構建高校音樂教學新體系 培養(yǎng)應用型人才——以廣西教育學院為例

林 妮

（林妮 ：廣西教育學院藝術系，講師，研究生。研究方向：音樂教育。）

隨著我國高校音樂教育事業(yè)的不斷發(fā)展，在教育過程中，需要高校為經(jīng)濟發(fā)展和社會進步培養(yǎng)千萬計的專門人才已成必然趨勢。高等教育的可持續(xù)發(fā)展，為社會經(jīng)濟建設培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和實踐能力的高素質(zhì)人才已成為當前高校的主旋律。高校音樂教育怎樣才能培養(yǎng)適應市場需求的應用型人才？ 為了解決音樂專業(yè)學生就業(yè)的問題，結合我所在院校的情況，談談我個人的看法。

一、高校音樂教學的現(xiàn)狀

（一）教學課程設計不合理

教學課程，無論在哪類學校的教育中都是最為重要的問題，因為它關系到學校的的建設和發(fā)展，人才的培養(yǎng)。如今的高校音樂教育在近年來也做了一些調(diào)整和改革，但基本上沿襲了老的師范音樂教育的模式，學生在進校一、二年內(nèi)以音樂基礎課為主，必修課、公共必修課都是學生在校主要課程。公共必修課有十幾門的課程，占用了學生學習的三分之一時間。公共必修課程過多就造成主要課目時間安排上相對少，比如專業(yè)的聲樂課，鋼琴課是需要學生花大量的課后時間去練習的，這樣直接減少了學生對主課的學習時間，還有一些藝術實踐的活動學生更加沒有時間去參與。所以音樂教育課程的改革是藝術類教育整體課程改革的重要組成部分。

（二）重視理論教育，忽略實踐

高校作為培養(yǎng)中小學師資的基地，光重視理論教育，而忽略了技能是不行的，盡管現(xiàn)在不斷的完善和開設了很多相關課程，可是還有兩方面的問題：（1）、開設的課程太雜，針對性不強，開設的時間短，學生學到的只是理論的知識，實踐能力沒有得到充分的學習和應用。比如像音樂教學法，一些普通的專科院校只開設了17個課時，老師只能把書本的理論知識講解清楚，很多教學的案例學生沒有時間去實踐，一到中小學實習的時候就會出現(xiàn)教案寫的不清楚，上課時講課緊張，教學效率不高等現(xiàn)象。（2）、部分教師教學喜歡照本宣科，沒有結合自己的實踐經(jīng)驗講課，結果學生只是記住了條條框框的理論而不能把理論真正用于實踐。比如鋼琴伴奏課，很多都是理論的知識，學生只能接受內(nèi)容上的知識，到實際運用彈奏歌曲伴奏時，不能很好的運用，甚至彈奏不出的現(xiàn)象，就算畢業(yè)工作了，也不能使用到音樂教學上。

由于這些問題的存在，造成學生只能學到了基礎的音樂專業(yè)技能，在教學能力和實踐應用能力欠缺，結果高不成低不就，真正畢業(yè)以后不能成為社會應用型的人才，在選擇就業(yè)的時候，就會遇到重重困難。

二、高校音樂教學改革，培養(yǎng)應用型人才的措施

（一）高校課程設置要突出實用性

高校音樂課程的設置必須要深化多能，同時突出應用性與實用性，各專業(yè)教師還應在本專業(yè)教學中注重向?qū)W生傳授本專業(yè)的教學方法，使學生不但掌握本專業(yè)理論知識與技能，更重要是學到了“傳道、授業(yè)、解惑”的教育教學本領。

大部分高校調(diào)整后的音樂專業(yè)的課程主要由公共基礎課程、音樂學科專業(yè)課程和二部分組成。公共基礎課程由原來的十幾門逐步減少。像一些語言文學、自然科學類的學科已經(jīng)成為了學生選修課程，學生可以根據(jù)自己的愛好去學習和選擇。音樂學科專業(yè)課程有：樂理、視唱練耳、和聲、舞蹈，聲樂等。這些課程的設置多數(shù)采用大課的形式，15到25人一組進行分組學習，專業(yè)的聲樂和鋼琴課程在學習滿一年后，學習能力比較優(yōu)秀的學生還可以繼續(xù)深化學習，采取一對一的教學模式，讓學生在專業(yè)音樂技能能到更大的提高。在學滿2年音樂基礎課程后，在大3和大4的課程里，學校還加開了鋼琴伴奏技能課，音樂教學法，表演課，小提琴、古箏、社會實踐課等多種課程，讓有興趣的學生學到更加多的音樂技能，掌握更加多的樂器技巧。同時還安排了一個月的見識期，讓老師帶學生到下鄉(xiāng)學習采風，培養(yǎng)學生的社會實踐能力，以便學生的綜合素質(zhì)得到更大的提高。由于新課程的設置是根據(jù)學生的需求和培養(yǎng)目標來開設，因此改變了以往課程陳舊、教法陳舊的結構，加強了學科內(nèi)在的邏輯聯(lián)系與滲透，大大提高了學生未來就業(yè)的能力，為國家社會培養(yǎng)有能力的應用型人才。

（二）注重各種技能選修、必修課的學習

現(xiàn)在的高校音樂前兩年的技能都是普修，除了學習鋼琴和聲樂外，還開設多門樂器和舞蹈，書法的學習，比如小提琴課程和古箏課程的開設，這是我們系的特色課程，這樣課程的設置是為了適應學生將來從事教師職業(yè)而開設的。作為未來的音樂教師，除了在聲樂，器樂、舞蹈，朗誦、書法這五個方面學好，多增加自己的特色和專業(yè)技巧，在就業(yè)的時候，在很大程度上增加就業(yè)機會，現(xiàn)在的中小學正式需要這樣的綜合型的、應用型的人才。所以學校除了開設以上課程外、還開設了《大學生就業(yè)指導課》，指導學生應該如何去就業(yè)，在就業(yè)困難的情況下，該如何在學校學習的過程里，學到社會上應該具備的音樂教學技能和社會應用能力等。這些新課程的增加都是為了學生就業(yè)機會而開設的。我們學生應根據(jù)自己實際情況出發(fā)，學好技能課程和專業(yè)課程，成為應用型人才。

（三）建立科學的教學評價體系

要使高校音樂的老師、學生自覺的接受教學改革的新思維，改革考試評估也是不可忽視的一個環(huán)節(jié)。現(xiàn)在的高校已經(jīng)在教學方法和教學內(nèi)容上做了很大的改進，但是考試形式基本還是單個演唱、集體評分的方法、隨著教育體制的改革，應試教育的形式要改變，究竟要怎樣的方式來檢查學生的成績，建立科學的教學評價體系，我們探討了幾種研究方法：

1.集體評分和主課老師綜和評分相結合。2.理論和技能相結合，課內(nèi)和課外相結合

（四）重視和強化課堂教學技能

課堂教學基本技能訓練現(xiàn)在已經(jīng)列入高教的教學計劃中，為了提高在校生的教學技能和專業(yè)技能，很多高校都組織和開展了多種豐富多彩的技能大賽，已下是我們教育學院藝術系為了提高學生專業(yè)技能開展的一些活動：

1.“五項全能，做合格教師”專業(yè)雙基技能大賽

每兩年的11月都要舉辦以“賽五項全能，做合格教師”的專業(yè)雙基技能大賽活動。比賽分年級進行，比賽項目有器樂、聲樂、舞蹈、朗誦、書法這五個項目，每個項目都要一一比賽，要求學生全方面的掌握這五方面的技巧，最后五個項目總分加起最高的就是第一名，通過這個比賽提高了學生們的各種音樂專業(yè)技能和使用技巧，為畢業(yè)以后從事音樂教育工作打下堅固的業(yè)務基礎，成為應用型的音樂人才。

2.“校園杯”聲樂、舞蹈、和合唱比賽

每兩年十月份都要舉辦“校園杯”聲樂、舞蹈、和合唱比賽，比賽分為初賽，復賽和決賽三個階段。學生在比賽中，專業(yè)技能得到了鍛煉和提高，同時也看到自己的不足之處，比賽過后，會進行更深刻的反思和學習。

3.雙月末匯報演出

每個學期都安排兩個音樂班進行一次音樂技能的匯報演出，演出的形式豐富多樣，演出的節(jié)目由學生獨立組織和完成，這樣給學生的音樂理論學習和實踐學習提供了一個很好的鍛煉機會.

（五）開展多種形式的教學實踐活動

高校應重視和加強學生的教育教學實踐工作，使學生在實踐過程期間掌握過硬的教學本領。

時代的發(fā)展，科技的進步呼喚新的教育思想，打破傳統(tǒng)的應試教育觀念，樹立素質(zhì)教育，培養(yǎng)應用型人才的育人觀念尤為重要。因此，探討高等院校音樂教學改革之路，加強普通高校的音樂教育，發(fā)揮音樂教育在培養(yǎng)人智利和非智利因素上潛移默化的巨大作用，是培養(yǎng)人才的需要，是時代的需要，是社會發(fā)展的需要。作為21世紀的音樂教育工作者，應堅持“以人為本”，在教育實踐中不斷探索新的方法，為社會培養(yǎng)更多實用型、應用型的有用人才。

［1］姚冰.深化高師教師教育，培養(yǎng)新型音教人才[J].第八屆中南六省（區(qū)）音樂教育協(xié)作交流會交流論文集.

［2］焦康平.論新形勢下的高師音樂教學改革[J].歌海，2009.

［3］王越.高職院校的音樂素質(zhì)教育現(xiàn)狀與革新[J].歌海，2008.