翠潤(rùn)園林草木長(zhǎng)

文/文 峰

工筆花鳥畫與寫意花鳥畫相對(duì)應(yīng)，表現(xiàn)的對(duì)象一般是大自然中的樹木、花草、禽鳥、走獸、蟲魚等。它“始于唐代，成熟于五代，鼎盛于兩宋”。千余年來(lái)，名家輩出。五代有“黃家富貴（黃筌）、徐氏野逸（徐熙）”。特別是兩宋時(shí)期，由于宋徽宗的提倡與參與，工筆花鳥畫盛極一時(shí)，成就了“宣和畫院”的輝煌時(shí)期。明、清以降，由于文人花鳥畫的興起，工筆花鳥畫日漸式微。然而在近現(xiàn)代，當(dāng)代工筆花鳥畫又得到了突飛猛進(jìn)的發(fā)展，如著名畫家陳之佛、于非闇、田世光、俞致貞等。

工筆花鳥畫是運(yùn)用熟宣紙或礬絹進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)精致創(chuàng)作的一種特殊的畫種。工筆花鳥畫多以中鋒用筆的鐵線描、高古游絲描進(jìn)行結(jié)構(gòu)塑造，表現(xiàn)方法工整細(xì)致，先勾后染，通過(guò)白描造型、勾勒填彩，再采用分染、罩染、統(tǒng)染、點(diǎn)染、接染、撞水、碰色等技法描繪對(duì)象，產(chǎn)生栩栩如生、精致動(dòng)人的視覺(jué)效果。中國(guó)工筆畫在精神內(nèi)涵上，以形傳神，形神兼?zhèn)?，崇尚意境和情趣，追求主觀精神的表達(dá)和體現(xiàn)，因此，工筆畫是“筆工而意寫”。它不僅是“應(yīng)物象形”，而且是意象的寫實(shí)性，在能動(dòng)的觀察與寫生的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)藝術(shù)的再創(chuàng)作，追求傳神寫照，從而達(dá)到氣韻生動(dòng)的藝術(shù)效果。

青年畫家鄒訓(xùn)精自幼喜歡畫畫，從小常臨摹本。之后接受專業(yè)的素描、速寫、線描和色彩等基礎(chǔ)訓(xùn)練。大學(xué)在中央美院就讀，并完成碩士研究生學(xué)業(yè)。至此，也夯實(shí)了他的藝術(shù)道路。

鄒訓(xùn)精的繪畫，主要分為四個(gè)系列：紅土印象系列、游跡系列、時(shí)空系列、園林系列。四個(gè)系列隨著時(shí)間的推進(jìn)而發(fā)生著微妙的變化，從而能感受出畫家的成長(zhǎng)歷程。

一、紅土印象系列

鄒訓(xùn)精在大學(xué)學(xué)習(xí)期間，經(jīng)常去外地采風(fēng)以體驗(yàn)生活，這讓他在繪畫之余，思考最多的便是如何能更加親近大自然，這一時(shí)期也是他最初的探索階段。此系列包括線稿在內(nèi)，共幾十幅作品。其中，畢業(yè)創(chuàng)作的五幅作品中，有四幅被中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館永久收藏。這也為他走上藝術(shù)之路奠定了最堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

二、游跡系列

鄒訓(xùn)精的工筆畫可分兩類：一類為根植于傳統(tǒng)的寫生，另一類是開放型的創(chuàng)作。當(dāng)今的繪畫門類已經(jīng)不再那么明確，各門類從疏離到融合，每個(gè)門類中的小單元也打破常規(guī)，重新破繭而出。他在創(chuàng)作時(shí)多用“中西結(jié)合”的方法。在游跡系列中就有以下這些特點(diǎn)：染法沿用工筆畫傳統(tǒng)的三礬九染，必要時(shí)借助西畫的光影明暗。技術(shù)上會(huì)利用某些工具，如用砂紙打磨、用橡皮擦做白等。畫面構(gòu)圖將中國(guó)畫傳統(tǒng)的散點(diǎn)透視與西方繪畫的焦點(diǎn)透視相結(jié)合，植物、動(dòng)物采用散點(diǎn)透視，表現(xiàn)建筑等元素時(shí)采用西畫三維造型。布局采用多視角，植物和器物為平視；用仰視表達(dá)教堂的神圣和崇高感；遠(yuǎn)處的風(fēng)景又換成全景式俯視。仰視、平視和俯視三者將畫面有機(jī)統(tǒng)一起來(lái)。此外，畫植物不再只拘泥于小景或一枝一芽，而是把不同的植物剪接拼湊在一起使之和諧，再采用平鋪法滿繪。

鄒訓(xùn)精/ 空無(wú)之一 紙本設(shè)色 33cm×66.5cm 2020年

鄒訓(xùn)精/ 故園之夢(mèng)之十 紙本設(shè)色 67cm×56cm 2019年

鄒訓(xùn)精/ 故園之夢(mèng)之十一 紙本設(shè)色 67cm×45cm 2019年

三、時(shí)空系列

鄒訓(xùn)精如是說(shuō)：“人類進(jìn)入21 世紀(jì)，迎來(lái)了科技大爆炸的時(shí)代，科技與人的關(guān)系更為緊密。古時(shí)人類向往的太空，在現(xiàn)代有了實(shí)現(xiàn)的可能，從循環(huán)利用的火箭到多次往返的航天工具，從國(guó)際空間站到星際旅行，從登上月球到登上火星，從太空漫游到探索太陽(yáng)系之外的浩瀚宇宙，人們有了更多的想象空間和活動(dòng)范圍。

在這個(gè)科技大爆炸的時(shí)代，我們感受并享用著科學(xué)技術(shù)帶來(lái)的各種變化，科技在豐富我們生活的同時(shí)也影響著我們，讓我們對(duì)科技與人的關(guān)系產(chǎn)生了新的思考。

我產(chǎn)生了新的創(chuàng)作思路，利用時(shí)間、空間、科技來(lái)表達(dá)人類與家園的故事。我嘗試用‘穿越’的理念，從時(shí)空轉(zhuǎn)換的角度來(lái)體察科技改變的生活。我將古代與現(xiàn)代重疊，強(qiáng)調(diào)東方與西方的碰撞。構(gòu)思完落筆的時(shí)候，才發(fā)現(xiàn)這種思維模式涉及元素頗多，會(huì)擾亂畫面，從而割裂了畫面的完整性。在畫了三四十張小稿之后，用組合的方式，在構(gòu)思與設(shè)色相近又不相同的幾幅作品中找到共性，再加以組合構(gòu)成，實(shí)踐證明這個(gè)方法非常適合我。

從時(shí)空系列開始，我將創(chuàng)作精力轉(zhuǎn)向畫面‘未說(shuō)’和‘意會(huì)’的部分，這也與中國(guó)畫的‘似與不似’‘既白當(dāng)黑’取得了某種聯(lián)系?！?/p>

四、園林系列

在生活中，特別是與家人共游江南園林之后，開始了他的第四次“裂變”。他執(zhí)著于不斷追求強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，打破自身的桎梏，拋開了原來(lái)繁雜的、敘事性的創(chuàng)作習(xí)慣，給畫面做減法，力求創(chuàng)作出簡(jiǎn)單而又有力量的作品。

鄒訓(xùn)精/ 波斯情節(jié)之一 紙本設(shè)色 34cm×67cm 2019年

鄒訓(xùn)精/ 波斯情節(jié)之二 紙本設(shè)色 34cm×67cm 2019年

鄒訓(xùn)精/ 園林之二 紙本設(shè)色 68cm×34cm 2019年

鄒訓(xùn)精/ 知鷹 紙本設(shè)色 67cm×45cm 2021年

鄒訓(xùn)精/ 園林之五 紙本設(shè)色 34cm×136cm 2019年

鄒訓(xùn)精/故園之夢(mèng)之一 紙本設(shè)色136cm×34cm 2019年

鄒訓(xùn)精/故園之夢(mèng)之九 紙本設(shè)色136cm×34cm 2019年

鄒訓(xùn)精/ 故園之夢(mèng)之三 紙本設(shè)色 68cm×206cm 2019年

鄒訓(xùn)精/ 故園之夢(mèng)之四 紙本設(shè)色 34cm×136cm 2020年

此時(shí)他選擇了太湖石作為畫面的主體，大刀闊斧地刪掉不必要的畫面元素，竹子此時(shí)成為最理想的次要物象，讓其貫穿于畫面中，留白則是給觀者的想象空間。用空靈反襯真實(shí)，空靈與真實(shí)相互依托。讓它們的關(guān)系可以比照星球和宇宙，真實(shí)的星球存在于浩瀚飄渺的宇宙中，共情共生。

繪畫是畫家心境的表達(dá)方式，從卡拉瓦喬到達(dá)·芬奇，從顧愷之到趙孟頫，從格列柯到倫勃朗，從宋徽宗到陳洪綬，從透納到塞尚，從王維到石濤、八大山人，無(wú)不如是。

從學(xué)畫之始，鄒訓(xùn)精就不斷變換藝術(shù)的表現(xiàn)形式，讓我們體味他藝術(shù)精進(jìn)的過(guò)程。我們相信，在不久的將來(lái)，他對(duì)藝術(shù)孜孜不倦的追求，一定能創(chuàng)作出屬于他自己的“完美”作品。

鄒訓(xùn)精

1987 年出生。2008 年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，獲學(xué)士學(xué)位；2014 年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位。2014年至今工作于中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)理事、南池子美術(shù)館理事。多幅作品被國(guó)內(nèi)外機(jī)構(gòu)與私人收藏。