論大眾傳媒的發(fā)展與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系

趙 慶 （西南交通大學 四川成都 610000）

論大眾傳媒的發(fā)展與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系

趙 慶 （西南交通大學 四川成都 610000）

本文指出大眾傳媒發(fā)展與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系密切，并對當代藝術(shù)的創(chuàng)作產(chǎn)生重大影響。每一個傳播媒介主導的大眾傳媒時代對藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)生和發(fā)展的影響是既定事實，以及對藝術(shù)流派形成有一定推動作用。對于大眾傳媒，藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)積極合理利用，互成條件，相互依存。

大眾傳媒；藝術(shù)創(chuàng)作；文化傳統(tǒng)

一、傳播媒介的發(fā)展和變遷

傳播媒介的發(fā)展經(jīng)由原始社會的非語言符號時期、印刷媒體時代（報刊、書籍等)、早期電子媒體（電影、電視等），直至上世紀80年代末迅速崛起至今的以計算機、多媒體和國際互聯(lián)網(wǎng)（Internet）為主的科技數(shù)碼時代。傳播技術(shù)的變遷，克服了時間和空間交流障礙，虛擬與模仿的方式制造出更讓人信服的虛擬形象和空間形式。信息載體的遷移導致輸入和輸出信息的變化，必然產(chǎn)生與此相適應(yīng)的社會意識形式和產(chǎn)物。不同時期的“語言”先后構(gòu)建的字符文化、視聽文化、數(shù)碼文化成為人們精神文化活動和藝術(shù)生產(chǎn)的普遍接受來源。宏觀歷史發(fā)現(xiàn)因受大眾傳媒發(fā)展的影響，藝術(shù)流派、藝術(shù)表現(xiàn)形式、藝術(shù)創(chuàng)作同樣經(jīng)歷著必然的變遷變革。

二、藝術(shù)創(chuàng)作簡介

藝術(shù)創(chuàng)作是對信息極為敏感的反饋表現(xiàn)方式，中西方的藝術(shù)創(chuàng)作同是對傳媒信息的一種情感表達和思考。在原始社會的非語言符號時期，藝術(shù)創(chuàng)作是簡單、抽象的非語言文字表現(xiàn)方式是對生活狀態(tài)以及生活環(huán)境的信息反饋。例如，西方石器時代的洞窟藝術(shù)創(chuàng)造，早期可見的是粗拙的動物、人物輪廓造型，后來藝術(shù)創(chuàng)作手法逐漸豐滿、富有情態(tài)趣味。在非語言的符號時期信息傳媒處于尚未開化的階段，藝術(shù)創(chuàng)作的靈感來源只是一種對外界的直接反映、客觀的復制，這種復制并沒有融入一種自我、本我、超我的精神意識情感，這個沒有媒介的非語言傳媒時期刺激了藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)生發(fā)展與深入思考，同時，藝術(shù)創(chuàng)作在一定程度上演變、催生了后來的字符印刷媒體時代。

三、大眾傳媒與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系

杰姆遜曾經(jīng)說過：“手里捧著一本小說閱讀是典型的個人主義時代的表現(xiàn)，因為你只能獨自地閱讀”。在字符文化占據(jù)統(tǒng)治的時代，識字成為普遍化的現(xiàn)象，文字本身作為媒介同時亦借助媒介大規(guī)模的擴散了，文字承載著理性與思考廣泛傳播。藝術(shù)創(chuàng)作者作為信息接受主體以一種靜觀、主觀能動的思維方式領(lǐng)悟分析信息來源，是一個獨立思考、理智分析的認知過程，接受者集中精力、調(diào)動思維、喚起自我的生活閱歷同時借助想象創(chuàng)作文學藝術(shù)作品。文字成為“符號學”的基礎(chǔ)，建立了能指與所指的對立，進而有所謂本質(zhì)與表象的對立，進而形成了西方社會所謂的“兩個世界”的理念基礎(chǔ)。面對字符形成的文學創(chuàng)作，接受者需經(jīng)過深入的思考以及對文字的精研考究，達到對字符蘊含信息的弦外之音、韻外之致的理解和感悟，才能“走進藝術(shù)的世界”，才能切實感受“藝術(shù)創(chuàng)造的是什么，什么創(chuàng)造了藝術(shù)”。在印刷媒體時代大眾化與精英化的矛盾得到某種程度的化解，印刷術(shù)使藝術(shù)創(chuàng)作作品更趨向大眾化、普遍化，而不是少數(shù)人所能接受掌握的精英文化。以媒體印刷批量下的傳播信息為例，書籍、報刊滲透進了日常生活，媒體的表達信息以最為直接方式傳播給接受人，接受者則無意識的落入這個預設(shè)的信息圈中，很難從信息文本中得以解脫，接受者亦無法從根本上克服自己的視角被預先設(shè)定好的狀況。在這一層面上，接受者起初就處于一個消極與被動的立場。這一時期，西方資本主義催生下的商業(yè)化、通俗化、娛樂化的藝術(shù)產(chǎn)物，這些媒介作為隱喻象征著民族性格與抱負，進而成為一種精神文化。波普藝術(shù)（POP ART）的產(chǎn)生就是應(yīng)大眾傳媒而生影響至今，早期波普藝術(shù)是對高雅、精英藝術(shù)的反抗是彰顯個性的情感表達，而后發(fā)現(xiàn)批量的印刷生產(chǎn)不僅廉價、流行還更具有商業(yè)性質(zhì)，這相對于傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作是不可預料的沖擊。古典高雅藝術(shù)的嚴肅、永恒精神在此黯然失色，藝術(shù)家需要花費更多心思與時間才能完成的藝術(shù)作品，藝術(shù)創(chuàng)作的對于少數(shù)的精英人群對象都得以顛覆，在印刷媒體時代，藝術(shù)創(chuàng)作開始大眾化、商業(yè)化、廉價化，藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)形式的多樣化。

“隨著瓦特?本雅明預言的‘機械復制時代’的來臨，尤其是電影的誕生及其‘胞弟’電視的橫空出世，它們逐漸從‘雜耍式玩意’的狹小天地中走出來，憑借技術(shù)的力量和優(yōu)越的技巧先后榮登‘第七藝術(shù)’和‘第八藝術(shù)’的寶座”。在相互競爭排擠又通力合作中催生出以圖像試聽為主導信息符號的文化生態(tài)，并對傳統(tǒng)的字符文化大舉進逼，形成問鼎之勢，由此引發(fā)了一種迥異于凝神觀照的、以娛樂消遣為主的藝術(shù)接受方式。電影是“受壓迫者一種打發(fā)時間的活動，是沒有教養(yǎng)的深受痛苦折磨的社會下層人士經(jīng)過疲憊不堪的老作進行的一種消遣活動……一種戲劇，絲毫也不需要專心致志，并不以思維能力前提條件……它沒有點燃人心靈的焰火，而只能引起那些可笑而荒唐的希冀，某一天在洛杉磯也成為一個明星?！彪娨暎ㄓ埃┑溺R頭或畫面多是直觀反映我們可能熟悉或似曾相識的客觀世界，對于觀看者有著直接的意義，不需要通過閱讀在進行理智思維的分析理解與思考。在早期電子媒體時代，影像影視技術(shù)作為特殊的媒介傳達信息符號和表意，其圖像畫面的直觀性和生動性使信息輕松傳播與被接受。這一時期藝術(shù)思想的交流溝通不在局限于一個區(qū)域，電子媒體擴寬了藝術(shù)創(chuàng)作來源的視野。新的藝術(shù)形式與這個時期環(huán)境相適應(yīng)，藝術(shù)與傳媒不再是分割獨立的概念，包括我們的政治、宗教、新聞、教育與商業(yè)無不是這個傳媒娛樂的附庸，藝術(shù)創(chuàng)作同時借助電子媒體造勢提升藝術(shù)價值。電影同樣作為藝術(shù)創(chuàng)造結(jié)果的產(chǎn)物，它是對客觀現(xiàn)實的反思和動態(tài)再現(xiàn)，兼具復雜多樣的情緒，因著本身商業(yè)價值需要再次借助電子傳媒二次傳播、宣傳擴充影響力。廣泛的說藝術(shù)創(chuàng)作不再是個人情緒表達，而是藝術(shù)創(chuàng)作受到大眾媒體的影響從而對自身做出調(diào)整與之適應(yīng)發(fā)展。當然，仍然有堅持獨立藝術(shù)創(chuàng)作不與大眾媒體合拍的藝術(shù)群體藝術(shù)流派。

“本雅明‘機械復制’的聲音余音未絕，尼葛洛龐帝‘數(shù)字化生存’的引吭高呼又一次響徹了宇宙寰宇。”從機械復制到數(shù)碼復制，計算機、多媒體以及國際互聯(lián)網(wǎng)迅速占據(jù)了人類文化生活的諸多方面，媒介成為一種雜糅字符、影像、動畫、聲色傳播為主的數(shù)碼科技。這種“超文本”的載體方式通過“利用鏈接（Link）”在網(wǎng)上結(jié)點（Nide）上的信息串聯(lián)而形成具有相關(guān)性信息的一種非連續(xù)（Non-sequential）的文本信息呈現(xiàn)方式。數(shù)碼媒體特有的“非順序式”結(jié)構(gòu)，具有非空間、非時間、非等級的指向特征，這種狀態(tài)使接收者閱讀信息不再局限于時間、空間，仿佛電影里面的蒙太奇，是一幅全面解構(gòu)的圖景，是一種超越了時間、超越了傳統(tǒng)物質(zhì)限制的烏托邦之旅，也是一場漫無邊際而又曠日持久的“人機對白”。這種超媒體不僅提供給人信息，也給人以參與創(chuàng)造信息的權(quán)利，接受者不再是被動接納、采集的對象。

在數(shù)字媒體時代，接受者擁有自主創(chuàng)造的權(quán)利，接受者與接受者同樣有傳播、交流的自主性。這個時期的藝術(shù)創(chuàng)作是一個雜糅的產(chǎn)物，藝術(shù)借助數(shù)碼科技創(chuàng)作作品，直接利用數(shù)碼科技創(chuàng)作藝術(shù)產(chǎn)物。三維視覺藝術(shù)、聲光電展示藝術(shù)、數(shù)碼影音演示藝術(shù)等，都是在數(shù)碼傳媒的影響下藝術(shù)創(chuàng)作的變革，處在這個時代，接受者進入了一個空前自由創(chuàng)造的領(lǐng)域，擺脫了“被迫”接受信息的限制，可以同時享視聽說的自由權(quán)利，這個時期的大眾媒體令藝術(shù)迸發(fā)創(chuàng)作激情和無限可能。藝術(shù)創(chuàng)作有更多自由發(fā)揮主觀情感的客觀環(huán)境，同時迅速傳播藝術(shù)理念與價值貼近日常生活，無論是高雅藝術(shù)、精英藝術(shù)甚至是非主流藝術(shù)流派，跨過時間、空間的局限都能獲取信息。

四、結(jié)論

循著歷史發(fā)展規(guī)律，不難發(fā)現(xiàn)，大眾媒體變更交替和人的收方式中居住輕重的角色，大眾媒體對藝術(shù)傳播、藝術(shù)創(chuàng)作的影響，它們是相互依存、互為影響條件的狀態(tài)。本雅明的一句話有必要引起我們的關(guān)注。他說：“往往尚不顯著的社會演變謀求著恰恰有益于新的接收方式的變化。”

[1]本雅明.《機械復制時代的藝術(shù)作品》浙江攝影出版社，1993.

[2]賴阿福、高健智.《多媒體制作》清華大學出版社，2001.

[3]吳伯凡.《孤獨的狂歡》.中國人民大學出版社.2002.

[4][美]尼爾?波茲曼.《娛樂至死》廣西師范大學出版社.2004.

趙慶（1987.8—），女，四川省南充市，現(xiàn)就讀于西南交通大學藝術(shù)與傳播學院，藝術(shù)碩士，研究方向： 室內(nèi)設(shè)計。