試論手風(fēng)琴音樂作品中的后現(xiàn)代元素

王蘊(yùn)韻 （浙江旅游職業(yè)學(xué)院 浙江杭州 311231）

試論手風(fēng)琴音樂作品中的后現(xiàn)代元素

王蘊(yùn)韻 （浙江旅游職業(yè)學(xué)院 浙江杭州 311231）

本文將后現(xiàn)代主義視角引入手風(fēng)琴音樂領(lǐng)域，通過對一些典型手風(fēng)琴音樂作品片斷的譜例分析，歸納出處于后工業(yè)社會背景下的手風(fēng)琴音樂作品中含有尋求新音色、新簡約主義、新浪漫主義、多元拼貼、第三潮流等后現(xiàn)代元素。筆者希望以此更清楚地看到后現(xiàn)代手風(fēng)琴作品背后音樂家的思想和后現(xiàn)代手風(fēng)琴現(xiàn)象中所包含的趨勢，為以后的手風(fēng)琴音樂實(shí)踐活動提供一個依據(jù)。

后現(xiàn)代主義；手風(fēng)琴音樂；后現(xiàn)代元素

隨著音樂家們的互相交流、不斷嘗試，純粹的“樂派”似乎已經(jīng)消失，幾乎沒有哪個音樂家自稱自己屬于哪個流派，他們的作品風(fēng)格越來越趨向多元化。身處于這種音樂大環(huán)境下的手風(fēng)琴音樂當(dāng)然也是如此。對于慣于演繹民間大眾音樂的手風(fēng)琴音樂來說，“現(xiàn)代派”還是一個前衛(wèi)色彩頗濃的詞匯，而其實(shí)后現(xiàn)代也已經(jīng)悄悄登堂入室。盡管處于后工業(yè)社會，“后現(xiàn)代藝術(shù)”遍地開花，但也沒有哪位作曲家會自稱是“后現(xiàn)代作曲家”，或者哪部作品是“后現(xiàn)代作品”，但無論如何，我們都可以從中看到一些后現(xiàn)代元素。

一、簡約主義與“回歸”調(diào)性的結(jié)合（新簡約主義）

出現(xiàn)在60年代末的極簡主義或簡約派（minimal music）也被稱為重復(fù)音樂（repetitive music）。簡約主義音樂是對高度復(fù)雜的整體控制序列音樂的反叛，但是這種高度重復(fù)的手法由于走向了形式主義的邊緣而使簡約主義音樂走進(jìn)了死胡同。70年代后期開始，回歸傳統(tǒng)調(diào)性的手法讓簡約主義獲得新生，“新簡約主義”音樂出現(xiàn)了。芬蘭作曲家Peiri Makkonen于1997年為手風(fēng)琴作的《超越時空的飛翔》（The Flight Beyond The Time）就有明顯的新簡約主義的元素。作品從開始右手就以輪指的技巧彈奏F音持續(xù)了31個小節(jié)共124拍。左手低音以半音下行級進(jìn)，并伴以和聲的細(xì)微變化和強(qiáng)弱力度不斷的起伏。而樂曲的后半部分則以一個上行音列形成的短小動機(jī)，在不斷自身復(fù)制的過程中作連續(xù)細(xì)微的變化。這個動機(jī)在自身復(fù)制過程中沒有音型、時值的改變，只有音高位移、強(qiáng)弱力度的連續(xù)細(xì)微變化，通過左手低音以每兩小節(jié)半音下行級進(jìn)的速率最終落入主音F，回歸鞏固了調(diào)性。整首作品因?yàn)檫\(yùn)用了簡約主義的手法而給人一份神秘感，一種恍惚了時間、空間的科幻感。另一首有著典型新簡約主義元素的手風(fēng)琴作品就是法國作曲家安捷列斯于2003年寫的《絕境》（IMPASSE）。從他在第一樂章的記譜法中就可以看到對短小動機(jī)的重復(fù)。而在此曲最后一個樂章中，左手低音區(qū)不斷重復(fù)一個動機(jī)，卻以重音的置換造成不同的節(jié)奏型，從而形成獨(dú)特的律動，給人以緊迫感。運(yùn)用了新簡約主義的手風(fēng)琴作品，雖然音樂在行進(jìn)中不斷反復(fù)，卻因?yàn)樵谛?、?jié)奏、和聲、力度等細(xì)部的逐漸變化，使得音樂從不變中求變，從平淡中求新奇。也因?yàn)檫@種特點(diǎn)，新簡約主義音樂很適于為舞蹈、電影配樂，既不會轉(zhuǎn)移觀眾太多的注意力，又有很好的渲染氣氛的功效。

二、浪漫主義與現(xiàn)代寫作技法的結(jié)合（新浪漫主義）

從20世紀(jì)70、80年代起，藝術(shù)領(lǐng)域已開始出現(xiàn)一些逐漸明顯起來的新的現(xiàn)象。同美術(shù)界開始“回到架上”、“回到具象”一樣，音樂界也開始“回歸調(diào)性”、“往回走”。可以說，新浪漫主義就是浪漫主義和現(xiàn)代主義的結(jié)合，是對現(xiàn)代主義音樂特別是嚴(yán)格序列音樂中過分理智、抽象因素的反叛。手風(fēng)琴音樂中比較典型的有俄羅斯作曲家V·Ryabov于1996年作的《愛河》（The River of Love）和北歐作曲家Bent Lorentzen 于1992年為自由低音手風(fēng)琴而作、獻(xiàn)給莫根斯的《眼淚》（Tears）。兩部作品的標(biāo)題就都非常富有浪漫主義色彩，雖然作品采用無調(diào)性的現(xiàn)代作曲技法寫成，但作品本身情緒起伏大、對比激烈，使全曲如同作品扉頁上莫根斯的一段話：“通常眼淚是因?yàn)閮?nèi)心強(qiáng)烈的情感，Bent Lorentzen的作品《眼淚》就是一部飽含情感的作品。但是眼淚并不僅僅因?yàn)楸春蛻n傷，它也可以是為了喜悅和激動。至于作曲家究竟想與聽眾分享何種眼淚，這完全取決于聽眾的理解?！闭沁@段話，讓我們看到這部作品的浪漫主義色彩。

三、多元拼貼

拼貼（collage）這個術(shù)語最早出現(xiàn)在視覺藝術(shù)，指把各種不一樣的材料，如報紙碎片、布塊、糊墻紙等粘貼在一起，有時還與繪畫相結(jié)合①。20世紀(jì) 70、80年代以后，許多作曲家將各種音樂材料、音樂風(fēng)格“并置”在自己的某部作品中，對其間的矛盾聽之任之、無意解決，這時的作品呈現(xiàn)出多中心或無中心的后現(xiàn)代主義復(fù)風(fēng)格（polystylism）。安捷列斯《音樂會組曲》不僅第二樂章有新浪漫主義的元素，整首作品的三個樂章也體現(xiàn)出多元拼貼的元素特征。作品第一樂章標(biāo)題為“紀(jì)念巴赫”，因此，其復(fù)調(diào)寫作方法讓人感覺如同回到了巴洛克時期。第二樂章標(biāo)題為“獨(dú)白”，呈現(xiàn)新浪漫主義的特征。作品第三樂章標(biāo)題為“亞洲之光”，在運(yùn)用中國民族調(diào)式的同時，也運(yùn)用了現(xiàn)代化了的中古調(diào)式。在樂句與樂句連接處，作者還加入了法國流行爵士樂的節(jié)奏作為連接。因此縱觀整部作品，作者將巴洛克音樂、新浪漫主義音樂、中國民間音樂、流行爵士樂拼貼在一起，形成了多元風(fēng)格。后現(xiàn)代多元拼貼的手法反映了后現(xiàn)代主義社會多元并存的狀態(tài)。沒有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，沒有共同的風(fēng)格，因而也不存在什么至尊的權(quán)威。也許可以這樣說，后現(xiàn)代主義意味著更徹底的民主、平等和自由。

四、嚴(yán)肅音樂與流行音樂的結(jié)合（第三潮流）

現(xiàn)在所提的“第三潮流”音樂泛指融合了嚴(yán)肅音樂與各種流行音樂兩種成分的、雅俗共賞的音樂類型?，斂颇怯?993年為手風(fēng)琴而作的《迪斯科托卡塔》（Disco-Toccata），就是將70年代才開始流行于酒吧伴舞的迪斯科音樂與巴洛克時期達(dá)到頂峰的托卡塔體裁相結(jié)合的作品。疊加了迪斯科節(jié)奏的托卡塔，一改以往華麗、炫技的形象，在這里與混跡于酒吧舞池的迪斯科音樂結(jié)合，拋下了神秘、高貴的面紗，拉近了與大眾的距離。俄羅斯手風(fēng)琴作曲家Victor Vlasov的《勃拉姆斯的微笑》（Brahms’s Smile）將世界名曲勃拉姆斯的《匈牙利舞曲No.5》的主題作爵士改編的作品。樂曲開頭就呈現(xiàn)了人們耳熟能詳?shù)闹黝}旋律，并輔以低音爵士節(jié)奏，一下將爵士版《匈牙利舞曲No.5》推到聽眾面前。在隨后的樂段里，作者不斷將主題復(fù)雜化，爵士風(fēng)格濃郁的切分節(jié)奏加上各種加花，如同爵士樂里常有的即興炫技。整首作品因?yàn)槌浞终故玖司羰繕返娘L(fēng)情而使傳統(tǒng)經(jīng)典曲目煥然一新，充分的炫技和自由發(fā)揮讓聽者熱血沸騰。而改良的樂隊(duì)編制，特別是皮亞佐拉發(fā)明的在樂隊(duì)中加入電吉它、班多鈕的適宜表現(xiàn)新探戈風(fēng)情的樂隊(duì)組合，打破了“典型管弦樂隊(duì)”的原始模式，成為嚴(yán)肅音樂和探戈音樂相互結(jié)合的最有效方式?？梢哉f，這種用流行音樂的激情構(gòu)架嚴(yán)肅音樂、用嚴(yán)肅音樂的經(jīng)典提升流行音樂的手法，使得第三潮流的音樂迅速受到人們的熱愛。

注釋：

①于潤洋，《西方音樂通史》，上海音樂出版社，第412頁。

[1]于潤洋.西方音樂通史[M].上海：上海音樂出版社，2003.

[2]瑪麗-克萊爾?繆薩.二十世紀(jì)音樂[M].北京：文化藝術(shù)出版社，2005.

[3]宋瑾.國外后現(xiàn)代音樂[M].揚(yáng)州：江蘇美術(shù)出版社，2003.

[4]環(huán)球手風(fēng)琴網(wǎng).世界手風(fēng)琴史[J].樂器，2000，（3）.

[5]彼得?斯?漢森，孟憲福（譯）.二十世紀(jì)音樂概論（下）[M].北京：人民音樂出版社，1986.