簡論聲樂審美構(gòu)成的多元要素

關(guān)韶華

(浙江外國語學院藝術(shù)學院,浙江杭州310012)

聲樂表演藝術(shù)的審美是音樂活動中一個永恒的動機。無處不在的歌聲使人對于聲樂美的敏感度非常強烈,完美的歌唱能使欣賞者在心理和感官上有一種持續(xù)不斷的審美延續(xù),反之則會在一種審美氛圍里間斷或是終止。聲樂構(gòu)成中的要素——音質(zhì)、技能、語言、樂感等使得歌唱不僅僅是一個聲音的籠統(tǒng)表象,它的內(nèi)涵遠遠大于聲音的表象。我們所參與的聲樂活動,無論是聲樂教學、舞臺表演,還是群眾性的歌詠活動,為了達到美的效果,歌唱審美的元素都將得到重視與認知。但是,不同層面與不同要求的表現(xiàn)卻有不同的審美結(jié)果——歌唱要素的完備狀態(tài)與否,造就了優(yōu)質(zhì)的歌唱與劣質(zhì)的歌唱,這個結(jié)果與聲樂美的意義上的基本訴求有關(guān)。對聲樂審美要素的認識與理解是促成聲樂表演美和聲樂審美的重要基礎。管謹義的《西方聲樂藝術(shù)史》中所談到的19世紀俄國女低音歌唱家彼得洛娃·沃羅比耶娃:“她的演唱聲音洪亮,音色柔和,聲區(qū)均勻,有很好的花腔技能,樂感很好,表演熱情而富有戲劇性……她能將高度的音樂感、純熟的聲樂技巧和刻畫舞臺形象深刻地結(jié)合起來?！盵1]在這個描述中,我們可以體會到歌唱審美諸元素的集合。

一、關(guān)于人聲音質(zhì)美

音質(zhì),即聲音的基本品質(zhì)。任何一種樂器都存在音質(zhì)的好與差,人體嗓音結(jié)構(gòu)是一樣的,但是聲音音質(zhì)卻存在著差異性,或?qū)捄?、或纖細、或高亢、或低沉……好的嗓音,有一條一定是明確的,即聲音必須干凈、清爽,富有彈性,沒有雜質(zhì)。也可以說,從歌唱生理的角度來看,音質(zhì)是天生的。但并不是說沒有先天優(yōu)質(zhì)嗓音的人就不能達到聲音美的境界,通過后天努力以良好的歌唱技術(shù)得以改變音質(zhì)的例子有許多。我們在這里所要闡述的是聲樂美中音質(zhì)的重要支撐。

拿我們看得見的樂器來說,一種好聽的聲音對人的心靈是有所觸動的,無論鋼琴、小提琴、長笛、圓號、古箏、竹笛等等,都是以優(yōu)良的材質(zhì)、精良的工藝獲得良好的音質(zhì),而這正是音樂表現(xiàn)美的基本元素之一?？梢哉f,音質(zhì)是聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的基石。在許多時候,在許多場合,我們可以聽到一些悅耳的聲音,清純、富有磁性,仿佛一個人陡然增加了許多的魅力,這就是聲音的本質(zhì)——音質(zhì)使然。作為自然人來說,人際交流以美妙的人聲進行溝通,是很愜意的,這也是人聲音質(zhì)的本性體驗,有了良好的嗓音基礎,對于歌唱的發(fā)展來講,自然是得天獨厚了!從歌唱的評價看:“聲音的音質(zhì)是由音高、聲音焦點、呼吸支持與聲帶狀態(tài)所決定的。好的音質(zhì)可形容為明亮清晰的、自然的,如打開的音響。錯誤的音質(zhì)則表現(xiàn)為沙啞、粗糙刺耳,如撒氣漏氣的聲音和鼻音?！盵2]34-35當音高與聲音焦點、呼吸支持與聲帶狀態(tài)這樣的術(shù)語體現(xiàn)和音質(zhì)融合在一起時,聲音本質(zhì)和技術(shù)的體現(xiàn)已初現(xiàn)端倪了。音質(zhì)是原生的,作為歌唱藝術(shù)發(fā)展的本質(zhì)條件,也是可以變異的,不當?shù)厥褂蒙ひ?會使聲帶的狀況和喉部結(jié)構(gòu)發(fā)生變化,進而腫痛、發(fā)炎、聲帶肥厚,甚至產(chǎn)生小結(jié)等等,這些情況通常會改變音質(zhì)。

音質(zhì)本身具審美特質(zhì),在自然界的各種美妙聲音中,我們接觸最多的恐怕就是人聲了。以其作為歌唱的基石來演繹音樂,音質(zhì)作為聲樂藝術(shù)的一個重要元素自是不言而喻了。

二、聲樂技能的表現(xiàn)與美感

以歌唱為目的,使人聲在音域、音量、音色、力度等表現(xiàn)上得到最大化利用,即為聲樂藝術(shù)的技能技巧表現(xiàn)。李維渤先生在他的著作《西洋聲樂發(fā)展概論》中指出:“由于加西亞于1855年發(fā)明了喉鏡導致科學研究進入聲樂教學領域,聲樂研究進入到科學時代,對發(fā)聲器官的機理研究有了長足發(fā)展。生理學家、語言學家、聲學家、醫(yī)學家等等大量涌入聲樂研究領域,使聲樂的科研處于事物前列的興盛狀態(tài)。”[3]歌唱家對于聲音的唯美追求,使聲樂的質(zhì)量和表現(xiàn)力成為藝術(shù)品質(zhì)表現(xiàn)的高超形態(tài),人聲可以了無痕跡地圓潤連接至兩個八度以上;以出色的共鳴和力度控制把聲音送到劇院的最遠處;可以用最美的音色和氣息控制來塑造人物形象并創(chuàng)造音樂藝術(shù)氛圍。聲音技能的完美表現(xiàn)是人類自己在創(chuàng)造文明的文化體驗。發(fā)聲體系中的任何一個環(huán)節(jié),都體現(xiàn)出歌唱家對不斷演進中的聲樂技術(shù)的孜孜追求。僅就歌唱的呼吸而言,從歷史的沿革看就有早期的胸式呼吸、腹式呼吸,甚至所謂的“鎖骨式呼吸”,到現(xiàn)當代人們普遍認知的胸腹式呼吸。這是一個通過歌唱驗證和生理科學研究,并通過實踐檢驗的漫長的過程,以期達到歌唱呼吸控制的理想狀態(tài),因為我們知道呼吸對于歌唱的重要性,就如弦樂演奏家的琴弓和鋼琴家觸鍵的手指。但它內(nèi)在的感覺卻更加需要體會和刻意把握。

人的自然音域是有限的。當在自然的音域當中不能很好地表現(xiàn)音樂作品時,如何在一個寬廣的音域中完成聲音的美妙連接和控制,使之圓潤、明亮、柔和、富有共鳴和穿透力,其中就體現(xiàn)出了人類對自己嗓音藝術(shù)創(chuàng)造的智慧。如“換聲區(qū)”的概念,是一個歌唱生理方面聲區(qū)銜接上的“坎”,聲樂工作者都知道它對歌唱發(fā)展的影響,聲樂藝術(shù)要解決的問題就是歌唱不能有這樣的痕跡,這是聲樂藝術(shù)審美的必然要求,科學地把生理訓練和藝術(shù)審美糅合在一起,是聲音發(fā)展創(chuàng)造性的成果?！坝嘁衾@梁,三日不絕”的典故,其基礎主要還是體現(xiàn)了音樂表象中的聲音美,能以完美的聲樂技巧體現(xiàn)美,加之文學的意境創(chuàng)造和表現(xiàn),使聲樂審美達到了深邃的精神觸覺。以優(yōu)美聲音為載體的歌唱表現(xiàn)所造成的審美效果——聲音美的記憶是其他藝術(shù)表現(xiàn)形式無可替代的,它既是技術(shù)的,也是藝術(shù)的結(jié)晶。歌唱家把自己的發(fā)聲器官打造成一件精美的樂器,通過人聲這件樂器,發(fā)出或強或弱、或委婉、或高亢的優(yōu)美動聽的樂音。在《乘著歌聲的翅膀》一書中可以看到:“貝爾岡齊的魅力在于他的理智、正統(tǒng)的歌唱技巧。他以自己的獨特鑒賞力和藝術(shù)情趣運用自己的嗓音,唱出穩(wěn)健、優(yōu)雅而又充滿活力的旋律線條……歌唱時從不賣弄技巧,放縱聲音,音色、音量和氣息的控制達到了近乎完美的程度,特別是他在高音區(qū)的漸強與漸弱的轉(zhuǎn)換,使人聽不出過渡的痕跡。”[4]聲樂藝術(shù)的美感,其基礎就是聲音技能技巧的表現(xiàn)力,嗓音的藝術(shù)發(fā)展為聲樂表演中的情景和人物塑造提供了足夠的物質(zhì)支持時,聲樂藝術(shù)的魅力方有震撼的力量。

三、歌唱的文學美——語言表現(xiàn)

聲樂藝術(shù)中的語言和文學形式,是一種在音色和音域以及音響共鳴上升華了的語言狀態(tài),它既含有文學的一般意義,又由于融合了音樂的諸多要素,因此在表現(xiàn)形式上,具有音高和旋律美。以一種純美的人聲所展示出來的語言和音樂相結(jié)合的藝術(shù)形式,是人們認識自身物質(zhì)美的最直觀途徑。語言介入音樂,使聲樂藝術(shù)區(qū)別于其他的藝術(shù)形式,成為能以語言文學的具象性表述情感的音樂品種。人聲的特點和功能是通過語言表達思想與情感,語言在歌唱中的體現(xiàn),是建立以語言為基礎的歌唱規(guī)范,聲樂藝術(shù)形式的完全功能,是在語言基礎上展現(xiàn)出準確的、合理的技能狀態(tài)。為達到符合歌唱發(fā)展的音響功能、音高和力度的改變,都需要強化語言的控制,機能既要強調(diào)聲音功能的美化,但更要控制好語言表述的生動準確,這里有強烈的技術(shù)色彩。在一個打開的口腔和喉嚨里,一般的語言被共鳴擴大化了,在此,準確、清晰、生動的語言特色還能保持完美嗎?從歌唱家的表現(xiàn)可以看出,聲樂的藝術(shù)美就是能夠把聲音美和語言美完好聯(lián)系的結(jié)果——歌唱中的語言既有樂音美也有表意美?！犊斔鞯陌l(fā)聲方法》一書中寫道:“音樂沒有詞就沒有表達愛撫、憎恨、懼怕、歡樂、興奮、羨慕、輕視和所有人類心理想象的具體意思,只有字能那么美妙又那么精確地表達和深刻地描述。如此,詞句一旦塑造進音樂,就能明顯地創(chuàng)造出最激烈的和音樂藝術(shù)的表情,而音樂和字義的配合,確是發(fā)展藝術(shù)最理想的根基、最完整的歌唱音樂的藝術(shù)形式?！盵5]音樂中的語言文學結(jié)構(gòu)通過人體音響和人的情感的、智慧的演繹,其生命力和感染力才成為人們藝術(shù)生活的重要部分。

縱觀優(yōu)秀的歌唱家,無不在歌唱的語言表達上刻意地精雕細琢,歌唱家們總會把音樂和歌詞作為一個整體來對待,因為歌唱不能是含混不清的,這個藝術(shù)品種的本質(zhì)是一定要以音樂和語言互為支持的。不可以想象一個語言含糊的、詞義不清的聲樂演唱能給我們帶來什么美感,起碼也是美的缺失。許多時候因為語言的問題會直接影響到歌唱的聲音質(zhì)量。其一,錯誤的發(fā)聲形成是對于正確語音形態(tài)、語音規(guī)則、音響模式、聲音基礎效果的模糊。其二,它不能引導歌唱樂音發(fā)展的正確方向,同時對于演唱表達的語氣、寓意的生動性和準確性造成了遺憾與缺失?！洞蟾璩艺劸康难莩记伞芬粫P(guān)于尼古萊·蓋達演唱的評價說道:“他以掌握精湛的風格、語言及清晰的吐字而著稱。不論他演唱意大利語、法語、德語、俄語或英語,每個音節(jié)都可以清晰地聽清楚,聽明白?！盵2]107大凡偉大的聲樂表演藝術(shù)家,他們從不忽視把握歌唱的每一個環(huán)節(jié)的能力和每一個環(huán)節(jié)能給歌唱成功帶來的影響,這可以稱為智慧的歌唱。正是把聲樂演唱中的語言美、文學美意境托付于堅實的美好的聲音技能,才可以使得人們能被優(yōu)美的、飽含激情的、魅力四射的聲樂藝術(shù)審美所感動,迸發(fā)出心靈的震撼與火花。

四、樂感——聲樂藝術(shù)美的靈魂

歌唱的音響是物質(zhì)的,樂感是思想的、精神的。樂感可以說是音樂表現(xiàn)的引領者,是歌唱的靈魂。樂感是一種非常綜合的體現(xiàn),既有對于物質(zhì)的準確把握,也有生動、敏感、豐富的內(nèi)心對于知識、社會、生活和人性的理解和反映。藝術(shù)家的思維一定是豐富而敏感的,易于感動的。藝術(shù)創(chuàng)作首先源于精神的感悟,這種感悟可以深入到人內(nèi)心的最深處,凝煉深刻的思想,觸動人的感情,只有這種高度的精神活動和體驗才能產(chǎn)生出藝術(shù)的感受和沖動。

樂感之于歌唱,任何一位聲樂表演的參與者或是欣賞者,都會有或深或淺的體驗。同樣的作品,卻有不一樣的感受和體驗,這里面或許就有樂感表現(xiàn)的結(jié)果。如果就一首優(yōu)秀的作品來講,不同表演者確能體現(xiàn)出不同的風格,但是如果都能以美感染人,那是藝術(shù);如味同嚼蠟,那可能就是樂感缺失而不盡如人意了。對于聲音美的敏感,旋律美的敏感,文學美的敏感,生活美的敏感,人性美的敏感,成為聲樂藝術(shù)表達的契機,它反哺歌唱家的精神世界,為其表現(xiàn)樂思提供營養(yǎng)和沖動,是把一顆感性的心靈奉獻給受眾。在藝術(shù)作品中,有許許多多的細節(jié)體現(xiàn)出美的元素,需要發(fā)現(xiàn)、體驗和演繹,《乘著歌聲的翅膀》書中描寫道:“瓊·薩瑟蘭的歌唱與表演使導演和指揮震驚。對半個世紀以來這一角色的最優(yōu)秀的表演者都非常熟悉的塞拉芬感動得落下了眼淚,他認為薩瑟蘭這一次演出第一次把露其婭不幸的愛情、令人傷感的故事演唱成崇高的生活悲劇。為了使整個片段都很有表現(xiàn)力,為了使每一個句子,每一個字都有深刻而真摯的感情,瓊不放過總譜所賦予的任何一個聲樂效果。”[4]132藝術(shù)創(chuàng)作有靈魂,有靈魂的表演才能有震撼力,薩瑟蘭的藝術(shù)表現(xiàn)就是精神感悟的精髓,聲樂藝術(shù)中多種表現(xiàn)元素的集中顯示——樂感的強烈沖擊。生活中的點點滴滴的積累,幸福與艱辛,知識與經(jīng)驗豐富了人的精神,要升華這個精神世界,藝術(shù)表現(xiàn)就是最能觸動人的內(nèi)心世界的。就歌唱家而言,創(chuàng)造聲音美本身就會體現(xiàn)出對于美的敏感和基本訴求。因為聲音美的本質(zhì)是歌唱整體美的基礎,由此,也可以從一個最基本的層面看出聲樂藝術(shù)美的多重性,樂感多體現(xiàn)于對音樂本身的感覺,表現(xiàn)對美的聲音的條件反射,能夠把握它、利用它,發(fā)展它;以樂感的聲音把事物、人物的美感表現(xiàn)出來,凝聚的則是內(nèi)心世界的極大豐富。

樂感的耳朵,樂感的靈性,來自對音樂元素的敏感度,不同的生理反應和心理感應造成了樂感體驗的層次差異。好的歌唱家可以在音樂中發(fā)現(xiàn)激情并時刻受到感動,并以此刺激自己的精神達到創(chuàng)造的欲望和目的。

歌唱的培育和發(fā)展是一個全面的音樂文化的體驗過程,它所包括的內(nèi)涵涉及到了生理、心理、科技和文化等諸多方面,表演者的努力是艱辛的,藝術(shù)創(chuàng)造是美的,在整個過程中,始終貫穿著對于聲樂藝術(shù)美實質(zhì)的相當?shù)恼J知與把握。

[1]管謹義.西方聲樂藝術(shù)史[M].北京:人民音樂出版社,2005:167.

[2]杰羅姆·漢涅斯.大歌唱家談精湛的演唱技巧[M].黃伯春,譯.北京:中國青年出版社,1996.

[3]李維渤.西洋聲樂發(fā)展概論[M].北京:世界音樂出版社,1999:146.

[4]張寧,王丹妮,劉時雨.乘著歌聲的翅膀[M].北京:文化藝術(shù)出版社,1997.

[5]P·M·馬臘費奧迪.卡魯索的發(fā)聲方法——嗓音的科學培育[M].郎毓秀,譯.北京:人民音樂出版社,1984:123.