陌生化敘事所帶來的新奇感所吸引,進入與影片的交流對話的審美體驗中,開始了對影片的理解。當這個活動結(jié)束之后,觀眾往往會讀出影片之外的深層的東西,這時對影片的反思活動就由此開始了。可以說,正是這種陌生化敘事,才會產(chǎn)生審美過程完結(jié)之后所帶來的審美效果上的強烈反思性。
電影往往喜歡用特寫鏡頭創(chuàng)造驚奇之感和表達思想內(nèi)涵,進而引起觀眾的反思。巴拉茲?貝拉認為:“優(yōu)秀的特寫都是富有抒情味的,它們作用于我們的心靈,而不是我們的眼睛?!盵5]《鬼子來了》是姜文導演的一部帶有濃厚悲喜風格的黑色幽默影片,該片末尾一段就使用了一組特色十足的“陌生化”特寫鏡頭。馬大三以“違背停戰(zhàn)罪”被處以極刑,臨刑前馬大三發(fā)出令人心寒的長嚎。隨后一個極具新奇感的特寫鏡頭把觀眾從長時間的觀影疲勞中解救出來:身首異處的馬大三竟然睜開了被鮮血模糊的雙眼,這立刻引起了觀眾的注意,帶來了全新的“藝術(shù)初感”。此時馬大三成為鏡頭的視角,觀眾的視野也隨著鏡頭的變化而發(fā)生改變。當我們看到馬大三的視野轉(zhuǎn)向自己精心照看半年之久、正在擦拭軍刀的花屋小三郎,而且嘴角露出微微的笑意時,細心的觀眾就開始領(lǐng)會到了其中的諷刺意味。影片其實是在此設(shè)置了一個提問:為什么已死的大三還會微微一笑,這個能指的所指何在?它召喚著觀眾積極進入文本世界。此時觀眾的接受心境開始發(fā)生轉(zhuǎn)變,情感迅速移入影片之中,通過想象與文本展開對話和交流,解除心中的疑惑。而影片接下來所呈現(xiàn)的就開始回答觀眾的問題了。從始至終的黑白影像在馬大三被砍下頭顱的眼中轉(zhuǎn)換成鮮艷的血紅色。鏡頭從馬大三的視角移出,攝影機再一次成為觀看者,進而給馬大三的頭以特寫?;仡櫿麄€行刑過程,周圍無數(shù)圍觀的中國人“欣賞”著馬大三的死:一位“看客”忽然從高處滑下,一頭肥豬從小門沖出來拱起一名國軍,引得在場的民眾大笑;有人認為,將此事編成拿人的段子肯定會大受歡迎。這一情節(jié)的巧妙安排,完全解構(gòu)了審判的莊嚴性,審判場變成了游戲、戲謔的空間,荒誕感十足。這給觀眾帶來強烈的震撼,使它們前兩個小時數(shù)次笑場并一直保持的輕松心態(tài),頓時變得凝重起來。正像巴拉茲?貝拉說的,優(yōu)秀的特寫鏡頭作用于我們的心靈,而不是我們的眼睛?!豆碜觼砹恕贰皩⒎词〉匿h利解剖刀伸向民族心靈深處的同時,也在辛辣的嘲諷中剝光了日本人的‘武士道’精神外衣, 其左右開弓的雙重拷問使影片成為中日民族性的黑色寓言?!盵6]這種陌生感十足的特寫鏡頭,使觀眾內(nèi)心開始了觀影之后的強烈反思,而這也是黑色幽默喜劇的目的和價值所在。一句話,在“陌生化”的作用下,經(jīng)由新奇—對話—反思的過程,電影建構(gòu)了一個互動空間,在這個空間中觀眾與文本展開交流與對話,各自的價值就在此之中顯現(xiàn)出來了。
不可否認,透過陌生化敘事,黑色幽默電影的特色得到了淋漓盡致的發(fā)揮,其主題內(nèi)涵得到了進一步的加深,也能以最具吸引性的方式引導觀眾對影片的精神內(nèi)核進行領(lǐng)悟。由此,“陌生化”確實是當下黑色幽默電影的一個十分鮮明的敘事特征。它不但引起了觀眾的共鳴,滿足了觀眾的觀影心理,讓觀眾更好的融入影片,而且也是多元文化時代電影創(chuàng)作者提高影片藝術(shù)水準,進行創(chuàng)新的一個重要策略。但是,這種陌生化敘事的運用不能過于泛濫。電影過于新奇,有時就會完全超出觀眾的期待視野,致使觀眾無法接受。陌生的熟悉和熟悉的陌生才是觀眾最喜歡的表達方式,也只有如此,“陌生化”才會得到其應(yīng)有的審美價值。
注釋
[1]修倜.當代中國電影中的黑色幽默[J].電影藝術(shù),2005年第1期.
[2]黑格爾.美學:第2卷[M].北京:商務(wù)印書館,1979:第22頁.
[3]金元浦.文學解釋學[M].長春.東北師范大學出版社,1997年第1版,第117頁.
[4]宋德發(fā).黑色幽默的前世今生[J].世界文化,2008年第1期.
[5]巴拉茲?貝拉.電影美學[M].何力譯.北京:中國電影出版社,2003年第2版,第45頁.
[6]馬瀟.迎刃而上的悲喜劇——姜文《鬼子來了》互文、隱喻與及其他[J].齊魯藝苑,2010年第2期.