周 燚 (紅河學(xué)院 音樂(lè)學(xué)院 云南蒙自 661100)
《自彈自唱》課程是周蔭昌教授在打破傳統(tǒng)教育體制,探索新的、更適應(yīng)社會(huì)發(fā)展需求的高校教育而做出的一次大膽改革。這一重大改革得到了我省教育廳領(lǐng)導(dǎo)的高度重視,并給予了有力的支持,2010年3月,該課程正式在我省六所院校開(kāi)設(shè),并在保山、紅河、麗江進(jìn)行了三期任課教師培訓(xùn),為各個(gè)學(xué)校接下來(lái)的教學(xué)工作做了充分的準(zhǔn)備。
在一年多的實(shí)踐教學(xué)中,我們不斷學(xué)習(xí)、實(shí)踐,并對(duì)這段時(shí)期內(nèi)的工作加以總、分析與研究,在肯定成績(jī)的同時(shí)我們也要找出問(wèn)題、得出經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)、摸索出其規(guī)律,用于指導(dǎo)下一階段的工作。學(xué)習(xí)、實(shí)踐和總結(jié)不能獨(dú)立存在,必須三者結(jié)合才能正確認(rèn)識(shí)以往工作的優(yōu)缺點(diǎn),明確下一步的工作重心。下面我們將對(duì)這些問(wèn)題進(jìn)行詳細(xì)分析,并探索解決辦法。
在《自彈自唱》課程學(xué)習(xí)實(shí)踐的過(guò)程中,同學(xué)們會(huì)遇到很多問(wèn)題、走入一些誤區(qū),現(xiàn)在我們就一起來(lái)將這些問(wèn)題討論一下,以避免在今后的教學(xué)過(guò)程中繼續(xù)出現(xiàn)。
(一)彈、唱基礎(chǔ)薄弱造成的問(wèn)題
1.彈、唱基礎(chǔ)教學(xué)的不規(guī)范和速成讓學(xué)生養(yǎng)成了不正確的彈唱姿勢(shì)。部分學(xué)生接受啟蒙教育時(shí),選擇了一些不正規(guī)的培訓(xùn)中心,接受了一些簡(jiǎn)單、粗質(zhì)的教育后,就任由學(xué)生自行練習(xí),教師對(duì)量得要求遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于質(zhì)的要求,這樣的要求使得學(xué)生對(duì)規(guī)范性逐漸忽略。加之一部分學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴、聲樂(lè)時(shí),即將臨近高考專業(yè)考試,在此情況下,學(xué)生來(lái)不及規(guī)范、系統(tǒng)、循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)彈、唱的基本功,在這個(gè)速成的學(xué)習(xí)過(guò)程中,逐漸養(yǎng)成了學(xué)生一些錯(cuò)誤的彈唱姿勢(shì),如:坐姿不正確,腰部彎曲,使整個(gè)人上身不挺直;上半身僵硬,肩膀向上聳起,整個(gè)人不放松;下巴往前伸、頸部會(huì)前后動(dòng)等許多問(wèn)題,這些看似小問(wèn)題,但卻嚴(yán)重影響了學(xué)生對(duì)彈唱基本功的扎實(shí)學(xué)習(xí),為《自彈自唱》課程的學(xué)習(xí)帶來(lái)阻礙。
2.連貫性較差。任何一首歌曲都有其特定的要求,作曲家在創(chuàng)作時(shí),會(huì)標(biāo)注出許多表情術(shù)語(yǔ),為我們?cè)谘堇[作品時(shí)能更好的把握其風(fēng)格、特點(diǎn),在此我們特別要提到“連貫”。在樂(lè)譜中我們經(jīng)??吹健發(fā)egato”,其意思是:連接住的,要求每個(gè)音之間沒(méi)有間斷。而在實(shí)際彈奏中,很多同學(xué)夠重視,或?qū)⑵浜雎?,甚至彈成“staccato”斷開(kāi);分開(kāi)。同學(xué)們對(duì)“連貫性”的極不重視直接影響了作品的風(fēng)格,改變了作曲者的初衷,讓樂(lè)曲與之原本要求大相徑庭。在手指不能把音彈連貫的情況下,大部分學(xué)生選用延音踏板來(lái)掩蓋和彌補(bǔ),為使樂(lè)曲聽(tīng)上去連貫、流暢,而這樣的做法是極其不可取的。踏板的濫用會(huì)導(dǎo)致其手指能力的停滯或退步,讓學(xué)生越來(lái)越依賴踏板,更會(huì)導(dǎo)致學(xué)生對(duì)音、音樂(lè)的辯查能力散失。
3.演唱高音時(shí)較為困難。由于民族地區(qū)學(xué)生學(xué)習(xí)條件相對(duì)艱苦,在聲樂(lè)演唱學(xué)習(xí)上接觸較晚,基礎(chǔ)較為薄弱,因而在演唱高音時(shí)的問(wèn)題則更為突出。在歌曲的演唱中,少部分學(xué)生先天嗓音條件較好,對(duì)高音的演唱也相對(duì)輕松,而剩下的很大一部分學(xué)生對(duì)高音則是望而卻步。如:《自彈自唱》教材中的TL—9,其中有三個(gè)小節(jié)旋律音一直在e2、f2音上重復(fù),這讓音域較窄的同學(xué)心里一開(kāi)始就產(chǎn)生了畏懼,這種畏懼又影響了呼吸與氣息的控制,讓演唱顯得更為艱難。在演唱時(shí),這部分同學(xué)大多會(huì)出現(xiàn)白聲、喊唱等情況,這使得聲音粗糙、生硬、散而扁,沒(méi)有光彩。
(二)傳統(tǒng)教育模式造成的問(wèn)題
1.彈與唱的分離。傳統(tǒng)的高校音樂(lè)教學(xué)都將彈、唱兩門(mén)作為獨(dú)立的課程予以挖掘開(kāi)鑿,兩門(mén)課程相對(duì)閉合的設(shè)置模式造成了彈、唱藝術(shù)聯(lián)系甚少,甚至基本沒(méi)有交集。這樣單一主科教學(xué)分明的狀況使得鋼琴基礎(chǔ)好的學(xué)生張不開(kāi)嘴唱,聲樂(lè)基礎(chǔ)好的學(xué)生鋼琴又彈不好。因此同學(xué)們?cè)趧傞_(kāi)始接觸《自彈自唱》課程時(shí),往往不能兩者兼顧。
2.不正確的一些個(gè)人演唱方法和習(xí)慣。由于西南少數(shù)民族地區(qū)學(xué)生基礎(chǔ)較淺,對(duì)音樂(lè)知識(shí)量的積累不足,因而造成一些誤區(qū),養(yǎng)成錯(cuò)誤的習(xí)慣。如:(1)部分同學(xué)刻意追求、模仿民族、美聲音色,使得聲音不自然、無(wú)共鳴、不柔和圓潤(rùn);(2)一些膾炙人口的歌曲也成為學(xué)生學(xué)習(xí)時(shí)的阻礙,同學(xué)們大多會(huì)按照其對(duì)該歌曲的印象去刻意模仿演唱,不加分析、思考;(3)部分學(xué)生在演唱中還容易出現(xiàn)盲目追求高音和大音量,認(rèn)為能唱的音越高越好、聲音越大越好聽(tīng);(4)在演唱處理的時(shí)候,還容易出現(xiàn)任意加滑音演唱等問(wèn)題。
(三)民族地方性特點(diǎn)造成的問(wèn)題
由于云南少數(shù)民族眾多,雖然和漢族雜居在一起,但其民族語(yǔ)言仍然一代代傳承著,這些種類繁多的民族語(yǔ)言和地方語(yǔ)言在生活中的使用較之普通話要多得多,因此大部分學(xué)生的普通話帶有嚴(yán)重的方言音和民族語(yǔ)言,這種不標(biāo)準(zhǔn)的普通話直接影響了歌曲的演唱。
1.聲調(diào):云南大部分地區(qū)方言聲調(diào)均以半高平、中降、高降和低降升為主,很多都比普通話略低、甚至相反,因此部分學(xué)生在演唱歌曲時(shí)會(huì)習(xí)慣性的降低部分字、詞的聲調(diào)。
2.咬字吐字:咬準(zhǔn)聲母、韻母是讀準(zhǔn)每個(gè)字的基礎(chǔ),而這也正是學(xué)生們學(xué)習(xí)時(shí)的一大難題。
(1)平翹舌音:z、c、s的發(fā)音部位是舌尖前;zh、ch、sh的發(fā)音部位是舌尖后。部分同學(xué)在一些常見(jiàn)字中很容易出現(xiàn)平翹舌音不分的情況,如:zhen(真)→zen、zhao(找、照)→zao、zhe(這)→ze、zu(祖)→zhu、chui(吹)→cui、che(車(chē))→ce、shan(山)→san、shun(順)→sun、shao(少)→sao、shi(事、時(shí))→si等。
(2)鼻邊音:n是舌尖中鼻音,l是舌尖中邊音,二者發(fā)音部位相同,但l音實(shí)際發(fā)音位置比n要靠后。部分同學(xué)不能將這兩個(gè)音區(qū)分開(kāi)、發(fā)準(zhǔn),這造成了很多的錯(cuò)誤。如:lei(淚、累、壘)→nei;lai(來(lái))→nai;li(力)→ni; nu(怒)→lu;niao(鳥(niǎo))→liao;nai(奶、耐、奈)→lai等。
(3)前后鼻音:鼻韻母對(duì)于云南大部分地方的人來(lái)說(shuō),都是一個(gè)較難的問(wèn)題。常見(jiàn)字如:長(zhǎng)、往、翔、能、冷、鷹、靜、終、榮、等中的ang、eng、ing、ong常會(huì)把其后面的ng發(fā)為n。
(4)其它音:天→tin、間→jin、錢(qián)→qin、先xin、眠→min、夜→yi、而→e、混→hu-en、艷→yin等。
可以說(shuō),在咬字發(fā)音的規(guī)范性、準(zhǔn)確性上,由于受方言語(yǔ)音、民族發(fā)音習(xí)慣的影響,造成在彈唱藝術(shù)綜合表達(dá)的過(guò)程中,演唱技能出現(xiàn)明顯瑕疵,缺乏美的感染力,導(dǎo)致整個(gè)彈唱藝術(shù)成果的展示大打折扣。
對(duì)于專業(yè)技術(shù)性有一定要求的課程來(lái)說(shuō),我們絕不能紙上談兵,只有在實(shí)際操作中不斷探索、發(fā)現(xiàn),所積累下來(lái)的第一手資料和經(jīng)驗(yàn),才是最為寶貴的。在此,筆者對(duì)此分享一些粗淺的經(jīng)驗(yàn)和體悟,嘗試從以下幾方面入手來(lái)對(duì)該課程進(jìn)行探索和實(shí)踐:
(一)到位的彈奏對(duì)自彈自唱起到至關(guān)重要的作用。鋼琴的演奏在自彈自唱里扮演著極其重要的角色,它雖然不是主角,但卻有著不可輕視的作用。它能在歌聲沒(méi)出現(xiàn)前渲染氛圍、醞釀情緒,讓大家隨著旋律漸漸進(jìn)入音樂(lè);它能繼續(xù)引領(lǐng)我們對(duì)歌曲主體進(jìn)行深入了解和充分想象;它能把歌曲的跌但起伏、激動(dòng)、柔情、源源不斷……表現(xiàn)得淋漓盡致;它能讓我們的情緒逐漸回歸、意猶未盡。因而,好的鋼琴?gòu)椬嗖坏梢跃珳?zhǔn)的表達(dá)歌曲的內(nèi)涵,還為演唱者的二度創(chuàng)作提供了較好的平臺(tái),讓其更好的發(fā)揮。
(二)到位的演唱對(duì)自彈自唱起到的積極作用。演唱在自彈自唱里可謂是主角,從音量的比例來(lái)說(shuō),它要求是最大的,這就充分顯示了其主導(dǎo)地位。怎樣的演唱才能將其重要作用最大限度的發(fā)揮呢?那就要求各方面都要到位:一是氣息的到位。如果沒(méi)有了氣息的支撐,就如同建房沒(méi)有了地基;二是聲音的到位。聲音的到位必須做到每個(gè)音都準(zhǔn)確、穩(wěn)定、飽滿,三者缺一不可;三是節(jié)奏的到位。每首歌在創(chuàng)作的時(shí)候,作者都是經(jīng)過(guò)反復(fù)推敲、研究,最終決定每個(gè)節(jié)奏的,因而我們不能隨意更改歌曲的節(jié)奏;四是咬字發(fā)音的準(zhǔn)確到位。中國(guó)字講究的是吐字清晰,平仄分明,只有做到字正腔圓,才能為彈唱藝術(shù)賦予鮮活的感染力。因此我們?cè)趯W(xué)習(xí)實(shí)踐及教學(xué)指導(dǎo)中,引導(dǎo)學(xué)生多念歌詞、準(zhǔn)確念歌詞,反復(fù)不斷地鍛煉咬字、吐字的基本功,讓語(yǔ)音的美感,為彈唱藝術(shù)的提升助力添彩。
(三)準(zhǔn)確的作品分析對(duì)自彈自唱起到的推動(dòng)作用。每首作品都有其特定的描繪意圖、表現(xiàn)手法、蘊(yùn)涵情感及特殊限制,我們要演繹好一首作品,就必須先透徹了解它,要了解它的途徑就是對(duì)其進(jìn)行準(zhǔn)確的作品分析。對(duì)作品的分析可以讓我們精確的給歌曲劃分段落,在清楚它的“起-承-轉(zhuǎn)-合”以后,更好的把握作品的中心與情感。
(四)情感的投入對(duì)自彈自唱起到的升華作用。如果我們把作品比喻成軀體的話,那情感就是它的靈魂。再美的軀體,如果沒(méi)有靈魂的存在,那也只能是具空殼。再美的音樂(lè),如果沒(méi)有動(dòng)情的演唱,那也只能像寺廟里的誦經(jīng)。我們之前已經(jīng)有了對(duì)作品的分析,因而我們可以根據(jù)之前的分析做出適當(dāng)、合理、準(zhǔn)確、豐富的處理,來(lái)使該作品更完美的呈現(xiàn)在大家面前。
《自彈自唱》課程打破了傳統(tǒng)的教育模式,擯棄了陳舊的、功利性的藝術(shù)教育思路,不再狹隘地將鋼琴?gòu)棾囆g(shù)生硬地分離,甚至作為晉級(jí)或考核達(dá)標(biāo)的臨時(shí)武器、這是本門(mén)課程對(duì)于邊疆地區(qū)鋼琴藝術(shù)課程的一次重大整合,是對(duì)音樂(lè)教育及發(fā)展的重新定位,該課程的深入開(kāi)展不止?fàn)縿?dòng)著邊疆地區(qū)高校音樂(lè)教育的改革,更將促進(jìn)區(qū)域內(nèi)鋼琴?gòu)棾囆g(shù)由“社會(huì)引導(dǎo)、家庭教育、院校專業(yè)培養(yǎng)”的協(xié)調(diào)運(yùn)力,真正推動(dòng)邊疆地區(qū)鋼琴?gòu)棾囆g(shù)從偏離走向正軌,從課堂走向生活。
[1]周蔭昌.自彈自唱[M].西南師范大學(xué)出版社.2011年1月.
[2]戴梅芳.普通話水平測(cè)試指南[M].語(yǔ)文出版社.1993年6月.