對(duì)繪畫藝術(shù)的語(yǔ)言形態(tài)的理性思考

何妮娜

(何妮娜:西安財(cái)經(jīng)學(xué)院文學(xué)藝術(shù)系。)

繪畫是一種藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，運(yùn)用線條、色彩、造型和構(gòu)圖，依據(jù)一定的形式法則進(jìn)行搭配組合，完成傳達(dá)精神內(nèi)涵的任務(wù)。繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù)，在中世紀(jì)的歐洲，常把繪畫稱作“猴子的藝術(shù)”，因?yàn)槿缤镒酉矚g模仿人類活動(dòng)一樣，繪畫也是模仿場(chǎng)景。完成繪畫作品不僅是表現(xiàn)形式的作用，而且還要有內(nèi)容的體現(xiàn)，精神內(nèi)容的傳達(dá)，既所謂的繪畫主題。繪畫的內(nèi)容與形式，密切相連，形式是觀念、情感和技術(shù)的體現(xiàn)。是一個(gè)相互制約，相互滲透的有機(jī)整體，畫家的感情是靠其特有的繪畫語(yǔ)言表現(xiàn)。這種語(yǔ)言的運(yùn)用，是根據(jù)畫家自身的藝術(shù)表現(xiàn)力就愈強(qiáng)，愈具特色。在20世紀(jì)以前，繪畫模仿得越真實(shí)，技術(shù)越高超，但進(jìn)入20世紀(jì)，隨著攝影技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展，繪畫開(kāi)始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫家主觀自我的方向，看到一幅畫鑒賞家有時(shí)已經(jīng)說(shuō)不清畫的是什么，但一定能說(shuō)出是誰(shuí)畫的。畫作品的主題有表現(xiàn)形式的作用、有作品內(nèi)容和作者精神的體現(xiàn)。繪畫語(yǔ)言包含技巧、形式和內(nèi)容的有機(jī)融合,它是相互制約和滲透的有機(jī)整體,美術(shù)工作者的感情是靠繪畫語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn),這種語(yǔ)言的運(yùn)用,是根據(jù)美術(shù)工作者的藝術(shù)表現(xiàn)力,來(lái)彰顯出藝術(shù)水準(zhǔn)。

區(qū)別與古典畫風(fēng)的印象派畫家們，用光與色描繪自然和抒發(fā)自己的感情，他們擅長(zhǎng)表現(xiàn)陽(yáng)光和色彩。他們對(duì)瞬息萬(wàn)變的光色變化非常敏感，注重色彩的表現(xiàn)，畫家運(yùn)用分色技術(shù)，將色彩合理組合，使畫面變得明快絢麗。在色彩的表現(xiàn)里，印象派畫家完美地表現(xiàn)了一種抒情風(fēng)格，他們很好地運(yùn)用了繪畫語(yǔ)言，給作品注入了抒情性外表美。在西畫造型過(guò)程中，主要使用形體與色彩語(yǔ)言，即便沒(méi)有線的使用，其造型行為不會(huì)受到重大影響，其繪畫形態(tài)的構(gòu)架依然能成立。時(shí)空問(wèn)題早巳是西方哲學(xué)、科學(xué)、藝術(shù)共同關(guān)注的對(duì)象。從芝諾的飛矢不動(dòng)到愛(ài)囚斯坦的相對(duì)論，從早期希臘哲學(xué)對(duì)存在與永恒的探討到海德格爾的《存在與時(shí)間》，從透視學(xué)的問(wèn)世到杜尚、畢加索在二維平面中展示四維空間，從獨(dú)幅畫到一秒鐘24格的聯(lián)幅畫——電影，我們完全可以寫—部西方時(shí)空思想史了。

無(wú)論何類畫派的藝術(shù)家，他們都是借助其獨(dú)特的語(yǔ)言形式來(lái)完成作品的情感體現(xiàn)的。從這個(gè)意義上講，繪畫語(yǔ)言的不同運(yùn)用，則產(chǎn)生出不同風(fēng)格的繪畫作品。在中國(guó)畫中靜與空在畫面中是融為一體的，從數(shù)學(xué)和哲學(xué)角度看，它們不過(guò)是零與無(wú)的不的感性形式。值得—提的是，中國(guó)美術(shù)界近年對(duì)靜、空、無(wú)的興趣，不但表現(xiàn)在創(chuàng)作中，也表現(xiàn)在理論研究中.尤其是在對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)、哲學(xué)的研究中，聯(lián)系到同時(shí)產(chǎn)生的文化熱與哲學(xué)熱，這絕非是偶然的巧合。中國(guó)畫崇尚文、意、趣，而這一切都是通過(guò)筆墨技巧來(lái)體現(xiàn)出來(lái)的。在這里，筆墨本身不是“具象”的，相對(duì)具體塑造的藝術(shù)形象來(lái)說(shuō)，它是形式的因素，但卻有著引起形象的聯(lián)想和意趣的感受的功能。虛實(shí)的表現(xiàn)，就是畫者靈氣的表現(xiàn)，是對(duì)畫理的悟性。這種代代沿襲的藝術(shù)法則即所謂傳統(tǒng)，已成為中國(guó)所獨(dú)有的繪畫語(yǔ)言.各類畫派的美術(shù)家,都借助語(yǔ)言形式來(lái)體現(xiàn)作品的情感。繪畫語(yǔ)言的不同運(yùn)用,產(chǎn)生了不同風(fēng)格的繪畫作品。筆墨本身是形式的因素,有引起形象的聯(lián)想和意趣的感受功能。些筆墨形式,是美術(shù)工作者獨(dú)特風(fēng)格在藝術(shù)技巧方面的表現(xiàn)。美術(shù)家們通過(guò)構(gòu)思構(gòu)圖,合理運(yùn)用筆墨虛實(shí),水韻、墨色和運(yùn)筆產(chǎn)生的肌理,形成有個(gè)性的繪畫語(yǔ)言。 “點(diǎn)”是最小的視覺(jué)實(shí)體,有探討視覺(jué)形式的作用。一個(gè)可視的點(diǎn)是一個(gè)吸引視覺(jué)注意力的小元素,點(diǎn)可以被表現(xiàn)出來(lái)和暗示,可以構(gòu)成一個(gè)情趣的中心,或一幅構(gòu)圖中被強(qiáng)調(diào)的部分,處在一個(gè)表面上的一個(gè)點(diǎn),好似屋子里的聲音一樣,使空間有了生機(jī)與活力?！斑h(yuǎn)”也是所謂“意境”的關(guān)鍵要素之一。當(dāng)然，意境還須有孤、靜、空三大要素。且不說(shuō)品味中國(guó)傳統(tǒng)詩(shī)、畫意境，我們隨便拿一本詩(shī)選、畫論，使可找到無(wú)數(shù)“遠(yuǎn)”、“孤”、“靜”、“空”的字樣來(lái)。如此說(shuō)來(lái)，本文前面指出的中國(guó)自古慢待時(shí)空問(wèn)題是完全站不住腳了。中國(guó)人不但自古關(guān)注時(shí)空問(wèn)題.而且是無(wú)處不談。需要補(bǔ)充說(shuō)明的是，中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)時(shí)空問(wèn)題的關(guān)注始終停留在藝術(shù)即直觀階段，未能提高為抽象的理論。

當(dāng)繪畫喚起人類的審美情感時(shí)，作用于人們的是一種繪畫所獨(dú)有的語(yǔ)言形式。繪畫語(yǔ)言由多種要素構(gòu)成，這里涉及到的視覺(jué)因素有：點(diǎn)、線、形、光、色彩。“線”是描述點(diǎn)的運(yùn)動(dòng)軌跡,一個(gè)可視的行動(dòng)軌跡,一條線表現(xiàn)出劃線人的精神。線是人們認(rèn)識(shí)和反映自然形態(tài)時(shí)最簡(jiǎn)明的表現(xiàn)形式,線有長(zhǎng)短、粗細(xì)、曲直之分,有長(zhǎng)度、寬度和方向上的不同,是連續(xù)不斷的或間斷的,粗的或細(xì)的,有規(guī)律的或無(wú)規(guī)律的,靜止的或運(yùn)動(dòng)的,直線的或曲線的,線是諸多形式不同的結(jié)合體。 線是闡明視覺(jué)形式的基本手段,是對(duì)目睹、感受和想象到的事物的一種速寫,線是在兩維空間表面的長(zhǎng)度標(biāo)準(zhǔn),每一條線或物體邊緣都有它的表現(xiàn)特征,其表現(xiàn)形式在視覺(jué)交流中起著重要作用?！靶巍笔且环N被視為平面存在的形式,一種二維的空間區(qū)域,平面是一種剪影或陰影形式的外觀。當(dāng)一條線勾畫出一個(gè)區(qū)域,或當(dāng)一個(gè)面積表面顏色和肌質(zhì)發(fā)生變化時(shí),其面積與周圍的面積相分離,形便成了可視的存在。自然界的大部分形是有機(jī)形,是柔和、輕松、曲線性和無(wú)規(guī)律的。 “點(diǎn)”：是最小的視覺(jué)實(shí)體，對(duì)于探討視覺(jué)形式的作用，點(diǎn)是一個(gè)很好的著手處。一個(gè)可視的點(diǎn)是一個(gè)吸引視覺(jué)注意力的小元素，點(diǎn)既可以被表現(xiàn)出來(lái)，也可以被暗示。 “點(diǎn)”，從物理形態(tài)上講，是視覺(jué)聚焦的核心；從觀念形態(tài)上說(shuō)，是思想呈現(xiàn)之源。點(diǎn)，在東方哲學(xué)中，具有最大的內(nèi)張力和最大的延展性。線——人們認(rèn)識(shí)和反映自然形態(tài)時(shí)最簡(jiǎn)明的表現(xiàn)形式，有長(zhǎng)短、粗細(xì)、曲直之分。在一個(gè)平面上，線能界定各種形狀，暗示體積或顯示所繪物體質(zhì)量的獨(dú)立元素。我們能通過(guò)線條的組織來(lái)創(chuàng)造圖案、肌理或描繪陰影。在視覺(jué)藝術(shù)中，線條一直處于十分重要的地位，他極富有意味，在中國(guó)的繪畫藝術(shù)中，線條的功用表現(xiàn)的尤為突出。事實(shí)上，中國(guó)繪畫在相當(dāng)程度上是以富有骨氣韻味的線條來(lái)取勝的。線條的運(yùn)用，在長(zhǎng)期的演化過(guò)程中愈來(lái)愈富有含蓄性、表現(xiàn)性、象征性與抽象性。線條形狀各異，功能有別。

就繪畫而言，它是一種在長(zhǎng)乘寬的二維平面上利用形、色、肌理或者說(shuō)利用點(diǎn)、線、面或黑、白、灰及色彩、肌理等手段來(lái)傳達(dá)人類或藝術(shù)家對(duì)精神文明的追求。在符合它自身規(guī)律的前提下，用什么樣的方法表達(dá)、怎樣表達(dá)和表達(dá)什么都是值得探索和嘗試的，沒(méi)必要用既有的定式或種類來(lái)界定，繪畫是人類藝術(shù)追求的其中一種方式，那它自身就有其獨(dú)特的語(yǔ)言和表達(dá)技巧，只要是符合繪畫本體的藝術(shù)規(guī)律的任何題材、任何表現(xiàn)語(yǔ)言、任何表達(dá)方式，只要對(duì)人類的精神文明起到積極向上的推動(dòng)作用，只要符合人類追求的審美理想，任何繪畫語(yǔ)言方式都應(yīng)該探索。繪畫語(yǔ)言是有機(jī)的形式體現(xiàn),是構(gòu)成繪畫藝術(shù)中多種可視因素的總結(jié)構(gòu),是一種在長(zhǎng)乘寬的二維平面上,利用點(diǎn)、線、面或黑、白、灰和色彩、肌理等手段,傳達(dá)美術(shù)家對(duì)精神文明的追求.

觀照繪畫中的情態(tài)與語(yǔ)言形態(tài)，藝術(shù)家們總是在尋求繪畫觀念和語(yǔ)言上進(jìn)行著轉(zhuǎn)型，不斷地?fù)P棄著自己繪畫語(yǔ)言上那些不純凈的和停留在生活表面上的東西，從而在繪畫語(yǔ)言、繪畫圖式、繪畫動(dòng)機(jī)等方面都出現(xiàn)了新的形態(tài)。美術(shù)家對(duì)繪畫中的情態(tài)和語(yǔ)言形態(tài),在不斷地尋求繪畫觀念和語(yǔ)言上的轉(zhuǎn)型,揚(yáng)棄繪畫語(yǔ)言在生活上淺淡的東西,努力在繪畫語(yǔ)言、圖式和動(dòng)機(jī)上出現(xiàn)新的形態(tài),形成有個(gè)性的繪畫語(yǔ)言成為美術(shù)家們的共同追求,并探索繪畫形象與象征符號(hào)的關(guān)系。

現(xiàn)代藝術(shù)的演變和發(fā)展,在多層次上探討了藝術(shù)的本質(zhì)問(wèn)題,豐富和創(chuàng)造了人類的視覺(jué)形象語(yǔ)言,改變著人們觀察世界的審美方式。繪畫語(yǔ)言的構(gòu)成除視覺(jué)因素的形、光、色外，在另一層面上看繪畫語(yǔ)言也是一種精神產(chǎn)物，繪畫本身也傳達(dá)了一種觀念，繪畫語(yǔ)言不應(yīng)只是僅僅停留在技巧和形式的探索之中，它是將技巧、知識(shí)、直覺(jué)和感情與材料融合為一體而形成的。