回望——淺議吳冠中話語中的高校美術(shù)教育

宋力

（宋力：揚(yáng)州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

2010年8月的《南方人物周刊》曾以“最負(fù)盛名者最遭物議”為題，為91歲辭世的畫家吳冠中做了紀(jì)念的文章。這位上世紀(jì)50年代由巴黎國立高等美術(shù)學(xué)校學(xué)成歸國、經(jīng)歷諸多磨難沉浮的畫家，在不斷地創(chuàng)作出他獨(dú)具藝術(shù)面貌的油畫、水墨作品的同時(shí)，也時(shí)常發(fā)出讓大眾聆聽并不得不沉思的聲音。

從上世紀(jì)80年代初的《繪畫的形式美》、《關(guān)于抽象美》、《內(nèi)容決定形式？》到90年代的《風(fēng)箏不斷線》、《油畫民族化》等，到1997年在香港《明報(bào)周刊》發(fā)表的《筆墨等于零》，以及新世紀(jì)以來諸次訪談中的“炮轟”，可以說，每一次的發(fā)言都引起漣漪不斷。作為一名畫家，他同時(shí)也是一位有著近60年教齡的高校美術(shù)專業(yè)教授，在近年來諸多文章與講座、訪談中也不斷涉及到關(guān)于當(dāng)下美術(shù)教育現(xiàn)狀的話題。

目前的高等美術(shù)教育在市場經(jīng)濟(jì)的催生下，逐步產(chǎn)業(yè)化發(fā)展，不斷擴(kuò)招。文化分?jǐn)?shù)線的低要求，專業(yè)應(yīng)試方法的速成，將高校的藝術(shù)教育逼向了一個(gè)十分尷尬的境地。2008年吳冠中在接受《外灘畫報(bào)》的訪談時(shí)就一陣見血的指出了教育產(chǎn)業(yè)化、大學(xué)擴(kuò)招的后果。吳冠中在上世紀(jì)30年代所經(jīng)歷的美術(shù)專業(yè)道路的選擇時(shí)所背負(fù)了的巨大的壓力以及表現(xiàn)出了義無反顧的決心，所以，他在擇業(yè)的問題上始終保持著極其慎重的態(tài)度：“對(duì)報(bào)考美術(shù)學(xué)院的學(xué)生，老師和家長應(yīng)該給他講明利害，學(xué)美術(shù)等于殉道，將來的前途、生活都沒有保障。如果他學(xué)畫的沖動(dòng)就像往草上澆開水都澆不死，這樣的人才可以學(xué)?！?/p>

吳冠中在進(jìn)入國立杭州藝專后，林風(fēng)眠、潘天壽這兩位繪畫風(fēng)格迥然不同的畫家成為了他的老師，林風(fēng)眠主張中西繪畫的交融，潘天壽卻認(rèn)為中西繪畫應(yīng)該拉開距離，這兩位老師對(duì)當(dāng)時(shí)的吳冠中皆產(chǎn)生了較大的影響，“正因?yàn)樗麄兌际俏页缇吹膶?dǎo)師，他們才能在我的腦海中搏斗，促使年輕一代的獨(dú)立思考，探索，追求。”他最終以不斷的自我嘗試與求索形成了自己的獨(dú)特繪畫面貌。所以，在談及美術(shù)的專業(yè)設(shè)置問題時(shí)，他認(rèn)為應(yīng)當(dāng)充分地發(fā)揮學(xué)生的主動(dòng)性，而非設(shè)置一個(gè)既定的模式：“ 學(xué)生進(jìn)大學(xué)以后，應(yīng)該讓他們自由選擇課程，不管是中國的傳統(tǒng)文化，還是西方現(xiàn)代主義，不管你學(xué)什么專業(yè)，學(xué)校準(zhǔn)備大量的課程讓學(xué)生自己選擇，就像給他們準(zhǔn)備一個(gè)調(diào)色板，根據(jù)的愛好、興趣，自己去選顏色，自己愿意調(diào)成什么樣，不給他們先調(diào)好。學(xué)校只考你課程學(xué)得好不好，學(xué)分夠不夠，不管你學(xué)的是什么專業(yè)。這樣培養(yǎng)方式變了，不再是一個(gè)系的學(xué)生都是一個(gè)樣，而是一人一系，出來的都是人才。因?yàn)樗囆g(shù)教育本來就是特殊性的教育?！?/p>

正是出于這種“特殊性”的緣由，吳冠中尤其強(qiáng)調(diào)學(xué)生的自主性，希望學(xué)生有獨(dú)立的思想和藝術(shù)追求。在目前高校的課程設(shè)置上，將技藝訓(xùn)練簡單的等同于基礎(chǔ)訓(xùn)練，時(shí)常出現(xiàn)“技”與“藝”本末倒置的局面?！拔覀?cè)诮虒W(xué)中，重于培養(yǎng)慧眼，輕于訓(xùn)練技術(shù)，尤其反對(duì)灌輸技術(shù)，技為下，藝為上。眼睛是手的老師，‘眼高手低’不應(yīng)是貶詞，手技隨眼力之高低而千變?nèi)f化?！眳枪谥性诮虒W(xué)的過程，多次強(qiáng)調(diào)教育的特殊性，認(rèn)為繪畫教學(xué)是“眼睛教眼睛”的過程。他認(rèn)為藝術(shù)教學(xué)是情感教學(xué)，除技術(shù)外，更關(guān)鍵的是啟發(fā)。在一次師生訪談中，他談笑輕松的講教學(xué)過程中他并不刻意去記住學(xué)生的名字，而是“先從作業(yè)中一個(gè)一個(gè)抓住你們靈魂的面貌?！?/p>

他反復(fù)強(qiáng)調(diào)畫家內(nèi)在素質(zhì)的培養(yǎng)，還曾有提出要取消附中的觀點(diǎn)，認(rèn)美術(shù)之術(shù)與音樂、舞蹈之技不同，音樂、舞蹈之技因?yàn)榧◇w活力在技巧中起主要作用，而美術(shù)則由審美修養(yǎng)決定作者成就的高低，所以美術(shù)家應(yīng)具有高修養(yǎng)。但另一方面在近年來空頭畫家滿天飛的現(xiàn)狀下，他又不得不呼吁科班基礎(chǔ)訓(xùn)練的重要性。

美術(shù)教學(xué)的本身就在于不斷由作品創(chuàng)作中探尋其內(nèi)在的原則，而非機(jī)械的集體踏步訓(xùn)練。美術(shù)教學(xué)應(yīng)當(dāng)更加重視個(gè)人感受力的培養(yǎng)，在這一點(diǎn)上他更多的流露出了留學(xué)巴黎國立高等美術(shù)學(xué)校時(shí)蘇弗爾皮教授對(duì)他的影響，教授觀察對(duì)象強(qiáng)調(diào)感受，“像餓虎撲食，咬透捕獲物的靈與肉”，在這個(gè)問題上吳冠中從中國的傳統(tǒng)繪畫史中也找到了自己的老師——石濤，石濤是清代的畫家，著有《苦瓜和尚畫語錄》一書，他在書中闡明了一個(gè)學(xué)習(xí)繪畫的核心問題就是“尊受”，文中辯證的提出了一方面對(duì)古代繪畫的吸收是建立在個(gè)人的性靈與才能之上的，另一方面通過對(duì)傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)可以有助于自我才能的實(shí)現(xiàn)。吳冠中就這一問題曾著書《我讀石濤<畫語錄>》，并著重提出“作者必須尊視自己的感受，不擇手段或擇一切手段表現(xiàn)出自己的真實(shí)感受來?！?/p>

吳冠中以自我學(xué)藝的經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，針砭時(shí)弊的指出了當(dāng)下美術(shù)教育中的種種癥結(jié)，完全出于他身為人師的良知與責(zé)任感，“我亦從過不少教師，從老師學(xué)技、學(xué)藝，當(dāng)然也感謝受技的老師。但藝術(shù)中的‘技’無定規(guī)，技永遠(yuǎn)隨著感受之異而變異。若師只以定規(guī)之技授徒，陳陳相因，易于宗派與程式，束縛了后學(xué)者的發(fā)展；我更銘感啟發(fā)我在藝海中識(shí)別航向的老師?！?“我負(fù)丹青，丹青負(fù)我”這位性格倔強(qiáng)精神矍鑠的老人一往無前的走著，他不是沉默的大多數(shù)，他的期待正如其訪談中多次加以引用的梅貽琦先生的真言：“所謂大學(xué)者，非謂有大樓之謂也，有大師之謂也?！?/p>

[1]吳冠中.畫里陰晴[M]. 山東畫報(bào)出版社，2006.

[2]吳冠中.我負(fù)丹青——吳冠中自傳[M].人民文學(xué)出版社，2004.